Un segno di un'epoca passata della musica vietnamita.
La mostra "Thanh Tung - L'eredità dell'amore" , allestita presso la Casa delle Esposizioni in via Ngo Quyen 16 ad Hanoi, ha attirato un vasto pubblico di appassionati di musica. Oltre 100 fotografie, vecchie cassette, dischi in vinile, registrazioni originali degli anni '70 e manoscritti autografi hanno svelato il mondo artistico del musicista che ha lasciato un segno indelebile nella musica vietnamita degli anni '80 e 2000.
Dagli studi al Conservatorio di Pyongyang fino agli anni vibranti della musica leggera vietnamita durante il periodo del Doi Moi (Rinnovamento), la vita e la carriera del compositore Thanh Tung vengono svelate attraverso fotografie, registrazioni e semplici storie di vita quotidiana. Attraverso questi elementi, gli spettatori possono comprendere più a fondo l'autore di "Dichiarazione d'amore primaverile ", " Una goccia di sole sulla soglia ", " Fiori viola in cortile " e "Solo", nonché il costante percorso artistico che si cela dietro queste canzoni, ormai radicate nella spiritualità di milioni di vietnamiti.

La mostra è il risultato di quasi tre anni di lavoro sul progetto Legacy of Love . La signora Bach Duong, figlia del musicista, ha contattato gli ex amici e colleghi del padre per ascoltare le loro storie, e ha recuperato fotografie, nastri, registrazioni e documenti rimasti a lungo dimenticati negli archivi personali. Attraverso questo lavoro, vengono ricreati vividamente molti scorci della vita musicale di un'epoca passata.
Raccogliere i frammenti di una vita di lavoro creativo è un percorso che la famiglia del compositore Hoang Van ha intrapreso con perseveranza per molti anni. Considerato uno dei grandi nomi della musica rivoluzionaria vietnamita, ha lasciato in eredità oltre 700 opere di vari generi: canzoni, brani corali, musica strumentale, colonne sonore... Composizioni come "Ho Keo Phao" (Trascinare il cannone) , "Bai Ca Xay Dung" (Canzone della costruzione) , "Tinh Ca Tay Bac" (Canzone d'amore del Nord-ovest )... sono diventate melodie familiari a molte generazioni di vietnamiti.
Dopo la morte del compositore, il dottor Le Y Linh e la sua famiglia hanno intrapreso il percorso di conservazione e sistematizzazione di questa vasta eredità: dalla raccolta di manoscritti e registrazioni, agli incontri con le persone che avevano lavorato con il compositore, al confronto incrociato dei documenti, alla verifica delle informazioni e al restauro di partiture musicali perdute... Il direttore d'orchestra Le Phi Phi ha partecipato all'edizione e al restauro di molte vecchie registrazioni, trasformandole in partiture musicali complete...
Nel 2018 è stato lanciato il sito web hoangvan.org, concepito come un "museo della musica" nello spazio digitale. Attualmente ospita circa 700 opere, quasi 200 registrazioni e migliaia di preziosi documenti relativi al compositore Hoang Van, con contenuti disponibili in cinque lingue. Il sito facilita l'accesso del pubblico alle sue opere e funge da modello per la sistematizzazione e la promozione del patrimonio musicale attraverso la tecnologia. Ancora più importante, questo archivio ha contribuito all'iscrizione della collezione di Hoang Van nella lista del Patrimonio Documentario Mondiale dell'UNESCO, a conferma del valore duraturo della musica vietnamita nel flusso della cultura globale.
Diffondere il patrimonio musicale nell'era digitale.
Grazie all'impegno delle famiglie degli artisti, la storia della conservazione del patrimonio musicale solleva oggi questioni più ampie nel contesto della digitalizzazione e dello sviluppo dell'industria culturale.
In realtà, oltre alle canzoni, il patrimonio musicale è presente anche in spartiti autografi, vecchi nastri, riviste specializzate e altro ancora. Si tratta di memorie di un'epoca riflesse nella musica. Nel contesto di un panorama dell'intrattenimento in rapida evoluzione, preservare e promuovere il patrimonio musicale diventa ancora più cruciale, contribuendo a salvaguardare nel tempo numerosi valori artistici.

Compositori come Văn Cao, Hoàng Vân, Phan Huỳnh Điểu, Thanh Tùng e Trịnh Công Sơn hanno lasciato opere che hanno resistito al passare degli anni. Molte delle loro canzoni continuano a essere cantate, riarrangiate e presenti nella musica contemporanea. Tuttavia, il divario tra il patrimonio musicale e il pubblico giovane rimane una preoccupazione significativa. Molti giovani conoscono a memoria una canzone famosa, ma sanno ben poco del compositore, delle circostanze che ne hanno accompagnato la creazione o del valore artistico dell'opera. Pertanto, avvicinare il patrimonio musicale al pubblico giovane è anche un modo per tramandare la memoria culturale di generazione in generazione.
La digitalizzazione è considerata un percorso cruciale per avvicinare il patrimonio musicale al pubblico. Quando il patrimonio è presente nello spazio digitale con una buona qualità, la sua portata sarà molto più ampia. Playlist tematiche, podcast musicali, brevi documentari e altri contenuti multimediali sui social media possono aiutare i giovani ad avvicinarsi ai grandi musicisti in modo più intimo e naturale.
Inoltre, il recupero di opere classiche nel rispetto dell'originale è un'altra direzione da incoraggiare. Infatti, molte canzoni composte decenni fa si prestano facilmente agli stili esecutivi moderni senza perdere il loro valore intrinseco. Un nuovo arrangiamento, un progetto che unisca tradizione ed elementi contemporanei, o un programma di esecuzione creativo possono tutti aprire le porte all'integrazione del patrimonio musicale nella vita contemporanea.
Il compositore Quoc Trung ha affermato che molti musicisti possiedono un vasto patrimonio musicale, ma non tutti hanno la fortuna di avere parenti con le qualifiche e le competenze necessarie per preservarlo. Ciò dimostra che la tutela del patrimonio musicale non può essere responsabilità esclusiva della famiglia dell'artista, ma richiede una strategia a lungo termine da parte di enti culturali, archivi, editori e ricercatori.
Grazie a un'approfondita ricerca sul patrimonio musicale, la dottoressa Le Y Linh ha scoperto che molti manoscritti e registrazioni di grande valore sono ancora dispersi in diversi archivi. Auspica che un numero maggiore di famiglie di artisti si impegni attivamente a raccogliere, sistematizzare e preservare il proprio materiale creativo. Ciò garantirà che i preziosi valori musicali non vadano perduti nel tempo e continuino a essere tramandati alle generazioni future.
Fonte: https://daibieunhandan.vn/gin-giu-ky-uc-qua-am-nhac-10420338.html






