Una serie di concerti che hanno dominato il mercato degli spettacoli di fine anno con vendite di biglietti da record ha mostrato i segni dell'"effetto farfalla" nel settore delle arti performative.
Effetto farfalla
L'effetto farfalla si definisce come una serie di piccoli eventi apparentemente insignificanti che possono, in ultima analisi, portare a conseguenze imprevedibili e di gran lunga più gravi del previsto.
In parole semplici, l'"effetto farfalla" è una metafora che descrive il movimento di minuscole farfalle in una fitta foresta, capace di innescare una reazione a catena di cambiamenti. ambiente Questi cambiamenti hanno portato alla formazione di una tempesta di grandi dimensioni.
Utilizzando tale quadro di riferimento, possiamo osservare l'"effetto farfalla" in L'industria delle arti performative.
Il K-pop è attualmente uno degli imperi più potenti al mondo , capace di produrre gruppi musicali in grado di conquistare il globo ed esercitare un'influenza capillare a livello globale.
L'industria del K-pop è iniziata con una piccolissima "farfalla", il gruppo maschile Seo Taiji and Boys, formatosi in modo del tutto casuale nel 1992.
Al loro debutto, i Seo Taiji and Boys rappresentarono un fenomeno singolare per il pubblico coreano. Prima di allora, i coreani ascoltavano raramente il rap e non esistevano quasi gruppi che si esibissero con costumi sgargianti, cantando, ballando e apparentemente anche rappando allo stesso tempo. Il gruppo si formò con una formula innovativa in cui il cantante collaborava con i ballerini, esibendosi in uno stile senza precedenti.
Dalla formula di Seo Taiji and Boys è nato un impero industriale multimiliardario. Il K-pop è un sistema ben strutturato e professionale per gruppi che sanno cantare, rappare ed eseguire coreografie di ballo di alto livello.
Secondo l'Organizzazione del Turismo Coreano, gli esperti stimano che ogni concerto dei BTS possa generare un indotto economico per la Corea del Sud compreso tra 500 e 984 milioni di dollari.
I concerti dei BTS, delle Blackpink o di qualsiasi altro gruppo popolare generano enormi profitti per molti settori, dal turismo, alla cosmetica e alla moda, fino alle attività delle società di gestione dei gruppi.
"Il sogno della farfalla" nel mercato vietnamita delle arti performative.
Sembrava che il potere del K-pop avesse "manipolato" la maggior parte del pubblico vietnamita, fino a quando, nel 2024, non andò in onda una serie di reality show a tema musicale.
Al momento del suo lancio iniziale, il dramma "Brother Says Hi", incentrato sulla farfalla, non ha riscosso quasi nessuna attenzione. Anche "Brother Overcomes a Thousand Obstacles" ha dovuto affrontare numerosi "ostacoli", non riuscendo a raggiungere la popolarità prevista a causa del cast di artisti ormai in declino.
Attraverso ogni episodio e ogni esibizione dal vivo, il talento di questi affascinanti uomini, capaci di cantare, rappare e ballare con maestria, ha gradualmente iniziato a emergere, creando un forte appeal e scatenando un vero e proprio "uragano" negli episodi finali.
Con una formula simile al K-pop, che punta sulla perfetta combinazione di artisti di bell'aspetto e talento, che si supportano a vicenda nelle esibizioni di gruppo, i due programmi "Brotherhood" hanno riscosso un successo inaspettato.
Secondo quanto dichiarato al quotidiano Lao Dong dal signor Nguyen Xuan An, direttore della comunicazione di "Brother Overcoming a Thousand Obstacles", per la produzione del programma, che ha avuto una durata di oltre tre mesi, è stato necessario un enorme staff. Solo per il concerto, sono serviti più di 1.000 collaboratori.
Da un "fiore all'occhiello" nato grazie a un reality show, si è sviluppata una serie di concerti che hanno attirato 20.000-30.000 spettatori, tenutisi ininterrottamente a Ho Chi Minh City e Hanoi alla fine del 2024, creando un fenomeno senza precedenti nella musica vietnamita.
Il pubblico vietnamita è tradizionalmente abituato solo a spettacoli dal vivo di piccole dimensioni, con solo una manciata di artisti che osano tenere concerti ogni anno a causa delle perdite finanziarie e delle scarse vendite di biglietti.
Fu solo nel 2024, soprattutto negli ultimi mesi dell'anno, che i media assistettero a una frenesia senza precedenti nella ricerca di biglietti per i concerti tenuti ad Hanoi. Si registrarono eventi consecutivi con il tutto esaurito, siti web andati in crash e code di acquirenti che duravano fino a 40 minuti. I biglietti sul mercato nero furono molto richiesti durante tutto il periodo precedente ai concerti di dicembre.
L'investimento nella televisione reality, come una "farfalla" il cui "battito d'ali" si è trasformato in formato, ha creato fenomeni senza precedenti nel mercato delle arti performative nel 2024.
Gli esperti nutrono grandi aspettative per il settore delle arti performative, visti i numerosi segnali positivi emersi. Il settore delle arti performative (che comprende musica, circo, danza, ecc.) è incluso tra i 12 settori chiave della Strategia per lo sviluppo dell'industria culturale vietnamita fino al 2030 con una visione al 2045, elaborata dal Ministero della Cultura, dello Sport e del Turismo.
Come ha affermato il musicista Quoc Trung: "Avere un'industria delle arti performative come il K-Pop richiede molti fattori, dagli investimenti delle aziende ai meccanismi di supporto, dalla domanda di mercato ai gusti del pubblico... Soprattutto, richiede l'unità, il duro lavoro, l'impegno e l'ambizione degli artisti per raggiungere il palcoscenico globale."
Fonte








Commento (0)