
- Signora Cao Ngoc Anh, cosa l'ha spinta a fondare CNA Creative Arts proprio in questo momento?
- Credo che non si sia trattato di una decisione impulsiva, bensì del risultato di un lungo processo di preparazione. Dal 2018 ad oggi, ogni anno ho cercato di collaborare con i miei colleghi alla creazione di almeno un nuovo musical, come "The Little Mermaid's Dream", "Waves", "The Five-Colored Stone", "Fire from the Earth", "Rapunzel", ecc. Ogni progetto è un esperimento, un accumulo di esperienza e un processo graduale di costruzione di un pubblico per i musical.
Come artista, ho sempre nutrito un amore speciale per questa forma d'arte. Ma più approfondisco la mia conoscenza, più mi rendo conto che allestire semplicemente degli spettacoli non basta. Ciò di cui abbiamo bisogno è un ambiente di sviluppo a lungo termine in cui gli artisti possano essere formati, le opere prodotte professionalmente e il pubblico abbia un accesso più frequente ai musical. La creazione di CNA Creative Arts è il passo successivo in questo percorso. Aspiro a costruire un ecosistema sufficientemente ampio da alimentare il sogno di un musical vietnamita contemporaneo, creato da vietnamiti, a partire da storie ed emozioni vietnamite.
- CNA Creative Arts si presenta come un ecosistema artistico, non solo come un'organizzazione di arti performative. Perché avete scelto questa direzione?
Se vogliamo sviluppare il teatro musicale vietnamita in modo sostenibile, non possiamo limitarci a creare spettacoli; dobbiamo costruire un intero ecosistema che lo accompagni. Il teatro musicale è una forma d'arte complessa, che richiede la combinazione di musica , recitazione, danza, scenografia e tecnologia scenica. Una produzione completa richiede in genere circa due anni di preparazione.
Per avere un teatro musicale vietnamita fiorente, dobbiamo costruirlo dalle fondamenta. Ciò significa formare risorse umane, occuparsi di produzione, spettacolo e attività mediatiche, creare un ambiente che permetta agli artisti di crescere e, soprattutto, coltivare un pubblico solido. Per questo motivo, CNA sta sviluppando contemporaneamente diverse attività per formare giovani attori, organizzare workshop, facilitare gli scambi artistici, portare il teatro musicale nelle scuole e creare spazi esperienziali per i giovani. Vogliamo che l'arte non si limiti ad apparire sul palcoscenico per poche ore, ma diventi parte integrante della vita culturale quotidiana.
- Che ruolo svolge Hanoi nel percorso di costruzione del CNA Creative Arts e nello sviluppo del teatro musicale vietnamita?
Hanoi è la città in cui è stata fondata CNA Creative Arts e dove riponiamo le nostre più alte aspettative. È un importante centro culturale del paese, un polo per artisti, pubblico e istituzioni di formazione artistica, e offre condizioni favorevoli allo sviluppo di nuovi modelli creativi.
Negli ultimi anni, Hanoi ha implementato numerose politiche e iniziative specifiche per lo sviluppo del settore culturale. Ciò ha infuso fiducia e motivazione in coloro che operano nel campo artistico. Credo che questo sia un momento opportuno per le organizzazioni artistiche per investire con audacia in progetti a lungo termine e più professionali. Inoltre, Hanoi è una meta turistica molto apprezzata sia dai turisti nazionali che internazionali. Il teatro musicale può diventare un prodotto culturale di richiamo, contribuendo a coniugare cultura e turismo e a promuovere l'immagine della capitale e del Paese.
- Uno degli obiettivi principali di CNA è la formazione di giovani artisti e la creazione di una comunità di fan. Secondo te, qual è l'elemento più importante di questo lavoro?
- Credo che la cosa più importante sia la pazienza e l'impegno a lungo termine. Alla CNA non cerchiamo individui perfetti fin dall'inizio. Ciò che ci interessa sono i potenziali nascosti, i giovani che cercano opportunità per crescere. Ogni studente che arriva alla CNA ha un punto di partenza diverso. Non imponiamo loro uno schema predefinito, ma cerchiamo di osservare e ascoltare per trovare un metodo adatto a ciascuno. Ciò che conta non sono solo le capacità canore o recitative, ma anche la fiducia in se stessi, la capacità di lavorare in squadra e la creatività.
Credo inoltre che sia fondamentale educare il pubblico. Se vogliamo che il pubblico ami e guardi i musical, prima di tutto deve comprenderli. Un pubblico non si crea dal nulla; va coltivato attraverso l'educazione estetica e un'esposizione precoce a questo genere. Pertanto, oltre ai corsi, la CNA organizza anche numerose attività esperienziali, laboratori pratici e spettacoli nelle scuole... per avvicinare i musical agli studenti e ai giovani.
- Qual è esattamente il sogno del "teatro musicale vietnamita" che CNA sta perseguendo, signora Cao Ngoc Anh?
- È un grande sogno, ma per niente irrealizzabile. Il nostro obiettivo è un teatro musicale puramente vietnamita, un teatro musicale contemporaneo profondamente radicato nell'identità nazionale, che preservi l'essenza della cultura vietnamita pur rimanendo al passo con il rapido sviluppo delle arti performative in tutto il mondo.
La strada da percorrere è piena di sfide, perché costruire una scena teatrale musicale professionale non è qualcosa che si realizza dall'oggi al domani. Ma condividiamo un amore e un'aspirazione comuni a continuare, trasformando gradualmente in realtà il sogno di un teatro musicale vietnamita contemporaneo.
- Ringraziamo sinceramente il meritevole artista Cao Ngọc Ánh!
Fonte: https://hanoimoi.vn/nghe-si-uu-tu-cao-ngoc-anh-mo-uoc-ve-mot-nen-nhac-kich-duong-dai-mang-dam-ban-sac-dan-toc-1209574.html










