視聴者の嗜好に変化はあるか?
大規模な公演としては、ホーチミン市で2夜連続で3万人の観客を集めたハ・アン・トゥアンの「スケッチ・ア・ローズ」 、 ハノイで約2万人を集めたスビンの「オールラウンダー」が挙げられます。また、8月初旬にハノイで開催され、近々ホーチミン市でも開催されるホアン・ズンのライブショー「ソアイ・トロン」は6,000人以上の観客を集めました。ジャン・ソルの創作活動40周年を祝う「ギアック・モー・ソル」や、ファン・マン・クインによる「冬（ホーチミン市）」と「春（ハノイ）」の2つのステージで行われた「チュエン・タウ」も、比較的多くの観客を集めました。
前年同期と比較すると、公演の形態には明確な二極化が見られます。劇場での公演数は減少傾向にあり、現在、公演に積極的に取り組むアーティストが非常に少ないようです。これは観客の嗜好の変化を反映しており、国の舞台業界に新たなトレンドやムーブメントをもたらしています。
ミュージック・ド・サロンは、ミニコンサートモデルの規模と観客のニーズのバランスを証明しています。
写真：組織委員会
その理由としては、ライブショーや個人のパフォーマンスが、現在、大規模で多額の投資をしたイベントやコンサートとの競争に苦戦していることは容易に想像がつく。どのイベントにも一定のファン層はいるものの、 Forestival、CAM Concert、Dreamy Citiesなど、大勢のアーティストを起用し、多くのトレンドのヒット曲をリリースする野外パフォーマンス、あるいはK-Star Spark in Vietnam、Siren Calling、8Wonderなどのブランドが主催するブランドイベント（ブランドショー）に徐々に慣れ親しんできた若い観客層にとって、伝統的なモチーフでは、潜在的な観客の取り込みが難しくなることは否定できない。 2025年には、祖国統一50周年、9月2日建国記念日80周年など、国家の歴史的節目を狙った特別なイベントが、この波をさらに拡大させるだろう。これはベトナムの舞台芸術業界にとっては良い兆候だが、個人で活動するアーティストにとっては多くの課題も残している。
新たな方向性
しかし同時に、ミニショーやファンミーティングといった中規模プログラムも徐々に独自の存在感を示し始めています。2025年上半期には、大都市からクアンニン省、 ラムドン省といった新興アーティストまで、様々な場所で、常設公演や特別企画公演が数多く開催されました。こうした音楽イベントの共通点は、ティールーム、スタジアム、ヨット、あるいは数百人から1,000人未満の観客を収容できる小規模な野外会場で開催されることが多いことです。「兄弟」「才色兼備」「美しき姉妹」「可憐な姉妹」といったプログラムで活躍するアーティスト、例えばToc Tien、Gemini Hung Huynh、Huy R...といったアーティストのファンミーティングイベントが挙げられます。
ミニコンサートも非常に多彩です。最近ではMy Anhによる「Phases of the moon」 、Han Saraによる「Unfrozen」 、そして近々Trong Hieuによる「(S)Trong "Di Kieu" Show 2025: Between the stars」が開催されます。
My Anh のアルバムPhases of the Moonを紹介するミニショーは親密な雰囲気の中で行われ、アーティストと観客の間に直接的な感情的なつながりが生まれました。
写真：NSCC
この傾向は、ダラット、ホイアン、ハノイ、ホーチミンの4都市で初のミニツアーを開催予定のTungのような「インディペンデント」アーティストの参加も続いています。Phung Khanh Linhも、2024年末から最近まで、 ダナン、ハノイ、ホーチミンの3都市で開催される3枚目のスタジオアルバム「Giua mot van nguoi」のプロモーションで継続的に活動していました。
これは、現在の状況においてアーティストにとって合理的な選択と言えるでしょう。観客が頻繁に開催される大規模な音楽フェスティバルや国際的なショーに慣れていることに加え、天候の予測が難しいという理由も、屋外イベントのリスクを非常に高くしています。パーソナライゼーションのトレンドがますます広まっていることに加え、中規模のライブショー、コンサート、ツアーは、アーティストだけでなく、特定のジャンル、スタイル、あるいは特定の人物を愛する観客にとっても合理的な選択肢です。このトレンドの強みは、アーティストが観客により深く、より近い方法でアプローチできること、そして活気のある市場の中で断片化したり「薄められたり」することなく、独自の特徴と品質を持つ音楽イベントを提供できることです。
このアプローチは、まさに「甘い果実」を実らせています。ミュージック・ド・サロンはこれまでに17回の定期公演を行ってきました。このプログラムは、贅沢な空間で生弦楽器と軽快なオーケストラによる音楽を聴くことを好む、特定の聴衆層をターゲットとしています。8月16日夜、ハノイで「ある時間を思い出す」をテーマに開催された第17回公演は、完売となりました。
主催者であるGia Dinh Audioのディレクター、レ・ヴァン・リン氏は、タン・ニエン記者に対し、次のように語った。「このようなプログラムで最も重要なのは、粘り強さと、より高い目的に向かう視点だと思います。例えば、ミュージック・ド・サロンに参加するミュージシャンやアーティストは皆、自分と同じ情熱を持って聴衆に貢献すること、そして芸術と地域社会に貢献することを目指しています。商業化されていないことが、このプログラムの差別化要因となっているのです。」
出典: https://thanhnien.vn/tuong-lai-nao-cho-concert-ca-nhan-185250817224126313.htm
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