នាយកបរទេសលើឆាកវៀតណាម៖ ត្រួសត្រាយផ្លូវសម្រាប់សមាហរណកម្ម...

ក្នុងបរិបទដែលរោងមហោស្រពវៀតណាមព្យាយាមរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញ និងស្វែងរកទិសដៅថ្មីដើម្បីចូលទៅជិតទស្សនិកជនសម័យទំនើប ការកើនឡើងនៃរូបរាងរបស់អ្នកដឹកនាំបរទេសនៅវៀតណាមលែងជាបាតុភូតឯកោទៀតហើយ ប៉ុន្តែបានបង្កើតជានិន្នាការគួរឲ្យកត់សម្គាល់បន្តិចម្តងៗ។

ពីភាពជាដៃគូតូចៗ រហូតដល់យុទ្ធសាស្ត្ររយៈពេលវែង

Eclipse Stage បានទាក់ទាញទស្សនិកជនយ៉ាងច្រើនក្នុងប៉ុន្មានថ្ងៃថ្មីៗនេះមកលេងកាយវប្បកម្ម "Stockholm Love" ដែលសំដែងនៅស្ទូឌីយោ Cua (1 Truong Dinh Hoi, Ward 18, District 4, Ho Chi Minh City)។ ទាំងភាសាអង់គ្លេស និងភាសាវៀតណាម នឹងបន្តសម្តែងចាប់ពីថ្ងៃទី 23 ឧសភា ដល់ថ្ងៃទី 15 ខែមិថុនា។ ការសម្តែងរយៈពេល 90 នាទី នាំអ្នកទស្សនាដំណើរកម្សាន្តដ៏គួរឱ្យខ្លាចរបស់តួអង្គពីរគឺ Kim (MeA Minh Anh) និង Jake (Nam Tran) - មនុស្សពីរនាក់ដែលស្រលាញ់គ្នាយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ ជ្រួតជ្រាបក្នុងចំណង់ចំណូលចិត្ត ប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយបានជាប់នៅក្នុងការឈឺចាប់នៃការច្រណែន។

តួសម្តែង MeA Minh Anh និង Nam Tran ក្នុងតន្ត្រី "Stockholm Love" ដឹកនាំដោយ John Andrew Cunnington

ដឹកនាំដោយ John Andrew Cunnington ដែលជាអ្នករចនាឆាកផងដែរ ហើយផ្អែកលើស្គ្រីបដោយ Bryony Lavery "Stockholm Love" មិនប្រើការសន្ទនាដើម្បីប្រាប់រឿងដូចរឿងភាគបុរាណនោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ រាល់អារម្មណ៍—ពីងប់ងល់ និងផ្អែមល្ហែម រហូតដល់រហែក និងថប់ដង្ហើម—ត្រូវបានបង្ហាញតាមរយៈចលនារាងកាយ ពន្លឺ តន្ត្រី និងភាពស្ងៀមស្ងាត់។

ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ទស្សនិកជនវៀតណាមបាននឹងកំពុងបន្តរីករាយជាមួយការសំដែងដោយមានការចូលរួមពីអ្នកដឹកនាំមកពីប្រទេសជប៉ុន បារាំង សិង្ហបុរី អូទ្រីស អង់គ្លេស... ពី "Vanya", "Hedda Gabler", "Macbeth" ទៅ "Truong Ba's Soul, Butcher's Skin", "Tam Cam", "Truyen Kieu" ស្នាដៃបុរាណត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរជាថ្មីជាមួយនឹងឆាកវប្បធម៌។

ជាពិសេស មជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌អន្តរជាតិដូចជា វិទ្យាស្ថាន Goethe ស្ថានទូតន័រវេស វិទ្យាស្ថានបារាំងប្រចាំនៅវៀតណាម ឬអង្គការ ASEA-UNINET ... បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការបង្កើតស្ពានសម្រាប់សិល្បៈឆ្លងជាតិ។ នៅទីក្រុងហូជីមិញ ការសំដែងរឿង "The Odd Couple" នៅសាលា ISHCMC ឬមុននោះ ការងារ "Human Pain" ដោយអ្នកដឹកនាំជនជាតិអង់គ្លេស Shaun Mac Loughlin គឺជាឧទាហរណ៍ធម្មតា។

វិចិត្រករប្រជាជន ហុង វ៉ាន់ ចែករំលែកថា៖ "អ្នកដឹកនាំបរទេសមិនជំនួសសិល្បករវៀតណាមទេ ប៉ុន្តែបង្ខំយើងឱ្យដើរចេញពីតំបន់សុខស្រួល។ នោះពិតជាមានតម្លៃណាស់។ ពួកគេមិនត្រឹមតែជាឆាកល្ខោនប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបំផុសគំនិតថ្មីៗអំពីតួអង្គ កន្លែងសម្តែង និងសោភ័ណភាពទំនើប"។

វិចិត្រករប្រជាជន My Uyen នាយករោងមហោស្រពល្ខោនទីក្រុងហូជីមិញបានសារភាពដោយត្រង់ថា "អ្វីដែលយើងបានរៀនគឺការគិតប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។ រោងមហោស្រពទីក្រុងហូជីមិញត្រូវការឱកាសបែបនេះបន្ថែមទៀតដើម្បីឱ្យសិល្បករវ័យក្មេងអាច "ជ្រមុជខ្លួន" នៅក្នុងបរិយាកាសវិជ្ជាជីវៈពិតប្រាកដ។

សិល្បករសិល្បការិនី Le Anh Tuyet នៃរោងមហោស្រពយុវជន ដែលជាអ្នកដឹកនាំរឿង ដែលបានសហការជាមួយនាវិកបរទេស ក៏បានទទួលស្គាល់ថា៖ « ពិភពលោក បានផ្លាស់ប្តូររបៀបនៃការធ្វើល្ខោនតាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ ប៉ុន្តែយើងនៅតែជាប់គាំងតាមរបៀបចាស់។

បញ្ហាប្រឈមពីភាសា វប្បធម៌ និងការគិតរបស់អង្គការ

ដោយទទួលស្គាល់ពីផលប៉ះពាល់ជាវិជ្ជមាន សិល្បករក៏បានលើកឡើងពីការលំបាកជាក់ស្តែងផងដែរ។ នាយក និងវិចិត្រករប្រជាជន លោក Tran Minh Ngoc បានមានប្រសាសន៍ថា៖ “ការផ្លាស់ប្តូរល្ខោនខោលក្នុងយុគសម័យថ្មីគឺជាសញ្ញាល្អ ប៉ុន្តែដើម្បីទទួលបានវា សិល្បករវៀតណាមក៏ត្រូវមានមូលដ្ឋានគ្រឹះផងដែរ ជាពិសេសសមត្ថភាពភាសាបរទេស និងជំនាញគិតត្រិះរិះពិចារណា”។

បញ្ហាមួយទៀតគឺកង្វះគំរូគាំទ្ររយៈពេលវែង។ វិចិត្រករប្រជាជន លោក Hong Van បានចែករំលែកថា៖ “គម្រោងជាច្រើនកើតឡើងតែម្តងប៉ុណ្ណោះ ដោយសារកង្វះយន្តការសហប្រតិបត្តិការប្រកបដោយនិរន្តរភាព។ យើងត្រូវការគោលនយោបាយដើម្បីបណ្តុះគំរូសហប្រតិបត្តិការអន្តរជាតិ ជំនួសឲ្យការធ្វើវាក្នុងលក្ខណៈដូចព្រឹត្តិការណ៍នៅទីក្រុងហូជីមិញ ដំណាក់កាលសង្គមចំនួន ៨ ដោយមិនគិតពីដំណាក់កាល Cai Luong ឯកជនចំនួន ៥ ដែលកំពុងដំណើរការ ពិតជាត្រូវការការគាំទ្រពីអាជ្ញាធរក្នុងការតភ្ជាប់ និងអញ្ជើញអ្នកដឹកនាំបរទេសក្នុងការផ្លាស់ប្តូរ ការផ្លាស់ប្តូរ និងទីក្រុងឡើងវិញ។ ទីក្រុងហូជីមិញ”។

អ្វី​ដែល​ពិសេស​អំពី​គម្រោង​អន្តរជាតិ​គឺ​នាយក​បរទេស​ក៏​កំពុង​ស្វែងរក​ប្រភព​សម្ភារៈ​ថ្មី​ក្នុង​ឆាក​វៀតណាម។ តម្លៃប្រជាប្រិយ ទម្រង់នៃការបញ្ចេញមតិបែបប្រពៃណី និងចិត្តសាស្ត្រទស្សនិកជនអាស៊ី គឺជា "អណ្តូងរ៉ែមាស" ដែលត្រូវកេងប្រវ័ញ្ច។ រឿង "គឹម វ៉ាន់គៀវ" ដឹកនាំដោយ Christophe Thiry គឺជាភស្តុតាង។

ជាមួយនឹងការសម្ដែងរបស់វិចិត្រករបារាំងសម្តែងជាភាសានៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីវៀតណាម ការលេងនេះបានក្លាយទៅជាការងារសិល្បៈឆ្លងដែន ដែលជាការលាយបញ្ចូលគ្នារវាងបូព៌ា និងខាងលិច។ ការលេចមុខអ្នកដឹកនាំបរទេសនៅលើឆាកវៀតណាម មិនមែនគ្រាន់តែជា "និន្នាការ" នោះទេ ប៉ុន្តែជាសញ្ញាបង្ហាញថា ឆាករបស់ប្រទេសយើងពិតជាឈានចូលដល់គន្លងសមាហរណកម្ម។ ការសម្តែងជោគជ័យគឺជាភស្តុតាងច្បាស់លាស់៖ វិចិត្រករវៀតណាមមានសមត្ថភាពអាចទទួលយកការគិតរបស់អន្តរជាតិ ហើយទស្សនិកជនវៀតណាមត្រៀមខ្លួនទទួលយកការពិសោធន៍សិល្បៈថ្មី។

អ្វីដែលនៅសេសសល់គឺធ្វើយ៉ាងណាឲ្យការប្រជុំទាំងនោះក្លាយជាយុទ្ធសាស្ត្រយូរអង្វែង ដើម្បីឲ្យល្ខោនវៀតណាមអាចរក្សាបាននូវអត្តសញ្ញាណរបស់ខ្លួន និងមានទំនុកចិត្តឈរលើស្មាក្នុងជីវិតល្ខោនអន្តរជាតិ។

សិល្បករ Le Thien បាននិយាយថា ការដែលអ្នកដឹកនាំអន្តរជាតិជ្រើសរើសវៀតណាមដើម្បីពិសោធន៍ស្នាដៃថ្មី ឬរស់ឡើងវិញនូវស្នាដៃបុរាណតាមបែបទំនើប គឺជាភស្តុតាងនៃសក្តានុពលឆាករបស់ប្រទេសក្នុងក្រសែភ្នែកមិត្តអន្តរជាតិ។ ទន្ទឹមនឹងនោះ វាក៏ជាការក្រើនរំលឹកផងដែរ៖ ប្រសិនបើយើងមិនធ្វើសមាហរណកម្មយ៉ាងសកម្មទេ ល្ខោនរបស់វៀតណាមនឹងត្រូវចាកចេញពីហ្គេមពិភពលោក។ "ការខ្វះខាតដ៏ធំបំផុតនៅទីក្រុងហូជីមិញនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះគឺជាគំរូកិច្ចសហប្រតិបត្តិការជាប្រព័ន្ធជាមួយនឹងផែនទីបង្ហាញផ្លូវរយៈពេលវែងជាមួយដៃគូអន្តរជាតិ។ សិល្បករទាំងក្នុងដំណាក់កាលសាធារណៈ និងឯកជនពិតជាសង្ឃឹមថានឹងមានយន្តការ និងគោលនយោបាយគាំទ្របន្ថែមទៀតដើម្បីអញ្ជើញអ្នកដឹកនាំបរទេសមកធ្វើការឱ្យបានទៀងទាត់" - សិល្បករ Le Thien សង្ឃឹម។

ប្រភព៖ https://nld.com.vn/dao-dien-ngoai-tren-san-dien-viet-mo-loi-cho-hoi-nhap-va-sang-tao-196250520205315649.htm