អ្នកទស្សនាជាច្រើនបានសម្តែងការចង់បានឱ្យល្ខោនកុមារមានកម្មវិធីច្រើនជាងមុនពេញមួយឆ្នាំ ជំនួសឱ្យការផ្តោតសំខាន់លើរដូវក្តៅ។ អ្នកយកព័ត៌មានមកពីកាសែតហៃផុង និងវិទ្យុ និងទូរទស្សន៍បានពិភាក្សាជាមួយអ្នកស្រីង្វៀនធីធូធុយ នាយិកាល្ខោនប្រពៃណីហៃផុង ដែលជាអង្គភាពសំខាន់សម្រាប់រៀបចំការសម្តែងសម្រាប់កុមារដែលមានអាយុចូលរៀន ជាពិសេសក្នុងប្រភេទល្ខោនអាយ៉ង។
- បន្ទាប់ពីភាពជោគជ័យនៃរឿង "The Swan Flock" តើអ្នកវាយតម្លៃរសជាតិសិល្បៈបច្ចុប្បន្នរបស់ទស្សនិកជនវ័យក្មេងយ៉ាងដូចម្តេច?
- ភាពជោគជ័យនៃការសម្តែងបង្ហាញថា កុមារមានតម្រូវការដ៏អស្ចារ្យ និងចម្រុះសម្រាប់ការរីករាយខាងសិល្បៈ។ ពួកគេមិនត្រឹមតែចង់ឃើញរឿងរ៉ាវដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងត្រូវការកន្លែងសិល្បៈដែលត្រូវបានរៀបចំយ៉ាងល្អ ពោរពេញដោយអារម្មណ៍ និងសមស្របតាមអាយុផងដែរ។ នៅពេលដែលបានទស្សនាស្នាដៃដែលមានគុណភាព ពួកគេបង្ហាញពីភាពរីករាយ និងឆ្លើយតបយ៉ាងវិជ្ជមាន។ នេះបង្ហាញថា ល្ខោនកុមារមិនត្រឹមតែសម្រាប់ការកម្សាន្តប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងតម្រូវឱ្យមានការវិនិយោគយ៉ាងម៉ត់ចត់លើខ្លឹមសារ សោភ័ណភាព និងសារ អប់រំ ផងដែរ។ នេះក៏ជាការលើកទឹកចិត្តសម្រាប់យើងក្នុងការបន្តបង្កើត និងធ្វើឱ្យសិល្បៈក្លាយជាផ្នែកមួយដែលធ្លាប់ស្គាល់នៃកុមារភាពរបស់កុមារ។
- ក្នុងនាមជាកម្លាំងឈានមុខគេនៅក្នុងវិស័យល្ខោនកុមាររបស់ទីក្រុងហៃផុង តើល្ខោនប្រពៃណីបានធ្វើសកម្មភាពគួរឱ្យកត់សម្គាល់អ្វីខ្លះដើម្បីនាំសិល្បៈឱ្យកាន់តែខិតជិតទស្សនិកជនវ័យក្មេង?
- យើងតែងតែពិចារណានាំយកសិល្បៈមកជូនកុមារជាបេសកកម្មសំខាន់ ហើយក៏ជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីអនុវត្តគោលនយោបាយពង្រឹងការអប់រំវប្បធម៌ និងសិល្បៈនៅតាមសាលារៀន ដោយជួយសិស្សឱ្យអភិវឌ្ឍខ្លួនបានយ៉ាងទូលំទូលាយ។ បន្ថែមពីលើការសម្តែងរឿងដូចជា "ហ្វូងស្វា" រោងមហោស្រពរៀបចំការសម្តែងទេសចរណ៍ជាច្រើនជាមួយនឹងរឿងដូចជា "ដំណើរផ្សងព្រេងនៃចង្រិត" "រឿងរ៉ាវនៃពូថៅ" "កង្កែបបៃតង" ជាដើម នៅសាលារៀន មជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ និងតំបន់លំនៅដ្ឋាន ដើម្បីឱ្យកុមារអាចចូលមើលសិល្បៈនៅក្នុងបរិយាកាសដែលធ្លាប់ស្គាល់។
បន្ទាប់ពីការសម្តែងចប់ កុមារក៏មានឱកាសជជែកជាមួយសិល្បករ ស្វែងយល់ពីតំបន់ខាងក្រោយឆាក និងថែមទាំងសាកល្បងដើរតួក្នុងផ្នែកខ្លះទៀតផង។ អរគុណចំពោះរឿងនេះ ការសម្តែងនីមួយៗមិនត្រឹមតែជាការកម្សាន្តប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងក្លាយជាបទពិសោធន៍អប់រំប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតទៀតផង។ សកម្មភាពនេះក៏រួមចំណែកដល់ការធ្វើឱ្យគម្រោង "ហៃផុង - ទីក្រុង តន្ត្រី " កាន់តែច្បាស់លាស់ផងដែរ ដោយកសាងជីវិតវប្បធម៌ដ៏សម្បូរបែបសម្រាប់កុមារ និងបណ្តុះសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះសិល្បៈតាំងពីក្មេង។
- ល្ខោនអាយ៉ងគឺជាចំណុចខ្លាំងរបស់ល្ខោន។ តើអ្នកមានគម្រោងអ្វីខ្លះដើម្បីរក្សាភាពទាក់ទាញនៃទម្រង់សិល្បៈនេះពេញមួយឆ្នាំ មិនមែនគ្រាន់តែនៅរដូវក្តៅនោះទេ?
- រោងមហោស្រពប្រពៃណីហៃផុងត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅថ្ងៃទី 1 ខែមីនា ឆ្នាំ 2025 ដោយផ្អែកលើការរួមបញ្ចូលគ្នានៃក្រុមសិល្បៈប្រពៃណីចំនួនបីដែលមានអាយុកាលយូរអង្វែងនៅក្នុងទីក្រុង ដែលក្នុងនោះការសម្តែងតុក្កតាគឺជារឿងងាយស្រួលសម្រាប់កុមារបំផុតដោយសារតែធម្មជាតិដ៏បរិសុទ្ធ មើលឃើញ និងងាយយល់។
ដើម្បីរក្សាភាពទាក់ទាញរបស់យើង យើងផ្តោតលើវិធីសាស្រ្តពីរ។ ទីមួយ ការបង្កើតស្គ្រីបថ្មីៗដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិតសម័យទំនើប ដោយបញ្ចូលតម្លៃដូចជា ជំនាញជីវិត សេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះមាតុភូមិ និងការយល់ដឹងអំពីបរិស្ថាន។ ទីពីរ ការច្នៃប្រឌិតទម្រង់សម្តែង៖ ការរួមបញ្ចូលគ្នារវាងល្ខោនអាយ៉ងជាមួយតន្ត្រី និងភ្លើងបំភ្លឺទំនើប និងការបង្កើតអន្តរកម្មដោយផ្ទាល់ជាមួយទស្សនិកជន។
លើសពីនេះ រោងមហោស្រពក៏រៀបចំកម្មវិធីប្រចាំខែជាប្រចាំផងដែរ ជំនួសឱ្យការផ្តោតអារម្មណ៍លើកម្មវិធីទាំងនោះនៅរដូវក្តៅ។ យើងចង់ឱ្យការសម្តែងតុក្កតាមិនត្រឹមតែជាការចងចាំនៅរដូវក្តៅប៉ុណ្ណោះទេ យើងចង់ឱ្យវាក្លាយជាដៃគូក្នុងដំណើរលូតលាស់របស់កុមារ។
- ក្រៅពីការសម្តែងល្ខោនអាយ៉ង តើល្ខោនមានគម្រោងបញ្ចូលល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (chèo និង cải lương) យ៉ាងដូចម្តេចដើម្បីឱ្យសមនឹងទស្សនិកជនវ័យក្មេង?
- យើងខ្ញុំប្តេជ្ញាចិត្តយ៉ាងមុតមាំក្នុងការនាំយកទម្រង់សិល្បៈប្រពៃណីមកឱ្យកាន់តែជិតស្និទ្ធនឹងកុមារ។ ខណៈពេលដែលការសម្តែងតុក្កតាជាចំណុចខ្លាំងដែលធ្លាប់ស្គាល់ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម Cheo និង Cai Luong បើកកន្លែងសិល្បៈដ៏សម្បូរបែប ពោរពេញដោយតម្លៃអប់រំ និងអារម្មណ៍សម្រាប់កុមារ។ យើងនឹងជ្រើសរើសរឿងដែលធ្លាប់ស្គាល់ និងងាយយល់ កែសម្រួលវាឱ្យសង្ខេប និងរៀបចំឆាកឱ្យសមស្របនឹងការចាប់អារម្មណ៍របស់កុមារ។ មុនពេលសម្តែង រោងមហោស្រពក៏រៀបចំវគ្គអន្តរកម្ម និងណែនាំបទភ្លេង Cheo និង Cai Luong ដើម្បីជួយកុមារឱ្យស៊ាំនឹងចង្វាក់ និងរចនាប័ទ្មច្រៀងប្រពៃណី។ ជាលទ្ធផល សិល្បៈប្រជាប្រិយលែងជារបស់ដែលមិនធ្លាប់ស្គាល់ទៀតហើយ ប៉ុន្តែកំពុងក្លាយជាផ្នែកមួយនៃជីវិតវប្បធម៌របស់កុមារនៅ Hai Phong បន្តិចម្តងៗ។
- តើល្ខោនជួបប្រទះការលំបាកអ្វីខ្លះនៅពេលរៀបចំរឿងសម្រាប់កុមារ?
- ដូចរោងមហោស្រព និងអង្គការសិល្បៈដទៃទៀតដែរ នៅពេលរៀបចំការសម្តែងល្ខោនសម្រាប់កុមារ យើងប្រឈមមុខនឹងការលំបាកក្នុងគ្រប់វិស័យទាំងបី៖ ស្គ្រីប បុគ្គលិក និងថវិកា។ បច្ចុប្បន្នមិនមានស្គ្រីបដែលមានគុណភាពច្រើនសម្រាប់កុមារទេ ខណៈពេលដែលកុមារជាទស្សនិកជនដែលមានការយល់ដឹងច្រើន - ប្រសិនបើរឿងមិនទាក់ទាញទេ ពួកគេនឹងបាត់បង់ចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងងាយ។ វាក៏មានការខ្វះខាតបុគ្គលិកច្នៃប្រឌិតជាពិសេសសម្រាប់ល្ខោនកុមារ ដែលទាមទារឱ្យវិចិត្រករមានទាំងជំនាញ និងការយល់ដឹងស៊ីជម្រៅអំពីចិត្តវិទ្យារបស់កុមារ។ ដើម្បីរៀបចំការសម្តែងល្ខោនដែលមានគុណភាពជាមួយនឹងទេសភាពដ៏រស់រវើក សំលៀកបំពាក់ និងតន្ត្រី ការចំណាយគឺច្រើនសន្ធឹកសន្ធាប់ ជាពិសេសសម្រាប់ការសម្តែងសម័យទំនើបដែលប្រើប្រាស់បច្ចេកវិទ្យាច្រើន។
ដើម្បីដោះស្រាយបញ្ហានេះ រោងមហោស្រពបានចាត់តាំងការសរសេរថ្មីៗ លើកទឹកចិត្តវិចិត្រករវ័យក្មេងឱ្យសាកល្បងស្នាដៃរបស់កុមារ និងអញ្ជើញអ្នកជំនាញផ្នែកចិត្តវិទ្យា និងអប់រំឱ្យផ្តល់ដំបូន្មាន។ ទាក់ទងនឹងការផ្តល់មូលនិធិ បន្ថែមពីលើថវិកា យើងកំពុងលើកកម្ពស់ការកៀរគរសង្គមដើម្បីនាំយកសិល្បៈទៅកាន់សាលារៀនជាប្រចាំ និងប្រកបដោយចីរភាព។
រូបថត៖ ផាំ ហ៊ុយ
- តើកម្មវិធីចល័តនៅតាមសាលារៀន និងតំបន់លំនៅដ្ឋាននឹងត្រូវបានពង្រីកយ៉ាងដូចម្តេច លោកជំទាវ?
- លទ្ធផលគឺច្បាស់លាស់ណាស់។ ចំនួនសិស្សដែលចូលរៀនល្ខោនបានកើនឡើងគួរឱ្យកត់សម្គាល់ ហើយមនុស្សជាច្រើនកំពុងទស្សនាការសម្តែងផ្ទាល់ជាលើកដំបូង ដែលធ្វើឱ្យពួកគេមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង។ គ្រូបង្រៀន និងឪពុកម្តាយក៏ពេញចិត្តយ៉ាងខ្លាំងចំពោះវាផងដែរ ពីព្រោះល្ខោនគឺជាការកម្សាន្ត និងបង្ហាញពីសារមនុស្សធម៌ ដែលជួយអភិវឌ្ឍជំនាញជីវិត និងសោភ័ណភាពសិល្បៈ។
ដោយផ្អែកលើលទ្ធផលទាំងនេះ រោងមហោស្រពនឹងពង្រីកគំរូទេសចរណ៍របស់ខ្លួនទាំងទំហំ និងភាពញឹកញាប់។ យើងនឹងធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយវិស័យអប់រំ ដើម្បីធ្វើឱ្យការសម្តែងក្លាយជាសកម្មភាពក្រៅម៉ោងសិក្សាជាប្រចាំ និងបង្កើតកញ្ចប់កម្មវិធីតាមប្រធានបទសម្រាប់ក្រុមអាយុ និងពិធីបុណ្យផ្សេងៗគ្នាពេញមួយឆ្នាំ ដើម្បីឱ្យកុមារតែងតែមានបទពិសោធន៍ថ្មីៗ។
នេះក៏ជាមធ្យោបាយជាក់ស្តែងមួយដើម្បីអនុវត្តគម្រោង "ហៃផុង - ទីក្រុងតន្ត្រី" ដោយបណ្តុះទម្លាប់នៃការឱ្យតម្លៃសិល្បៈតាំងពីវ័យក្មេង និងកសាងរោងមហោស្រពកុមារឱ្យទៅជាកន្លែងជួបជុំវប្បធម៌ដែលធ្លាប់ស្គាល់ ដែលនឹងភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយទស្សនិកជនជំនាន់ក្រោយ។
អរគុណច្រើនណាស់លោកជំទាវ!
ហ៊ូយិន ត្រាំប្រភព៖ https://baohaiphong.vn/doi-moi-de-san-khau-thieu-nhi-luon-soi-dong-521020.html
Kommentar (0)