កិច្ចការដ៏លំបាកនៃការបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (កៃលឿង) ដ៏ពិតប្រាកដ។

នៅក្នុងរដូវបុណ្យចូលឆ្នាំចិនថ្មីៗនេះ កាលវិភាគល្ខោនត្រូវបានពោរពេញទៅដោយល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (ហូក្វាង) ដែលមានរយៈពេលចាប់ពីថ្ងៃទី 1 ដល់ថ្ងៃទី 10; ខណៈពេលដែលល្ខោនអូប៉េរ៉ាវៀតណាម (តឿងវៀត) មិនមានកន្លែងនៅថ្ងៃណាមួយទេ ឬមានការសម្តែងម្តងម្កាលសម្រាប់មួយឬពីរយប់ប៉ុណ្ណោះ។

ពេញមួយឆ្នាំ ការផលិតល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (tuồng hồ quảng) មានកម្រិតខ្ពស់ជាង ដោយមានក្រុមល្ខោនជាច្រើនដូចជា Huỳnh Long, Minh Tơ, Chí Linh - Vân Hà និង Lê Nguyễn Trường Giang សម្តែងល្ខោនរៀងរាល់ពីរបីខែម្តង ឬផ្លាស់ប្តូរការសម្តែងជារៀងរាល់ខែ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាវៀតណាម (tuồng việt) ត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយរោងមហោស្រព Trần Hữu Trang និងឆាកល្ខោន Hoàng Song Việt របស់ Đại Việt ប៉ុណ្ណោះ ហើយសូម្បីតែពេលនោះ ពួកគេមានលុយគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីផលិតល្ខោនពីរក្នុងមួយឆ្នាំ ឬពេលខ្លះមានតែមួយប៉ុណ្ណោះ។ ភាពខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងនេះបានធ្វើឱ្យមនុស្សជាច្រើនឆ្ងល់។ ប្រសិនបើ cải lương (ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម) នៅតែមានកម្រិត យុវជនជំនាន់ក្រោយនឹងមានការយល់ឃើញខុសគ្នាអំពីវា ហើយ cải lương ប្រពៃណីនឹងរសាត់បាត់ទៅ។

លោក ត្រឹន ង៉ុក យ៉ាវ ប្រធានសមាគមល្ខោនទីក្រុងហូជីមិញ បានមានប្រសាសន៍ថា “រដ្ឋតែងតែណែនាំ និងលើកទឹកចិត្តដល់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាកែតបែបប្រពៃណី ឬលើកទឹកចិត្តក្រុមល្ខោនហូក្វាងឱ្យវិលត្រឡប់ទៅរកល្ខោនអូប៉េរ៉ាបុរាណវិញ មានន័យថាធាតុផ្សំចិនតិចជាងមុន ការប្រើប្រាស់ទម្រង់ល្ខោនហូក្វាង តន្ត្រី និងរបាំតិចជាងមុន។ វិចិត្រករប្រជាជន ថាញ់ តុង បានរួមចំណែកក្នុងការកែទម្រង់ល្ខោនហូក្វាងទៅជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាបុរាណ ហើយឥឡូវនេះយើងកំពុងធ្វើផ្ទុយពីនេះ ដែលជារឿងចម្លែក។ ហេតុអ្វីបានជាបន្តសរសើរឧទាហរណ៍នៃភាពស្មោះត្រង់ និងសុចរិតភាពពីប្រទេសឆ្ងាយៗ ខណៈពេលដែលប្រទេសរបស់យើងក៏មានមនុស្សល្បីៗ និងឧត្តមសេនីយ៍ដែលសក្តិសមនឹងការសរសើរដែរ? ហើយនៅពេលសរសេរ ឬរៀបចំរឿងអំពីឥស្សរជនជាតិរបស់យើង វាពិបាកណាស់ក្នុងការ “រួមបញ្ចូល” ល្ខោនហូក្វាង ពីព្រោះវាមិនគួរសម ដូច្នេះយើងត្រូវតែត្រលប់ទៅរកល្ខោនហូក្វាងបែបប្រពៃណីវិញ”។

យើងត្រូវការ "ឆ្មប" សម្រាប់ស្គ្រីបល្អ

រឿងល្ខោន Cai Luong ពីរថ្មីៗនេះបានបញ្ជាក់ពីអ្វីដែលលោក Giau បាននិយាយ។ រឿង "The Epic of Gia Dinh" (ផលិតដោយរោងមហោស្រព Tran Huu Trang) និង រឿង "Thunderclap on Nhu Nguyet River" (ផលិតដោយក្រុម Chi Linh - Van Ha) មួយដោយស្ថាប័នសាធារណៈ និងមួយទៀតដោយអង្គការឯកជន សុទ្ធតែជាកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដ៏គួរឱ្យសរសើរក្នុងការរស់ឡើងវិញនូវរឿងល្ខោន Cai Luong ប្រពៃណី។

ល្ខោន “វីរភាពនៃកំពែងយ៉ាឌីញ” របស់រោងមហោស្រពត្រឹនហឿត្រាង

រឿងល្ខោនវីរភាព "Gia Dinh" បានទទួលមូលនិធិពីរដ្ឋ ដែលធ្វើឱ្យដំណើរការនេះ "កាន់តែងាយស្រួល"។ បញ្ហាប្រឈមគឺការស្វែងរកនរណាម្នាក់ដែលមានភ្នែកច្បាស់លាស់ដើម្បីទទួលស្គាល់ និងគាំទ្រស្គ្រីបក្នុងអំឡុងពេលនៃការអភិវឌ្ឍរបស់វា ដើម្បីឱ្យ "កូន" អាចកើតមកបាន។ អ្នកនិពន្ធ Pham Van Dang បានរៀបរាប់ថា "ខ្ញុំស្រឡាញ់ប្រវត្តិសាស្ត្រ។ នៅពេលអានប្រវត្តិសាស្ត្រនៃទីក្រុងសៃហ្គន - Gia Dinh ខ្ញុំបានរកឃើញថាសមរភូមិទន្លេឡុងតាវគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេស ហើយឧត្តមសេនីយ៍ Vo Duy Ninh សមនឹងទទួលបានកិត្តិយស។ ខ្ញុំបានបង្ហាញពីគំនិតរបស់ខ្ញុំទៅកាន់ថ្នាក់ដឹកនាំនៃរោងមហោស្រព Tran Huu Trang ហើយបន្ទាប់មកទៅកាន់អ្នកស្រី Nguyen Thi Thanh Thuy អនុប្រធានមន្ទីរវប្បធម៌ និងកីឡានៃទីក្រុងហូជីមិញ។ អ្នកស្រី Thuy បានលើកទឹកចិត្តខ្ញុំឱ្យសរសេរ ជួយខ្ញុំស្វែងរកសម្ភារៈបន្ថែម និងផ្តល់យោបល់ដើម្បីកែលម្អស្គ្រីប។ ស្គ្រីបត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងផែនការរបស់រោងមហោស្រព ហើយដាក់ឱ្យផលិតយ៉ាងឆាប់រហ័ស"។

ល្ខោន “ផ្គរលាន់​លើ​ទន្លេ​ញូ​ង៉ុយ​យ៉ែត” របស់​ក្រុម​តន្ត្រី​ជី​លីញ - វ៉ាន់​ហា។

រឿង "Thunderclap on the Nhu Nguyet River" គឺជាកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់វិចិត្រករដ៏មានកិត្យានុភាព Chi Linh ដែលទោះបីជាមានភាពរឹងមាំខាងរឿងបុរាណ និងរឿង Cai Luong បែប Ho Quang ក៏ដោយ ឥឡូវនេះកំពុងផ្លាស់ប្តូរទៅជារឿង Cai Luong បែបប្រពៃណី។ គាត់បាននិយាយថា "មានការលំបាកជាច្រើន។ ទីមួយ ស្គ្រីប; វាមិនងាយស្រួលទេក្នុងការស្វែងរកស្គ្រីបថ្មីល្អ"។ គាត់បានពន្យល់ថា អ្នកនិពន្ធ Yen Ngan គឺជាគណនេយ្យករនៅក្រុមហ៊ុនមួយ ប៉ុន្តែនាងមានចំណង់ចំណូលចិត្តយ៉ាងខ្លាំងចំពោះរឿង Cai Luong ដោយចូលរួមក្នុងក្លឹប និងស្រាវជ្រាវបច្ចេកទេស សរសេរអត្ថបទខ្លីៗសម្រាប់តារាសម្តែងសម្តែង។ បន្ទាប់មក នាងបានផ្ញើស្គ្រីបវែងជាងនេះទៅឱ្យគាត់ ហើយ Chi Linh បានរកឃើញថាល្បឿនល្អ និងអស្ចារ្យ ដូច្នេះគាត់បានចាប់ផ្តើមអភិវឌ្ឍវាភ្លាមៗ។ ជាការពិតណាស់ ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំរឿងចាស់វស្សា គាត់បានផ្តល់យោបល់ ការកែតម្រូវ និងការគាំទ្រដើម្បីធ្វើឱ្យស្គ្រីបល្អឥតខ្ចោះ ប៉ុន្តែគាត់ស្វាគមន៍អ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងដែលបានជួយ Cai Luong មានស្នាដៃថ្មីៗ។

កម្រៃជើងសារសម្រាប់រឿងរបស់អ្នកនិពន្ធ Pham Van Dang ដែលមានចំណងជើងថា "The Epic of Gia Dinh Citadel " ត្រូវបានចាត់ទុកថាសមហេតុផលណាស់ ព្រោះវាបានមកពីមូលនិធិរបស់រដ្ឋដែលបានបែងចែកទៅឱ្យស្ថាប័នសាធារណៈ។ កម្រៃជើងសារបែបនេះផ្តល់ឱ្យអ្នកនិពន្ធនូវការលើកទឹកចិត្តចាំបាច់ដើម្បីវិនិយោគធនធានបញ្ញារបស់ពួកគេ ព្រោះការសរសេររឿងប្រវត្តិសាស្ត្រត្រូវការពេលវេលាយូរដើម្បីប្រមូល និងស្រាវជ្រាវសម្ភារៈ - ជួនកាលមួយឆ្នាំ ឬសូម្បីតែពីរទៅបីឆ្នាំ ដើម្បីបង្កើតស្គ្រីបដែលបំពេញតាមស្តង់ដារគុណភាព។

ចំពោះអ្នកនិពន្ធដែលធ្វើការឱ្យអង្គការដែលមានមូលនិធិឯកជន ពួកគេទទួលបានតែសួយសារអាករលើតម្លៃបន្ថែម ក្នុង មួយ ...

វា ពិបាករកសម្ភារៈណាស់។

ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមពិតជាកំពុងប្រឈមមុខនឹងការប្រកួតប្រជែងទាក់ទងនឹងភាពទាក់ទាញបើប្រៀបធៀបទៅនឹងទម្រង់សិល្បៈផ្សេងទៀតដូចជារឿងល្ខោននិយាយ ភាពយន្ត និងតន្ត្រី។

ល្ខោន cải lương ប្រវត្តិសាស្ត្រប្រឈមនឹងបញ្ហាប្រឈមបន្ថែមនៃឯកសារមិនគ្រប់គ្រាន់។ ប្រទេសរបស់យើងបានស៊ូទ្រាំនឹងសង្គ្រាមជាច្រើន ដែលបណ្តាលឱ្យមានការបំផ្លិចបំផ្លាញទាំងឯកសារជាលាយលក្ខណ៍អក្សរ និងវត្ថុបុរាណ ដែលនាំឱ្យមានការខ្វះខាតព័ត៌មាន និងភាពមិនច្បាស់លាស់ជាប្រចាំ។ ដើម្បីបង្កើតស្គ្រីបដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញ អ្នកនិពន្ធត្រូវតែបន្ថែមធាតុផ្សំប្រឌិត ប៉ុន្តែរឿងប្រឌិតបែបនេះច្រើនតែត្រូវបានពិនិត្យយ៉ាងម៉ត់ចត់។ ផ្ទុយទៅវិញ ល្ខោន hồ quảng មានបណ្ណាល័យរឿងចិនដ៏ធំទូលាយដែលអាចរកបានសម្រាប់ការសម្របខ្លួន និងប្រឌិត។ សូម្បីតែឥឡូវនេះ ក្រុមខ្លះសម្របខ្សែភាពយន្តចិនទៅជាស្គ្រីប cải lương ដោយគ្មានការជំទាស់។ ដូច្នេះ នៅពេលដែលរៀបចំឡើង ល្ខោន hồ quảng គឺគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងជាមួយនឹងតួអង្គ និងគ្រោងដ៏សម្បូរបែបរបស់ពួកគេ។

អ្នកនិពន្ធ ផាម វ៉ាន់ ដាំង បានសារភាពថា “ការបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណី កៃលឿង (ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម) ទាមទារឱ្យធានាទាំងភាពត្រឹមត្រូវខាងប្រវត្តិសាស្ត្រ និងភាពទាក់ទាញខាងសិល្បៈ ដែលជាការលំបាកមិនគួរឱ្យជឿ។ ជាសំណាងល្អ នៅក្នុងរឿងទន្លេឡុងតាវ ខ្ញុំបានអានអំពីអង្គភាពទាហានស្រីមួយ គ្រាន់តែពីរបីបន្ទាត់ប៉ុណ្ណោះ ដោយមិនបានពន្យល់បន្ថែម ប៉ុន្តែនោះគឺជា ‘តំបន់ពណ៌ប្រផេះ’ ដែលបានជម្រុញទឹកចិត្តខ្ញុំឱ្យបង្កើតតួអង្គសម្រាប់វិចិត្រករស្រីជាច្រើននៃរោងមហោស្រពត្រឹនហូវត្រាង។ ការសរសេរអំពីសង្គ្រាមដែលមានតែបុរសគឺគួរឱ្យធុញ។ ត្រូវតែមានវត្តមានរបស់ស្ត្រីដ៏ស្រស់ស្អាត នៃសេចក្តីស្រឡាញ់ ដើម្បីធ្វើឱ្យវាកាន់តែផ្អែមល្ហែម”។

ថ្លៃដើមផលិតកម្មមានកម្រិត

តាមពិតទៅ មិនមានការខ្វះខាតធនធានមនុស្ស និងទេពកោសល្យក្នុងវិស័យល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមនោះទេ ប៉ុន្តែហេតុអ្វីបានជាពួកគេស្ទាក់ស្ទើរក្នុងការចូលរួមក្នុងវិស័យល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណី? មូលហេតុគឺថវិកា។ រោងមហោស្រព Trần Hữu Trang គឺជាស្ថាប័នសាធារណៈ ដូច្នេះថវិការបស់ខ្លួនបានមកពីរដ្ឋ ដែលមិនអាក្រក់ពេកនោះទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ រដ្ឋផ្តល់ថវិកាដល់ស្ថាប័នសាធារណៈសម្រាប់តែការសម្តែងមួយ ឬពីររឿងក្នុងមួយឆ្នាំ ដែលមិនត្រូវបានចាត់ទុកថាច្រើនបើប្រៀបធៀបទៅនឹងចំនួនប្រជាជននៅក្នុងទីក្រុងនោះទេ។

រោងមហោស្រពសង្គមនិយមដូចជារោងមហោស្រព Chi Linh - Van Ha និង Dai Viet វិនិយោគប្រាក់រាប់ពាន់លានដុងដោយខ្លួនឯងក្នុងការផលិត ដែលជួនកាលទទួលបានត្រឹមតែពាក់កណ្តាលនៃចំនួននោះ។ Chi Linh បាននិយាយថា "ការរៀបចំរឿង Ho Quang មានតម្លៃថោកជាង ពីព្រោះសំលៀកបំពាក់ងាយស្រួលជួល និងប្រើប្រាស់ឡើងវិញសម្រាប់រឿងជាច្រើន។ ជួនកាលតួសម្តែងសំខាន់ៗថែមទាំងផ្តល់សំលៀកបំពាក់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេតាមចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ពួកគេ។ ចំនួនថ្ងៃហាត់សមក៏តិចជាងដែរ ពីព្រោះទម្លាប់ និងក្បាច់រាំត្រូវបានរៀបចំរួចហើយ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ រឿងល្ខោនប្រពៃណីតម្រូវឱ្យមានថ្ងៃហាត់សមច្រើន ពីព្រោះវាត្រូវហាត់សមយ៉ាងល្អិតល្អន់ និងច្បាស់លាស់។ សំលៀកបំពាក់ក៏ត្រូវការស្រាវជ្រាវឱ្យបានត្រឹមត្រូវ រចនាដោយប្រុងប្រយ័ត្ន និងផលិតឡើងទាំងស្រុងពីដំបូង"។ តម្លៃជួលរោងមហោស្រព ប្រាក់ខែបុគ្គលិក ប្រាក់ខែសិល្បករ និងការចំណាយផ្សេងទៀតទាំងអស់គឺ 150-200 លានដុងក្នុងមួយយប់។ ការលក់សំបុត្រប្រឈមនឹងការខាតបង់ ដូច្នេះគាត់មិនហ៊ានដាក់លក់ រឿង "Thunderclap on Nhu Nguyet River" ឡើងវិញសម្រាប់ការសម្តែងមួយផ្សេងទៀតទេ។

ដោយសារស្ថានភាពបែបនេះ ដំណោះស្រាយតែមួយគត់គឺរដ្ឋាភិបាលត្រូវធ្វើអន្តរាគមន៍។ ក្រសួងវប្បធម៌ និងកីឡាបានសន្យាថានឹងផ្តល់មូលនិធិសម្រាប់ការសម្តែងរឿង "The Epic of Gia Dinh" ដើម្បីផ្សព្វផ្សាយតាមស្រុក និងខេត្តនានា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សម្រាប់រោងមហោស្រពឯកជន ខ្ញុំគិតថាគួរតែមានការគាំទ្រ និងការលើកទឹកចិត្តតាមរយៈគោលនយោបាយជាក់លាក់ផងដែរ។ បើមិនដូច្នោះទេ ប្រសិនបើឆាកល្ខោនកាន់តែលំបាក មនុស្សនឹងងាកទៅរកការសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីដើម្បីរកប្រាក់ចិញ្ចឹមជីវិត ហើយវាពិបាកក្នុងការស្តីបន្ទោសពួកគេ។ ពួកគេអាចសន្សំប្រាក់ដើម្បីសម្តែងល្ខោនប្រពៃណីម្តងម្កាលដើម្បីបន្ធូរបន្ថយកំហុសរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែជីវភាពរស់នៅជាប់លាប់របស់ពួកគេនឹងពឹងផ្អែកលើល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីម្តងទៀត។

ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/gian-nan-lam-cai-luong-thuan-viet-185240624222537951.htm