នៅពេលដែលតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son ត្រូវបានលេងតាមបែប Jazz។
«ចូរយើងស្រឡាញ់ចង្វាក់ Jazz» គឺជាគម្រោង តន្ត្រី មួយដែលធ្វើឲ្យរស់រវើកឡើងវិញ និងផ្សព្វផ្សាយបទចម្រៀងរបស់ Trịnh Công Sơn តាមរយៈការនិពន្ធជាចង្វាក់ Jazz, Fusion និង Acoustic រួមផ្សំជាមួយនឹងការបកប្រែជាភាសាអង់គ្លេស ជប៉ុន និងកូរ៉េ។ គម្រោងនេះស្វាគមន៍ និងបង្កើតវេទិកាច្នៃប្រឌិតសម្រាប់សិល្បករ Jazz វ័យក្មេងជាច្រើន និងអ្នកចម្រៀងដែលមានទេពកោសល្យមកពីប្រទេសវៀតណាម និងអន្តរជាតិ ដោយមានគោលបំណងទៅដល់ទស្សនិកជនវ័យក្មេង មានចិត្តទូលាយ និងស្រឡាញ់សិល្បៈយ៉ាងស៊ីជម្រៅ ដោយសង្ឃឹមថានឹងក្លាយជាស្ពាននៃវប្បធម៌តន្ត្រីរវាងប្រទេសវៀតណាម និងសហគមន៍អន្តរជាតិ។
លោក Quynh Pham Quynh ដែលជាស្ថាបនិកនៃក្រុម Hanoi Blues Note និងជាតារាចម្រៀងចង្វាក់ jazz ដ៏កម្រ និងស្ថិតស្ថេរម្នាក់នៅទីក្រុងហាណូយអស់រយៈពេល 25 ឆ្នាំកន្លងមកនេះ បានចែករំលែកមូលហេតុនៅពីក្រោយគម្រោងនេះថា “អស់រយៈពេលជាងមួយទសវត្សរ៍មកហើយ ‘ការស្រមៃឡើងវិញនូវតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son’ បានក្លាយជាចរន្តដ៏បំផុសគំនិតមួយនៅក្នុងជីវិតតន្ត្រីវៀតណាម ជាពិសេសក្នុងចំណោមយុវវ័យ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាគច្រើននៃទាំងនេះនៅតែគ្រាន់តែជាការពិសោធន៍ជាលក្ខណៈបុគ្គល ឬនិយាយម្យ៉ាងទៀត សំឡេងដ៏ស្រស់ស្អាត… ប៉ុន្តែមិនមែនជាការរៀបចំដ៏ទូលំទូលាយនោះទេ។ គ្មាននរណាម្នាក់ពិតជាបានគូសផែនទីដំណើរតន្ត្រីដែលមានរចនាសម្ព័ន្ធល្អ ជាប្រព័ន្ធ និងមានទំនាក់ទំនងគ្នា ដើម្បីនាំតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son ឲ្យកាន់តែខិតជិតមនុស្សជំនាន់ថ្មី និងទៅកាន់ ពិភពលោកនោះ ទេ”។
យោងតាមលោកស្រី Quynh Pham កម្មវិធី "Let's Love Jazz" ត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីកសាងទំនាក់ទំនងនោះតាមរយៈផែនការរយៈពេលវែង ដែលលាតសន្ធឹងចាប់ពីខែតុលា ឆ្នាំ២០២៥ ដល់ចុងឆ្នាំ២០២៨ ដែលរួមបញ្ចូលដំណាក់កាលបីជាមួយនឹងព្រឹត្តិការណ៍ និងសកម្មភាពជាច្រើន។ ដំណាក់កាលទី ១ នៃគម្រោងនេះ ចាប់ពីពេលនេះដល់ឆ្នាំ២០២៦ រួមមានកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងទំនាក់ទំនង ការស្វែងរកអ្នកចម្រៀងវ័យក្មេងដែលសមរម្យ ការរៀបចំកម្មវិធីខ្នាតតូច និងការប្រគំតន្ត្រីខ្នាតតូចតាមអ៊ីនធឺណិត និងការផលិត និងការចេញអាល់ប៊ុមថ្មីៗដែលត្រូវបានស្រមៃឡើងវិញក្នុងស្មារតីនៃ "ការសន្ទនា" រវាងតន្ត្រី Jazz និងតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son និងរវាងជំនាន់ដែលស្រឡាញ់តន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son។
គម្រោងនេះក៏នឹងសាងសង់ និងអភិវឌ្ឍ "ស្ថានីយ៍អ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីចង្វាក់ Jazz" នៅទីក្រុងហាណូយ ហ្វេ ដាណាង និងទីក្រុងហូជីមិញ - ជាកន្លែងដែលណែនាំ បំផុសគំនិត និងផ្តល់អំណាចដល់សិល្បករវ័យក្មេងក្នុងស្រុកឱ្យសម្តែងផ្ទាល់ និងដាក់ឱ្យដំណើរការស្នាដៃដែលបានស្រមើស្រមៃឡើងវិញ។ នៅឆ្នាំ 2027 គម្រោងនេះនឹងចូលដល់ដំណាក់កាលទី 2 ដោយផ្តោតលើការពង្រឹងកិច្ចសហការជាមួយសិល្បករអន្តរជាតិ និងការចេញអាល់ប៊ុមឌីជីថល និងការសម្តែងតូចៗនៅខាងក្រៅប្រទេសវៀតណាម។
ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ គម្រោងនេះក៏មានគម្រោងរៀបចំព្រឹត្តិការណ៍ប្រគំតន្ត្រីទ្រង់ទ្រាយធំចំនួនបួននៅទីក្រុងហាណូយ ហ្វេ ដាណាំង និងទីក្រុងហូជីមិញ។ នៅក្នុងដំណាក់កាលទី 3 – ឆ្នាំ 2028 “Let's Love Jazz” នឹងបន្តផលិត និងចេញផ្សាយស្នាដៃថ្មីៗ រៀបចំព្រឹត្តិការណ៍តន្ត្រីជាបន្តបន្ទាប់ដែលបង្ហាញពីតន្ត្រីចង្វាក់ jazz វៀតណាម និងអន្តរជាតិទាំងក្នុងស្រុក និងក្រៅប្រទេស ចេញអាល់ប៊ុមនៅក្រៅប្រទេស និងមានគោលបំណងបង្ហាញការសម្តែងដោយតារាចម្រៀងអន្តរជាតិល្បីៗជាច្រើន។
កោតសរសើរចំពោះសេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏ស្មោះស្ម័គ្រចំពោះតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son។
តារាចម្រៀង Trinh Vinh Trinh បានចែករំលែកមូលហេតុដែលនាង និងក្រុមគ្រួសាររបស់ Trinh Cong Son គាំទ្រគម្រោងនេះថា “ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាសិល្បករនៃបទ ‘Let's Love Jazz’ មានសេចក្តីស្រឡាញ់យ៉ាងស្មោះស្ម័គ្រចំពោះតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son និងបំណងប្រាថ្នាចង់ចូលរួមក្នុងការសន្ទនាដោយប្រើភាសាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ”។
«នៅពេលដែលយើងនិយាយអំពីរចនាប័ទ្មតន្ត្រី Jazz យើងកំពុងនិយាយអំពីការច្នៃប្រឌិតពីមុំផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន ចាប់ពីរចនាសម្ព័ន្ធនៃស្នាដៃ ចង្វាក់ ភាពសុខដុមរមនា ឬការលេងភ្លេងទោលលើបទភ្លេង... ប៉ុន្តែនៅពេលដែលយើងនិយាយអំពីតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son វានិយាយអំពីអត្ថន័យ និងសម្រស់នៃទំនុកច្រៀង ចង្វាក់ភ្លេងដែលធ្លាប់ស្គាល់ និងសាមញ្ញ។ ខ្ញុំបានពិចារណាពីរបៀបផ្សំរចនាប័ទ្ម Jazz ជាមួយតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son ខណៈពេលដែលនៅតែរក្សាភាពសាមញ្ញ និងភាពស៊ាំចំពោះអ្នកស្តាប់ ប៉ុន្តែមានពណ៌ខុសគ្នា និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាង ចាប់ពីភាពសុខដុមរមនា និងចង្វាក់រហូតដល់របៀបដែលអ្នកចម្រៀង និងសិល្បករម្នាក់ៗបកស្រាយស្នាដៃ» លោក Vu Quang Trung នាយកតន្ត្រីនៃ «Let's Love Jazz» បានចែករំលែកអំពីបទពិសោធន៍របស់គាត់ក្នុងការរៀបចំតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son ទៅជាតន្ត្រីដែលលាយឡំជាមួយ Jazz។
យោងតាមលោក Nguyen Nhat Tuan (ប្រធានសាលាបញ្ចប់ការសិក្សា សាកលវិទ្យាល័យហាណូយ) ដែលជាទីប្រឹក្សាភាសានៃគម្រោងនេះ លោកមិនត្រឹមតែ «បកប្រែទំនុកច្រៀង» នៃបទចម្រៀងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងត្រូវសរសេរអារម្មណ៍ឡើងវិញជាភាសាមួយផ្សេងទៀតថា៖ «ភាសាវៀតណាមគឺជាភាសាដែលមានព្យាង្គតែមួយ សម្បូរទៅដោយសម្លេង - សូម្បីតែការសង្កត់សំឡេងបន្តិចបន្តួចក៏អាចផ្លាស់ប្តូរភាពខុសប្លែកគ្នានៃអារម្មណ៍បានដែរ។ ខណៈពេលដែលភាសាអង់គ្លេសមានចង្វាក់ និងលំនាំភាពតានតឹងខុសគ្នាទាំងស្រុង ជាមួយនឹងការសង្កត់ធ្ងន់ និងចំណុចបញ្ចេញសំឡេងខុសៗគ្នា។ ដូច្នេះ ការបកស្រាយបទចម្រៀង Trinh Cong Son ជាភាសាអង់គ្លេសគឺជាដំណើរស្របគ្នារវាងអត្ថន័យ និងតន្ត្រី៖ ការរក្សាអត្ថន័យអាចរំខានដល់តន្ត្រីបានយ៉ាងងាយស្រួល ខណៈពេលដែលការរក្សាតន្ត្រីអាចនាំឱ្យបាត់បង់ព្រលឹងរបស់ Trinh Cong Son បានយ៉ាងងាយស្រួល។ លោកតែងតែស្រាវជ្រាវដោយប្រុងប្រយ័ត្នដើម្បីស្វែងរកចង្វាក់អារម្មណ៍សមមូល ជាជាងការបកប្រែពាក្យសម្រាប់ពាក្យ»។
«ភាពខុសគ្នារវាងភាសាទាំងពីរក៏អាចមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងការរៀបចំ និងការសម្តែងផងដែរ។ បទចម្រៀងវៀតណាមច្រើនតែមានដង្ហើមខ្លីៗ ស្ទើរតែដូចជាសំឡេងខ្សឹបៗ ខណៈពេលដែលកំណែភាសាអង់គ្លេសតម្រូវឱ្យមានការពង្រីក បន្ថែម ឬដកព្យាង្គចេញ ដើម្បីបង្កើតបទភ្លេងធម្មជាតិ។ នៅពេលច្រៀងជាភាសាវៀតណាម អ្នកចម្រៀងអាចរក្សាកំណត់ចំណាំតាមសម្លេង។ ខណៈពេលដែលជាភាសាអង់គ្លេស ពួកគេត្រូវតែធ្វើតាមភាពតានតឹង និងរូបរាងមាត់។ ដូច្នេះ ជាមួយនឹងបទភ្លេងដូចគ្នា កំណែវៀតណាមបង្កើតអនុស្សាវរីយ៍ក្នុងអ័ព្ទ ខណៈពេលដែលកំណែភាសាអង់គ្លេសគឺជានិទានកថាច្បាស់លាស់ជាមួយនឹងចង្វាក់បែបលោកខាងលិច» អ្នកចម្រៀង Quynh Pham ស្ថាបនិក Hanoi Blues Note បានចែករំលែក។
ក្រុមការងារគម្រោងទាំងមូលបានសង្កត់ធ្ងន់ថា៖ «ទោះបីជាច្រៀងជាភាសាវៀតណាម ភាសាអង់គ្លេស ឬភាសាផ្សេងទៀតក៏ដោយ បទភ្លេងនៅតែប្រាប់រឿងដដែល៖ អំពីស្នេហា ភាពឯកា ការបាត់បង់ និងការចង់បានជីវិតសមរម្យ។ យើងជឿជាក់ថា Trinh Cong Son អាច «រស់នៅ» ជាភាសាជាច្រើន ដូចជាខ្យល់ផ្សេងៗគ្នាបក់បោកកាត់ព្រលឹងតែមួយ។ ការបកប្រែនីមួយៗ សំឡេងនីមួយៗគឺជាការសន្ទនាថ្មីជាមួយនឹងសម្រស់ និងទុក្ខព្រួយ - ការសន្ទនាដែលមិនចេះចប់»។
ក្នុងនាមជាស្ថាបនិកនៃក្រុម Hanoi Blues Note កញ្ញា Quynh មិនត្រឹមតែច្រៀងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបង្កើតកន្លែងសិល្បៈមួយដែលភ្ជាប់សិល្បករវ័យក្មេងជាមួយតន្ត្រី Jazz តាមរយៈចំណង់ចំណូលចិត្តដ៏យូរអង្វែង និងទេពកោសល្យពិសេសរបស់នាង។ អាល់ប៊ុមដំបូងរបស់នាង "Then Like Naive Stones" គឺជាព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់ផ្ទាល់ខ្លួនសម្រាប់នាងជាមួយ Trinh Cong Son និង Jazz ជាកន្លែងដែលតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son ត្រូវបានរៀបរាប់ឡើងវិញតាមរយៈសំឡេងរបស់ព្រលឹងដែលមានបទពិសោធន៍ និងស្ងប់ស្ងាត់។
ប្រភព៖ https://baophapluat.vn/hay-yeu-jazz-di.html
Kommentar (0)