
ត្រឹន ង្វៀន ដើមឡើយជាអ្នករចនាក្រាហ្វិក និងបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈឧស្សាហកម្មហាណូយ បានចូលប្រឡូកក្នុងពិភពគំនូរក្នុងឆ្នាំ ២០១៤ ជាមួយនឹងមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃសិល្បៈទស្សនីយភាពទំនើប និងវិធីសាស្រ្តតិចតួចបំផុតក្នុងការតែងនិពន្ធ។ គំនូរពណ៌ទឹក និងសូត្រគឺជាវត្ថុធាតុដើមដែលអនុញ្ញាតឱ្យវិចិត្រករបង្ហាញពី ពិភព ខាងក្នុង និងបុគ្គលិកលក្ខណៈសិល្បៈរបស់នាងបានល្អបំផុត។
ប្រធានបទនៅក្នុងគំនូរពណ៌ទឹករបស់វិចិត្រករភាគច្រើនវិលជុំវិញជីវិតស្ងប់ស្ងាត់ ផ្កា និងសម្រស់សាមញ្ញនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃ។ គំនូររបស់នាងធ្វើឱ្យមានភាពច្បាស់លាស់ ភាពស្ងប់ស្ងាត់ និងភាពស្ងប់ស្ងាត់របស់វា។ ចាប់ពីថូតូចៗ និងមែកឈើឆ្ងាញ់ៗ រហូតដល់សមាសភាពជីវិតស្ងប់ស្ងាត់សាមញ្ញៗ ពួកវាទាំងអស់ហាក់ដូចជាចាប់យកពេលវេលាអារម្មណ៍ប្លែកៗ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទស្សនាមានអារម្មណ៍ពីភាពទន់ភ្លន់ ជម្រៅ និងព្រលឹងខាងក្នុងដ៏សម្បូរបែបរបស់វិចិត្រករ។

គំនូររបស់គាត់រក្សាបាននូវគុណភាពដ៏ទន់ភ្លន់ និងទន់ភ្លន់ ជាមួយនឹងស្រទាប់ពណ៌ចម្រុះធម្មជាតិ ដែលបង្កើតអារម្មណ៍ផុយស្រួយ។ សមាសភាពមានភាពតឹងរ៉ឹង និងសាមញ្ញ ប៉ុន្តែសម្បូរទៅដោយចង្វាក់ដែលមើលឃើញ ដែលបង្ហាញថាផ្ទៃខាងក្រោយរចនាក្រាហ្វិករបស់គាត់បានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងច្បាស់ដល់ការគិតសិល្បៈរបស់គាត់។ អ្វីដែលនៅសល់គឺបរិយាកាសពិសេសដែលគំនូររបស់គាត់បង្ហាញ ពោរពេញដោយជម្រៅ និងភាពជាស្ត្រី។ អាចនិយាយបានថា គំនូរពណ៌ទឹករបស់ ត្រឹន ង្វៀន បានជួយវិចិត្រករស្វែងរកតុល្យភាពរវាងអារម្មណ៍ដែលមើលឃើញ និងអារម្មណ៍ខាងក្នុង។
មិនដូចគំនូរពណ៌ទឹកទេ គំនូរសូត្ររបស់ ត្រឹន ង្វៀន ពេលខ្លះរំលឹករូបភាពដែលរំលឹកដល់សិល្បៈសូត្រពីជំនាន់មុនៗ៖ តួអង្គស្ងប់ស្ងាត់ សមាសភាពដែលមានការរឹតត្បិត លំហ និងស្មារតីគិតគូរពីខ្លួនឯង។

យ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពស្រដៀងគ្នានេះគឺដូចជាស្រទាប់នៃការចងចាំដែលមើលឃើញឡើងវិញតាមរយៈកែវភ្នែកនៃសម័យកាលថ្មីមួយ។ ខណៈពេលដែលគំនូរសូត្រប្រពៃណីច្រើនតែសង្កត់ធ្ងន់លើសម្រស់ធម្មតា ភាពសុខដុមរមនា និងធម្មជាតិនិមិត្តរូបនៃតួអង្គមនុស្ស ត្រឹន ង្វៀន ចូលទៅជិតតួអង្គនានាដោយមានទស្សនៈផ្ទាល់ខ្លួន កាន់តែខិតជិតទៅនឹងជីវិតខាងក្នុងសហសម័យ។
រូបភាពដែលធ្លាប់ស្គាល់ ដូចជាស្ត្រីអង្គុយស្ងៀមស្ងាត់ ទឹកមុខស្រពោនរបស់នាង ឬភាពស្ងប់ស្ងាត់ជុំវិញតួអង្គ លេចឡើងម្តងទៀត ប៉ុន្តែវាលែងមានលក្ខណៈជារូបភាព ឬឧត្តមគតិទៀតហើយ។ ផ្ទុយទៅវិញ រូបភាពត្រូវបានដាក់ក្នុងស្ថានភាពមិនច្បាស់លាស់ ដូចជាពួកវាទាំងពីរជាកម្មសិទ្ធិរបស់ការពិត និងរសាត់បាត់ទៅក្នុងការចងចាំ។

អ្វីដែលធ្វើឱ្យមានភាពខុសគ្នាគឺស្ថិតនៅក្នុងទស្សនៈ។ ត្រឹន ង្វៀន យល់ឃើញថានេះជាចំណុចចាប់ផ្តើមមួយដើម្បីស្វែងយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីអារម្មណ៍របស់មនុស្សសម័យទំនើប។ តួអង្គនៅក្នុងគំនូររបស់នាងមិនមែនជារបស់ប្រព័ន្ធនិមិត្តសញ្ញាថេរនោះទេ ប៉ុន្តែតែងតែយកភាពមិនប្រាកដប្រជា ភាពឯកា និងគ្រានៃភាពស្ងៀមស្ងាត់ដែលជាលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនយ៉ាងច្បាស់លាស់ទៅជាមួយ។
នៅក្នុងគំនូរសូត្ររបស់ ត្រឹន ង្វៀន ដាននៃមនុស្សជំនាន់មុនមានវត្តមានយ៉ាងស្រទន់នៅក្នុងគ្រឹះសោភ័ណភាព ដែលត្រូវបានពង្រីក និងសំខាន់បំផុត ត្រូវបានយល់ឃើញឡើងវិញតាមរយៈបទពិសោធន៍បច្ចុប្បន្ន។ ជាលទ្ធផល រូបភាពដែលហាក់ដូចជាស៊ាំទាំងនេះមិនត្រឹមតែធ្វើឡើងវិញនូវអតីតកាលប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងក្លាយជាការសន្ទនា ជាទស្សនៈថ្មី និងខុសគ្នា។

ក្រៅពីអារម្មណ៍ស្ងប់ស្ងាត់ដែលបានក្លាយជាចំណុចលេចធ្លោនៃស្នាដៃរបស់នាង មានភាពខុសប្លែកគ្នាដ៏ពិបាកយល់ជាងនេះនៅក្នុងគំនូររបស់វិចិត្រករ៖ ស្ថានភាពដូចសុបិន ជួនកាលដូចសុបិន។
នេះហាក់ដូចជាមិនមែនជាភាពមិនច្បាស់លាស់ខាងបច្ចេកទេស ឬសមាសភាពទេ ប៉ុន្តែជាស្ថានភាពចិត្តដែលជ្រាបចូលទៅក្នុងគំនូរទាំងមូល។ តួអង្គរបស់នាង មិនថាឈរ អង្គុយ ឬបង្ហាញខ្លួនតែមួយរយៈពេលខ្លីនោះទេ ហាក់ដូចជាតែងតែរសាត់អណ្តែតយ៉ាងស្រទន់នៅក្នុងចរន្តនៃគំនិត មិនមែនភ្ជាប់ទាំងស្រុងទៅនឹងការពិតនោះទេ។ ការសម្លឹងរបស់ពួកគេជារឿយៗមិនត្រូវបានតម្រង់ទៅរកអ្នកមើលទេ ប៉ុន្តែផ្ទុយទៅវិញវង្វេងទៅកាន់ចំណុចឆ្ងាយណាមួយ។

ស្ថានភាព "គ្មានយុថ្កា" នេះបង្កើតអារម្មណ៍ពិសេសនៃភាពស្រមើស្រមៃ ដូចជាតួអង្គមានវត្តមាន និងរសាត់ចេញពីបច្ចុប្បន្នកាលយឺតៗ។ ដូច្នេះ លំហនៅក្នុងគំនូរបាត់បង់និយមន័យច្បាស់លាស់របស់វា ដោយលេចឡើងដូចជាស្រទាប់អ័ព្ទស្តើងមួយបានធ្លាក់មកលើរូបភាព ដែលធ្វើឱ្យអ្វីៗហាក់ដូចជាទន់ ឆ្ងាយ ហើយជួនកាលទំនោរទៅរកការចងចាំច្រើនជាងការពិត។
អ្នកទស្សនាដែលឈរនៅពីមុខគំនូរងាយនឹងមានអារម្មណ៍ដូចជាពួកគេកំពុងចូលទៅក្នុងស្ថានភាពពាក់កណ្តាលដឹងខ្លួន ដូចជាសុបិន ជាមួយនឹងរូបភាពផ្លាស់ប្តូរ។ នៅក្នុងស្នាដៃខ្លះ អារម្មណ៍ដូចសុបិននេះកាន់តែច្បាស់។ ធាតុផ្សំនេះអនុញ្ញាតឱ្យគំនូររបស់ ត្រែង ង្វៀន លើសពីព្រំដែននៃការពណ៌នាអំពីជីវិតប្រចាំថ្ងៃ ដោយត្រងតាមការចងចាំ អារម្មណ៍ និងស្ថានភាពផ្លូវចិត្ត។

អារម្មណ៍នៃភាពស្រពិចស្រពិលនេះក៏បង្កើតចង្វាក់ពិសេសមួយនៅទូទាំងស្នាដៃរបស់វិចិត្រករផងដែរ។ មិនមានចំណុចកំពូលច្បាស់លាស់ គ្មានចំណុចកណ្តាលខ្លាំងៗទេ។ អ្វីៗទាំងអស់ហូរដូចអូរយឺតៗ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកមើល "រសាត់" ទៅជាមួយគំនូរ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដំណើរច្នៃប្រឌិតរបស់ Tran Nguyet ក្នុងវិស័យគំនូរមិនមែនតែងតែមានលំហូរស្ថិរភាព និងបន្តនោះទេ។ ដូចវិចិត្រករជាច្រើនដែលស្វែងយល់ពីខ្លួនឯង នាងបានឆ្លងកាត់រយៈពេលនៃការសញ្ជឹងគិតយ៉ាងខ្លាំង សូម្បីតែគ្រានៃការភាន់ច្រឡំអំពីជម្រើសសិល្បៈរបស់នាង និងជីវិតរបស់នាងជាទូទៅ។

រយៈពេលនោះគឺដូចជាពេលវេលានៃការឆ្លុះបញ្ចាំង។ នៅពេលដែលរូបភាពមិនទាន់រកឃើញសំឡេងច្បាស់លាស់របស់វា ហើយបច្ចេកទេសលែងគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីបំពេញសំណួរខាងក្នុងទៀតហើយ ការគូរគំនូរក្លាយជាកន្លែងពិសេសមួយថែមទៀត។
នៅក្នុងស្ថានភាពច្របូកច្របល់នោះ គំនូររបស់ ត្រឹន ង្វៀន បានផ្លាស់ប្តូរបន្តិចម្តងៗ។ ពីការផ្តោតលើការសង្កេតពីខាងក្រៅ នាងបានចាប់ផ្តើមស្វែងយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅទៅក្នុងស្រទាប់នៃអារម្មណ៍មិនច្បាស់លាស់។

ពេលក្រឡេកមើលទៅក្រោយវិញ វាច្បាស់ណាស់ថាការផ្លាស់ប្តូរទាំងអស់មិនត្រូវបានលុបចោលទេ ប៉ុន្តែនៅតែមានស្លាកស្នាមនៃដំណើរ ដែលពោរពេញទៅដោយការសង្ស័យ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងខ្លួនឯង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជំនួសឱ្យការក្លាយជាបន្ទុក អ្វីៗទាំងអស់ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរទៅជាទស្សនៈស្ងប់ស្ងាត់ជាងមុន និងការបញ្ចេញមតិស្រាលជាងមុន។
នៅចំណុចនេះ គំនូររបស់ ត្រឹន ង្វៀន អាចត្រូវបានគេមើលឃើញថាជាស្ថានភាពចម្រូងចម្រាស លែងជាការស្វែងរកចម្លើយយ៉ាងអន្ទះសារទៀតហើយ ប៉ុន្តែជាការទទួលយកភាពមិនច្បាស់លាស់ ដែលជាពាក្យដូចគ្នានឹងផ្នែកធម្មជាតិនៃភាពច្នៃប្រឌិត និងជីវិត។
បន្ទាប់ពីយកឈ្នះលើការភាន់ច្រឡំដំបូងរបស់នាង គំនូររបស់នាងទទួលបានជម្រៅកាន់តែច្រើន ពីព្រោះនៅពីក្រោយភាពស្ងប់ស្ងាត់ដែលហាក់ដូចជាមានដំណើរខាងក្នុងដែលត្រូវបានសម្គាល់ដោយការរង្គោះរង្គើ និងការសួរដេញដោលឥតឈប់ឈរ។ នៅពេលដែលអ្វីៗបានស្ងប់ស្ងាត់ចុះ សិល្បៈរបស់នាងកាន់តែច្បាស់នៅក្នុងភាពស្ងៀមស្ងាត់របស់វា ភាពស្ងប់ស្ងាត់យ៉ាងជ្រាលជ្រៅរបស់វា និងសមត្ថភាពរបស់វាក្នុងការចាប់យកស្រទាប់អារម្មណ៍ដ៏ស្រទន់បំផុត។
ប្រភព៖ https://nhandan.vn/hoa-si-tran-nguyet-and-the-deep-silence-post960818.html








Kommentar (0)