កុមារភាពជាមួយ តន្ត្រី
អ្នកដឹកនាំរឿង Dong Quang Vinh កើតក្នុងគ្រួសារដែលមានប្រពៃណីតន្ត្រី។ ឪពុករបស់គាត់គឺជាអ្នកលេងភ្លេង ក្រោយមកបានប្តូរទៅផលិតឧបករណ៍ភ្លេងបុរាណ ហើយម្តាយរបស់គាត់គឺជាសិល្បករ zither ។
"ឧបករណ៍ភ្លេងដំបូងដែលខ្ញុំលេងគឺ T'rung ផលិតដោយឪពុករបស់ខ្ញុំ។ ឧបករណ៍ភ្លេងផ្លូវការដំបូងដែលខ្ញុំបានរៀនគឺខ្លុយឬស្សីនៅពេលខ្ញុំអាយុ 9 ឆ្នាំ" អ្នកដឹកនាំរឿង Dong Quang Vinh បាននិយាយថា " លោកថា ការជ្រើសរើសខ្លុយឬស្សីកើតចេញពីការស្រឡាញ់ខ្សែភាពយន្តដាវដែលអ្នកជិះខ្លុយជាញឹកញាប់។
លោកបានចែករំលែកថា “រហូតមកដល់ពេលនេះ ខ្ញុំនៅតែគិតថាការសម្រេចចិត្តនោះឆ្លាតណាស់។ ខ្លុយឫស្សីមានទំហំតូច ងាយស្រួលយកតាមខ្លួន មិនទាមទារការថែទាំច្រើន ហើយការលេងវាល្អសម្រាប់ដកដង្ហើមជាទម្រង់យូហ្គា”។
មិនត្រឹមតែឈប់នៅខ្លុយឬស្សីប៉ុណ្ណោះទេ លោក Dong Quang Vinh ក៏បានរៀនលេងភ្លេងព្រះច័ន្ទជាឧបករណ៍បន្ទាប់បន្សំនៅពេលលោកចូលរៀននៅបណ្ឌិតសភាតន្ត្រីជាតិវៀតណាម។ គាត់បានពន្យល់ថា "ខ្ញុំចង់ ស្វែងយល់ បន្ថែម កាន់តែទូលាយ កាន់តែល្អ ខ្លុយជារបស់ឧបករណ៍ខ្យល់ ទ្រុងជារបស់ឧបករណ៍គោះ ហើយខ្លុយព្រះច័ន្ទជារបស់ឧបករណ៍ដក - នីមួយៗមានព្រលឹងខុសៗគ្នា"។

អនុស្សាវរីយ៍នៃការសម្តែងនៅប្រទេសជប៉ុនកាលពីអាយុ១២ឆ្នាំ៖
ពេលនៃការរកឃើញចំណង់ចំណូលចិត្ត
Dong Quang Vinh បាននិយាយថា ពេលដែលគាត់ពិតជាបានរកឃើញចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់គាត់ចំពោះតន្ត្រីគឺនៅអាយុ 12 ឆ្នាំ នៅពេលដែលគាត់មានឱកាសបានសម្តែងនៅលើឆាក Narita ក្នុងប្រទេសជប៉ុន។
គាត់បានរៀបរាប់យ៉ាងរំជួលចិត្តថា "ទស្សនិកជនជប៉ុនស្ងប់ស្ងាត់ខ្លាំងណាស់ ដែលអ្នកអាចលឺសំលេងរុយ។ មនុស្សចាស់ថែមទាំងបានឱនក្បាលយ៉ាងខ្លាំងដើម្បីស្វាគមន៍ក្មេងប្រុសអាយុ 12 ឆ្នាំ។ ខ្ញុំពិតជាភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងចំពោះការគោរពដែលពួកគេមានចំពោះតន្ត្រីវៀតណាម" ។
បទពិសោធន៍នោះបានផ្លាស់ប្តូរទាំងស្រុងនូវទស្សនៈរបស់យុវជន Quang Vinh ចំពោះតន្ត្រីប្រជាប្រិយ។ លោកបានរំលឹកថា “ពីមុនខ្ញុំគិតថា តន្ត្រីប្រជាប្រិយមានភាពស្មុគស្មាញ និងពិបាកស្តាប់ ខ្ញុំត្រូវរៀនច្រើនអំពីឧបករណ៍នេះ ភ្លេង ក្វាន់ហូ ខណៈពេលដែលតន្ត្រីស្រាលងាយស្តាប់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលខ្ញុំឃើញថា តន្ត្រីវៀតណាមត្រូវបានគេគោរពខ្លាំងនៅបរទេស ខ្ញុំបានតាំងចិត្តថានឹងបន្តវា ដើម្បីមានឱកាសកាន់តែច្រើនក្នុងការនាំយកវប្បធម៌វៀតណាមទៅកាន់ ពិភពលោក ”។
ក្លាយជាអ្នកដឹកនាំ និងផ្លូវផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។
ចំណុចរបត់នៃអាជីពរបស់ Dong Quang Vinh បានកើតឡើងនៅពេលដែលគាត់បានទៅសិក្សានៅទីក្រុងសៀងហៃ ប្រទេសចិនក្នុងវ័យ 22 ឆ្នាំ។ ដំណាក់កាលដំបូងរបស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំគឺមិននៅវៀតណាមទេ ប៉ុន្តែនៅ Shanghai Conservatory of Music ។
ភាពខុសប្លែកគ្នាដែលបង្កើតម៉ាកយីហោរបស់អ្នកដឹកនាំរឿង Dong Quang Vinh គឺគាត់បានរួមបញ្ចូលគ្នានូវឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីរបស់វៀតណាមជាមួយនឹងវង់តន្រ្តីស៊ីមហ្វូនីអន្តរជាតិ។ គំនិតនេះមានប្រភពចេញពីបរិយាកាសគ្រួសាររបស់គាត់ ជាកន្លែងដែលគាត់បានឃើញឪពុករបស់គាត់ - ជាអ្នកជំនាញខាងឧបករណ៍តន្ត្រីបុរាណ - និងម្តាយរបស់គាត់ - សិល្បករ zither - លេងជាមួយគ្នា។
គាត់បាននិយាយថា "តាំងពីខ្ញុំនៅក្មេង ខ្ញុំបានឃើញការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏អស្ចារ្យនៃបូព៌ា និងខាងលិច។ ខ្ញុំមិនដែលឃើញព្រំដែនរវាងប្រភេទតន្ត្រីទេ។ ខ្ញុំស្តាប់តន្ត្រីរ៉ុក រ៉េប ស៊ីមហ្វូនិក និងវិភាគភាពស្រស់ស្អាតនៃប្រភេទនីមួយៗ" ។

បញ្ហាប្រឈមក្នុងការផ្សំតន្ត្រីប្រជាប្រិយជាមួយបទភ្លេង
Dong Quang Vinh ទទួលស្គាល់ថា ការរួមបញ្ចូលតន្ត្រីប្រពៃណីជាមួយនឹងបទភ្លេងអន្តរជាតិគឺជាការលំបាក។ គាត់បានប្រៀបធៀបថា "វាដូចជាការរចនាម៉ូដ ao dai សម្រាប់ពាក់ជាមួយនឹងអាវកាក់ របៀបធ្វើឱ្យប្រាកដថាវាមិនខុស ឬឆ្កួត។ ការរួមបញ្ចូលតន្ត្រីបុរាណជាមួយនឹងទម្រង់ផ្សេងទៀតគឺជាបញ្ហាប្រឈមដ៏ធំមួយ" គាត់ប្រៀបធៀប។
ដើម្បីធ្វើបែបនេះ អ្នកដឹកនាំត្រូវសិក្សាយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ដើម្បីយល់ពីលក្ខណៈនៃឧបករណ៍នីមួយៗ។ លោកបានពន្យល់ថា "Dan Day មិនអាចលេង semitones ដូចវីយូឡុងបានទេ ដូច្នេះយើងត្រូវប្រើវីយូឡុងដើម្បីលេង semitones ទាំងនោះ។ ឬរបៀបធ្វើអោយ cello ញ័រដើម្បីបង្កើតសំឡេងដូច Dan Day ។ ទាំងអស់នេះទាមទារអោយមានការស្រាវជ្រាវហ្មត់ចត់ជាច្រើនម៉ោង" ។
ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ លទ្ធផលពិតជាមានតម្លៃណាស់។ គាត់បាននិយាយអំពីអារម្មណ៍របស់គាត់នៅពេលដែលបទភ្លេងវៀតណាម "Beo dat may troi" ត្រូវបានសម្តែងនៅលើឆាកតូក្យូរួមជាមួយនឹងបទចម្រៀងជប៉ុន "Sakura " ថា "ទស្សនិកជនបានទះដៃអបអរសាទរ 15 នាទី។
ទស្សនិកជនជប៉ុនអបអរសាទររយៈពេល ១៥ នាទីសម្រាប់ការសម្តែងពិសេស៖
New Vitality Orchestra - ខួរក្បាល
ក្រៅពីការដឹកនាំមហោស្រពជាតិវៀតណាម និងវង់ភ្លេងរបាំបាឡេ Dong Quang Vinh ក៏បានបង្កើតវង់ភ្លេងផ្ទាល់ខ្លួនឈ្មោះ Suc Song Moi។ គាត់បានពន្យល់ថា "ការងារចម្បងរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងទីភ្នាក់ងាររដ្ឋាភិបាលគឺធ្វើការជាមួយនឹងល្ខោនអូប៉េរ៉ា របាំបាឡេ ឬបទភ្លេង ប៉ុន្តែខ្ញុំនៅតែចង់ធ្វើអ្វីមួយសម្រាប់តន្ត្រីវៀតណាម"។
New Vitality Orchestra ផ្តល់ឱកាសដល់សិស្សានុសិស្ស និងនិស្សិតដែលទើបបញ្ចប់ការសិក្សាថ្មីៗដើម្បីអនុវត្ត។ ជាពិសេស វង់ភ្លេងនេះមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះក្របខណ្ឌណាមួយឡើយ ប៉ុន្តែរួមបញ្ចូលគ្នានូវទម្រង់ជាច្រើននៃតន្ត្រីពីបទភ្លេងលោកខាងលិច រហូតដល់តន្ត្រីរ៉េប និងប៉ុប។
លោកបានបន្តថា៖ «នេះដូចជាដាវមួយគូដែលធ្វើការជាមួយគ្នាសម្រាប់ខ្ញុំ ជួនកាលខ្ញុំលេងជាមួយដាវនេះ ជួនកាលខ្ញុំលេងជាមួយដាវនោះ ជួនកាលខ្ញុំលេងជាមួយទាំងពីរ ជួនកាលខ្ញុំស្រួចដាវពីរដាក់គ្នាដើម្បីឲ្យវាកាន់តែមុត»។
រូបថត វីដេអូ៖ ឯកសារ វីធីវី

ប្រភព៖ https://vietnamnet.vn/khoanh-khac-dinh-menh-thay-doi-cuoc-doi-nhac-truong-dong-quang-vinh-2384566.html
Kommentar (0)