ការបំពេញចន្លោះប្រហោងនៃទេពកោសល្យវ័យក្មេងនៅក្នុងឧស្សាហកម្មល្ខោន៖ បញ្ហាដ៏លំបាកមួយសម្រាប់រោងមហោស្រព។

(NB&CL) តាមប្រពៃណី នៅពេលពិភាក្សាអំពីសិល្បៈសំដែង គេតែងតែនិយាយថា "គ្រូចាស់ អ្នកចម្រៀងនៅក្មេង" ដោយសំដៅទៅលើគុណសម្បត្តិដែលអ្នកចម្រៀងវ័យក្មេងមានទាក់ទងនឹងសមត្ថភាពច្រៀង រូបរាង និងភាពស្រស់ថ្លា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សព្វថ្ងៃនេះ ស្ថានភាពនៃ "គ្រូចាស់ ហើយអ្នកចម្រៀងក៏ចាស់ដែរ" គឺជាការពិតទូទៅនៅក្នុងល្ខោន ជាពិសេសនៅក្នុងល្ខោនប្រពៃណី។

លោកគ្រូចាស់ហើយ អ្នកចម្រៀង ក៏ចាស់ដែរ។

នៅក្នុងសិក្ខាសាលា "យុវជនក្នុងការអភិវឌ្ឍល្ខោនសហសម័យ" ដែលបានប្រារព្ធឡើងថ្មីៗនេះនៅ ទីក្រុងហាណូយ លោក ថាញ់ ត្រាំ វិចិត្រករប្រជាជន ប្រធានក្រុមប្រឹក្សាសិល្បៈនៃសមាគមល្ខោនហាណូយ បានមានប្រសាសន៍ថា ល្ខោន ប្រពៃណីបច្ចុប្បន្នកំពុងប្រឈមមុខនឹងវិបត្តិខ្វះខាតសិល្បករវ័យក្មេង ជាពិសេសសិល្បករដែលមានទេពកោសល្យដែលមានសមត្ថភាពថែរក្សា និងលើកកម្ពស់តម្លៃនៃបេតិកភណ្ឌសិល្បៈដ៏មានតម្លៃទាំងនេះ។ ស្ថិតិពីនាយកដ្ឋានសិល្បៈសម្តែងក្នុងឆ្នាំ ២០២៤ បង្ហាញថា ចំនួនតារាសម្តែងដែលមានអាយុពី ២០-២៥ ឆ្នាំនៅក្នុងអង្គភាពល្ខោនទូទាំងប្រទេសមានចំនួនត្រឹមតែ ៥,៦% ប៉ុណ្ណោះ។ កង្វះខាតតារាសម្តែងវ័យក្មេងនេះបង្ខំឱ្យរោងមហោស្រពជ្រើសរើសតារាសម្តែងវ័យចំណាស់សម្រាប់ការសម្តែងល្ខោន ដោយជារឿយៗប្រើការតុបតែងមុខដើម្បីបង្ហាញតួអង្គវ័យក្មេង។

ល្ខោនរឿង "កិច្ចការពិភពលោកដុងហូ" ដោយក្រុមនិស្សិត The 21st Tale នៃសាកលវិទ្យាល័យវិទ្យាសាស្ត្រសង្គម និងមនុស្សសាស្ត្រ ទទួលបានគំនិតពីស្នាដៃ "ពិធីមង្គលការកណ្ដុរ" ពីគំនូរប្រជាប្រិយដុងហូ។

កង្វះខាតតារាសម្តែងវ័យក្មេងគឺជាក់ស្តែងជាពិសេសនៅក្នុងទម្រង់ល្ខោនប្រពៃណីវៀតណាមដូចជា Tuong, Cheo និង Cai Luong ជាកន្លែងដែលរោងមហោស្រពបានតស៊ូដើម្បីជ្រើសរើសសិល្បករវ័យក្មេងអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ ប្រព័ន្ធដែលមិនអាចបត់បែនបាន ជាមួយនឹងការកាត់បន្ថយកូតាបុគ្គលិកកាន់តែខ្លាំងឡើង និងអាយុចូលនិវត្តន៍កើនឡើង មានន័យថាសិល្បករជាច្រើនដែលបានឆ្លងកាត់អាយុចូលនិវត្តន៍របស់ពួកគេ ប៉ុន្តែមិនទាន់ដល់អាយុចូលនិវត្តន៍នៅឡើយទេ កំពុង បំពេញ កូតាបុគ្គលិករបស់រោងមហោស្រព។

លើសពីនេះ ចំនួនបេក្ខជនដែលខ្វះខាតរួចទៅហើយនោះ កាន់តែធ្ងន់ធ្ងរឡើងៗ ដោយសារតែសាកលវិទ្យាល័យល្ខោន និងភាពយន្តហាណូយមិនអាចជ្រើសរើសនិស្សិតសម្រាប់កម្មវិធីសិល្បៈប្រពៃណីអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំមកហើយ។ លោក ថាញ់ ត្រាំ វិចិត្រករប្រជាជន បានមានប្រសាសន៍ថា “បញ្ហាទាំងនេះនាំឱ្យមានការពិតនៅក្នុងក្រុមសិល្បៈប្រពៃណីសព្វថ្ងៃនេះថា ‘គ្រូបង្រៀនមានវ័យចំណាស់ ហើយអ្នកសំដែងក៏ចាស់ដែរ’”។

គម្លាតធនធានមនុស្សក៏អាចមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់ផងដែរនៅក្នុងភាពខុសគ្នានៃចំនួនបុគ្គលិកច្នៃប្រឌិត ចាប់ពីអ្នកនិពន្ធ អ្នកដឹកនាំរឿង តារាសម្ដែង សិល្បករ តន្ត្រីករ អ្នករៀបចំក្បាច់រាំ រហូតដល់អ្នកបច្ចេកទេសសំឡេង និងភ្លើងបំភ្លឺ និងអ្នកស្រាវជ្រាវ អ្នកទ្រឹស្តី និងអ្នករិះគន់ល្ខោន។ តារាសម្ដែងមានចំនួនប្រហែល 90% នៃកម្លាំងពលកម្ម ខណៈដែលសមាសធាតុផ្សេងទៀតមានតិចតួច និងខុសគ្នាឆ្ងាយ។ វិចិត្រករប្រជាជន ថាញ់ ត្រាំ បានថ្លែងថា រចនាសម្ព័ន្ធអង្គការនៃអង្គភាពសិល្បៈសម្ដែងល្ខោនកណ្តាល និងខេត្ត/ក្រុងទាំងអស់ខ្វះបុគ្គលិកគ្រប់គ្រាន់នៅក្នុងវិស័យទាំងនេះ។ អង្គភាពជាច្រើនថែមទាំងខ្វះអ្នកដឹកនាំរឿង សិល្បករ តន្ត្រីករ និងអ្នករៀបចំក្បាច់រាំ ដោយមានតែតារាសម្តែង និងអ្នកបច្ចេកទេសសំឡេង និងភ្លើងបំភ្លឺប៉ុណ្ណោះ។ នេះធ្វើឱ្យល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមប្រឈមនឹងហានិភ័យនៃការខ្វះខាតអ្នកនិពន្ធស្គ្រីប និងកង្វះការស្រាវជ្រាវ និងការសរសេរទ្រឹស្តីដែលមានគុណភាពខ្ពស់។

«ជាទូទៅនៅក្នុងពិធីបុណ្យ និងការប្រកួតប្រជែងវិជ្ជាជីវៈថ្មីៗនេះ មិនមានអ្នកដឹកនាំរឿងថ្មីណាម្នាក់ដែលលេចធ្លោពិតប្រាកដ ដែលបានធ្វើឱ្យមានផលប៉ះពាល់គួរឱ្យកត់សម្គាល់ និងមានសមត្ថភាពលើសពីមរតករបស់អ្នកដឹកនាំរឿងចាស់វស្សាដែលធ្លាប់មានពីមុនមកនោះទេ។ លើសពីនេះ ខណៈពេលដែលពួកគេត្រូវបានគេហៅថាជាអ្នកដឹកនាំរឿងវ័យក្មេង ភាគច្រើនមានអាយុប្រហែល 50 ឆ្នាំ ដែលភាគច្រើនជាតារាសម្តែងដែលបានផ្លាស់ប្តូរទៅជាអ្នកដឹកនាំរឿង។ មានមនុស្សតិចណាស់ដែលមានអាយុក្រោម 45 ឆ្នាំ។ សំណួរគឺថា បន្ទាប់ពីវគ្គបណ្តុះបណ្តាលជាប្រចាំនៅសាលារៀន អ្នកដឹកនាំរឿងវ័យក្មេងបានបញ្ចប់ការសិក្សា ប៉ុន្តែហេតុអ្វីបានជាចំនួនអ្នកដឹកនាំរឿងឆាកនៅតែខ្វះខាត? តើបញ្ហានៅក្នុងដំណើរការបណ្តុះបណ្តាល ឬនៅក្នុងគោលនយោបាយសម្រាប់ការជួល និងផ្តល់រង្វាន់ដល់អ្នកដឹកនាំរឿងវ័យក្មេង?» វិចិត្រករប្រជាជន ថាញ់ ត្រាំ បានគិត ។

អ្នកនិពន្ធ ង្វៀន តួន ថាង ក៏បានអះអាងផងដែរថា ក្រៅពីកង្វះខាតអ្នកនិពន្ធ តារាសម្ដែង អ្នកដឹកនាំរឿង អ្នករៀបចំក្បាច់រាំជាដើម ក៏មានការព្រួយបារម្ភអំពី «អវត្តមានដូចវាលខ្សាច់» នៃអ្នកទ្រឹស្តី និងអ្នករិះគន់ជំនាន់ថ្មីផងដែរ។ ឆាកនេះ – បន្ទាប់ពីរយៈពេលនៃការត្រួតត្រាស្ទើរតែផ្តាច់មុខ – កំពុងចាប់ផ្តើមផ្តល់ផ្លូវដល់ខ្សែភាពយន្ត ទូរទស្សន៍ ហើយឥឡូវនេះវេទិកាប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម និង បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថល ។

យុវជន​នៅ​តែ ​ខ្វះ​ឱកាស​ក្នុង​ការ​បង្ហាញ​ទេពកោសល្យ​របស់​ខ្លួន។

យុវជនគឺជាកម្លាំងចលករដ៏សំខាន់សម្រាប់ការច្នៃប្រឌិត និងការអភិវឌ្ឍនៅក្នុងល្ខោនសម័យទំនើប ដោយនាំមកនូវភាពច្នៃប្រឌិតថ្មី ការគិតបែបទំនើប និងស្មារតីប្តេជ្ញាចិត្តយ៉ាងខ្លាំង។ យោងតាមវិចិត្រករដ៏មានកិត្យានុភាព ផាម ង៉ុកឌឿង នៅក្នុងនិន្នាការនៃការធ្វើសមាហរណកម្ម និងការផ្លាស់ប្តូរឌីជីថល កម្លាំងច្នៃប្រឌិតវ័យក្មេងដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការលើកកម្ពស់សិល្បៈ។ អ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងជាច្រើនមិនខ្លាចបញ្ហាប្រឈមទេ ស្នាដៃរបស់ពួកគេដោះស្រាយបញ្ហាដែលត្រូវដោះស្រាយដោយផ្ទាល់ និងពាក់ព័ន្ធយ៉ាងខ្លាំងទៅនឹងសម័យកាល។

ឈុតឆាកមួយពីល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម "Truong Vien" ដោយរោងមហោស្រពអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីហាណូយ។ រូបថត៖ NHCC។

លើសពីនេះ កម្លាំងច្នៃប្រឌិតដែលបង្ហាញដោយផ្ទាល់នៅលើឆាក ដូចជាអ្នកដឹកនាំរឿង និងតារាសម្តែងវ័យក្មេង តែងតែចង់ "ធ្វើឲ្យរស់ឡើងវិញ" នូវស្នាដៃសិល្បៈចាស់ៗ ឬហួសសម័យ។ ស្នាដៃរបស់ពួកគេពណ៌នាយ៉ាងរស់រវើកអំពីចង្វាក់ ស្មារតី និងមនុស្សសម័យបច្ចុប្បន្ន ដោយនាំសិល្បៈឱ្យកាន់តែខិតជិតទស្សនិកជនទាំងអស់ ជាពិសេសទស្សនិកជនវ័យក្មេង។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពផ្ទុយគ្នាយូរអង្វែងមួយនៅតែមាន៖ ថ្នាក់ដឹកនាំអង្គភាពសិល្បៈមិនទាន់បានដាក់ទំនុកចិត្តរបស់ពួកគេលើទេពកោសល្យច្នៃប្រឌិតវ័យក្មេងនៅឡើយទេ - នេះហាក់ដូចជាឧបសគ្គដ៏ធំបំផុតដែលយុវជនកំពុងប្រឈមមុខនាពេលបច្ចុប្បន្ន។ ដើម្បីជៀសវាងហានិភ័យនៃការខាតបង់ផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុ រោងមហោស្រពជារឿយៗផ្តល់អាទិភាពដល់ការបង្កើតរបស់អ្នកដឹកនាំរឿងដែលមានបទពិសោធន៍ ឬស្នាដៃដែលមានស្រាប់។ យោងតាមវិចិត្រករប្រជាជន ថាញ់ ត្រាំ អ្នកដឹកនាំរោងមហោស្រពប្រពៃណី ដែលបានទទួលស្គាល់ដោយស្មោះត្រង់ថា រោងមហោស្រពមានថវិកាត្រឹមតែពីរបីប៉ុណ្ណោះដើម្បីរៀបចំការសម្តែង និងការប្រកួតប្រជែងជារៀងរាល់ឆ្នាំ ពួកគេជារឿយៗត្រូវអញ្ជើញអ្នកដឹកនាំរឿងល្បីៗ ឬអ្នកដឹកនាំរឿងដែលមានស្រាប់ឱ្យដឹកនាំរឿងជាជាងការប្រគល់ឱ្យអ្នកដឹកនាំរឿងដែលគ្មានបទពិសោធន៍។ ជាលទ្ធផល ឱកាសសម្រាប់អ្នកដឹកនាំរឿងវ័យក្មេងក្នុងការអនុវត្តជំនាញរបស់ពួកគេមានកំណត់ ហើយអ្វីៗនៅតែបន្តក្នុងវដ្តដ៏អាក្រក់ ដែលធ្វើឱ្យអ្នកដឹកនាំរឿងវ័យក្មេងគ្មាន "កន្លែង" ដើម្បីរីកចម្រើន។

ដោយមានទស្សនៈដូចគ្នា វិចិត្រករឆ្នើម និងជាអ្នកដឹកនាំរឿង ង៉ឹមញ៉ាន ក៏ជឿជាក់ផងដែរថា ភាពច្នៃប្រឌិត និងឆន្ទៈក្នុងការពិសោធន៍ គឺជាគុណសម្បត្តិលេចធ្លោមួយរបស់មនុស្សជំនាន់ក្រោយ។ ពួកគេហ៊ានបំបែកទម្រង់ចាស់ៗយ៉ាងក្លាហាន ដោយស្រូបយកភាសាល្ខោនសម័យទំនើបយ៉ាងឆាប់រហ័ស ដូចជាល្ខោន រឿងល្ខោនមិនមែនលីនេអ៊ែរ ល្ខោនទស្សនីយភាព ល្ខោនបែបអាសអាភាស និងល្ខោនមិនសមហេតុផល។ ពួកគេអាចធ្វើជាម្ចាស់លើបច្ចេកវិទ្យាទំនើប - ធាតុផ្សំដែលបើកកន្លែងបញ្ចេញមតិថ្មីៗ និងបង្កើនបែបផែនមើលឃើញ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេក៏កំពុងប្រឈមមុខនឹងការលំបាក និងបញ្ហាប្រឈមដោយសារតែខ្វះឱកាសជាក់ស្តែង ធនធានមានកំណត់ និងយន្តការបណ្តុះបណ្តាល និងអភិវឌ្ឍន៍មិនគ្រប់គ្រាន់។

យោងតាមលោក ងីម ញ៉ាន អ្នកដឹកនាំរឿង យុវជនត្រូវការ «មន្ទីរពិសោធន៍ច្នៃប្រឌិត» ដែលជាកន្លែងដែលពួកគេអាចពិសោធន៍ ធ្វើខុស កែកំហុស និងព្យាយាមម្តងទៀត។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ បច្ចុប្បន្នយើងខ្វះកន្លែងទំនេរសម្រាប់យុវជនអភិវឌ្ឍ។ រោងភាពយន្តស្ទើរតែគ្មានឆាកសម្រាប់យុវជនទេ កន្លែងសម្រាប់បទពិសោធន៍វិជ្ជាជីវៈមានកម្រិត ហើយរោងភាពយន្តសាលារៀន និងសហគមន៍មិនទាន់ទទួលបានការវិនិយោគគ្រប់គ្រាន់នៅឡើយទេ។

លើសពីនេះ ការរើសអើងរបស់ចៅក្រមចាស់ៗមួយចំនួននៅក្នុងពិធីបុណ្យ និងការបន្តនៃស្តង់ដារសោភ័ណភាពហួសសម័យ នាំឱ្យមាន "ការស្អប់ខ្ពើមដោយមិនដឹងខ្លួន" ចំពោះការពិសោធន៍ថ្មីៗ។ នេះធ្វើឱ្យវាពិបាកសម្រាប់ស្នាដៃរបស់វិចិត្រករវ័យក្មេងក្នុងការឈ្នះពានរង្វាន់ ទោះបីជាពួកគេមានភាពច្នៃប្រឌិតក៏ដោយ។ បន្តិចម្តងៗ យុវជនបាត់បង់ការលើកទឹកចិត្ត បាក់ទឹកចិត្ត និងចាកចេញពីវិជ្ជាជីវៈ។

ដោយផ្អែកលើបទពិសោធន៍នេះ អ្នកដឹកនាំរឿង ងីមញ៉ាន បានផ្តល់យោបល់ថា រោងភាពយន្តគួរតែបែងចែក 20-30% នៃចំនួនផលិតកម្មប្រចាំឆ្នាំរបស់ពួកគេទៅឱ្យទេពកោសល្យវ័យក្មេង និងបង្កើតមូលនិធិសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍអ្នកសំដែងល្ខោនវ័យក្មេង ដើម្បីគាំទ្រដល់មូលនិធិសម្រាប់ការពិសោធន៍ ការបណ្តុះបណ្តាល និងការអភិវឌ្ឍបច្ចេកវិទ្យា ក៏ដូចជាការកសាងប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីដែលភ្ជាប់ការបណ្តុះបណ្តាល ការផលិត និងការសម្តែង។

មតិជាច្រើននៅក្នុងសិក្ខាសាលាក៏បានណែនាំផងដែរថា ដើម្បីបំពេញចន្លោះប្រហោងក្នុងចំណោមសិល្បករជំនាន់ក្រោយ ប្រព័ន្ធដំណោះស្រាយដ៏ទូលំទូលាយមួយគឺត្រូវការជាចាំបាច់ ចាប់ពីការបណ្តុះបណ្តាលរហូតដល់ការពង្រីកបរិយាកាសអនុវត្តវិជ្ជាជីវៈ និងគោលនយោបាយលើកទឹកចិត្ត។ នៅពេលដែលអង្គការសិល្បៈ ស្ថាប័នបណ្តុះបណ្តាល និងភ្នាក់ងារគ្រប់គ្រងធ្វើការរួមគ្នាដើម្បីបង្កើតលក្ខខណ្ឌអំណោយផល សិល្បករវ័យក្មេងនឹងមានឱកាសពង្រឹងជំនាញ និងបង្កើតស្នាដៃរបស់ពួកគេ ដោយហេតុនេះរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍប្រកបដោយចីរភាព និងរស់រវើកនៃល្ខោនវៀតណាមនាពេលអនាគត។

ប្រភព៖ https://congluan.vn/lap-khoang-trong-nhan-luc-tre-nganh-san-khau-bai-toan-kho-voi-cac-nha-hat-10323016.html