សិល្បៈនៃ "ការគូរមុខ" - ព្រលឹងនៃល្ខោនប្រពៃណីវៀតណាម។

(GLO) - នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម ការតុបតែងមុខ ឬ "ការគូរមុខ" ដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់។ វិចិត្រករត្រូវតែគូរមុខរបស់ពួកគេមុនពេលឡើងលើឆាក។

Báo Gia Lai•11/08/2025

ប៊ិញឌិញ (ពីមុន) ត្រូវបានគេស្គាល់ជាយូរមកហើយថាជា "ទឹកដីនៃតឿង" - ជាកន្លែងដែលបានបង្កើតតួអង្គឆាកល្បីៗជាច្រើនដូចជា ដាវយុយទឺ (Dao Duy Tu) ដាវតឹន (Dao Tan) និងក្រុមល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីល្បីៗមួយចំនួន។ នៅទីនេះ តឿងមិនត្រឹមតែជាទម្រង់សិល្បៈប្រពៃណីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាបានក្លាយជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃស្មារតីរបស់ប្រជាជន។

នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (tuồng) ការតុបតែងមុខ ឬ "ការគូរមុខ" ដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់។ សិល្បករមិនត្រឹមតែត្រូវដឹងពីរបៀបច្រៀង រាំ និងសម្តែងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែពួកគេក៏ត្រូវគូរមុខរបស់ពួកគេមុនពេលឡើងលើឆាកផងដែរ។ នេះមិនមែនគ្រាន់តែជាការតុបតែងលម្អនោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងអំពីការបន្ថែមភាពរស់រវើកដល់តួអង្គផងដែរ - ចាប់ពីពណ៌ និងបន្ទាត់រហូតដល់សមាសភាព អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវតែប្រកាន់ខ្ជាប់នូវប្រពៃណី ខណៈពេលដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីបុគ្គលិកលក្ខណៈ វាសនា និងវណ្ណៈសង្គមនៃតួនាទីក្នុងពេលដំណាលគ្នា។

សិល្បករល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមត្រូវបានបង្រៀនគូរមុខតាំងពីដើមដំបូងនៃអាជីពរបស់ពួកគេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មនុស្សម្នាក់ៗត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យគ្រូគូរមុខរបស់ពួកគេតែម្តងគត់ - ហើយមានតែពាក់កណ្តាលនៃមុខប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានគូរ។ អ្វីដែលនៅសល់ត្រូវតែបញ្ចប់ដោយសិស្សខ្លួនឯង។ ជាពិសេស វិចិត្រករត្រូវប្រើដៃទាំងពីរដើម្បីគូរមុខទាំងសងខាង - ដែលជាស្នាដៃដែលទាមទារជំនាញ ការតស៊ូ និងការយល់ដឹងស៊ីជម្រៅអំពីសិល្បៈ។

បច្ចេកទេសតុបតែងមុខនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាមមានវិធីសាស្រ្តសំខាន់ៗចំនួនបីគឺ៖ ការតុបតែងមុខ ការបន្លិច និងការលាតមុខ។ ពណ៌ត្រូវតែដិត និងបន្ទាត់ច្បាស់លាស់ដើម្បីបង្កើនការបញ្ចេញទឹកមុខ សូម្បីតែពេលដែលវិចិត្រករកំពុងឈរចម្ងាយរាប់សិបម៉ែត្រពីទស្សនិកជនក៏ដោយ។ នេះអនុញ្ញាតឱ្យទស្សនិកជនយល់ពីធម្មជាតិរបស់តួអង្គ - ស្មោះត្រង់ ឬក្បត់ សុចរិត ឬអាក្រក់ - ដោយគ្រាន់តែមើលមុខ។

វិចិត្រករវ័យក្មេង Thai Phien បានចែករំលែកថា៖ “នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម ការតុបតែងមុខគឺជាធាតុសំខាន់មួយ។ តារាសម្តែងមិនត្រឹមតែត្រូវការបច្ចេកទេសប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងត្រូវការភាពប៉ិនប្រសប់ ការយល់ដឹងអំពីសោភ័ណភាព និងលក្ខណៈរបស់តួអង្គ ដើម្បីបង្ហាញបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ពួកគេបានយ៉ាងត្រឹមត្រូវតាមរយៈការគូរជក់នីមួយៗ”។

វិចិត្រករប្រជាជន សួនហ៊យ បានចែករំលែកថា៖ «ការគូរមុខមិនអាចធ្វើដោយចៃដន្យបានទេ ពីព្រោះទស្សនិកជនអាចទាយតួអង្គដោយគ្រាន់តែមើលមុខ។ មុខនីមួយៗ - ក្រហម ខ្មៅ ឆ្នូត កាចសាហាវ ឬសុភាព - បង្កើតបុគ្គលិកលក្ខណៈ។ នៅពេលដែលផ្សំជាមួយនឹងការសន្ទនា ចលនា និងសំលៀកបំពាក់ តួអង្គពិតជាមានជីវិតនៅលើឆាក»។

អស់រយៈពេលយូរមកហើយ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណីវៀតណាម (tuong) គឺជាប្រភពអាហាររូបត្ថម្ភខាងវិញ្ញាណដែលមិនអាចខ្វះបានសម្រាប់ប្រជាជន ជាពិសេសនៅតំបន់ឆ្នេរសមុទ្រ។ បើទោះបីជាមានភាពប្រែប្រួល និងការឡើងចុះនៃប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិក៏ដោយ សិល្បៈល្ខោន tuong ត្រូវបានរក្សាទុក និងអភិវឌ្ឍរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។ ភ្លេងដ៏អស្ចារ្យរបស់វា ដែលពណ៌នាអំពីតួអង្គដ៏ល្អឥតខ្ចោះ ដែលស្មោះត្រង់នឹងប្រទេសជាតិ និងលះបង់ខ្លួនឯងដើម្បីផលប្រយោជន៍ដ៏ធំធេង មេរៀនរបស់វាអំពីអាកប្បកិរិយារបស់មនុស្ស វីរភាពសោកនាដកម្មរបស់វា ការវាយស្គរចង្វាក់នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងសូម្បីតែសិល្បៈនៃ "ការគូរមុខ" នៅក្នុងល្ខោន tuong ទាំងអស់នៅតែបន្តទាក់ទាញជាពិសេស។