សម្ពោធសៀវភៅ "វិទ្យាសាស្រ្ត និងសិល្បៈនៃការច្រៀង - វិធីសាស្រ្តស៊ីជម្រៅចំពោះតន្ត្រីសំនៀងបុរាណ"

កប.អនឡាញ - នាថ្ងៃទី 19 ខែវិច្ឆិកា នៅបណ្ឌិតសភាតន្ត្រីជាតិវៀតណាម វិចិត្រករល្ខោនអូប៉េរ៉ា Nguyen Bich Thuy បានសម្ពោធសៀវភៅ "វិទ្យាសាស្ត្រនិងសិល្បៈនៃការច្រៀង - វិធីសាស្រ្តស៊ីជម្រៅចំពោះតន្ត្រីសំនៀងបុរាណ"។ ព្រឹត្តិការណ៍នេះបានទាក់ទាញអ្នកជំនាញ និងអ្នកដែលចូលចិត្តតន្ត្រីបុរាណយ៉ាងច្រើន។

វិចិត្រករល្ខោនអូប៉េរ៉ា Nguyen Bich Thuy ចែករំលែកអំពីសៀវភៅ " វិទ្យាសាស្ត្រ និងសិល្បៈនៃការច្រៀង - វិធីសាស្រ្តស៊ីជម្រៅចំពោះតន្ត្រីសំនៀងបុរាណ"។

នេះគឺជាឱកាសដ៏កម្រមួយ នៅពេលដែលវិចិត្រករបោះពុម្ភផ្សាយការងារសិក្សាដ៏លំបាក ដែលចោទសួរគរុកោសល្យសំលេងក្នុងយុគសម័យវិទ្យាសាស្ត្រ ភស្តុតាងជាក់ស្តែង និង ការអប់រំ ដោយខ្លួនឯងពេញមួយជីវិត។

Nguyen Bich Thuy គឺជាវិចិត្រករល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលទទួលបានជោគជ័យជាអន្តរជាតិបច្ចុប្បន្នកំពុងរស់នៅក្នុងសាធារណរដ្ឋអូទ្រីស ដែលជាមជ្ឈមណ្ឌលដ៏សំខាន់នៃសិល្បៈសិក្សានៅអឺរ៉ុប។ នាង​បាន​មាន​ឱកាស​សិក្សា សម្តែង និង​ស្រាវជ្រាវ​ក្នុង​បរិយាកាស​សិល្បៈ​អាជីព​ដែល​មាន​ប្រពៃណី​រាប់រយ​ឆ្នាំ។ បទពិសោធន៍ទាំងនេះបានជួយនាងបញ្ជាក់ជំហររបស់នាងនៅលើឆាក ទន្ទឹមនឹងនោះក៏បើកឱ្យឃើញនូវវិធីសាស្រ្តដ៏ស៊ីជម្រៅ និងស៊ីជម្រៅចំពោះវិស័យស្រាវជ្រាវតន្ត្រីសំនៀង។

ការសម្ពោធសៀវភៅបានធ្វើឡើងយ៉ាងសាមញ្ញ និងកក់ក្តៅ។ នៅលើឆាកតូចមួយដែលការប្រគុំតន្ត្រី Chamber Music ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងជារៀងរាល់ថ្ងៃ ថ្ងៃនេះមានការសន្ទនាអំពីការច្រៀង វិទ្យាសាស្រ្តសំលេង និងដំណើរដ៏ធុញទ្រាន់របស់វិចិត្រករម្នាក់ដែលមានបំណងចង់រួមចំណែកក្នុងការបណ្តុះបណ្តាលសំលេងនៅប្រទេសវៀតណាម។ ព្រឹត្តិការណ៍នេះក៏មានការចូលរួមពីលោកគ្រូ-អ្នកគ្រូជាច្រើនជំនាន់ ដែលបង្រៀនដោយផ្ទាល់ គាំទ្រ និងណែនាំវិចិត្រករ Nguyen Bich Thuy។ អ្នកនិពន្ធក៏បានលះបង់ទំព័រជាច្រើនដើម្បីថ្លែងអំណរគុណដល់លោកគ្រូអ្នកគ្រូនៅក្នុងសៀវភៅនេះ។

សៀវភៅនេះត្រូវបានបោះពុម្ពដោយ World Publishing និង Omega ។

ការងារនេះ មិនមែនគ្រាន់តែជាឯកសារឯកទេសស្តីពីបច្ចេកទេសសំលេងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែលើកឡើងនូវបញ្ហាជាមូលដ្ឋាន៖ ការអប់រំសំលេងក្នុងបរិបទទំនើបទាមទារច្រើនជាងចំណេះដឹង... ការយល់ដឹងត្រឹមត្រូវអំពីសំឡេង វិធីសាស្រ្តបង្រៀន និងលើសពីនេះទៅទៀត ទំនួលខុសត្រូវវិជ្ជាជីវៈ។

អ្នកនិពន្ធចាប់ផ្តើមដោយដកស្រង់ Richard Miller - រូបតំណាងគរុកោសល្យសំលេងពិភពលោក៖ ភារកិច្ចរបស់គ្រូបង្រៀនច្រៀងគឺគ្មានអ្វីក្រៅពី "ការវិភាគបញ្ហាសំលេងនិងការរចនាដំណោះស្រាយសមស្រប" ។ សេចក្តីថ្លែងការណ៍នេះហាក់ដូចជាសាមញ្ញ ប៉ុន្តែមានទស្សនវិជ្ជា៖ ការបង្រៀនតន្ត្រីសំលេងមិនមែនជាការបញ្ជូនផ្ទាល់មាត់ ហើយក៏មិនមែនជាការចម្លងរូបមន្តដែលមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបានដែរ ប៉ុន្តែជាដំណើរការនៃការសង្កេត ការវិភាគ ការពន្យល់ និងការកែតម្រូវដោយផ្អែកលើមូលដ្ឋានវិទ្យាសាស្ត្រ។

សិល្បករប្រជាជន Do Quoc Hung បានចែករំលែកនៅក្នុងពិធីសម្ពោធសៀវភៅ។

ជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តនោះ លោក Nguyen Bich Thuy លើកជាសំណួរថា៖ ប្រសិនបើកាលពីអតីតកាល មនុស្សរៀនច្រៀងពឹងផ្អែកភាគច្រើនលើការក្លែងធ្វើដោយវិចារណញាណ សព្វថ្ងៃនេះ ការអភិវឌ្ឍន៍កាយវិភាគសាស្ត្រ មេកានិចសំលេង សូរស័ព្ទ និងចិត្តវិទ្យានៃការសម្តែងបានអនុញ្ញាតឱ្យយើងយល់ពីការច្រៀងជាមួយនឹងមូលដ្ឋានវិទ្យាសាស្ត្រច្បាស់លាស់។ នេះ​មិន​បាន​លុប​បំបាត់​សិល្បៈ​ទេ ប៉ុន្តែ​ផ្ទុយ​ទៅ​វិញ «​ជួយ​សិល្បៈ​ច្រៀង​ឲ្យ​វិល​មក​រក​ខ្លឹមសារ​ធម្មជាតិ​បំផុត​របស់​មនុស្ស»។

នៅក្នុងបុព្វកថា អ្នកនិពន្ធពន្យល់ពីមូលហេតុដែលល្ខោនអូប៉េរ៉ា ដែលជាចំណុចកំពូលនៃសិល្បៈច្រៀង ទាមទារការសិក្សាជាប្រព័ន្ធ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា គឺជាប្រព័ន្ធបច្ចេកទេសដ៏ទំនើបមួយ ដែលរួមមានៈ ការគ្រប់គ្រងដង្ហើម ពង្រីកជួរសំលេង កែលម្អសម្លេង ធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវភាពបត់បែន ការបញ្ចេញសំឡេងត្រឹមត្រូវ និងការបណ្តុះការចងចាំសាច់ដុំតាមរយៈការអនុវត្ត។

វិចិត្រករ Nguyen Bich Thuy បានចែករំលែកអារម្មណ៍គោរពចំពោះសិល្បករប្រជាជន Quang Tho និងគ្រូបង្រៀនដែលបានណែនាំនាង។

មនុស្សជាច្រើនប្រហែលជាមិននឹកស្មានថា បច្ចេកទេសច្រៀងបុរាណបានអភិវឌ្ឍអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ ចាប់ពីសម័យ Bel Canto រហូតដល់សាលាអ៊ីតាលី អាឡឺម៉ង់ បារាំង... ហើយសព្វថ្ងៃនេះត្រូវបានបំភ្លឺដោយការស្រាវជ្រាវវេជ្ជសាស្រ្តទំនើប និងបច្ចេកវិទ្យាសូរស័ព្ទ។ ជាមួយនឹងការដកស្រង់ និងការវិភាគបែបវិទ្យាសាស្ត្រពីអ្នកស្រាវជ្រាវដូចជា Richard Miller, Jame Stark, Robert Sataloff, Ingo Titze, Sundberg... សៀវភៅនេះជួយអ្នកសិក្សាឱ្យយល់ពី "ហេតុអ្វីបានជាយើងត្រូវតែច្រៀងបែបនោះ"។

អ្នកនិពន្ធបញ្ជាក់ថា៖ ទោះបីជារចនាប័ទ្មតន្ត្រីផ្លាស់ប្តូរក៏ដោយ ក៏បច្ចេកទេសស្នូលដូចជា៖ Chiaroscuro, Appoggio, messa di voce, agility, portamento, natural vibrato ឬ ការកែប្រែស្រៈ... នៅតែជាមូលដ្ឋានគ្រឹះដែលមិនអាចជំនួសបាន។ "ផ្លូវទាំងអស់នាំទៅទីក្រុងរ៉ូម" - ដូចដែលអ្នកនិពន្ធនិយាយឡើងវិញនូវពាក្យប្រៀបធៀបវាអាចយល់បានថាប្រព័ន្ធបណ្តុះបណ្តាលទាំងអស់នៅក្នុងពិភពលោកទោះបីជាមានភាពខុសប្លែកគ្នានៅក្នុងសោភ័ណភាពក៏ដោយក៏ត្រលប់ទៅគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃការច្រៀងធម្មជាតិវិញ។

អ្នកនិពន្ធបានចុះហត្ថលេខាលើសៀវភៅសម្រាប់គ្រូបង្រៀន និងសហការី។

ផ្នែកសំខាន់បំផុតនៃសៀវភៅនេះ ដែលត្រូវបានអ្នកជំនាញវាយតម្លៃខ្ពស់ផងដែរនោះគឺថា អ្នកនិពន្ធមិនឈប់នៅការវិភាគរចនាសម្ព័ន្ធសំលេងនោះទេ ប៉ុន្តែផ្តោតលើវិធីសាស្រ្តបណ្តុះបណ្តាលសំលេងតាមបែបវិទ្យាសាស្ត្រ។

ជំពូក​សៀវភៅ​បាន​ចូល​ទៅ​ក្នុង​លម្អិត​នៅ​លើ​: ផ្លូវ​សំឡេង​និង​យន្តការ​បើក​និង​បិទ​របស់​ខ្លួន​; ប្រព័ន្ធផ្លូវដង្ហើម និងប្រតិបត្តិការរបស់វាក្នុងការច្រៀង; គំនិតនៃសំឡេងក្បាល សំឡេងក្បាល និង falsetto; យន្តការនៃការសម្របសម្រួលដង្ហើម - សំឡេង - អនុភាព; សាលាសំលេងបុរាណ និងការបង្កើតបច្ចេកទេស; ប្រព័ន្ធ Fach របស់អាល្លឺម៉ង់សម្រាប់កំណត់ប្រភេទសំលេង។

ទាំងនេះគឺជាប្រធានបទដែលនិស្សិតតន្ត្រីសំលេងវៀតណាមជាច្រើនបានចូលទៅជិតតាមរបៀបដែលបែកបាក់ និងមិនមានប្រព័ន្ធ។ សៀវភៅនេះផ្តល់នូវទិដ្ឋភាពផ្តោតអារម្មណ៍ វិទ្យាសាស្រ្ត និងការរៀបចំ ជួយគ្រូបង្រៀនមានទិន្នន័យកាន់តែច្រើន សិស្សមានការយល់ដឹងកាន់តែច្រើន និងអ្នកស្រាវជ្រាវមានសម្ភារៈជាច្រើនទៀត។

អ្នកជំនាញជាច្រើនជឿជាក់ថា សៀវភៅនេះអាចក្លាយជាស្ពានតភ្ជាប់រវាងតន្ត្រីបុរាណវៀតណាម និងប្រព័ន្ធអន្តរជាតិ ជាពិសេសក្នុងបរិបទដែលសាលាតន្ត្រីផ្លាស់ប្តូរឆ្ពោះទៅរកស្តង់ដារអន្តរជាតិ។

វិចិត្រករ ដួង ដួង រំលឹកអនុស្សាវរីយជាច្រើនពីសម័យកាលរបស់ ង្វៀន ប៊ិចធុយ កាលនៅជាសិស្ស។

វិចិត្រករប្រជាជនលោក Do Quoc Hung នាយកបណ្ឌិត្យសភាតន្ត្រីជាតិវៀតណាមបានចែករំលែកថា៖ “សៀវភៅរបស់វិចិត្រករ Nguyen Bich Thuy គឺជាលទ្ធផលនៃដំណើរការស្រាវជ្រាវ ការប្រៀបធៀប និងការសញ្ជឹងគិតដោយខ្ជាប់ខ្ជួន ប្រកបដោយភាពស្មោះត្រង់ រួមបញ្ជូលទាំងបច្ចេកទេសស៊ីជម្រៅដែលមានប្រយោជន៍ខ្លាំងណាស់សម្រាប់ការបណ្តុះបណ្តាលសំលេងជាទូទៅ និងសិល្បៈល្ខោនអូប៉េរ៉ា ជាពិសេសនៅប្រទេសវៀតណាមសព្វថ្ងៃ។

វិចិត្រករប្រជាជន Do Quoc Hung ជឿជាក់ថា វិចិត្រករ Nguyen Bich Thuy ក៏នាំអ្នកអានចូលទៅក្នុងជម្រៅនៃវប្បធម៌ ប្រវត្តិសាស្ត្រ មនោគមវិជ្ជា និងទស្សនវិជ្ជាសិល្បៈនៃការច្រៀង ជាពិសេសការច្រៀងបុរាណលោកខាងលិច។ អ្នកនិពន្ធបង្ហាញពីការយល់ដឹងអំពីសាលាសំខាន់ៗនៃសិល្បៈសំលេងពិភពលោក ចាប់ពីរចនាប័ទ្ម Bel Canto របស់អ៊ីតាលី រហូតដល់បច្ចេកទេសច្រៀងអាល្លឺម៉ង់ទំនើប និងនិន្នាការនៃការច្នៃប្រឌិតគរុកោសល្យនៅអឺរ៉ុបសហសម័យ។

នៅក្នុងសៀវភៅនេះ មិត្តអ្នកអាននឹងរកឃើញវិធីសាស្រ្តដែលមានលក្ខណៈវិទ្យាសាស្ត្រ និងអារម្មណ៍។ ចំណុចលេចធ្លោនៃការងារ ក្រៅពីខ្លឹមសារជាប្រព័ន្ធ និងរៀបចំយ៉ាងតឹងរ៉ឹងនោះ គឺសមត្ថភាពក្នុងការបង្ហាញពីការគិតតន្ត្រីជាភាសាសាមញ្ញ ស៊ីសង្វាក់គ្នា មិនច្របូកច្របល់លើទម្រង់ ប៉ុន្តែសម្បូរទៅដោយមនោសញ្ចេតនាសិល្បៈ និងកម្លាំងវិជ្ជាជីវៈ។

ក្នុងក្រសែភ្នែករបស់គ្រូបង្រៀន និងមិត្តភ័ក្តិ លោក Nguyen Bich Thuy គឺជាគំរូនៃការតស៊ូ។

Nguyen Bich Thuy សរសេរជាមនុស្សម្នាក់ដែលបានសម្តែងដោយជោគជ័យលើឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ាទាំងក្នុងប្រទេស និងក្រៅប្រទេស និងជាគ្រូបង្រៀនដែលមានបទពិសោធន៍បង្រៀនក្នុងបរិយាកាសបណ្តុះបណ្តាលដ៏មានកិត្យានុភាពជាច្រើន។ បទពិសោធន៍ទាំងនោះគឺជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ទឡ្ហីករណ៍នៅក្នុងសៀវភៅដើម្បីក្លាយជាគួរឱ្យទុកចិត្ត ស៊ីជម្រៅ បើកចិត្តទូលាយ សន្ទនា និងរួមបញ្ចូលគ្នា។

នាយកបណ្ឌិតសភាតន្ត្រីជាតិវៀតណាមសង្ឃឹមថា សៀវភៅនេះនឹងក្លាយជាដៃគូដ៏គួរឱ្យទុកចិត្តសម្រាប់សាស្ត្រាចារ្យ និងនិស្សិតជាច្រើនជំនាន់ ក្លាយជាប្រភពព័ត៌មានដ៏មានតម្លៃសម្រាប់អ្នកដែលបន្តអាជីពសិល្បៈចម្រៀង និងជាស្ពានចម្លងសម្រាប់ច្រៀងបុរាណវៀតណាមឱ្យឈានដល់កម្រិតកាន់តែខ្ពស់ក្នុងស្ទ្រីមសិល្បៈសហសម័យ។

អ្វី​ដែល​ជំរុញ​ចិត្ត​ទស្សនិកជន​ក្នុង​ពិធី​សម្ពោធ​នោះ​គឺ​វិធី​ដែល​វិចិត្រករ Nguyen Bich Thuy ឧទ្ទិស​ដល់​ទំព័រ​ដ៏ឧឡារិក​ដើម្បី​សម្តែង​ការដឹងគុណ​ចំពោះ​លោកគ្រូ​អ្នកគ្រូ។ ក្នុងអំឡុងពេលជាច្រើនឆ្នាំនៃការសិក្សានិងការសម្តែងនាងបានទទួលការណែនាំពីគ្រូជំនាន់មុន - អ្នកដែលបានឆ្លងកាត់ដោយស្ងៀមស្ងាត់លើចំណង់ចំណូលចិត្តចំពោះវិជ្ជាជីវៈ។

អ្នកនិពន្ធក៏បានចែករំលែកថា សៀវភៅគឺជាអំណោយសម្រាប់គ្រួសាររបស់នាង ជាពិសេសឪពុករបស់នាង ដែលជាអ្នកផ្តល់កម្លាំងចិត្តឱ្យនាងយកឈ្នះលើដំណាក់កាលដ៏លំបាកបំផុតនៃដំណើរស្រាវជ្រាវរបស់នាង និងបញ្ចប់សាត្រាស្លឹករឹត។ នេះ​ធ្វើ​ឱ្យ​សៀវភៅ​នេះ ទោះ​បី​ជា​សិក្សា​តាម​លក្ខណៈ​ធម្មជាតិ​ក៏​ដោយ ក៏​នៅ​តែ​រក្សា​បាន​នូវ​ភាព​កក់​ក្តៅ ស្និទ្ធស្នាល បង្កប់​នូវ​មនោសញ្ចេតនា​របស់​សិល្បករ។

អ្នកនិពន្ធ និងភ្ញៀវមានការសន្ទនាបើកចំហ។

គំនិតស្នូលមួយនៃសៀវភៅគឺគំនិតដែលថាការអប់រំមិនមែននិយាយអំពីការបង្កើត "ច្បាប់ចម្លងដ៏ល្អឥតខ្ចោះ ប៉ុន្តែគ្មានព្រលឹង" ។ អ្វី​ដែល​ការ​អប់រំ​គឺ​ការ​អប់រំ​ខ្លួន​ឯង—សមត្ថភាព​របស់​សិល្បករ​ក្នុង​ការ​អភិវឌ្ឍ​ខ្លួន​គាត់​ពេញ​មួយ​ជីវិត។

អាស្រ័យហេតុនេះ លោកគ្រូ អ្នកគ្រូ ក្រៅពីការចែករំលែកចំណេះដឹង ក៏មានតួនាទីសំខាន់ក្នុងការកសាងមូលដ្ឋានគ្រឹះសម្រាប់សិស្សានុសិស្ស ដើម្បីអភិវឌ្ឍខ្លួននៅពេលក្រោយ។ សំឡេង ទោះ​បី​ជា​មាន​ការ​ហ្វឹក​ហាត់​យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ ក៏​ត្រូវ​ចិញ្ចឹម​បីបាច់​ដោយ​ការ​គិត និង​ទំនួល​ខុស​ត្រូវ​ចំពោះ​សិល្បៈ។ សៀវភៅនេះបានសង្កត់ធ្ងន់ថាដំណើរការនៃការបណ្តុះបណ្តាលសំលេងគឺជាដំណើរនៃការរកឃើញដោយខ្លួនឯង - ដែលជាកន្លែងដែលវិទ្យាសាស្រ្តសិល្បៈនិងអារម្មណ៍បញ្ចូលគ្នា។

នេះក៏ជាសារផ្ញើទៅកាន់យុវជនជំនាន់ក្រោយផងដែរ៖ ការរីកចំរើននៃតន្ត្រីវៀតណាមមិនអាចពឹងផ្អែកតែលើទេពកោសល្យពីធម្មជាតិនោះទេ ប៉ុន្តែទាមទារឱ្យសិល្បករជំនាន់ក្រោយយល់ដឹងពីធម្មជាតិពិតនៃសំឡេង ចេះថែរក្សា និងអភិវឌ្ឍដោយមូលដ្ឋានគ្រឹះវិទ្យាសាស្ត្រ។

បើកទ្វារសម្រាប់អ្នកសិក្សាស្វែងរកវិធីសាស្រ្តទំនើប សៀវភៅនេះក៏រួមចំណែកក្នុងការកសាងឡើងវិញនូវទីតាំងនៃភ្លេងបុរាណក្នុងជីវិតតន្ត្រីរបស់វៀតណាម - វិស័យដែលទាមទារភាពធ្ងន់ធ្ងរ អ្នកស្រាវជ្រាវ សិល្បករដែលខិតខំប្រឹងប្រែង និងសិល្បករដែលមានទេពកោសល្យ និងឧស្សាហ៍ព្យាយាមដូចជា Nguyen Bich Thuy ។

ធុយ ភួង

ប្រភព៖ https://nhandan.vn/ra-mat-sach-khoa-hoc-va-nghe-thuat-ca-hat-mot-cach-tiep-can-chuyen-sau-ve-thanh-nhac-co-dien-post924261.html