វគ្គនេះគ្រាន់តែកែអក្សរចាស់ឡើងវិញ៖ ហេតុអ្វីអញ្ចឹង?

(NB&CL) រោងមហោស្រពធ្លាប់មានយុគមាស ទស្សនិកជនតម្រង់ជួរទិញសំបុត្រ ព្រោះថា ឆាកបានតាមដានយ៉ាងដិតដល់នូវបញ្ហាក្តៅគគុកនៃជីវិត ទស្សនិកជនបានឃើញសាច់រឿងក្នុងរឿងជារឿងរបស់ខ្លួន។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ឥឡូវនេះ ឆាកនៅខ្វះការសំដែងចម្រុះ រោងមហោស្រពចូលចិត្តសំដែងជាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងរឿងប្រជាប្រិយ ជៀសវាងបញ្ហាក្តៅនៃសម័យកាល។

ដំណាក់កាលអតិផរណា "តើវានៅឯណា"

ក្នុងសិក្ខាសាលា "បញ្ហាលើស្គ្រីបឆាក" ដែលរៀបចំឡើងដោយសមាគមរោងមហោស្រព ទីក្រុងហាណូយ នាពេលថ្មីៗនេះ មតិជាច្រើនបានលើកឡើងពីចំណុចខ្វះខាតជាយូរយារណាស់មកហើយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍វៀតណាម កំណត់មូលហេតុ និងស្វែងរកដំណោះស្រាយចំពោះបញ្ហានេះ។

ការបញ្ចេញមតិលើស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃស្គ្រីបដំណាក់កាល វាគ្មិនទាំងអស់បានយល់ស្របថាយើងនៅខ្វះស្គ្រីបល្អដើម្បីសំដែងបានល្អ។ ឆាកគឺស្ថិតក្នុងស្ថានភាព«ស៊ីពេលហោះ» ដែលនាំឲ្យមានស្ថានភាពខ្ចីអក្សរបរទេស ឬអូសស្គ្រីបចាស់ៗមកសម្ដែងម្ដងទៀត។ អ្នកនិពន្ធ Giang Phong បានអត្ថាធិប្បាយថា ប្រធានបទទំនើបនៅលើឆាកមានត្រឹមតែ 10% ប៉ុណ្ណោះដែលនៅសល់នៃឆាកគឺទុកសម្រាប់ "រឿងស្តេច មហាក្សត្រិយានី និងរឿងស្នេហាពីចម្ងាយ"។

ឆាកគ្រាន់តែជាឈុតធ្វើម្ហូប ផ្ទៃខាងក្រោយដូចរូប ១ — ល្ខោនខោល "Tam Cam" (អ្នកនិពន្ធ៖ Luu Quang Thuan; អ្នកដឹកនាំរឿង៖ សិល្បករប្រជាជន Phan Ho) ដោយរោងមហោស្រព Hanoi Cheo។

យោងតាមអ្នកនិពន្ធរឿង Le Quy Hien កង្វះអក្សរសិល្ប៍ល្អគឺជា "បញ្ហាក្តៅខ្លាំងណាស់" ។ ការកាន់កាប់ជាច្រើននៃដំណាក់កាលនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះគឺជាស្គ្រីបចាស់ជាមួយនឹងគំនូរគួរឱ្យធុញ។ នៅក្នុងស្គ្រីបប្រឆាំងអំពើពុករលួយ តួអង្គពុករលួយជាធម្មតាជាអ្នកដឹកនាំ ហើយមានលេខាជាម្ចាស់ស្រីរបស់គាត់។ ល្បែងសង្គ្រាមជាធម្មតាមានពីរផ្នែក៖ ផ្នែកសមរភូមិ និងផ្នែកក្រោយសង្គ្រាម។ នៅក្នុងផ្នែកសមរភូមិ មានមនុស្សកំសាក និងមនុស្សក្លាហាន។ នៅក្នុងផ្នែកក្រោយសង្គ្រាម អ្នកក្លាហាននិងចិត្តល្អពីអតីតកាលច្រើនតែទន់ខ្សោយនិងតស៊ូ។ មនុស្សកំសាក និងឆ្លៀតឱកាសពីអតីតកាល ឥឡូវនេះជានាយកអាជីវកម្ម ឬមន្ត្រីធ្វើខុស។ ទីបំផុត សមមិត្តចាស់ៗ ប្រមូលផ្តុំគ្នាដោះស្រាយបញ្ហា និងដោះស្រាយជម្លោះក្នុងរឿង!

លោក ឡឺ ឃ្វីហៀន មានប្រសាសន៍ថា៖ « ស្គ្រីបជាច្រើនបង្ហាញតែសាច់រឿង មិនមែនមនុស្សទេ ការសម្តែងគឺដូចជាការនិទានរឿងតាមរយៈការសន្ទនា បង្ហាញរឿងខ្លី អត្ថបទរាយការណ៍។ វាហាក់ដូចជាអ្នកនិពន្ធអង្គុយលើឆាក ហើយសុំឱ្យតួសម្តែងនិយាយឱ្យគាត់ ប្រាប់ពីព្រឹត្តិការណ៍នីមួយៗ និងពន្យល់ ប៉ុន្តែគ្មានតួអង្គណាដែលមានជីវិតខាងក្នុងសម្បូរបែបនោះទេ។

ដោយកំណត់ថាអក្សរជាជំហានដំបូង មានតួនាទីសំខាន់ក្នុងការសម្តែង ព្រោះថា "ជាមួយម្សៅ អ្នកអាចធ្វើកាវបាន" ប៉ុន្តែ លោក Le Quy Hien បាននិយាយថា ល្ខោនខោល គឺជាសិល្បៈដ៏ទូលំទូលាយមួយ ដែលអ្នកនិពន្ធគ្រាន់តែជាផ្នែកមួយនៃក្រុមច្នៃប្រឌិតប៉ុណ្ណោះ។ ដូច្នេះហើយ មិនថាការងារល្អ ឬអាក្រក់ ទស្សនិកជនចាប់អារម្មណ៍ ឬងាកចេញពីការងារ ច្រើនតែមានទំនួលខុសត្រូវរួមគ្នា គ្មាននរណាម្នាក់រកឃើញមូលហេតុជាក់លាក់ក្នុងជំហានណានោះទេ។ ជោគជ័យគឺដោយសារតែការខិតខំប្រឹងប្រែងរួមគ្នា ការបរាជ័យគឺដោយសារហេតុផល "ជាមួយម្សៅ អ្នកអាចបង្កើតកាវបាន"។

ដោយសំដៅលើតួនាទីរបស់អ្នកនិពន្ធរឿង អ្នកនិពន្ធ Truong Thi Huyen បាននិយាយថា មនុស្សគ្រប់គ្នាដឹងថាការលេងដ៏ល្អមួយប្រាកដជាមានប្រភពចេញពីអក្សរល្អ ហើយអ្នកសរសេររឿងលើឆាកគឺមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់។ ប៉ុន្តែមនុស្សតិចណាស់ដែលដឹងថា អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ អ្នកសរសេររឿងលើឆាកត្រូវបានគេ «បំភ្លេច»។

យោងតាមអ្នកស្រី Huyen កាលពីអតីតកាល អ្នកសរសេររឿងលើឆាកគឺជាផ្នែកនៃបុគ្គលិកនៃអង្គភាពមួយ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះដោយសារបញ្ហាហិរញ្ញវត្ថុ រោងភាពយន្តលែងចង់ "គាំទ្រ" អ្នកសរសេររឿងទៀតហើយ។ អ្នកនិពន្ធអត្ថបទភាគច្រើនឥឡូវនេះធ្វើការដោយឯករាជ្យ មិនមែនជារបស់ភ្នាក់ងារណាមួយ មិនមានប្រាក់ចំណូលស្ថិរភាព ពួកគេរស់នៅទាំងស្រុងដោយ "លក់ពាក្យ" ។ ដូច្នេះហើយ មានមនុស្សតិចណាស់ដែលធ្វើការជាអ្នកនិពន្ធរឿង ប៉ុន្តែប្រសិនបើនរណាម្នាក់នៅតែសរសេរស្គ្រីបលើឆាកនោះ វាគ្រាន់តែជាការងារក្រៅម៉ោងនៅពេលទំនេរប៉ុណ្ណោះ ដោយសារតែចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ពួកគេ។

“ នៅខាងជើង ស្ទើរតែគ្មានអ្នកសរសេររឿងលើឆាកអាជីពក្មេងៗ បើអ្នកសរសេររឿងអាចរកចំណូលពីអាជីពបាន នោះបច្ចុប្បន្ននៅខាងជើង មានតែអ្នកសរសេររឿងភាគទូរទស្សន៍ទេ ដោយសារតម្រូវការខ្ពស់ និងបរិមាណចាក់ផ្សាយច្រើន។ អ្នកនិពន្ធរឿងភាគ បើចង់ជាប់នឹងអាជីពយូរ ត្រូវតែមានប្រភពចំណូលស្ថិរភាព ដើម្បីរស់។ មានន័យថា គេត្រូវរកការងារទំនេរខ្លះទៀតលើឆាក។ បាននិយាយថា

អ្នកនិពន្ធស្រីក៏ជឿដែរថាក្នុងវិស័យស្គ្រីបឆាកមិនមានទេពកោសល្យទេ។ អ្នកនិពន្ធត្រូវរៀននិងដឹងច្រើន។ ប៉ុន្តែក្នុងនាមជាអ្នកឯករាជ្យ ពួកគេមិនមានលក្ខណៈសម្បត្តិគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីជ្រាបចូលទៅក្នុងការពិតនៃការសរសេរនៅក្នុងទីភ្នាក់ងារ និងអង្គភាពនោះទេ។ សំខាន់ជាងនេះទៅទៀត ប្រសិនបើអ្នកចង់ទទួលបានការបណ្តុះបណ្តាលត្រឹមត្រូវ អ្នកនឹងត្រូវរង់ចាំ 5 ឆ្នាំសូម្បីតែ 10 ឆ្នាំដើម្បីចូលរៀនវគ្គសរសេរស្គ្រីប។ " នោះគឺជាពេលវេលាជាមធ្យមដែលសាលាមហោស្រព និងរោងកុនហាណូយអាចបើកថ្នាក់រៀនសរសេរអក្សរលើឆាកដោយមានសិស្សប្រហែល 20 នាក់ ហើយនៅពេលដែលពួកគេបញ្ចប់ការសិក្សា នឹងមានប្រហែលពាក់កណ្តាលនៃចំនួននោះ ហើយសូម្បីតែតិចជាងមុននឹងអាចធ្វើការ និងចិញ្ចឹមជីវិតពីអាជីពនេះ"។

ឆាកគ្រាន់តែជាឈុតធ្វើម្ហូបតូចមួយ ដូច្នេះរូបភាពគឺនៅចំកណ្តាលរូបភាព ២. — រឿង "កុំដួល" របស់រោងមហោស្រព Hanoi Drama និយាយអំពីការប្រយុទ្ធដ៏លំបាក និងប្រឈមមុខនឹងឧក្រិដ្ឋកម្មគ្រឿងញៀន។

នាយកត្រូវផ្តល់ "គន្លឹះ"

យោងតាមអ្នកនិពន្ធរឿង Le Quy Hien ស្គ្រីបលើឆាកមិនមែនមានន័យថា "អាន" ទេ ប៉ុន្តែត្រូវរៀបចំឱ្យទស្សនិកជន "មើល" ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ បច្ចុប្បន្នអង្គភាពជាច្រើនបានទុកវាឱ្យអ្នកដឹកនាំរឿងដើម្បីស្វែងរកស្គ្រីប ឬអញ្ជើញអ្នកដឹកនាំរឿង មុនពេលមានស្គ្រីប ជំនួសឱ្យការមានស្គ្រីប និងអញ្ជើញអ្នកដឹកនាំដែលសមរម្យ។ ស្ថានភាពនេះនាំឱ្យអ្នកដឹកនាំ និងអ្នកនិពន្ធមិនយល់ចិត្តគ្នា ហើយពេលខ្លះអ្នកដឹកនាំមិនអាចរកឃើញ "គន្លឹះដើម្បីបើកស្គ្រីប" ហើយកែសម្រួល និងកាត់វា "ដើម្បីធ្វើឱ្យវាកាន់តែប្រសើរឡើង" ។ លោក ហៀន បន្ថែមថា “ជាលទ្ធផល ស្គ្រីបគឺដូចជាគំនូររបស់ស្ថាបត្យករដើម្បីសាងសង់ទីស្នាក់ការ ឬមន្ទីរពេទ្យដែលត្រូវបានអនុម័ត ប៉ុន្តែអ្នកដឹកនាំគឺដូចជាវិស្វករសំណង់ដែលចង់ឱ្យវាប្រសើរជាងមុន ប៉ុន្តែវាប្រែជាសណ្ឋាគារ។ នៅពេលដែលការលេងក្លាយជាការបរាជ័យ ក្រុមប្រឹក្សាសិល្បៈដែលបានអនុម័តលើការលេងនេះ ទីបំផុតត្រូវតែយល់ព្រមលើការលេងមួយផ្សេងទៀត” លោក ហៀង ចូលចិត្ត។

តាមទស្សនៈរបស់អ្នកដឹកនាំឆាកមួយ អ្នកដឹកនាំរឿង Duong Minh Giang ជឿជាក់ថា ការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍លើឆាកគឺអាស្រ័យយ៉ាងជិតស្និទ្ធលើទម្រង់សិល្បៈ និងបំណងរបស់អ្នកដឹកនាំ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកនិពន្ធរឿងល្ខោនវ័យក្មេងជាច្រើនមានចំណេះដឹងតិចតួចអំពីប្រវត្តិសាស្ត្រ និងវប្បធម៌។ គម្លាតចំណេះដឹងនេះធ្វើឲ្យពួកគេបំភ្លៃតួលេខប្រវត្តិសាស្ត្រទៅតាមការគិតនិងការស្រមើលស្រមៃផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។ លោក Giang ជឿជាក់ថា នេះគឺជាការប្រកាសអាសន្ន ជាអ្វីមួយដែលភ្នាក់ងារគ្រប់គ្រងវប្បធម៌ត្រូវតែយកចិត្តទុកដាក់ និងយកចិត្តទុកដាក់។

ដោយពន្យល់ពីភាពខ្វះខាតនៃការសម្ដែងលើឆាកទំនើប អ្នកនិពន្ធ Giang Phong បាននិយាយថា មូលហេតុមកពី “នំប៉័ង និងប៊ឺ”។ នៅក្នុងបរិបទនៃការប្រកួតប្រជែងដ៏ខ្លាំងក្លាជាមួយនឹងទម្រង់នៃការកម្សាន្តផ្សេងទៀត អង្គភាពលើឆាកត្រូវបានបង្ខំឱ្យបង្កើតឈុតឆាកដែលសមរម្យដើម្បីបង្កើតប្រាក់ចំណូល។ ជាងនេះទៅទៀត អ្នកដឹកនាំល្ខោននៅតែ «ខ្លាច» ប៉ះចំបញ្ហារសើប ក្តៅគគុក ដែលអាចធ្វើឱ្យល្ខោនមិនអាចសម្តែងបាន។ ការសម្តែងរឿងប្រវត្តិសាស្ត្រ និងប្រជាប្រិយនៅតែមានសុវត្ថិភាពជាង។ អ្នកនិពន្ធ Giang Phong បានព្រមានថា ការនៅឆ្ងាយពីការពិត និងលក្ខខណ្ឌតម្រូវរបស់បក្សចំពោះវប្បធម៌ និងសិល្បៈគឺជាគម្លាត។ បើស្ថានភាពបែបនេះនៅតែបន្តមានតែប្រជាពលរដ្ឋរងគ្រោះ។

ឆាកគ្រាន់តែជាឈុតធ្វើម្ហូបតូចមួយ សូមមើលរូបភាពទី 3 ។ — ការសម្តែងរឿង "Miss Xuan Huong" ដោយ Hanoi Opera House ។

ដើម្បីយកឈ្នះលើស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃ "ភាពលំអៀងឆ្ពោះទៅរកប្រធានបទអតីតកាល និងការជៀសវាងប្រធានបទទំនើប" វាគ្មិនបានស្នើនូវដំណោះស្រាយមួយចំនួនដូចជា រោងមហោស្រពដែលចាំបាច់ត្រូវមានផែនការសាងសង់ល្ខោនខោល ដើម្បីបម្រើសេចក្តីត្រូវការរបស់សាធារណជនសម្រាប់រោងមហោស្រព។ រៀបចំដំណើរកំសាន្តជាក់ស្តែង និងជំរុំសរសេរ; បង្កើតក្រុមអ្នកនិពន្ធថ្មី; រៀបចំក្លឹបអ្នកនិពន្ធល្ខោន ដើម្បីបង្កើតលក្ខខណ្ឌសម្រាប់ពួកគេធ្វើអន្តរកម្ម និងផ្លាស់ប្តូរគំនិតច្នៃប្រឌិត…

យោងតាមវិចិត្រករប្រជាជន លោក Nguyen Hoang Tuan ប្រធានសមាគមរោងមហោស្រពទីក្រុងហាណូយ រោងមហោស្រពវៀតណាមក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះបានដើរថយក្រោយ មិនអាចដើរតាមល្បឿននៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គមបានឆាប់រហ័ស ហើយបានជាប់គាំងជាមួយនឹងប្រធានបទអំពីអតីតកាល ប្រវត្តិសាស្ត្រ ឬជម្លោះប្រចាំថ្ងៃ។ ការកំណត់អត្តសញ្ញាណការលំបាក និងចំណុចខ្វះខាតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ គឺជាជំហានដំបូងដើម្បីកែលម្អស្ថានការណ៍ ដើម្បីឱ្យរោងមហោស្រពវៀត ណាមអាចស្វែងរកផ្លូវនៃការបង្កើតថ្មី បន្តដំណើរជីវិតសម័យទំនើប និងបន្តដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងជីវភាពសង្គម។

T.Toan

ប្រភព៖ https://www.congluan.vn/san-khau-chi-xao-nau-kich-ban-cu-vi-dau-nen-noi-post324235.html