ស្នាដៃទាំង ៩២ គឺជាទស្សនៈបែបយុវវ័យ និងសេរីនិយមចំនួន ៩២ លើប្រធានបទដែលធ្លាប់ស្គាល់ជាច្រើនដូចជា ទេសភាព គំនូរព្រាង អរូបី និងអាក្រាតកាយ។ ទាំងនេះជាគំនូរដែលលោកបានគូរជាបណ្តើរៗក្នុងរយៈពេលដ៏យូរ។ រូបគំនូរទាំងនេះគឺជាសក្ខីភាពមួយចំពោះដំណើរប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ និងគំនិតច្នៃប្រឌិតដ៏រស់រវើករបស់យុវវ័យ ទោះបីជាគាត់មានអាយុ ៨២ ឆ្នាំក៏ដោយ។
ការតាំងពិព័រណ៍បង្ហាញអ្នកទស្សនានូវ "ពណ៌" ខុសៗគ្នាក្នុងដំណើរគូរគំនូររបស់វិចិត្រករ Do Son៖ គំនូរព្រាងសមរភូមិដ៏រស់រវើក គំនូរទេសភាពដ៏ធំទូលាយ ហើយជាពិសេសជាងពាក់កណ្តាលនៃផ្ទាំងគំនូរក្នុងពិព័រណ៌គឺជាគំនូរអាក្រាតកាយជាមួយនារីដែលមានសម្រស់ធម្មជាតិ ច្រែះស្រឡះ និងយុវវ័យ ពោរពេញដោយជីវិត...

ចែករំលែកអំពីការតាំងពិព័រណ៌នេះ វិចិត្រករ Do Son បាននិយាយថា ការតាំងពិព័រណ៌នេះគឺជាឱកាសមួយសម្រាប់គាត់ក្នុងការចែករំលែកអំពីភាពស្រស់ស្អាតនៃស្រុកកំណើតរបស់គាត់ ភាពស្រស់ស្អាតរបស់ស្ត្រីនៃមាតុភូមិរបស់គាត់។ “ខ្ញុំចាំ បេន ដា ស្រុកកំណើតខ្ញុំ ឬនៅតំបន់ភ្នំដែលខ្ញុំធ្លាប់ទៅ នារីស្អាតៗ ស្មោះស្ម័គ្រណាស់ នារីងូតទឹកក្នុងអូរ លាយឡំជាមួយធម្មជាតិ មនុស្សក្រហមទៅផ្សារលើភ្នំ នារីស្រស់ស្អាតពលកម្ម…”

វិចិត្រករ Do Son បាននិយាយថា គំនូររបស់គាត់ភាគច្រើនប្រើថ្នាំលាបប្រេង ហើយរូបភាពស្ត្រីក៏ជាប្រធានបទដែលគាត់ចូលចិត្តដែរ៖ "គំនូររបស់ខ្ញុំពណ៌នាស្ត្រីជាចម្បង ហើយខ្ញុំក៏ចូលចិត្តរូបភាពស្ត្រីក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃបំផុត" ។
និយាយអំពីការតាំងពិព័រណ៌វិចិត្រករ Do Son លើកទី៥ អ្នកស្រាវជ្រាវសិល្បៈ លោក Vu Huy Thong បាននិយាយថា ការតាំងពិព័រណ៌គឺជាព្រឹត្តិការណ៍សិល្បៈមួយក្នុងអាជីពច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករ Do Son។
ចាប់ពីឆ្នាំទី 4 របស់គាត់នៅសាកលវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម ស្នាដៃគំនូរសូត្រមួយរបស់គាត់ដែលមានចំណងជើងថា "សួនសាលា" ត្រូវបានប្រមូលដោយសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម។
នៅឆ្នាំ 1980 អាជីពច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករ Do Son ត្រូវបានទទួលស្គាល់ជាផ្លូវការជាមួយនឹងពានរង្វាន់ថ្នាក់ជាតិ។ ស្នាដៃរបស់គាត់ "ភូមិ Phu Quoc Sea" បានឈ្នះមេដាយប្រាក់នៅឯពិព័រណ៍សិល្បៈជាតិ។
នៅឆ្នាំ 1984 គំនូរប្រេង "ផ្កាសមុទ្រ" បានឈ្នះមេដាយមាសនៅឯការតាំងពិព័រណ៍សិល្បៈជាតិលើប្រធានបទនៃកងកម្លាំងប្រដាប់អាវុធ។ ទាំងនេះគឺជាស្នាដៃដែលប្រមូលដោយសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម។

អ្នកស្រាវជ្រាវសិល្បៈ លោក Vu Huy Thong ក៏បាននិយាយផងដែរថា ការតាំងពិព័រណ៍ទោលដំបូងរបស់វិចិត្រករ Do Son បានធ្វើឡើងក្នុងឆ្នាំ 1992 ក្នុងចំណោមស្នាដៃជាច្រើនដែលដាក់តាំងនោះ មានស្នាដៃចំនួន 3 ដែលប្រមូលដោយសារមន្ទីរសិល្បៈសិង្ហបុរី រួមទាំងស្នាដៃដ៏ល្បីល្បាញ "ទឹកចិត្តម្តាយ" ផងដែរ។ ការតាំងពិព័រណ៍ទោលរបស់គាត់បានធ្វើឡើងក្នុងឆ្នាំ 1997, 2002, 2008 ។
យោងតាមអ្នកស្រាវជ្រាវលោក Vu Huy Thong ឯកសារសំខាន់ៗជាច្រើនបានកត់ត្រាអំពីអាជីពសិល្បៈរបស់វិចិត្រករ Do Son ដែលជាសមាជិកនៃជំនាន់វិចិត្រករមុនជួសជុល ដោយមានការរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ចំពោះសិល្បៈ និងគំនូរច្នៃប្រឌិត។ ស្នាដៃដែលទទួលបានពានរង្វាន់របស់គាត់ គឺសុទ្ធតែជាស្នាដៃដែលប្រើភាសាថ្មី លើកទឹកចិត្តដល់សិល្បៈគំនូរប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ដែលរីកចម្រើនរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។
ថ្វីត្បិតតែ Hoa Bien នៅតែនិយាយអំពីប្រធានបទនៃសង្គ្រាមបដិវត្តន៍ និងទាហានក៏ដោយ វាមានភាសានៃការបញ្ចេញមតិខុសគ្នាខ្លាំង ជាក់ស្តែង ច្រើន ឬតិច ស្វែងយល់ ច្នៃប្រឌិតក្នុងការបញ្ចេញមតិ ប្រហាក់ប្រហែលនឹងរចនាប័ទ្មគំនូរគូប។

នៅក្នុងស្នាដៃជាច្រើនរបស់គាត់នៅដំណាក់កាលក្រោយៗមក គាត់បានគូរដោយប្រើភាសាបញ្ចេញមតិខ្លាំង ជាពិសេសគំនូរអាក្រាតកាយ ដែលជាប្រធានបទដែលដំណើរការអស់ជាច្រើនឆ្នាំរបស់គាត់។ ក្នុងគំនូរទាំងនេះ លោកបានគូររូបសម្រស់នារីដែលខ្លួនពេញចិត្ត ដែលជាភាពស្រស់ស្អាតនៃរូបរាងកាយមានជីជាតិ ហើយនេះក៏ជាហេតុផលដែលលោកប្រើជក់បញ្ចេញអារម្មណ៍ខ្លាំង ស្ទើរតែគូរជាមួយនឹងក្ដារលាយផ្ទាល់ខ្លួន យកមកផ្ទាល់ពីបំពង់ថ្នាំលាបដោយមិនយកចិត្តទុកដាក់លើបញ្ហាពន្លឺ ឬរចនាសម្ព័ននៃរាងឡើយ ប៉ុន្តែអ្វីដែលសំខាន់បំផុតនោះគឺ រូបនារីទាំងអស់នោះបានបង្ហាញពីសម្រស់ដ៏រស់រវើក។

អ្នកស្រាវជ្រាវ វូ ហ៊ុយថុង ក៏បាននិយាយដែរថា គំនូរព្រាង ទេសភាព អាក្រាតកាយ… នៅឯការតាំងពិព័រណ៍ គឺជាស្នាដៃដ៏ល្អដែលត្រូវបានជ្រើសរើសចេញពីមរតកសិល្បៈរបស់វិចិត្រករ។ ជាពិសេស ផ្ទាំងគំនូរទេសភាពដែលបានបង្កើតបន្ទាប់ពីការបំពេញទស្សនកិច្ចរបស់គាត់ទៅកាន់ទីក្រុង Sa Pa មានផ្ទាំងគំនូរជាច្រើនដែលបានកំណត់ភាសាគំនូររបស់វិចិត្រករ ដែលមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដល់សិល្បករជំនាន់ក្រោយជាច្រើន។
វិចិត្រករ Le Anh Van ដែលជាមិត្តភ័ក្តិយូរអង្វែងរបស់វិចិត្រករ Do Son បាននិយាយថា គាត់និងវិចិត្រករ Do Son បានស្គាល់គ្នានៅពេលគាត់ត្រឡប់មកពីកងទ័ព ហើយបានសិក្សាថ្នាក់ឆ្នាំទី ៤ ដូចគ្នានៅមហាវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម។ ពួកគេបានទៅ Central Highlands ជាមួយគ្នាដើម្បីប្រឡងបញ្ចប់ការសិក្សា។

"ក្នុងសម័យនោះ ខ្ញុំបានទទួលស្គាល់ពីបុគ្គលិកលក្ខណៈ និងគំនូររបស់គាត់ថាស្អាត សេរី និងសេរី។ ចាប់ពីពេលនោះមក Do Son បានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់អំពីពណ៌របស់គាត់។ សូម្បីតែពេលគាត់រៀននៅសាលាក្នុងឆ្នាំនោះ គាត់ស្រលាញ់ការគូរខ្លាំងណាស់ គាត់តែងតែគូរ។ មានគំនូរដែលគាត់គូរនៅតាមសាលធំសាលា ដែលជាវត្ថុដែលសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈបានទិញ។ ប៉ុន្តែ ស្នាដៃសិល្បៈរបស់ Sonea បាននិយាយថា "ស្នាដៃគំនូរដែលលេចធ្លោជាងគេ"។ ឡេអាញ់វ៉ាន់។
“ផ្កាសមុទ្រ” ក៏ជាគំនូរដែលត្រូវបានប្រគល់រង្វាន់រដ្ឋលើកទី ៤ ក្នុងឆ្នាំ ២០១៦ ហើយមានស្នាដៃតែមួយគត់ក្នុងឯកសារតែងតាំងសម្រាប់រង្វាន់ ហូជីមិញ និងរង្វាន់រដ្ឋសម្រាប់អក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈ។

វិចិត្រករ Do Son កើតនៅឆ្នាំ 1943 ហើយបានចំណាយពេលជាច្រើនឆ្នាំនៅក្នុងបរិយាកាសយោធា។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាថ្នាក់មធ្យមសិក្សា ឆ្នាំសិក្សា ១៩៦១-១៩៦៤ មហាវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម (បច្ចុប្បន្នជាសាកលវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម) គាត់បានចូលបម្រើកងទ័ព ចូលរួមការងារ និងប្រយុទ្ធនៅសមរភូមិភូមិភាគ V. នៅឆ្នាំ ១៩៧១ គាត់រងរបួស ហើយត្រូវផ្ទេរទៅព្យាបាលនៅភាគខាងជើង បន្ទាប់មកធ្វើការនៅកាសែតកងទ័ពប្រជាជន។
គាត់បានចូលរៀនកម្មវិធី 5 ឆ្នាំ - មហាវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម ឆ្នាំសិក្សា 1973-1978 នៅពេលគាត់មានអាយុ 30 ឆ្នាំ មានគ្រួសារ និងកូនតូចៗផ្ទាល់ខ្លួន ហើយជីវិតសម្ភារៈរបស់គាត់នៅតែពោរពេញដោយការលំបាក។
បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា គាត់បានត្រលប់ទៅធ្វើការនៅសិក្ខាសាលាវិចិត្រសិល្បៈកងទ័ព សារមន្ទីរប្រវត្តិសាស្ត្រ យោធា វៀតណាម រហូតដល់ចូលនិវត្តន៍។
ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់គាត់សម្រាប់ការគូរគំនូរបានធ្វើឱ្យឈ្មោះរបស់ Do Son ល្បីល្បាញនៅក្នុងផ្ទាំងគំនូររបស់ប្រទេសជាមួយនឹងសញ្ញាជាច្រើន។ វិចិត្រករ Do Son មានស្នាដៃចំនួន ៨ ក្នុងការប្រមូលសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម។
គំនូររបស់គាត់ក៏ត្រូវបានប្រមូលដោយអង្គការ និងបុគ្គលជាច្រើនក្នុង 26 ប្រទេស និងដែនដី។ ទាំងនេះរួមមាន សារមន្ទីរសិល្បៈសិង្ហបុរី ការប្រមូលគ្រួសាររាជវង្សម៉ារ៉ុក ការប្រមូលសិល្បៈចល័ត សហរដ្ឋអាមេរិក...
ប្រភព៖ https://nhandan.vn/trien-lam-tranh-ca-nhan-lan-thu-5-cua-hoa-si-do-son-nhung-sac-mau-tre-trung-phong-khoang-post912797.html
Kommentar (0)