វប្បធម៌គឺជាអំណាចទន់មួយនៅក្នុងយុគសម័យនៃការអភិវឌ្ឍជាតិ។

យោងតាមសាស្ត្រាចារ្យរង ប៊ូយ ហ្វាយ សើន ក្នុងយុគសម័យថ្មីដែលវៀតណាមកំពុងចូលមកដល់ វប្បធម៌អាចរួមចំណែកដល់ការជំរុញការអភិវឌ្ឍ សេដ្ឋកិច្ច និងបញ្ជាក់អត្តសញ្ញាណជាតិនៅលើឆាកអន្តរជាតិ។

លំហូរនៃវប្បធម៌ប្រពៃណីនៅតែបន្តលើកកម្ពស់ដោយយុវជន។ រូបភាពនេះគឺជាការសម្តែងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រី "បងប្រុសយកឈ្នះលើឧបសគ្គមួយពាន់ "។ រូបថត៖ ភឿង ឡាំ។

ថ្លែងទៅកាន់ Tri ​​Thuc - ZNews តំណាងរដ្ឋសភា និងជាសមាជិកអចិន្ត្រៃយ៍នៃគណៈកម្មាធិការវប្បធម៌ និង អប់រំ នៃរដ្ឋសភា លោកសាស្ត្រាចារ្យរងបណ្ឌិត Bui Hoai Son បានមានប្រសាសន៍ថា នៅក្នុងយុគសម័យថ្មី វប្បធម៌នឹងក្លាយជាអំណាចទន់ដែលជំរុញការអភិវឌ្ឍសេដ្ឋកិច្ចសង្គមរបស់ប្រទេសជាតិ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ គឺជាស្ពានតភ្ជាប់ប្រទេសវៀតណាមទៅកាន់ពិភពលោក ដែលបញ្ជាក់ពីជំហរ និងអត្តសញ្ញាណរបស់ប្រទេសជាតិនៅលើឆាកអន្តរជាតិ។

- នៅពេលដែលយើងចូលដល់យុគសម័យថ្មីមួយ តើតួនាទីនៃវប្បធម៌ និងសិល្បៈនឹងខុសគ្នាយ៉ាងណាពីសម័យកាលមុនៗ?

- បើប្រៀបធៀបទៅនឹងសម័យកាលមុនៗ តួនាទីរបស់វប្បធម៌ និងសិល្បៈនៅក្នុងយុគសម័យថ្មីមិនត្រឹមតែកំណត់ចំពោះការអភិរក្ស និងថែរក្សាអត្តសញ្ញាណជាតិប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ពង្រីកដល់វិស័យសំខាន់ៗផ្សេងទៀតដូចជា សេដ្ឋកិច្ចច្នៃប្រឌិត ការផ្លាស់ប្តូរអន្តរជាតិ និងការកសាងរូបភាពជាតិផងដែរ។

កាលពីអតីតកាល ជាពិសេសក្នុងអំឡុងពេលនៃសង្គ្រាមដ៏ធំសម្បើម វប្បធម៌ និងសិល្បៈបានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការលើកកម្ពស់ស្មារតីជាតិ និងលើកកម្ពស់ឯកភាពជាតិ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅក្នុងយុគសម័យបច្ចុប្បន្ននេះ នៅពេលដែលប្រទេសវៀតណាមចូលទៅក្នុងដំណើរការនៃការធ្វើសមាហរណកម្ម និងការអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័ស វប្បធម៌ និងសិល្បៈបានក្លាយជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃ «អំណាចទន់» របស់ប្រទេសជាតិ ដោយដើរតួនាទីក្នុងការបញ្ជាក់ពីជំហររបស់ប្រទេសនៅលើឆាកអន្តរជាតិ។

នៅក្នុងយុគសម័យថ្មីនេះ នៅពេលដែលប្រទេសវៀតណាមចូលទៅក្នុងដំណើរការនៃការធ្វើសមាហរណកម្ម និងការអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័ស វប្បធម៌ និងសិល្បៈបានក្លាយជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃ «អំណាចទន់» របស់ប្រទេសជាតិ។ (សាស្ត្រាចារ្យរង លោកវេជ្ជបណ្ឌិត ប៊ូយ ហួយ សឺន)

នៅសម័យមុនៗ វប្បធម៌ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាវិស័យមិនរកប្រាក់ចំណេញ ដែលពឹងផ្អែកជាចម្បងលើការឧបត្ថម្ភរបស់រដ្ឋ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅក្នុងសម័យទំនើប វប្បធម៌ និងសិល្បៈមិនត្រឹមតែជាបេតិកភណ្ឌខាងវិញ្ញាណប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាធនធានសេដ្ឋកិច្ចដ៏សំខាន់ផងដែរ។

ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌កំពុងរីកចម្រើន ដោយមានការចូលរួមចំណែកពីវិស័យដូចជា ភាពយន្ត តន្ត្រី ម៉ូដ ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ និងការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម។ ផលិតផលសិល្បៈមិនត្រឹមតែផ្តល់នូវតម្លៃសោភ័ណភាពប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានតម្លៃសេដ្ឋកិច្ចដ៏សំខាន់ផងដែរ។ ការផលិតតន្ត្រី និងភាពយន្តអាចបង្កើតប្រាក់ចំណូលយ៉ាងច្រើន បង្កើតការងារ និងជំរុញទេសចរណ៍។

លើសពីនេះ ឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិតទាំងនេះផ្តល់ឱកាសសម្រាប់វិចិត្រករ និងសហគ្រិនវ័យក្មេង ដើម្បីបង្ហាញទេពកោសល្យរបស់ពួកគេ និងបង្កើតផលិតផលប្លែកៗ និងច្នៃប្រឌិត មិនត្រឹមតែសម្រាប់ទីផ្សារក្នុងស្រុកប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏សម្រាប់ទីផ្សារអន្តរជាតិផងដែរ។

តួនាទីដែលមិនអាចខ្វះបានមួយទៀតរបស់វប្បធម៌ និងសិល្បៈនៅក្នុងយុគសម័យថ្មី គឺការបង្កើតបរិយាកាសសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍប្រកបដោយចីរភាព។ វប្បធម៌គឺជាកាវដែលភ្ជាប់មនុស្ស បង្កើតសាមគ្គីភាព និងការឯកភាពគ្នាក្នុងសង្គម ជួយសង្គមឱ្យមានស្ថិរភាព និងអភិវឌ្ឍ។

តម្លៃវប្បធម៌ ចាប់ពីប្រពៃណីរហូតដល់សម័យទំនើប គឺជាគោលការណ៍ និងស្តង់ដារដែលណែនាំការអភិវឌ្ឍប្រទេសជាតិ ដោយជួយបង្កើតសង្គមមួយដ៏យុត្តិធម៌ ប្រជាធិបតេយ្យ និងអរិយធម៌។ ការវិនិយោគ ការអភិវឌ្ឍ និងការដឹកនាំវប្បធម៌ និងសិល្បៈឱ្យបានត្រឹមត្រូវ នឹងក្លាយជាកត្តាសម្រេចចិត្តក្នុងការអភិវឌ្ឍប្រកបដោយចីរភាពរបស់ប្រទេសវៀតណាមក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានទសវត្សរ៍ខាងមុខ ។

ការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌ទាមទារកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងរួមគ្នារបស់រដ្ឋ និងវិស័យឯកជន។

- តាមគំនិតរបស់អ្នក តើកត្តាអ្វីខ្លះដែលចាំបាច់ដើម្បីបង្កើតលក្ខខណ្ឌអំណោយផលសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌ និងសិល្បៈ?

- ខ្ញុំជឿជាក់ថា ដើម្បីបង្កើតលក្ខខណ្ឌអំណោយផលសម្រាប់ការរីកចម្រើននៃវប្បធម៌ និងសិល្បៈនៅក្នុងយុគសម័យថ្មី រដ្ឋ សង្គម និងវិស័យឯកជន ត្រូវការវិធីសាស្រ្តដ៏ទូលំទូលាយ និងស៊ីសង្វាក់គ្នា។

ដូច្នេះ រដ្ឋត្រូវបន្តកែលម្អប្រព័ន្ធច្បាប់ទាក់ទងនឹងវប្បធម៌ និងសិល្បៈ ចាប់ពីការរក្សាសិទ្ធិ និងកម្មសិទ្ធិបញ្ញា រហូតដល់គោលនយោបាយអនុគ្រោះ និងការវិនិយោគសម្រាប់សិល្បករ និងអង្គការវប្បធម៌។ ក្របខ័ណ្ឌគោលនយោបាយដែលមានតម្លាភាព និងច្បាស់លាស់ ដែលការពារសិទ្ធិរបស់បុគ្គល និងអង្គការដែលធ្វើប្រតិបត្តិការក្នុងវិស័យនេះគឺជាតម្រូវការជាមុន រួមទាំងគោលនយោបាយគាំទ្រហិរញ្ញវត្ថុ ការអនុគ្រោះពន្ធសម្រាប់អាជីវកម្មវប្បធម៌ ក៏ដូចជាមូលនិធិដើម្បីគាំទ្រដល់ការបង្កើតសិល្បៈ។

ទោះបីជាវិស័យសិល្បៈ និងវប្បធម៌កំពុងក្លាយជាវិស័យមួយដែលវិស័យឯកជនអាចចូលរួមបានក៏ដោយ ក៏តួនាទីរបស់រដ្ឋក្នុងការវិនិយោគសាធារណៈនៅតែមិនអាចជំនួសបាន។

រដ្ឋាភិបាលត្រូវផ្តោតលើធនធានលើការអភិរក្ស និងអភិវឌ្ឍតម្លៃវប្បធម៌ប្រពៃណី ការកសាងហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធវប្បធម៌ (សារមន្ទីរ បណ្ណាល័យ រោងមហោស្រព) និងការគាំទ្រកម្មវិធីអប់រំសិល្បៈនៅតាមសាលារៀន។ ការវិនិយោគលើគម្រោងវប្បធម៌ទ្រង់ទ្រាយធំក៏រួមចំណែកដល់ការកែលម្អជីវិតវប្បធម៌របស់សហគមន៍ និងលើកកម្ពស់ភាពច្នៃប្រឌិតផងដែរ។

រដ្ឋាភិបាលក៏ត្រូវលើកកម្ពស់សកម្មភាពផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌អន្តរជាតិផងដែរ ចាប់ពីការរៀបចំព្រឹត្តិការណ៍វប្បធម៌សំខាន់ៗ និងការនាំសិល្បករទៅកាន់ពិភពលោក រហូតដល់ការចូលរួមក្នុងវេទិកាអន្តរជាតិ និងពិធីបុណ្យសិល្បៈ។ ការធ្វើបែបនេះមិនត្រឹមតែជួយវៀតណាមផ្សព្វផ្សាយរូបភាពវប្បធម៌របស់ខ្លួនប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបើកឱកាសសម្រាប់ការរៀនសូត្រ ការផ្លាស់ប្តូរ និងកិច្ចសហប្រតិបត្តិការជាមួយសិល្បករ និងអង្គការវប្បធម៌មកពីប្រទេសដទៃទៀតផងដែរ។

រដ្ឋាភិបាលក៏គួរតែបង្កើតលក្ខខណ្ឌដើម្បីធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលសម្រាប់ស្នាដៃសិល្បៈវៀតណាមក្នុងការចូលទៅកាន់ទីផ្សារអន្តរជាតិ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វប្បធម៌ និងសិល្បៈមិនមែនគ្រាន់តែជាទីលានលេងរបស់វិចិត្រករអាជីពនោះទេ ពួកវាក៏តម្រូវឱ្យមានការចូលរួមពីគ្រប់ស្រទាប់សង្គមផងដែរ។ វាចាំបាច់ក្នុងការលើកកម្ពស់ការអភិវឌ្ឍចលនាវប្បធម៌សហគមន៍ ដោយបង្កើតវេទិកាបន្ថែមទៀតសម្រាប់មនុស្សដើម្បីបង្ហាញទេពកោសល្យ និងភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។ សកម្មភាពដូចជាពិធីបុណ្យ ការប្រកួតប្រជែងសិល្បៈ និងការតាំងពិព័រណ៍សហគមន៍ជួយលើកកម្ពស់ស្មារតីវប្បធម៌ ភ្ជាប់មនុស្ស និងពង្រឹងជីវិតខាងវិញ្ញាណរបស់ពួកគេ។

ការអប់រំដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការកសាងមូលដ្ឋានគ្រឹះវប្បធម៌ប្រកបដោយចីរភាព។ សិល្បៈ និងវប្បធម៌គួរតែត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងកម្មវិធីអប់រំតាំងពីវ័យក្មេង ដើម្បីឱ្យសិស្សានុសិស្សយល់អំពីតម្លៃនៃវប្បធម៌ជាតិរបស់ពួកគេ និងមានឱកាសចូលប្រើប្រាស់ និងអភិវឌ្ឍភាពច្នៃប្រឌិតផ្នែកសិល្បៈរបស់ពួកគេ។

លើសពីនេះ សាលាសិល្បៈត្រូវការការវិនិយោគដើម្បីបណ្តុះបណ្តាលសិល្បករដែលមានទេពកោសល្យ និងជំនាញខ្ពស់ ខណៈពេលដែលក៏ផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវលក្ខខណ្ឌដើម្បីបង្កើត និងអភិវឌ្ឍផងដែរ។

វប្បធម៌ប្រកបដោយចីរភាពទាមទារឱ្យសហគមន៍អ្នកប្រើប្រាស់វប្បធម៌ និងសិល្បៈដែលមានសុខភាពល្អ និងមានទំនួលខុសត្រូវ។ សង្គមត្រូវការអប់រំ និងបង្កើនការយល់ដឹង ដើម្បីអោយមនុស្សអភិវឌ្ឍទម្លាប់នៃការឱ្យតម្លៃ ការគោរព និងការវិនិយោគលើសិល្បៈ មិនត្រឹមតែលើកទឹកចិត្តវិចិត្រករឱ្យបង្កើតប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងផ្តល់កម្លាំងចលករសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ផងដែរ។

វិស័យឯកជនដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌តាមរយៈការវិនិយោគលើគម្រោងភាពយន្ត តន្ត្រី ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ម៉ូដ ការរចនា និងសិល្បៈឌីជីថល។

ក្រុមហ៊ុន និងសាជីវកម្មធំៗអាចវិនិយោគលើវិស័យទាំងនេះតាមរយៈភាពជាដៃគូរវាងរដ្ឋ និងឯកជន (PPP) ឬដោយការផ្តល់មូលនិធិដល់គម្រោងច្នៃប្រឌិតថ្មីៗ។ ការចូលរួមរបស់វិស័យឯកជនមិនត្រឹមតែផ្តល់ដើមទុនប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងអនុញ្ញាតឱ្យគម្រោងវប្បធម៌ និងសិល្បៈទទួលបានបច្ចេកវិទ្យាទំនើបផងដែរ ដោយហេតុនេះជំរុញប្រសិទ្ធភាពផលិតកម្ម និងភាពប្រកួតប្រជែងនៅក្នុងទីផ្សារអន្តរជាតិ។

សាស្ត្រាចារ្យរង លោកវេជ្ជបណ្ឌិត ប៊ូយ ហ្វាយ សឺន។ រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកសម្ភាសន៍ ។

បន្ថែមពីលើការវិនិយោគយ៉ាងច្រើនពីសាជីវកម្ម វិស័យឯកជនត្រូវបង្កើតលក្ខខណ្ឌអំណោយផលសម្រាប់បុគ្គលម្នាក់ៗដើម្បីចាប់ផ្តើមអាជីវកម្មក្នុងវិស័យវប្បធម៌ និងសិល្បៈ។ មូលនិធិមូលធនបណ្តាក់ទុន ឬកម្មវិធីបណ្តុះគំនិតច្នៃប្រឌិតអាចគាំទ្រដល់គម្រោងតូចៗ និងគំនិតសិល្បៈប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងប្លែក។ ទម្រង់នៃភាពជាសហគ្រិនទាំងនេះមិនត្រឹមតែនាំមកនូវអត្ថប្រយោជន៍សេដ្ឋកិច្ចប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងរួមចំណែកដល់ការពង្រឹងជីវិតវប្បធម៌របស់ប្រទេសផងដែរ។

អាជីវកម្មឯកជនអាចចូលរួមចំណែកក្នុងការលើកកម្ពស់មុខមាត់របស់វៀតណាមដោយសហការជាមួយសិល្បករ និងបង្កើតផលិតផលដែលបញ្ចូលធាតុផ្សំវប្បធម៌ និងសិល្បៈវៀតណាម។ ឧទាហរណ៍ ម៉ាកសម្លៀកបំពាក់ អ្នករចនា ឬក្រុមហ៊ុនផលិតផលិតផលប្រើប្រាស់អាចបញ្ចូលតម្លៃវប្បធម៌វៀតណាមតែមួយគត់ ដើម្បីបង្កើតអត្តសញ្ញាណដាច់ដោយឡែកមួយ ខណៈពេលដែលក៏ចូលរួមចំណែកក្នុងការណែនាំវប្បធម៌វៀតណាមដល់ពិភពលោក។

រៀនពីគោលនយោបាយលើកកម្ពស់វប្បធម៌របស់ប្រទេសកូរ៉េខាងត្បូង ជប៉ុន និងសិង្ហបុរី។

- តាមគំនិតរបស់អ្នក តើគោលនយោបាយអ្វីខ្លះពីជុំវិញពិភពលោកដែលយើងអាចរៀន និងអនុម័តដើម្បីលើកទឹកចិត្តដល់ភាពច្នៃប្រឌិត និងលើកកម្ពស់វប្បធម៌ និងសិល្បៈ?

- ប្រទេសវៀតណាមអាចរៀនគោលនយោបាយជាច្រើនដើម្បីលើកទឹកចិត្តដល់ភាពច្នៃប្រឌិត និងលើកកម្ពស់វប្បធម៌ និងសិល្បៈពីបណ្តាប្រទេសនៅអាស៊ីបូព៌ា និងអាស៊ីអាគ្នេយ៍ ដែលមានវឌ្ឍនភាពគួរឱ្យកត់សម្គាល់ក្នុងការលើកកម្ពស់ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ ការថែរក្សាបេតិកភណ្ឌ និងការលើកទឹកចិត្តដល់ភាពច្នៃប្រឌិតផ្នែកសិល្បៈ។

ប្រទេសកូរ៉េខាងត្បូងគឺជាឧទាហរណ៍ដ៏ល្អមួយនៃភាពជោគជ័យក្នុងការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌របស់ខ្លួន។ ថ្មីៗនេះ ប្រទេសកូរ៉េខាងត្បូងបានឈ្នះពានរង្វាន់ណូបែលផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ ហើយពីមុនបានឈ្នះពានរង្វាន់អូស្ការសម្រាប់ភាពយន្ត។ ដើម្បីសម្រេចបាននូវគោលដៅនេះ រដ្ឋាភិបាលកូរ៉េខាងត្បូងបានអនុវត្តគោលនយោបាយរឹងមាំជាច្រើន ដើម្បីលើកកម្ពស់ការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌ និងសិល្បៈ ចាប់ពីភាពយន្ត និងតន្ត្រី រហូតដល់ម៉ូដ និងម្ហូបអាហារ។

ភាពជោគជ័យទូទាំងពិភពលោករបស់ K-pop រឿងភាគកូរ៉េ និងភាពយន្ត គឺជាលទ្ធផលនៃការវិនិយោគមិនត្រឹមតែពីរដ្ឋប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងពីវិស័យឯកជន និងសាជីវកម្មធំៗផងដែរ។ កម្មវិធីគាំទ្រដល់សិល្បករ និងក្រុមហ៊ុនច្នៃប្រឌិតបានធ្វើឱ្យវប្បធម៌កូរ៉េក្លាយជាបាតុភូតសកល។

ប្រទេសកូរ៉េខាងត្បូងផ្តល់ប្រាក់ឧបត្ថម្ភ និងការលើកទឹកចិត្តពន្ធដល់សហគ្រាសធុនតូច និងមធ្យមក្នុងវិស័យច្នៃប្រឌិតវប្បធម៌ ដោយមានគោលបំណងលើកទឹកចិត្តបុគ្គល និងអង្គការឯកជនឱ្យចូលរួមក្នុងដំណើរការច្នៃប្រឌិត។ ទីភ្នាក់ងារមាតិកាច្នៃប្រឌិតកូរ៉េ (KOCCA) ដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការគ្រប់គ្រង និងផ្តល់មូលនិធិដល់គម្រោងទាក់ទងនឹងភាពយន្ត តន្ត្រី គំនូរជីវចល និងហ្គេមវីដេអូ។

ក្រុមការងារភាពយន្ត Parasite ទទួលបានពានរង្វាន់អូស្ការ។

រដ្ឋាភិបាល កូរ៉េខាងត្បូងបានដាក់បញ្ចូលវប្បធម៌ និងសិល្បៈទៅក្នុងប្រព័ន្ធអប់រំតាំងពីវ័យក្មេង ដោយជំរុញការអភិវឌ្ឍទេពកោសល្យច្នៃប្រឌិតនាពេលអនាគត។ សាលារៀន និងសាកលវិទ្យាល័យដែលមានជំនាញខាងសិល្បៈ និងបច្ចេកវិទ្យាច្នៃប្រឌិតទទួលបានមូលនិធិពីរដ្ឋាភិបាល ដែលជួយបណ្តុះបណ្តាលសិល្បករវ័យក្មេងជំនាន់ក្រោយដែលមានជំនាញ និងទំនុកចិត្តក្នុងការចូលទៅក្នុងទីផ្សារអន្តរជាតិ។

ប្រទេសជប៉ុនក៏មានគោលនយោបាយពិសេសៗ ដើម្បីលើកទឹកចិត្តដល់ការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌ និងសិល្បៈ ជាពិសេសនៅក្នុងវិស័យអភិរក្សបេតិកភណ្ឌ និងការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិត។

ប្រទេសជប៉ុនបានថែរក្សាតម្លៃវប្បធម៌ប្រពៃណីដោយជោគជ័យ ដូចជាពិធីតែ អ៊ីកេបាណា (ការរៀបចំផ្កា) និងពិធីបុណ្យប្រពៃណី តាមរយៈការគាំទ្រផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុ និងការសម្របសម្រួលសម្រាប់សិប្បករ។

រដ្ឋាភិបាលជប៉ុនបានបង្កើតកម្មវិធីអភិរក្សបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបី ដើម្បីរក្សា និងលើកកម្ពស់តម្លៃវប្បធម៌តែមួយគត់របស់ប្រទេស ព្រមទាំងលើកកម្ពស់ការចូលរួមរបស់សហគមន៍ក្នុងការអភិរក្សវប្បធម៌ផងដែរ។

ប្រទេសជប៉ុនមិនត្រឹមតែល្បីល្បាញដោយសារតម្លៃប្រពៃណីរបស់ខ្លួនប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាប្រទេសឈានមុខគេក្នុងវប្បធម៌ប៉ុប ជាពិសេសអានីមេ ម៉ាំងហ្គា និងហ្គេមផងដែរ។ រដ្ឋាភិបាលជប៉ុនបានអនុវត្តគោលនយោបាយគាំទ្រជាច្រើនដើម្បីជួយដល់សហគ្រាសធុនតូច និងមធ្យមក្នុងវិស័យច្នៃប្រឌិត ចាប់ពីការផ្តល់មូលនិធិសម្រាប់គម្រោងតូចៗ រហូតដល់កម្មវិធីលើកកម្ពស់ពាណិជ្ជកម្មអន្តរជាតិ ដើម្បីផ្សព្វផ្សាយផលិតផលវប្បធម៌ជប៉ុនទៅកាន់ពិភពលោក។

ប្រទេសជប៉ុនបានវិនិយោគលើព្រឹត្តិការណ៍វប្បធម៌អន្តរជាតិ ដើម្បីផ្សព្វផ្សាយមុខមាត់របស់ខ្លួនទៅកាន់ពិភពលោក។ រដ្ឋាភិបាលក៏ផ្តល់មូលនិធិដល់សកម្មភាពសិល្បៈ និងការតាំងពិព័រណ៍នៅក្នុងប្រទេសដទៃទៀតផងដែរ ដែលបង្កើតឱកាសដើម្បីណែនាំស្នាដៃសិល្បៈជប៉ុនទៅកាន់ទូទាំងពិភពលោក និងជំរុញការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌។

ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ សិង្ហបុរីគឺជាឧទាហរណ៍ដ៏ល្អមួយនៃការអភិវឌ្ឍវិស័យសិល្បៈ និងវប្បធម៌សម័យទំនើប ដែលស្របតាមគោលដៅនៃសកលភាវូបនីយកម្ម និងការអភិវឌ្ឍសេដ្ឋកិច្ចសង្គមរបស់ប្រទេស។

រដ្ឋាភិបាលសិង្ហបុរីបានដាក់វប្បធម៌ជាស្នូលនៃយុទ្ធសាស្ត្រអភិវឌ្ឍន៍ជាតិរបស់ខ្លួន ដោយមានគោលបំណងផ្លាស់ប្តូរប្រទេសសិង្ហបុរីទៅជា "ទីក្រុងវប្បធម៌សកល"។

កម្មវិធីដូចជា “ផែនការទីក្រុងរ៉េណាសង់” ត្រូវបានអនុវត្តដើម្បីលើកកម្ពស់ការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌ និងសិល្បៈ រួមទាំងការវិនិយោគយ៉ាងសំខាន់លើហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធវប្បធម៌ដូចជា រោងមហោស្រព សារមន្ទីរ និងបណ្ណាល័យ ខណៈពេលដែលក៏បង្កើតឱកាសសម្រាប់សិល្បករអន្តរជាតិ និងក្នុងស្រុកដើម្បីអភិវឌ្ឍអាជីពរបស់ពួកគេផងដែរ។

ប្រទេសសិង្ហបុរីបានបង្កើតក្រុមប្រឹក្សាសិល្បៈជាតិ ដើម្បីផ្តល់ការគាំទ្រផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុសម្រាប់គម្រោងច្នៃប្រឌិត និងសិល្បៈ។ មូលនិធិនេះផ្តល់ជំនួយឥតសំណង ដើម្បីលើកកម្ពស់ការអភិវឌ្ឍសិល្បករ និងស្ថាប័នវប្បធម៌ក្នុងវិស័យដូចជា តន្ត្រី អក្សរសាស្ត្រ ភាពយន្ត និងសិល្បៈទស្សនីយភាព។

ប្រទេសសិង្ហបុរីលើកទឹកចិត្តដល់ការចូលរួមរបស់វិស័យឯកជននៅក្នុងគម្រោងវប្បធម៌តាមរយៈការលើកទឹកចិត្តពន្ធ និងការគាំទ្រសម្រាប់ភាពជាដៃគូរវាងរដ្ឋ និងឯកជន។ ទាំងសាជីវកម្មធំៗ និងអាជីវកម្មខ្នាតតូចត្រូវបានលើកទឹកចិត្តឱ្យវិនិយោគលើសិល្បៈ និងព្រឹត្តិការណ៍វប្បធម៌ ដែលរួមចំណែកដល់ពាណិជ្ជសញ្ញាវប្បធម៌របស់ប្រទេស។

ខ្ញុំគិតថា ប្រទេសវៀតណាមអាចរៀនសូត្រពីប្រទេសទាំងនេះនូវមេរៀនអំពីការវិនិយោគ ការអភិរក្ស និងការលើកទឹកចិត្តដល់ភាពច្នៃប្រឌិត ក៏ដូចជាការលើកកម្ពស់វប្បធម៌អន្តរជាតិ ដើម្បីកសាងវប្បធម៌ដែលសម្បូរទៅដោយអត្តសញ្ញាណជាតិ និងការធ្វើសមាហរណកម្មអន្តរជាតិ ដែលបង្កើតសន្ទុះសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍប្រកបដោយចីរភាពនៅក្នុងយុគសម័យថ្មី។

Znews.vn

ប្រភព៖ https://znews.vn/van-hoa-la-suc-manh-mem-trong-ky-nguyen-vuon-minh-cua-dan-toc-post1504218.html