급속도로 발전하는 디지털 기술 환경 속에서 베트남의 문학 및 예술계는 혁신의 기회를 많이 맞이하고 있지만, 동시에 전문적인 기준과 창작 책임에 관한 수많은 도전 과제에도 직면해 있습니다. 이는 전문가, 예술가, 문화 관계자들이 참여한 세미나 "디지털 시대의 공연예술 윤리 유지와 창작자의 책임"에서 주요 논의 주제였습니다.
베트남 문학예술협회연합이 베트남 음악가협회, 베트남 연극예술가협회와 공동으로 주최한 이번 행사는 중앙선전대대동원부의 지휘 아래 5월 28일 하노이 에서 열렸다.
립싱크는 널리 퍼진 "질병"이 되고 있다.

도홍콴 음악박사 겸 부교수는 세미나 개회사를 통해 "이번 세미나는 음악 및 연극 분야 전문가, 예술 프로그램 기획자 및 제작자, 공연 예술 활동 관리 기관, 그리고 문화예술 진흥 기관의 의견을 경청하기 위해 마련되었습니다."라고 밝혔습니다. 그는 또한 "이번 세미나는 음악 및 연극 분야 전문가, 예술 프로그램 기획자 및 제작자, 공연예술 활동 관리 기관, 그리고 문화예술 진흥 기관의 의견을 듣기 위해 마련되었습니다."라고 덧붙였습니다.
극작가이자 베트남 연극예술가협회 부회장인 응우옌 당 쭈엉 박사는 문학과 예술이 국가 문화 정체성 형성에 중요한 요소이며 사회 정신생활에 특별한 역할을 한다고 강조했습니다. 그러나 최근 예술계는 이러한 성과와 더불어 규범에서 벗어난 행태를 많이 보여 대중의 우려를 낳고 있다고 지적했습니다.
추옹 씨에 따르면, 특히 AI 기술의 사용이 증가하는 상황에서 립싱크와 같은 공연의 불성실함과 창작 활동의 소홀함 및 무책임이 두드러진 문제로 지적되었습니다. 이번 세미나는 이러한 현 상황을 살펴보고 원인을 분석하며, 새로운 시대적 맥락 속에서 예술의 진실되고 선하며 아름다운 가치를 지켜나갈 해결책을 모색하기 위해 마련되었습니다.
많은 사람들이 솔직한 의견을 제시한 문제 중 하나는 공연 예술에서 립싱크를 하는 관행입니다.
베트남 문학예술협회 부회장이자 베트남 문화산업진흥협회 회장인 인민예술가 부옹 두이 비엔은 립싱크가 아동극부터 대규모 행사까지 많은 예술 프로그램에서 흔한 "병폐"가 되고 있다고 지적합니다. 그는 많은 주최측이 예술적 가치보다 안전을 우선시하여 사고 발생 시 책임을 져야 할 것을 우려해 아티스트의 라이브 공연 대신 녹음된 음악을 사용하는 경우가 많다고 말합니다.
"의상 스치는 소리나 예술가들의 조용한 흐느낌조차도 예술적 감정의 표현입니다. 만약 바깥에 비가 오고 바람이 분다고 해도 음향이 녹음 스튜디오처럼 완벽하다면 관객들은 곧바로 립싱크라는 것을 알아챌 것입니다."라고 그는 말하며, 이는 무대 공연의 가치를 떨어뜨리는 "가짜 예술"이라고 주장했습니다.
베트남 문학예술협회 부회장이자 하노이 문학예술협회 회장인 인민예술가 쩐 꾸옥 치엠은 같은 견해를 밝히며 예술에서의 진정성은 라이브로 노래하는지 립싱크하는지에만 있는 것이 아니라 의상, 소품, 그리고 전반적인 공연 언어에도 있다고 말했다.
그에 따르면, 현재 많은 프로그램들이 의상, 무대 디자인, 가사 면에서 국가 문화와 전통에 부합하지 않고 부적절한 모습을 보이고 있다고 합니다. 인민예술가 쩐 꾸옥 치엠은 또한 젊은 예술가들을 위한 검열과 직업윤리 교육의 중요성을 강조하며, "의상이나 무대 효과로는 공연의 부주의함을 감출 수 없습니다. 진정성 있는 감정이 담긴 노래만이 관객을 사로잡는 것입니다."라고 말했습니다.
디지털 시대의 창작적 관점에서 인공지능(AI)을 음악에 적용하는 것은 여전히 많은 논의를 불러일으키는 주제입니다. 오랜 작곡 경력과 수많은 음악 경연 대회의 심사위원으로 활동해 온 작곡가 장손은 자신의 실무 경험을 바탕으로 우려 사항을 공유합니다.
그녀는 인공지능이 음악계에 점점 더 많이 등장하고 있으며 전문가들에게 많은 어려움을 야기한다고 말했습니다. 작곡가 지앙 손은 자신이 심사위원으로 참여했던 음악 경연 대회에서 한 작곡가가 인공지능이 만든 24곡을 제출해 자신과 심사위원단 모두를 놀라게 했던 경험을 이야기했습니다.
그녀는 "제가 걱정하는 것은 기술뿐만 아니라 예술가의 자존심입니다."라고 말하며, 창작 활동에서 AI의 남용을 제한하고 전문가 윤리를 보호하기 위해 명확한 규제와 제재 조치가 조속히 필요하다고 제안했습니다.

인민예술가 탄민: AI는 세계적인 발전 추세입니다.
한편, 인민예술가이자 탕롱 음악무용극장 감독인 탄 민은 보다 균형 잡힌 시각을 제시했다. 그는 인공지능이 예술계가 무시할 수 없는 세계적인 발전 추세이며, 핵심은 기술을 인간의 창의적 역할을 대체하는 것이 아니라 보조 도구로 활용하는 것이라고 강조했다.
립싱크 문제와 관련하여 그는 자금, 기술적 요구 사항 및 각 프로그램의 특성과 관련된 상당한 압박이 현재 현실에 존재한다는 점을 인정합니다. 정식 유료 공연장은 거의 항상 라이브 공연을 우선시하는 반면, 오락성 프로그램이나 고강도 프로그램에서는 건강상의 이유로 아티스트들이 완전히 립싱크를 하지 않더라도 반주를 위해 백트랙을 사용하는 경우가 많습니다.
인민예술가 탄 민에 따르면, 100% 라이브 공연을 목표로 하는 것은 필수적이지만, 이를 위해서는 조직부, 제작팀, 그리고 아티스트 본인에 이르기까지 로드맵, 전략, 그리고 조화로운 변화가 필요하다고 합니다.
세미나에서 연설한 쩐 탄 람 중앙선전대대동원부 부부장은 문학과 예술은 문화 분야에서 특히 섬세한 영역이며, 문화가 사회의 정신적 토대라면 예술은 그 토대의 가장 본질적인 '영혼'이라고 강조했습니다. 그는 또한 기술은 창의성의 질을 향상시키고 예술적 감정을 고양하는 데 기여할 때 비로소 진정한 의미를 가지며, 예술가의 진지한 노력이나 진심 어린 감정을 대체할 수는 없다고 역설했습니다.
그는 "안일함에 기반을 두고 대중의 신뢰를 기만적인 전술로 바꾸는 예술 형식은 조만간 사라질 것"이라고 말했다.
따라서 쩐 탄 람 씨는 문학예술협회가 '공동의 보금자리'로서의 역할을 더욱 충실히 수행하여 윤리적 행동과 연계된 전문 교육을 강화해야 하며, 매니지먼트 기관은 디지털 환경에 적합한 메커니즘과 정책을 지속적으로 개선해야 하고, 공연 및 미디어 단체는 이윤이나 대중적 관심을 위해 손쉽고 자의적이거나 피상적인 유행을 좇지 않고 시의적절한 '게이트키퍼' 역할을 충실히 수행해야 한다고 제안했습니다.
젊은 예술가들에게 연설하면서 그는 끊임없이 배우고, 전문적인 기술을 연마하며, 긍정적인 이미지를 유지할 것을 촉구했습니다. 쩐 탄 람 씨는 "여러분의 작품 하나하나가 애국심, 정직, 책임감, 창의성이라는 새로운 시대의 베트남 국민의 기준을 세우는 데 기여하는 벽돌이 되기를 바랍니다"라고 말했습니다.
차우 안

출처: https://vietnamnet.vn/chan-chinh-hat-nhep-sang-tac-de-dai-2520723.html










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