이번 전시에서 작가 짱 탄 히엔은 전통 베트남 종이인 도지에 먹으로 그린 28점의 그림과 목판화 기법을 결합하여 선보입니다. 그녀의 작품은 고대 베트남 미술과 불교에 대한 연구의 결정체입니다. 연꽃, 불상, 살라화, 민속 모티프와 같은 상징들을 사용하여 짱 탄 히엔은 고요하면서도 깊은 내면의 고뇌가 담긴 세계를 창조합니다.
작가 트랑 탄 히엔은 다음과 같이 소감을 밝혔습니다. "불교 미술을 공부하고, 조상들의 가르침을 읽고 이해하면서, 예술은 제게 깨달음의 정신으로 가득 찬 그림을 그릴 수 있는 날개를 달아주었습니다. '아름다운 삶'은 그러한 깨달음이 꽃피는 여정을 담은 전시이며, 그림이라는 세계를 통해 저 자신을 더 잘 이해하고 과거, 현재, 미래를 연결하는 매개체가 되어줍니다."
이번 전시에서 짱 탄 히엔 작가는 기존의 흑백 톤에서 벗어나 빨강, 분홍, 보라, 파랑 등 생동감 넘치는 색채와 다채로운 색조를 활용한 작품들을 선보입니다. 이는 현대 사회의 바쁜 일상에서 오는 스트레스를 해소하고 새로운 에너지를 불어넣어 줍니다.
베트남미술협회 부회장인 비 키엔 탄(Vi Kien Thanh) 작가는 "짱 탄 히엔(Trang Thanh Hien) 작가는 불교를 주제로 한 그림으로 보는 이들에게 깊은 인상을 주며, 평화롭고 고요한 분위기를 자아낸다. 그녀는 연구와 작품 활동 모두에서 성공을 거둔 보기 드문 인물이다."라고 평했다.
한편, 트란 푸옹 리(리 트란) 작가는 "아름다운 삶"에 개방적이고 다면적이며 뚜렷한 국제적 감각을 불어넣습니다. 베트남에서 성장하고 러시아에서 공부하며 미국에서 생활하는 등 다양한 문화를 경험한 그녀에게 이번 전시 작품들은 예술적 실천에 있어 중요한 전환점을 보여줍니다.
트란 푸옹 리 작가의 작품 절반은 인상주의와 표현주의를 결합한 스타일을 보여주는데, 색채와 붓놀림의 움직임을 통해 감정을 표면으로 드러냅니다. 그의 작품은 사람, 꽃, 자연의 모습부터 내면의 심리 상태까지 다양한 주제를 다룹니다.
나머지 절반은 실험과 탐구의 과정으로, 유기적 큐비즘 추상이라는 새로운 방향을 제시합니다. 이는 큐비즘적 구조, 생물학적 형태, 색채 리듬을 결합한 시각 언어입니다. 이 언어에서 이미지는 부드러운 움직임 속에서 파편화되고, 재구성되고, 해체되어 살아있는 신체, 자연, 에너지의 흐름을 연상시킵니다.
이번 전시 "아름다운 삶"은 형식적인 유사성에 관한 것이 아니라 두 작가의 영혼이 지닌 심오한 조화에 관한 것입니다. 두 작가 모두 격동하는 현대 사회 속에서 자신의 정체성을 찾고 영원한 가치를 추구합니다. 짱 탄 히엔은 전통에서 영감을 얻어 현재를 성찰하는 반면, 짱 푸옹 리는 다양한 문화적 경험을 바탕으로 새로운 감정과 사고의 구조를 구축합니다.
출처: https://nhandan.vn/cuoc-life-tuoi-dep-qua-lang-kinh-my-thuat-post960458.html
댓글 (0)