베트남 전통 ​​오페라의 무대 뒤 모습.

이 책에는 배우들과 순회 극단 전체의 이야기가 담겨 있습니다. 생동감 넘치면서도 격동적인 연기자들의 삶을 엿볼 수 있으며, 시끌벅적한 심야 공연장에서 웃음과 한숨이 뒤섞인 모습을 포착하고 있습니다.

밤이 깊어갈 무렵, 나는 삼산 성모 사찰의 공연장에 들어섰다. 동나이 성 응옥칸 전통극단 단원들이 새벽 3시 공연을 위해 분장을 하고 준비하는 시간이었다. 장군, 미인, 아첨꾼, 하인 등 다양한 배역을 위한 의상과 분장을 완성하기 전, 그들은 그저 평범한 사람들처럼 여러 직업을 통해 생계를 유지하고 있었다. "시인에게 먹을 것과 입을 것은 결코 가볍게 볼 일이 아니다"라는 생각에, 그들은 근근이 살아가며 조금씩 돈을 모아 자신들이 사랑하는 이 특별한 예술 형식에 대한 열정을 쏟아부었다.

52세의 나이에 34년의 경력을 자랑하는 주연 여배우 김현( 바리아-붕따우 성 출신)은 여전히 ​​전통 베트남 경극의 정교한 분장과 의상에 몰두하고 있습니다. “어렸을 때 오페라 보는 것을 너무 좋아해서 부모님 몰래 몰래 보러 가곤 했어요. 티켓 살 돈이 없으면 땅굴을 파고 기어 들어가서 무대 위 등장인물들이 하는 말 한마디 한마디에 귀를 기울이고, 자신도 모르게 대사를 외우곤 했죠. 응우옌 티 응옥 칸 선생님(응옥 칸 오페라단 단장)을 비롯한 여러 선생님들께 체계적인 지도를 받았어요. 그때 저는 스물여덟 살이었는데, 목소리와 몸짓이 아직 완벽하지는 않았죠. 응옥 칸 선생님께서는 오페라의 수호성인에게 공경하는 법을 가르쳐 주시고, 상징적인 매질을 몇 대 맞기도 하셨으며, 어른을 공경하고 전통을 지키며 동료와 후배들을 기꺼이 가르치라고 하셨어요. 선생님은 진심으로 저의 기량과 전통 오페라에 대한 헌신을 갈고닦아 주셨습니다…” – 히엔 씨는 회상했다.

김현 씨는 자신의 직업을 너무나 사랑하여 온 마음과 영혼을 바쳤습니다. 기술과 정보가 발달하기 전 시대에는 연극 대본을 구하는 것이 매우 어려웠습니다. 그녀는 선배 배우들의 공연을 관람하고, 병사 역할을 맡아 연기해 보고, 대사를 듣고 외워 공책에 옮겨 적고, 그것들을 조합하여 완전한 대사를 만들었습니다. 그렇게 대사를 적고 나면, 완전히 외울 때까지 흥얼거리고 노래했습니다. 극단에 그날 공연자가 부족하면, 그녀는 자원해서 연기를 하기도 했습니다. 점차 그녀는 연기계에서 사랑받으며 영광을 누리게 되었습니다. 그녀에게 가장 큰 행복은 베트남 전통 ​​음악계 의 거장인 고(故) 쩐 반 케 교수로부터 "김현 씨는 응옥 칸 선생님의 훌륭한 제자입니다."라는 칭찬과 격려를 받는 것이었습니다.

무대 밖에서 그녀는 헌신적인 주부로서 아이들을 돌보고 집안일을 돌봅니다. 하지만 여가 시간에는 자신의 직업을 몹시 그리워합니다. "예전에는 음력 2월에 30회 공연을 연달아 했어요. 한 공연이 끝나면 바로 다음 공연 장소로 이동했는데, 분장도 그대로였죠. 무술단과 함께 공연하는 곳은 훨씬 수월했지만, 사찰이나 탑에서는 천막밖에 없어서 비가 오기 시작하면 단원들이 허겁지겁 짐을 챙겨 뛰쳐나가야 했어요. 강가에서 잠을 자야 할 때도 있었는데, 물이 불어나면 모든 게 흠뻑 젖곤 했죠. 힘들었지만 무대에 서는 것만큼 보람 있는 일은 없었어요. 무대 위에서는 캐릭터에 완전히 몰입할 수 있었거든요. 집에 있으면 심심해서 다음 공연이 언제냐고 전화하곤 했어요."라고 히엔 씨는 회상했습니다.

자신의 직업에 대한 깊은 애정이 없다면, 전통 오페라 예술가들은 시대의 흐름과 예술의 냉혹한 현실을 극복하기 어려울 것입니다. 오늘날 전통 예술 형식은 현대 음악에 자리를 내주고 있으며, 관객 수는 줄어들고 있습니다. 많은 사람들이 실망감을 느끼고 불만을 표출하고 있습니다. 공연 횟수는 점점 줄어들고 있으며, 공연 무대가 있다 하더라도 관객 수는 감소하고 있습니다. 동료 공연자들도 하나둘씩 세상을 떠나 이제 그 수는 열 명도 채 되지 않습니다.

“저는 공연가 집안 출신이라 어릴 때부터 베트남 전통 ​​경극과 함께해 왔습니다. 저희 극단은 35년 전에 창단되어 33년 동안 이 절에서 공연해 왔습니다. 저희는 음력 설날부터 4월 말까지, 그리고 10월이나 11월에 다시 시작되는 끼옌 축제 기간에 맞춰 생활합니다. 대부분의 단원들은 공연이 없는 날에는 생계를 유지하기 위해 부업을 해야 합니다. 자전거 수리나 네일 아티스트 일을 하는 경우도 있습니다. 하지만 무대에 오르기 위해서는 머리부터 발끝까지 머리 장식, 의상, 화장품 등을 포함해 최소 2천만 동이 필요합니다. 주연 여배우는 공연당 80만 동의 출연료만 받습니다. 저는 공연 한 번당 2천5백만 동의 경비를 부담해야 하는데, 30명이나 되는 극단 전체의 교통비는 포함되지 않은 금액입니다.”라고 응옥 칸 씨는 계산했습니다.

과거에는 어른들이 "재능은 나이가 들면 사라진다"며 이 직업을 만류했고, 직업 생활은 40세까지밖에 지속되지 않는다고 말했습니다. 하지만 그녀는 오직 열정만을 따라 이 도전을 받아들였습니다. 오늘날 전통 베트남 오페라(핫보이)의 황금기가 서서히 저물어가는 가운데, 그녀의 후손들은 여전히 ​​이 분야에 발을 들여놓고 있습니다. 그녀의 손녀 반 안(20세)과 손자 후 캉(22세)은 전통 오페라 무대에서 당당하게 활약하고 있습니다. 이를 보며 그녀는 위안을 얻습니다. "핫보이는 민족적 정체성이 풍부한 예술 형식입니다. 학교 교육 과정에 도입하여 젊은 세대에게 가르치는 것을 제안할 수 있을 것입니다. 또한 중앙 정부가 핫보이 진흥에 관심을 기울이고 무형문화유산으로 지정하여 사라지지 않도록 지원해 주기를 바랍니다."

하늘은 점차 밝아졌다. 연극은 3~5시간 동안 이어졌고, 배우들의 노래는 점점 더 훌륭해졌으며, 관객들은 감정에 더욱 깊이 몰입했다. 많은 중년과 노년 여성들이 노련한 모습으로 연극을 관람하러 왔는데, 그들은 2~3명이 앉을 수 있도록 방수포를 깔고, 옆에는 음료와 음식이 담긴 바구니를 놓아두었다. 박리우성에 사는 65세의 바삿 여사는 새벽 2시에 절에 도착했는데, 그녀의 눈은 여전히 ​​등장인물들의 모든 움직임에 예리하게 집중되어 있었다. "제가 연극 보는 걸 좋아하는 걸 아는 젊은이들이 저를 데리고 와서 여신께 참배도 드리고 마음껏 즐길 수 있게 해줬어요. 전에도 모든 연극을, 어떤 건 열두 번도 넘게 봐서 거의 외울 정도인데도 더 보고 싶어요…" 그녀는 연극이 시작되려 하자 서둘러 대답했다.

그날, 배우 김현은 연극 '관충이 방덕을 사로잡기 위해 댐을 건설하다'에서 방덕의 아내 역을 맡았다. 그녀는 내면의 갈등에 휩싸인 여인을 연기하며, 남편의 전쟁 참전을 필사적으로 막으려 하지만, 남편은 '국가적 빚'을 갚기 위해 떠나겠다고 고집한다. 결국 아내는 남편이 아무런 짐 없이 떠날 수 있도록 스스로 목숨을 끊는다. 그녀의 노래와 눈물은 무대의 화려한 조명과 어우러져, 때로는 애틋하고, 때로는 용감하고 굳건한 감정을 자아냈다.

지아 칸

출처: https://baoangiang.com.vn/dang-sau-san-khau-hat-boi-a422352.html