판 지아 낫 린 감독: "저는 제가 논란의 중심에 서게 될 운명이라는 것을 받아들입니다."

영화 '블러드 문 피스트 8'의 감독은 동료들과 관련된 논란에 대해 이야기하며, '논란의 운명'을 받아들이고 스스로를 비웃으며 영화 제작에 대한 열정을 이어가기로 했다고 밝혔습니다.

VietnamPlus•03/05/2026

판 지아 낫 린 감독이 자신의 경력에 대한 생각을 나누고 있다. (사진: PV/Vietnam+)

"블러드 문 피스트 8" 은 획기적인 각본, 창의적인 접근 방식, 매력적인 연출 덕분에 2만 5천 달러의 제작비로 약 2천 7백만 달러의 흥행 수익을 올린 일본 영화계의 센세이션 "원 컷 오브 더 데드 " 를 리메이크한 작품입니다.

베트남에서는 판 지아 낫 린 감독(찰리 응우옌 제작)이 각색하여 국내 영화 산업을 풍자하는 유머러스한 이야기로 만들었으며, "형편없는 영화", 비평, 베트남 영화 제작자들을 둘러싼 편견과 같은 문제들을 직접적으로 다루었습니다.

VietnamPlus 신문은 영화 제작에 담긴 관점을 이해하기 위해 판 지아 낫 린 감독과 인터뷰를 진행했습니다.

그 영화는 확실히 "보기 불쾌했다".

- "One Cut of the Dead"를 선택하신 이유는 무엇인가요? 원작 시나리오의 어떤 점이 마음에 드셨나요?

판 지아 낫 린 감독: 2018년 일본 영화제에서 '한 번의 베기'를 볼 기회가 있었습니다. 처음 30분은 다소 불편했지만, 그 후로는 놀라움으로 가득했습니다.

저는 이 영화의 스토리텔링 구조가 정말 마음에 들었습니다. 처음에는 무슨 일이 벌어지고 있는지 혼란스러워하다가 점차 그 이유를 이해하게 되고, 그 과정에서 유쾌한 웃음이 터져 나오다가, 마지막에는 삶에 대한 기쁨과 벅찬 감정으로 가득 차게 됩니다.

이 영화는 외부인에게는 보이지 않는 팀 전체의 묵묵한 노력을 보여줍니다. 이는 영화 산업뿐만 아니라 팀워크가 필요한 많은 다른 직종에서도 흔히 볼 수 있는 어려움입니다.

둘째로, 이 이야기는 아버지와 아들의 이야기입니다. 기성세대는 낡은 관점과 방식에 집착할 수 있지만, 젊은 세대는 혁신과 자아 확립에 대한 열망을 가지고 있습니다. 결국 두 세대는 서로를 지지하고 보완하며 함께 앞으로 나아갑니다.

찰리 응우옌(왼쪽)은 조연으로 출연하고, 반 손과 람 탄 미는 영화에서 부녀 역할을 맡았다. (사진: 영화 제작진 제공)

- 어떤 계기로 감독 역할을 맡게 되셨나요?

판 지아 낫 린 감독: 이 영화를 처음 시작할 때, 찰리와 저는 둘 다 제작을 맡고 싶어 했습니다. 찰리는 '영웅혈선 2' 를 촬영 중이었고, 저는 ' 붉은 숫자'를 촬영 중이었기 때문입니다. 하지만 결국 영화 촬영이 시작되지 않았고 찰리도 여전히 바빴기 때문에 제가 감독을 맡게 되었습니다.

사실 저는 이 영화 연출 제안을 여러 번 거절했습니다. 첫째, 더 이상 리메이크 영화는 만들지 않겠다고 다짐했기 때문입니다. 둘째, 이 영화는 제 다섯 번째 작품이 될 예정이었습니다. 이전에는 기회가 생길 때마다 프로젝트를 맡았지만, 이제는 제가 만드는 모든 영화가 개인적인 의미를 담고, 진정으로 제가 하고 싶은 이야기를 담기를 바랍니다.

찰리는 "One Cut of the Dead" 의 핵심은 아버지와 아들의 이야기에 있다고 강조했습니다. "제가 쓸 수도 있었지만, 아직 아이가 없어서 이야기가 충분히 개인적이지 않다고 생각했어요. 그래서 곰곰이 생각해보고 각색해 보려고 했습니다."

저 역시 영화 제작 경력에서 많은 부침을 겪었기에, 이 영화는 저 자신과 영화에 대한 사랑, 그리고 베트남 영화에 대한 이야기로 만들기로 했습니다. 오랜 세월 영화 제작에 몸담으면서 시장에서 일어나는 많은 일들을 목격했지만, 지금까지 누구도 이런 이야기를 꺼내지 않았던 것 같습니다.

당시 제작진에게 이렇게 말했습니다. "만약 여러분이 제가 이 영화를 감독하도록 허락해 주신다면, 분명 많은 사람들이 불편함을 느낄 겁니다."

트란 탄과 리 하이는 영화에서 유머를 만들기 위해 언급되는 많은 이름 중 두 가지입니다. (삽화 이미지)

"내가 먼저 나 자신을 비웃었어."

- 동료들과 시장을 풍자하는 영화를 만들게 된 의도는 무엇이었습니까?

판 지아 낫 린 감독: 저는 누구에게도 악감정이 없습니다. 그저 베트남 영화에 대한 진솔하고 솔직한 견해를 표현했을 뿐입니다. 영화 속 각 캐릭터에 제 일부를 담았습니다.

예를 들어, 제가 시나리오에 쓴 첫 줄은 자조적인 내용이었어요. "오리지널 영화 대신 리메이크를 만들면 어떨까?" 아니면 주인공 이름을 판 후 탐(Phan Huu Tam), 별명은 탐 옥(Tam OK)으로 지었는데, 그의 딸은 아버지의 영화 제작 방식이 세련되지도 않고 '오케이'하지도 않다고 비판했죠.

관객들이 유행하는 영화만 쫓는다면, 이처럼 진정으로 독창적인 영화를 볼 기회를 놓칠 거라고 생각합니다. 시대에 뒤떨어진 생각일지는 모르겠지만, 저는 오래도록 변치 않는 가치를 믿고 이 프로젝트에 최선을 다하기로 했습니다. 마음속 깊은 곳에서는 많은 영화 제작자들이 항상 최선을 다하려고 노력한다고 믿습니다.

- 리메이크작의 과장된 연기가 슬랩스틱 코미디로 비춰질까 봐 걱정되시나요?

판 지아 낫 린 감독: 궁극적인 목표는 관객들에게 웃음을 선사하는 것입니다. 이 영화에는 다양한 코미디 스타일이 담겨 있으며, 이렇게 다채로운 코미디 배우들과 함께 작업할 수 있어서 행운이라고 생각합니다.

개인적으로 저는 배우들의 연기가 어우러져 풍부하면서도 혼란스러운 그림을 만들어냈다고 생각했는데, 이는 영화의 전반적인 분위기를 완벽하게 반영하는 것이었습니다.

이 영화는 스토리와 연기 스타일부터 의상, 동서양 배경의 혼합까지 모든 면에서 혼란스럽습니다. 어찌 보면 아주 베트남적인 영화죠. 하지만 저는 그런 점을 비웃기보다는 오히려 받아들이고 싶습니다.

예를 들어, 이 영화에서 많은 사람들이 제가 리하이를 조롱한다고 말하지만, 사실은 그렇지 않습니다. 아마도 베트남에서만 "랏맛" 처럼 각 회차가 전혀 연관되지 않은 8부작 드라마가 있고, 관객들이 그걸 완전히 받아들이는 경우가 있을 텐데, 뭐가 문제인가요? 저는 오히려 그게 독특하고 흥미롭다고 생각합니다.

- 영화 제작 경력 동안 당신의 영화와 연출 스타일에 대해 많은 피드백과 의견을 받아오셨는데요. 그러한 비판적인 반응과 지적에 대해 어떻게 생각하셨나요? 혹시 오해를 받았다고 생각하신 적은 없으신가요?

판 지아 낫 린 감독: 예전에는 그런 상황을 겪을 때마다 너무 슬펐고, 때로는 좌절감에 빠져 우울해지기도 했습니다. "나는 그런 의도가 아니었는데, 왜 완전히 다르게 해석되었을까?"라는 생각이 들었죠.

친구들은 저를 "논란의 감독"이라고 부릅니다. 제 사주를 봐준 친구는 "넌 논란을 일으킬 운명이야"라고 말하기도 했죠. 마음이 편해지려면 그런 점을 받아들여야 할 것 같아요. 제 영화를 이해하는 사람이라면 결국 저도 이해하게 될 거라고 믿습니다.

영화 "어제의 소녀" 에 대한 많은 기사와 댓글들이 저를 불편하게 했습니다. 때로는 부정적인 반응을 보이기도 했는데, 그 때문에 몇몇 인간관계에 금이 가기도 했습니다. 제가 공개적으로 하는 말은 저 한 사람만을 위한 것이 아니라 많은 사람들을 위한 것이라는 점을 잘 알고 있습니다.

그러다 "짱띠"라는 영화가 나왔습니다. 논란이 일자 감독인 제가 공개적으로 입장을 밝혀야 했습니다. 저는 매우 부드럽게 이야기했다고 생각하지만, 나중에 그 일은 훨씬 더 큰 위기로 번졌습니다.

그러다 보니 설명하려 할수록 오히려 도움이 안 된다는 걸 깨달았습니다. 칭찬과 비판 모두 받아들입니다. 어떤 사람들은 이 영화를 좋아하고, 어떤 사람들은 저 영화를 싫어하죠. 흥행에 성공하고 상을 받은 영화조차도 비판을 받는데, 왜 저만 비판에서 예외여야 할까요?