박장 미술의 새로운 모습

참신하고 독특한 구성

박장 미술의 50년(1975~2025)을 돌이켜보면 그 발전상을 뚜렷이 알 수 있다. 작품의 양과 질이 향상되었고, 소재와 창작 스타일이 다양화되어 주로 재활용 신문에 색가루를 사용하던 것에서 현재는 유화, 래커, 실크로 옮겨갔다. 석고와 시멘트로 만든 조각품은 점차 청동, 돌, 나무, 알루미늄, 스테인리스 스틸, 철, 강철 등 다양한 새로운 시도로 바뀌었다. 저항 전쟁과 국가 통일 시기에는 예술가들의 그림이 주로 당과 국가의 정치적 임무를 위한 선전과 선동에 쓰였다. 이후 몇 년 동안 미술의 역할은 점차 확대되었다. 대중은 새로운 표현 방식을 찾고자 하는 세대의 예술가들을 분명히 볼 수 있다. 창작의 새로운 트렌드를 받아들이고 특정한 성과를 달성할 준비가 되어 있다.

박장 화가의 작품이 하노이 에서 열린 미술 전시회에 출품되었습니다.

여러 세대의 유명 화가들이 박장(Bac Giang) 미술에 값진 공헌을 해왔습니다. 현재, 응오 쑤언 투안(Ngo Xuan Thuan), 응우옌 주이 랍(Nguyen Duy Lap), 부이 응옥 란(Bui Ngoc Lan), 다오 쑤언 즈엉(Dao Xuan Duong) 등의 화가들은 고령에도 불구하고 여전히 부지런히 창작 활동을 펼치고 있으며, 그들의 열정을 다음 세대로 전수하고 있습니다. 부 꽁 찌(Vu Cong Tri), 쯔엉 딘 후이(Truong Dinh Huy), 쯔엉 꽝 하이(Truong Quang Hai), 응우옌 반 띤(Nguyen Van Tinh), 응오 닥 로이(Ngo Dac Loi), 부 민 흐엉(Vu Minh Huong), 루 쑤언 쿠옌(Luu Xuan Khuyen), 응우옌 치 흐엉(Nguyen Chi Huong) 등의 중년 화가들도 풍부한 창작 에너지와 큰 영향력으로 작품 속에서 자신만의 개성을 확립하고 발전시켜 왔습니다. 대표적인 예로 1979년생으로 손동(Son Dong)구 문화정보부에서 근무하는 화가 응우옌 치 흐엉(Nguyen Chi Huong)을 들 수 있습니다. 그는 국가적 문화적 가치를 보존하고 증진하는 메시지를 담은 감성적인 작품들을 창작해 왔습니다.

2024년 말 하노이에서 열리는 "고지대 이야기(Highland Stories)" 전시회에 참여하는 그의 미술 작품은 북부 산악 지역 사람들의 일상생활을 생생하게 반영합니다. 각 작품은 소박하고 정직하며 끈끈한 고지대 사람들의 이야기이자 관습, 습관, 그리고 그들의 초상을 담은 관점을 보여줍니다. "다오족 여인(Dao woman)", "여유의 시간(Minutes of Leisure)", "등에 그린 꿈(Dream on the Back)", "새해 이야기(New Year's Story)" 등 손동(Son Dong) 지역 소수 민족의 삶을 다룬 작품들이 있습니다. 또한 "다오 혼례(Dao wedding)", "모자 낭(Cap sac)", "곡식 기원(Praying for crowding ceremony)" 등 소수 민족의 전통 문화가 깃든 관습과 습관을 표현한 작품들도 있습니다.

1976년생 화가 부 콩 트리(Vu Cong Tri)는 높은 예술적 가치를 지닌 수많은 목조 조각과 부조(도자기, 청동)를 제작합니다. 그의 작품에서 대중은 순수한 아름다움을 향한 평온함, "선(禪)"의 본질을 발견합니다. 그의 조각과 부조 속 자연과 사람들은 뒤섞이고, 교류하고, 통합되어 감각적이고 생동감 넘치는 존재로 변모합니다.

다행히 젊은 예술가 팀이 성장하고 있으며, 미술협회(도립문예협회) 회원 수도 증가하고 있고, 대부분 정규 학교를 통해 교육을 받고 있습니다. 매년 창작 작품 수는 더욱 풍성해지고, 다양한 관점, 표현 방식, 소재를 활용하여 도립 예술 발전에 실질적인 기여를 하고 있습니다.

재능을 긍정하다

혁신 시대의 차세대 예술가들은 다양한 스타일과 실험적인 예술을 선보이는 경향이 있습니다. 예술가들은 점차 국제적인 흐름에 적응하면서도 개인적인 경험과 독특한 관점을 바탕으로 자신만의 정체성을 표현하는 데 주력합니다. 예술 창작에 대한 자신감, 신선함, 그리고 진지함은 박장성 미술의 수준과 질적 격차를 베트남 미술 전반과 점차 좁혀왔습니다. 동시에 그들의 작품은 여전히 박장성의 생명력, 문화적 정체성, 그리고 건설과 발전을 반영하고 있습니다.

Vu Cong Tri(박장) 작가의 작품 "열대 정원"은 2023년 제28회 북서부-비엣박 지역 미술 전시회 III에서 A상을 수상했습니다.

베트남 미술 협회는 1996년부터 전국 미술 전시회 외에도 매년 지역 미술 전시회를 개최하여 화가와 조각가들이 교류하고, 배우고, 창의적인 경험을 공유할 수 있는 열린 공간을 마련하고, 예술 작품을 최대한 빠르고 명확하게 대중에게 선보여 왔습니다. 이를 통해 박장성 미술은 북서부 비엣박 지역과 전국에 큰 영향을 미치며 강력하고 광범위하며 다양하게 발전했습니다. 박장성 예술가들의 참여 및 전시 작품 수가 증가하고 있으며, 그 질 또한 점점 더 높아지고 있습니다.

예술 창작에 있어서의 자신감, 신선함, 진지함은 점차 박장성 미술의 수준과 예술적 질의 격차를 베트남 미술의 전반적인 수준과 좁혀가고 있습니다.

중앙예술위원회 위원들의 평가에 따르면, 현재 박장성 예술가팀은 탄탄한 기량을 갖추고 있으며, 좋은 재료를 아낌없이 투자하여 작품을 제작하고 있습니다. 작품 속 예술적 사고는 개성 넘치는 스타일과 독창성을 지니고 있습니다. 박장성 예술가들의 작품이 점점 더 많이 선정되어 전국 미술전에 출품되고 있으며, 많은 작품이 수상을 수상했습니다.

화가 부 콩 찌(Vu Cong Tri)는 지역 및 전국 전시회에서 총 11개의 상을 수상했으며, 그중 2023년 제3회 북서부-비엣박 지역 미술 전시회에서 "열대 정원"(목조 조각상)으로 A상을 수상했습니다. 2024년 제29회 제3회 북서부-비엣박 지역 미술 전시회에서 화가 루 더 한(Luu The Han)은 "박선 오후(Bac Son Afternoon)"로 C상을 수상했습니다.

지혜

출처: https://baobacgiang.vn/dien-mao-moi-cua-my-thuat-bac-giang-postid418173.bbg