독특한 방법: 망치를 사용하여 유리에 그림을 그립니다.

약 2년 전부터 호치민시 빈탄 지구에 있는 ²⁰ 제곱미터 남짓한 작은 방이 점점 더 비좁게 느껴지고 있다. 29세의 응우옌 딘 탕이 음악 작곡과 기타 레슨 외에도 '태핑 페인팅'이라는 새로운 열정에 빠졌기 때문이다.

그 작은 방은 탕 씨가 휴식을 취하는 공간이자 예술 작품을 창작하는 공간으로 사용되었습니다.

"소셜 미디어에서 우연히 스위스의 한 예술가가 망치로 유리를 두드려 금이 가게 하는 영상을 보게 됐어요. 그 금이 그림을 만들어내는 걸 보고 제 머릿속에 아이디어가 샘솟기 시작했고, 이런 종류의 예술에 흥미를 느끼게 됐죠."라고 탕은 말했다.

두 손에 망치를 든 화가는 그것들을 자신의 특별한 붓이라고 소개했습니다. 처음에는 실험을 위해 여러 개의 망치를 구입했습니다. 탕 씨는 최초의 망치를 시작으로 망치 머리 부분을 다듬어 가장 적합하고 만족스러운 타격면을 만들어냈습니다.

그는 타이핑하는 동안 오류를 피하기 위해 끊임없이 원본 그림과 자신의 작품을 비교했다. 탕 씨에 따르면, 이러한 유형의 그림은 베트남에서 아직 흔하지 않아 처음에는 만족스러운 작품을 만드는 데 많은 어려움을 겪었다고 한다.

"접합 유리가 이런 종류의 그림에 가장 적합합니다. 그림의 요구 사항에 따라 적절한 유리 두께를 선택합니다. 그림이 작을수록 두드리기가 더 어렵고, 특히 눈이나 눈꺼풀 같은 세밀한 부분은 더욱 그렇습니다. 두드리는 힘을 제대로 조절하지 못하면 긴 균열이 생겨 그림이 망가질 수 있습니다."라고 탕 씨는 설명했다.

탕 씨는 그림을 그릴 때 얼굴의 세부적인 부분을 강조하기 위해 이미지를 흑백으로 변환하는 경우가 많으며, 이렇게 하면 타이핑 과정이 더 쉬워집니다.

탕 씨는 훌륭한 망치질 기술이 그림의 가치를 크게 높인다고 설명했습니다. 망치로 유리 표면을 직접 치지만, 대부분의 균열은 아래쪽 유리층에서 발생하기 때문에 그림 표면이 거의 완벽하게 매끄럽다는 것입니다.

젊은 작가들은 작품 하나를 완성하는 데 2~7일이 걸리며, 가격은 작품의 예술적 완성도에 따라 수백만 동에서 수천만 동에 이릅니다. 그들의 유리 그림 중 상당수는 해외로 수출되었습니다.

탕의 그림 대부분은 초상화입니다.

틱민 스님의 초상

이전에 탕은 붓을 이용한 그림이나 물감을 흩뿌리는 기법 등 다양한 회화 기법을 시도해 본 적이 있다. 작가는 각 회화 기법마다 고유한 매력이 있다고 말했다.

스테인드글라스 예술은 흑백의 미니멀한 사용을 특징으로 하기 때문에 작가는 세심하고 꼼꼼한 작업을 해야 합니다. 작품에 비치는 빛의 각도에 따라 깊이감이 달라지기 때문입니다.

"그림을 그릴 때 '두드리는' 소리가 좀 시끄러워서 보통 아침이나 이른 오후에 해요. 나머지 시간에는 음악을 가르치고 작곡을 하죠. 계속 일을 하는데도 피곤하거나 스트레스를 받지 않아요. 그냥 제 열정이자 취미일 뿐이니까요." 탕 씨는 환한 미소를 지으며 말했다.

탕에게 그림과 음악은 끝없는 열정의 대상입니다. 그는 하루 종일 방에서 예술 작품을 창작하며 시간을 보낼 수 있습니다.

현재 탕은 유리 표면에 잘 접착되는 페인트 종류에 대해 연구하고 배우고 있습니다. 그는 독창적인 예술에 대한 열정과 창의력을 바탕으로 유리 그림과 일반 회화를 결합한 작품을 선보일 계획입니다.

출처: https://nld.com.vn/doc-dao-dung-bua-ve-tranh-tren-kinh-196241003224357882.htm