순수 예술을 대중에게 더 가까이 다가가게 합니다.

(GLO) - 교수, 박사, 저명한 교육자이자 조각가이며 호치민시 미술협회 회장인 응우옌 쑤언 티엔은 두 지역 간 예술의 "조화"를 이루어 대중에게 미술을 더욱 가까이 다가가게 한 여정에 대해 이야기했습니다.

그는 5월 26일부터 6월 6일까지 지아라 이성 컨퍼런스 센터(꾸이년 동)에서 열린 '하모니 2' 미술 전시회에 참석한 자리에서 이 정보를 공유했습니다.

다양한 국가 문화가 공통된 리듬 속에서 조화를 이룬다.

2026년 자라이성 문학예술협회와 호치민 시 미술협회가 공동으로 주최하는 "하모니 2" 미술전에는 호치민시와 자라이성 출신 작가 56명의 작품 62점이 전시됩니다.

전시 공간에서는 교수이자 박사, 저명한 교육자, 조각가인 응우옌 쑤언 티엔이 칠 위에 양각 알루미늄을 사용하여 제작한 작품 "북중남베트남 통일의 노래"가 반세기 동안 통일된 국가로서의 지역 문화와 국가 통합 정신을 이야기하며 주목을 받았다.

* 이번 전시회에 출품하신 작품을 소개해 주시겠습니까?

- 이 작품은 남베트남 해방 및 통일 50주년(1975년 4월 30일 ~ 2025년 4월 30일)을 기념하기 위해 제가 제작한 것입니다.

이 작품은 세 부분으로 구성되어 있으며, 각 부분은 독립적으로 존재할 수 있지만, 함께 배치하면 베트남 세 지역의 문화적 조화 정신을 구현하는 하나의 완전한 작품을 이룹니다.

왼쪽 작품은 북베트남의 전형적인 모습을 묘사하고 있는데, 북베트남 민요(까쭈), 단다이(류트), 쫑보이(북), 논콰이타오(원뿔형 모자), 아오뚜탄(네 조각으로 된 전통 의상) 등이 그 예입니다. 이러한 세부적인 요소들은 낀박의 문화적 풍경을 떠올리게 합니다.

중앙 예술 작품은 베트남 중부와 중부 고원 지대의 특징을 담고 있으며, 징과 중부 고원 지대의 문화를 묘사하고 있는데, 특히 지아라이 지역을 연상시키는 요소들이 포함되어 있습니다.

마지막 곡은 남베트남의 전통 민속 음악, 오목한 프렛이 달린 기타, 달의 류트, 플루트 등을 표현합니다. 통일 50년이 지난 지금, 우리 나라는 문화적으로는 다양하지만 여전히 공통된 심장을 공유하며, 화합과 단결의 정신을 간직하고 있다는 것을 말씀드리고 싶습니다.

교수이자 박사, 저명한 교육자, 조각가인 응우옌 쑤언 티엔(맨 왼쪽)이 자라이성 예술협회(紹派宗文界) 회원인 화가 딘 비엣 탄과 대화를 나누고 있다. 사진: NN

* 그의 작품에는 민족 문화적 요소가 항상 매우 분명하게 드러나는 것 같습니다.

- 맞아요. 예술이 국가 문화와 분리되면 뿌리를 잃게 된다고 생각해요. 예술가들은 자신의 문화 안에서 자신만의 정체성을 찾아야 하죠. 여러 곳을 여행하고 다양한 지역을 경험하면서 각 지역마다 고유한 아름다움이 있다는 걸 깨달았고, 그게 바로 창의력에 대한 훌륭한 영감의 원천이라고 생각해요.

특히 자라이를 비롯한 중부 고원 지역은 매우 특별한 문화적 깊이를 지니고 있습니다. 징 음악, 공동체 생활, 그리고 지역색은 모두 시각 예술가들에게 풍부한 영감의 원천이 됩니다.

"조화"란 예술적 감정의 만남을 의미합니다.

호치민시 미술협회는 3년 연속(2024~2026년) 지아라이에서 현장 학습, 교류 및 전시회를 개최할 예정입니다. 응우옌 쑤언 티엔 교수 겸 박사에 따르면, 이러한 협력 관계는 두 지역 예술가들 간의 특별한 "우연한 만남"에서 비롯되었습니다.

* 귀하의 생각에 호찌민시 미술협회와 지아라이시를 끈끈하게 묶어주는 요소는 무엇입니까?

- 호치민시 미술협회는 매년 예술가들이 그 지역의 삶과 사람들을 배우고 작품 소재를 수집할 수 있도록 다양한 지역으로 현장 학습을 주최합니다. 하지만 지아라이처럼 3년 연속으로 방문한 곳은 드뭅니다.

처음 이곳을 방문했을 때부터 우리는 자라이 문학예술협회와 문화계, 그리고 지역 예술가들의 개방성, 진정성, 그리고 훌륭한 협력 정신을 느낄 수 있었습니다. 바로 이러한 점들이 우리와의 유대감을 형성하게 했습니다.

특히 2025년은 중부 고원 예술의 "선구자"로 여겨지는 화가 쉬만(徐氏)의 탄생 100주년이 되는 해입니다.

당시 호치민시 미술협회는 오랫동안 소장해 온 쉬만 화가의 작품 42점을 플라이쿠 미술관에 기증했습니다. 이 사건을 계기로 '조화' 미술전이 탄생했습니다.

* 선생님, "조화"는 어떤 가치를 추구하는 것입니까?

- 주요 목표는 두 가지입니다. 첫째, 두 지역 예술가들 간의 교류를 촉진하는 것입니다. 단순히 전문적인 교류를 넘어 정서적인 교류까지 포함해서 말입니다. 이를 통해 서로를 더 잘 이해하고 배울 수 있을 것입니다.

둘째로, 예술 작품을 대중에게 선보이는 것이 중요합니다. 모든 예술 분야에서 창작 영감을 얻기 위해서는 예술가가 삶과 소통하고 그 안에 몰입해야 합니다. 창작된 예술 작품은 삶과 연결되어 있어야 하고 대중에게 받아들여져야 합니다. 이러한 중요한 연결은 결국 삶에 긍정적인 영향을 미쳐 더 나은 세상을 만들어 줍니다.

저는 해안 도시 꾸이년에서 열린 "하모니 2" 미술 전시회가 탁 트인 공간과 편안한 분위기 덕분에 정말 마음에 들었습니다. 특히 학생들과 젊은이들이 쉽게 접근할 수 있는 전시였습니다.

개방형 전시 공간은 대중이 "하모니 2" 미술 전시회의 시각 예술 작품을 쉽게 접할 수 있도록 해줍니다. 사진: NN

공공장소에 예술을 도입하기

응우옌 쑤언 티엔 교수 겸 박사에 따르면, 호치민시와 지아라이의 예술 공동체 간의 교류는 단 한 번의 전시회를 넘어, 지역 사회 예술 공간 구축을 목표로 하는 다양한 활동을 통해 지속될 것이라고 합니다.

* "하모니 2" 미술 전시회 이후, 호치민시 미술협회는 지아라이 지역의 미술 발전을 지속적으로 지원하기 위해 어떤 방향으로 나아갈 계획입니까?

- 저희는 자라이 문학예술협회와 협력하여 내년에 자라이 출신 화가와 조각가들을 초청해 호치민시에서 전시회를 개최할 계획입니다. 호치민시 예술가들이 자라이에 작품을 선보인 두 차례의 사례에 이어, 이번에는 반대로 자라이에서 호치민시 예술가들이 작품을 전시하게 될 것입니다.

더 나아가, 저는 지아라이 시에서 해안 조각 워크숍을 개최하여 여러 지역의 예술가들을 초청해 참여를 유도할 수 있기를 진심으로 바랍니다. 이렇게 된다면, 제작된 예술 작품들은 공공장소에 전시되어 지역 사회에 직접적으로 전달될 것입니다. 공공 조각은 경관을 아름답게 할 뿐만 아니라 미적 감각 교육 에도 기여하고 사람들의 문화생활을 풍요롭게 합니다.

지아라이의 가장 큰 장점 중 하나는 예술가들의 헌신과 열정이 매우 뛰어나다는 점입니다. 더욱이 그들의 독특한 화풍은 더욱 값진 가치를 지니며, 작품만 봐도 지아라이만의 뚜렷한 문화적 특성을 확인할 수 있습니다.

하지만 현재 자원은 상당히 제한적입니다. 대규모 전시회를 조직하려면 강력한 팀이 필요합니다. 따라서 다른 지역과의 협력이 필수적입니다.

저는 창의적인 환경을 더 많이 조성하고, 소통의 기회를 제공하며, 예술을 대중에게 더 가까이 다가가게 하는 것이 중요하다고 생각합니다. 대중이 예술을 사랑하게 되면 더 많은 젊은이들이 예술의 길을 택할 것입니다.

교수, 박사, 저명한 교육자이자 조각가인 응우옌 쑤언 티엔(왼쪽에서 네 번째)과 다른 관계자들이 2026년 "하모니 2" 미술 전시회 개막식을 거행하고 있다 . 사진: NN

* 2026년 "하모니 2" 전시회를 통해 대중에게 어떤 메시지를 전달하고 싶으신가요?

- 저는 공공장소에 미술 전시회를 개최하는 것이 모든 계층의 사람들에게 문화와 예술을 알리는 데 매우 효과적인 접근 방식이라고 생각합니다.

사람들이 예술 작품을 직접 보고, 느끼고, 상호작용할 수 있을 때, 시각 예술의 언어를 더 잘 이해하게 될 것입니다. 그리고 거기에서 예술에 대한 애정이 자라날 것입니다.

동시에 예술은 공동체의 미적 감각을 향상시키고, 건강한 문화 생활을 구축하며, 전인적인 인재를 육성하는 데에도 기여합니다. 오늘날의 통합 과정에서 예술은 국가 문화적 정체성을 함양하고 사회에 정신적 힘을 불어넣는 데 매우 중요한 역할을 합니다.

감사합니다!

출처: https://baogialai.com.vn/dua-my-thuat-den-gan-hon-voi-cong-chung-post588522.html