(CLO) 호치민시 문학예술협회연합이 주최한 토론회에는 "문학 및 예술 작품이 대중에게 어떻게 다가갈 수 있을까?"라는 주제로 많은 연구자, 문화 관리 기관, 예술가들이 참여했습니다.
11월 22일 호치민시에서 열린 행사에서는 문학과 예술을 대중에게 더 가까이 다가가기 위한 많은 실용적인 해결책이 공유되었습니다.
호치민시 연극 협회 이론 및 비평부 부장인 탄 히엡 감독은 연극 작품을 홍보하는 방식의 변화에 대한 의견으로 연설을 시작했습니다.
토론 장면 - 사진: Quynh Tran
그는 이렇게 말했습니다. "불과 몇 년 전만 해도 무대는 거리에 걸린 빌보드와 포스터로만 가득했습니다. 하지만 오늘날 소셜 네트워크와 디지털 플랫폼은 완전히 달라졌습니다. 대부분의 예술 단체는 티켓을 온라인으로 판매하고 있으며, 다양한 고객 지원 서비스도 함께 제공합니다.
아티스트들은 팬페이지에서 라이브 스트리밍을 통해 자신이 맡게 될 배역에 대해 관객들과 직접 소통하기도 합니다. 많은 무대에서 자신들의 작품 데이터를 대담하게 디지털화하여 대중이 새로운 작품에 쉽게 접근할 수 있도록 돕고 있습니다. 이러한 접근 방식은 반드시 재현되어야 합니다.
호치민시 무용예술인협회 레 응우옌 히에우(Le Nguyen Hieu) 씨는 홍보의 역할을 강조하며 이렇게 말했습니다. "예술과 문화는 고가의 상품으로 인식되어야 합니다. 상품으로서의 판매는 필수적입니다. 하지만 더 중요한 것은 판매를 위해서는 홍보가 필수적입니다. 아무리 좋은 작품이라도 아무도 모르면 가치가 없습니다. 따라서 예술가들은 대중에게 작품을 효과적으로 전달하기 위해 언론과 긴밀히 협력해야 합니다."
영화 평론가 응우옌 티 투이 응아는 중요한 기준을 제시합니다. 바로 '품질이 최우선'이라는 것입니다. 그녀는 솔직하게 이렇게 말했습니다. "매력이 관객을 어떻게든 끌어들이거나, 값싼 관객을 끌어들이는 것을 의미하던 시대는 지났습니다. 매력적인 영화는 기획부터 아티스트의 높은 기술 수준까지, 상당한 투자가 필요합니다."
"영화가 대중에게 도달한다는 것은 작품이 창작에서 감상까지 이어지는 완전한 여정을 의미합니다. 각 영화는 각자의 관객을 필요로 하며, 호소력은 작품의 가치와 주제의 보편성을 가늠하는 척도입니다."라고 이론가는 강조했습니다.
지속 가능한 예술과 문화를 발전시키기 위해 도안 푹 린 땀 스승님은 예술가와 학교를 연결하는 프로그램을 구축할 것을 제안하셨습니다. 그는 학교에서 예술가들의 교류나 강연이 학생들이 예술에 현실적으로 접근하는 데 도움이 될 뿐만 아니라, 젊은 세대에게 열정을 불어넣고 영감을 불어넣어 줄 수 있다고 제안했습니다. 이는 예술과 문화의 장기적인 유산과 발전을 만들어내는 효과적인 방법입니다.
세미나에 참석한 하탄반 박사(호치민시 작가 협회)는 작품 홍보에 디지털 기술을 적용하는 것의 중요성을 강조했습니다.
그녀는 이렇게 분석했습니다. "킨들, 애플북스, 스포티파이, 오디블과 같은 플랫폼에서 전자책과 오디오북을 출시하면 공간과 시간의 장벽을 극복하고 더 많은 독자에게 작품을 전달하는 데 도움이 됩니다. 또한 디지털 미디어와 소셜 네트워크는 작가와 예술가를 위한 충성도 높은 독자 커뮤니티를 구축하고 홍보하는 효과적인 도구가 될 것입니다. 이를 통해 작품이 지닌 문화적, 정신적 가치가 널리 퍼질 것입니다."
이 세미나는 창의적인 해결책을 제시할 뿐만 아니라 예술가, 관리자, 연구자들이 문화와 예술을 현대 생활과 연결하는 새로운 방향을 찾을 수 있는 기회를 제공하며, 모든 계층의 대중에게 예술을 더 가까이 다가갈 수 있는 문을 열어줍니다.
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출처: https://www.congluan.vn/dua-van-hoc-nghe-thuat-den-gan-cong-chung-trong-thoi-dai-so-post322510.html
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