르 후 히에우와 특별전

보행자 거리의 대규모적이고 정교한 작업

4월 30일 기념일을 맞아 열린 "박당 승전에서 1975년 4월 30일의 위대한 승전까지" 전시회는 응우옌 후에 보행자 거리에 설치된 대형 조각상 27개, 나무 말뚝 30개, 소형 조각상 39개로 구성되어 많은 관람객의 관심을 끌었습니다. 작품의 규모뿐만 아니라 표현 방식과 독특한 아이디어, 그리고 작가가 작품을 통해 전달한 역사와 민족 통합에 대한 메시지 때문에 많은 관람객의 관심을 끌었습니다.

전시 작품들은 모두 "거대"한 크기를 자랑합니다. 높이 3.3m에서 4.5m에 이르는 27개의 대형 조각상은 총 무게가 20톤에 달합니다. 옻칠 그림은 길이 9.5m, 높이 4m로, "Hịch tướng sĩ"라는 문구가 새겨진 30개의 나무 말뚝으로 이루어진 18개의 패널로 구성되어 있으며, 외부는 옻칠로 마감되어 있습니다. 박당 말뚝은 높이 5.6m에서 9m로, 총 무게는 약 60톤입니다. 가운데 말뚝만 높이 9.5m에 붉은색으로 칠해져 있습니다. 수호신상은 2m x 4m x 6.5m 크기로 무게가 약 3톤이며, 도자기, 잭프루트 나무, 옻칠 수지 등의 재료로 제작되었습니다.

이 전시는 예술가 르 후 히에우의 아이디어를 모아놓은 것으로, 최대 10년간 "저장"해 두었다가 지금에 와서야 활용하기 시작한 아이디어도 포함되어 있습니다.

레 후 히에우는 2010년 꽝닌 에 있는 박당 스테이크 경기장을 방문할 기회가 있었는데, 매우 감명을 받았다고 말했습니다. "그 순간 이 이미지와 관련된 무언가를 해야겠다고 생각했어요. 하지만 당시에는 아무것도 떠오르지 않았고, 그 아이디어를 '아껴두고' 나중에 하기로 했습니다."라고 그는 말했습니다.

원래 건축가였던 레 후 히에우는 종종 오랫동안 지속되는 아이디어를 가지고 있습니다. 2018년, 그는 킨몬 지역의 철목림에서 채취한 원목 말뚝 샘플을 조사한 후 박당 말뚝 제작에 필요한 재료를 찾기 시작했습니다. 그러나 국제 기준에 따른 전시를 위해서는 천연 목재를 사용할 수 없고, 인공 조림 목재를 사용해야 합니다.

원하는 말뚝에 적합한 나무 샘플을 얻기 위해 레 후 히에우는 2년을 보내야 했고, 모든 것이 그에게는 마치 우연처럼 순조롭게 진행되었습니다. 하이즈엉의 킨몬에서 히에우는 곱슬곱슬한 잎과 향기로운 유칼립투스 종을 발견했는데, 그의 필요에 딱 맞는 품종이었습니다. 하지만 이 품종은 경제적 효율성이 높지 않아 널리 심어지지 못했습니다.

그는 2024년 9월에 벌목을 시작하고 나무를 운반하기 시작했는데, 그때가 바로 태풍 야기가 북쪽에 상륙한 시기였습니다.

"폭풍이 지나간 후, 유칼립투스 농장으로 돌아왔는데 모든 것이 황폐해져 아무것도 남지 않았어요. 다행히 전날 운반해 온 나무 덕분에 충분했어요." 히에우는 당시를 회상했다.

높이 3.3m에서 4.5m에 달하는 27개의 대형 조각상으로 구성된 총 무게 20톤의 거대한 조각상을 제작하기 위해, 레 후 히에우는 남딘의 알루미늄 주조 마을에 금형을 직접 주문해야 했습니다. 그는 이 주조 기술은 마을에서 가장 나이 많은 장인의 오랜 경험과 기술력에 기반을 두고 있다고 설명했습니다.

수호신상은 레 후 히에우 자신의 메시지와 소원을 담은 작품일 뿐만 아니라, 베트남 전통 문화의 정수가 응축된 작품이기도 합니다.

이 조각상을 만들기 위해 예술가와 그의 팀은 잭프루트 나무를 진흙에 담근 다음 톱질하고 태운 후 빛나는 검은색으로 칠했는데, 이는 베트남 사람들의 유기적이면서도 강철과 같은 힘을 상징한다는 생각에서였습니다.

또한, 이 전시에서는 역사적 정보와 주석을 제공하여 방문객의 관심을 사로잡습니다.

높이 6m의 이 조각상은 특정한 인간이나 신의 형상은 없지만, 베트남 사람들이 자신의 영적, 종교적 신념을 담아 놓은 수호신상, 다이아몬드 또는 기념물을 연상시키는 패턴과 모티브가 표현되어 있습니다.

전시에서 가장 인상적인 것은 말뚝 위에 거꾸로 세워진 전차 조형물입니다. 레 후 히에우는 이 전차가 1953년 미국이 프랑스에 제공한 M24채피 전차의 시제기를 기반으로 제작되었으며, 현재 디엔비엔 무엉탄 전투지에 전시되어 있다고 밝혔습니다.

이 전시는 관람객들에게 특별한 인상을 남겼습니다. 전시 이미지는 여러 소셜 미디어 플랫폼에서 꾸준히 입소문을 타고 있습니다. 전시를 관람하고 온 가족을 데리고 다시 찾아오는 관람객들도 있습니다. 르 후 히에우는 단순히 사진 몇 장 찍고 떠나는 관람객이 아니라, 전시에 머무르는 관람객 비율이 상당히 높다고 말했습니다.

특별전시회

"박당의 승리에서 1975년 4월 30일의 위대한 승리까지" 전시는 르 후 히에우의 방대한 작품 컬렉션의 일부에 불과하며, 그중 일부는 2021년 아르세날레 디 베네치아에 전시되었습니다. 그는 또한 PDG 아르테 커뮤니케이션즈의 초청으로 제60회 베네치아 비엔날레에 참여하는 최초의 아시아 작가이기도 합니다. 129년의 역사를 자랑하는 베네치아 비엔날레는 "미술계의 올림픽"으로 불리는 대규모 전시입니다.

2024년 베네치아 비엔날레에 전시되는 작품으로는 북쪽의 고대 잭프루트 집, 카이딘 왕의 무덤을 본뜬 12개의 조각상, 누에가 직접 엮어 만든 금빛 실크로 덮인 "금-목-수-화-토"의 5가지 요소를 상징하는 5개의 나무 상자 등이 있습니다.

2017년에는 피렌체 포르테차 다 바소에서 열린 제11회 피렌체 비엔날레에 초대받았습니다. 2021년 10월에는 베니스에서 "영혼의 에너지(Soul Energy)"라는 개인전을 열었습니다. 이 전시들의 가장 큰 공통점은 잭프루트 나무, 비단, 우비, 나무껍질, 개미 날개 등 순수한 베트남 재료를 예술 언어로 표현하며 작품 전반에 흐르는 베트남 문화입니다.

현재 르 후 히에우는 올해 가장 특별한 전시회인 9월 2일 국경일 80주년 기념 전시회로 매우 바쁘다.

그는 이 전시회가 전례 없는 경험을 시청자에게 선사할 것이며, 남북 간의 문화적 정수, 역사적 뿌리, 국가를 지키기 위해 싸운 세월, 여러 역사적 시기의 독립 선언 등을 보여줄 것이라고 밝혔습니다.

이 전시회는 하노이 동안에 위치한 국립전시박람회센터에서 개최될 예정이다.

베트남인의 피 속에는 민족적 자부심이 흐른다

르 후 히에우는 자신의 전시 작품에 대해 이야기할 때, 재료 찾기, 디자인, 구현부터 오랫동안 사라졌던 것으로 보이는 전통 소재를 탐구하고 재발견하는 것까지 거의 모든 단계를 직접 해야 했다고 항상 인정합니다.

"가끔은 제가 마치 잡일꾼인 것 같은 기분이 들어요. 목공, 알루미늄 주조, 누에치기, 건설 등 모든 것을 할 줄 알기 때문이죠... 제가 직접 하지 않으면 제가 진정으로 원하는 정신을 제 작업에 담기 어려울 겁니다." - 히에우는 단언했다.

이러한 것들을 갖는다는 것은 예술에 대한 열정, 창의성, 자신의 마음속에 형성되는 모든 아이디어를 정복하고자 하는 열망일 뿐만 아니라, 예술가의 혈관을 항상 채우는 사랑과 국가적 자부심이기도 합니다.

위에서 본 "박당의 승리부터 1975년 4월 30일의 위대한 승리까지" 전시회.

그의 작품을 만드는 데 사용된 재료가 거의 전부 순전히 베트남산이라는 것을 알아내는 것은 어렵지 않습니다. 심지어 전통 재료인 개미 날개도 그가 복원하고 다시 만드는 데 성공했습니다. 개미 날개는 일종의 민속 접착제입니다.

저는 항상 모든 작품에 추억과 자부심, 감사의 마음을 담습니다.
아티스트 Le Huu Hieu

그의 전시에 전시된 작품들을 보면 애국심이 강하게 표현되어 있다는 것을 쉽게 알 수 있다. 거꾸로 된 탱크가 있는 박당 경기장부터 장군과 군인들에게 보내는 선언문까지...

"단순히 기억하는 것이 아니라, 나라가 겪었던 모든 역사적 시기에 감사를 표하고 싶습니다. 저희 가족은 순교하신 삼촌이 계시고, 부모님은 모두 전쟁 상이군인이셔서 오늘날 평화로운 삶의 가치를 깊이 이해합니다. 저는 항상 모든 작품에 기억, 자부심, 그리고 감사를 담아냅니다. 역사를 이해하고, 역사를 사랑하고, 기원과 고대 문화적 가치를 이해하는 사람들이 더 나은 삶을 살고 사랑과 충성심을 더욱 소중히 여길 것이라는 것을 깨달았습니다."라고 히에우는 말했습니다.

레 후 히에우는 1982년 하띤성 응이쑤언에서 태어났으며, 현재 하노이에서 살고 일하고 있습니다.

2014년 베트남 미술관에서 개인전 "맥"이 열렸습니다.

2015년 국립전시센터에서 열린 국립미술전시회.

2016년 스펙트럼-마이애미 아트 페어와 2016년 현대 미술 프로젝트 USA 전시회에 참석했습니다.

2021년 이탈리아에서 개인전 "소울 에너지"를 개최.

2017년 베트남 국립문화예술원에서 트리오 전시회를 열었고, 2017년 이탈리아 피렌체 포르테자 다 바소에서 열린 제11회 피렌체 비엔날레에 참여했습니다.

린 칸

출처: https://nhandan.vn/le-huu-hieu-va-nhung-trien-lam-dac-biet-post883813.html