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| 제16대 국회 첫 회의에서 쩐 탄 만 국회 의장은 2026년 4월 24일자 국회 결의안 제28호(베트남 문화 발전에 관한 결의안)에 서명하고 공포했으며, 이는 정치국 결의안 제80-NQ/TW호를 제도화한 것이다. 사진: VGP/Nhat Bac |
문화 발전을 여는 "열쇠".
정치국 결의안 제80-NQ/TW호(베트남 문화 발전)를 국회 결의안 제28호로 완전하고 시의적절하게 제도화하는 것은 문화가 진정으로 국가의 정신적 토대, 내재적 자원, 발전의 원동력, 그리고 소프트 파워로 자리매김하는 길을 여는 "열쇠"입니다. 이는 발전 사고의 쇄신 과정에서 필수적인 요건이며, 당의 정책과 결의안을 구체화하고 신속하게 실천에 옮기는 국회의 중요한 정치적·입법적 과제이기도 합니다.
이 과제는 국가가 발전 시대에 걸맞은 새로운 가치 체계를 구축해야 하는 필요성에 직면해 있기 때문에 더욱 중요합니다. 경제는 물질적 부를 창출하고, 과학 기술은 노동 생산성을 높이며, 사회 기반 시설은 발전의 여지를 넓혀주지만, 국가와 국민의 깊이, 특성, 그리고 회복력을 결정짓는 것은 바로 문화입니다.
크게 발전하고자 하는 국가는 자본, 기술, 인프라, 시장뿐만 아니라 풍부한 인성을 지닌 국민, 높은 삶의 질을 갖춘 사회, 뚜렷한 정체성을 가진 공동체, 그리고 문화적으로 매력적인 국가를 모두 갖춰야 합니다.
문화생활은 상당한 성과를 거두었음에도 불구하고, 여전히 피상적이고 저급한 오락으로 인해 규범에서 벗어난 모습을 보이며, 때로는 진실, 선함, 아름다움에서 벗어나기도 합니다. 더욱이, 예술의 인본주의적 가치를 결여한 채 일시적인 유행만을 쫓는 상품들이 늘어나고 있으며, 문학·예술 활동은 사람들에게 영감과 감동을 줄 수 있는 수준 높은 예술 작품이 부족하여 다소 정체된 모습을 보이고 있습니다.
특히, 소셜 미디어의 확산, 국경을 넘나드는 디지털 플랫폼의 급속한 발전, 엔터테인먼트 산업의 급격한 변화, 그리고 대중의 취향이 다양해지는 급변하는 현대 사회 환경에서 전통적 가치는 엄청난 경쟁 압력에 직면하고 있다.
2024년 12월 30일 예술가 및 작가들과의 만남에서 토 람 총서기 겸 주석은 호찌민 주석의 "문화는 국가를 이끌어야 한다"는 견해를 재차 강조하면서 문화와 예술은 경제 및 정치와 분리될 수 없다고 역설했습니다.
이는 1943년 베트남 문화 개요에서부터 정치국 결의안 80호, 그리고 국회 결의안 28호에 의해 제도화되기까지, 당과 국가가 발전의 질을 향상시키고, 발전 방향을 제시하고, 규제하고, 발전시키는 데 있어 문화를 항상 전선이자 정신적 힘, 그리고 사람들을 결집하고 지탱하는 수단으로 여겨온 "근원"으로서의 역할을 일관되게 유지해 왔음을 보여준다.
이 새로운 단계의 결의안들은 사고방식, 제도 구축, 투자 방식, 그리고 문화를 더욱 접근하기 쉽고 사람들에게 가깝게 만드는 방법에 있어 혁신을 촉구하는 "북소리"와 같은 역할을 합니다.
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| 2022년 꽝닌 아오자이 축제에서 베트남 전통 의상인 아오자이를 입은 대사들과 그 배우자들. |
다시 말해, 현행 발전 전략은 문화의 중요성을 강조할 뿐만 아니라, 문화를 지원하고 보호하기 위한 메커니즘, 정책, 법적 틀을 통해 이를 구체화할 것을 요구하고 있습니다. 따라서 새로운 시대에는 문화 발전에 대한 사고방식이 단순히 문화의 중요성을 강조하는 데 그치지 않고, 지속 가능한 문화 발전을 위한 법적 틀과 실질적인 여건을 조성하는 방향으로 전환되어야 합니다.
결의안 80호가 문화 발전을 위한 전략적 정치 지침을 제시했다면, 국회 결의안은 병목 현상 해소에 직접적으로 초점을 맞추고 있습니다. 첫 번째 병목 현상은 자원 부족입니다. 오랫동안 문화 분야에 대한 투자는 부족하고 파편화되어 왔으며, 많은 곳에서 예산이 빠듯할 때 문화 분야를 삭감 대상으로까지 여겨왔습니다.
결의안은 문화 부문에 연간 국가 예산 총액의 최소 2%를 배정하고, 현실적인 필요에 따라 점진적으로 증액하는 것을 목표로 삼아 충분한 재원을 확보해야 한다고 명시했습니다. 이는 매우 중요한 제안입니다. 문화가 발전의 원동력이 되기 위해서는 사회를 이끌어갈 수 있는 실질적이고 안정적인 재원이 우선적으로 확보되어야 하기 때문입니다.
두 번째 병목 현상은 제도, 절차, 계획, 토지 및 운영 모델에 있습니다. 많은 지역에서 독특한 건축 양식과 차별화된 문화 관광 상품을 갖춘 창작 공간, 공연 센터, 박물관, 극장 및 문화 공원을 조성하고자 하지만, 계획, 토지 문제, 재정 메커니즘 및 거버넌스 모델로 인해 어려움을 겪고 있습니다.
결의안 28호는 사회 자원이 문화에 투자하는 것을 방해하는 장벽을 제거하여 문화 창조 산업 클러스터 및 복합 단지 조성의 길을 열었습니다. 또한 토지 및 생산/사업장 접근성을 지원하고 디지털 인프라, 첨단 기술 솔루션, 그리고 문화 관광, 영화, 공연 예술, 순수 예술, 교육 콘텐츠를 포함한 전자 게임 등 베트남의 문화 및 역사적 가치를 홍보하는 주요 문화 산업에 투자하는 기관 및 개인에게 세제 혜택을 제공하는 정책을 마련했습니다.
세 번째 난관은 문화를 지역사회에 어떻게 통합할 것인가 하는 문제입니다. 문화가 사람들의 삶 속에서 번성하기 위해서는 진정으로 활기차고 기능적인 제도적 시스템이 필요합니다.
여기서 문화 기관은 단순히 문화 센터, 도서관, 박물관, 극장, 전시 센터, 광장, 무대, 창작 공간만을 의미하는 것이 아니라, 사람들이 만나고, 배우고, 창작하고, 공연하고, 즐기고, 문화적 가치를 공유할 수 있는 학교, 주거 지역, 디지털 플랫폼, 커뮤니티 클럽, 평생 학습 센터까지 포함합니다.
단순히 회의만을 위한 웅장한 문화센터는 살아있는 기관이 아닙니다. 방문객에게 문을 열지만 교육 활동이나 체험, 상호작용이 부족한 박물관은 진정한 의미의 지역 사회 생활의 일부가 될 수 없습니다. 화려한 조명 아래 있지만 관객과 동떨어진 프로그램, "초월적인 소리"가 없는 무대, 시대를 초월하는 명작을 선보이지 못하고 터무니없이 비싼 티켓값을 받는 극장은 사회의 영혼을 가꾸는 공간이 될 수 없습니다.
모든 제도와 정책은 사람 중심적이어야 합니다.
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| 이 글의 저자는 제16대 국회의원이자 국회 문화사회위원회 상임위원인 부 반 티엔 박사입니다. |
따라서 국회 결의안 28호는 다음과 같은 매우 구체적인 요구 사항을 제시합니다. 면 단위 인민위원회가 지역 사회의 자치 단체를 지정하여 풀뿌리 문화 및 스포츠 시설을 관리, 운영, 활용하도록 결정하는 권한을 부여하는 것입니다. 이는 단순히 시설을 보유하는 것을 넘어, 시설이 실제로 운영되어 지역 사회의 정신적 삶을 함양하고, 공동체를 연결하며, 풀뿌리 차원에서 정체성을 함양하는 장소로 거듭나는 중요한 전환점입니다.
문화와 예술은 단순히 많은 문화 센터를 짓는 것으로 지역사회에 스며드는 것이 아니라, 그러한 기관들을 사람들이 참여하고, 창조하고, 대화할 수 있는 정신적 활동의 만남의 장으로 만들어, 일방적으로 정보를 수용하는 곳이 아닌 곳으로 만들 때 비로소 지역사회에 스며들기 때문입니다.
이를 달성하기 위해서는 각 문화 기관이 지역 사회의 각 대상 그룹(어린이, 청소년, 노인, 노동자, 농부, 소수 민족, 오지 거주자, 장애인 등)에 맞춘 정기적인 활동 프로그램을 마련해야 합니다.
반면, 새로운 문화 산업의 번창을 기대하는 기업과 투자자의 관점에서 볼 때, 그들은 문화에 대한 투자를 보장하기 위해 어떤 정책을 기다리고 있으며, 구체적으로 어떤 인센티브가 이를 뒷받침하고 있을까요?
따라서 이 결의안은 기업들에게 문화를 포용할 것을 촉구할 뿐만 아니라, 기업과 기업가들을 문화 발전의 중요한 주체로 자리매김하고 있습니다. 문화 부문 혁신 스타트업에 대한 토지 인센티브, 법인 소득세 면제 및 감면, 문화 및 엔터테인먼트 산업 우선 육성, 기업의 첨단 기술 접근 지원, 디지털 콘텐츠 제작, 문화 상품 및 서비스 개발, 디지털 환경에서의 지적 재산권 보호 등은 모두 이 정책에 명확하게 명시된 내용입니다.
이는 영화, 음악, 공연 예술, 회화, 건축, 패션 디자인, 문화 관광, 크리에이티브 미디어, 디지털 문화 상품 등의 분야에 특히 중요한 의미를 갖습니다.
문화는 번성하고 스스로를 재생산하기 위해 시장을 필요로 하지만, 극단적인 시장화에 종속되어서는 안 됩니다. 문화 기관은 사회적 자원을 필요로 하지만, 공공 자산, 문화유산, 공동체의 기억을 단기적인 착취의 도구로 전락시켜서는 안 됩니다.
그러므로 인센티브와 더불어 투명성, 엄격한 사후 감사, 지역사회 봉사에 대한 헌신, 문화적 정체성 보호, 사회적 효과 측정 등의 기준이 반드시 마련되어야 합니다. 훌륭한 문화 프로젝트는 수익 창출뿐 아니라 대중을 형성하고, 문화적 습관을 함양하며, 예술가들에게 기회를 제공하고, 지역사회에 생계를 제공하며, 국가 이미지를 향상시키는 데 기여합니다.
보다 폭넓고 심층적이며 혁신적인 관점에서 볼 때, 모든 제도, 메커니즘, 정책은 궁극적으로 사람들을 중심으로 이루어져야 합니다. 예술가와 작가는 사람들의 삶의 리듬에 발맞춰 살아 숨 쉬는 새로운 문제들을 탐구해야 하며, 이를 통해 예술가의 삶의 경험이 사회와 사람들의 삶의 리듬에 공명하도록 해야 합니다.
이러한 정신은 또한 문화와 제도가 새로운 시대에 발맞춰 나가면서도 사회생활과 밀접하게 연관되고, 전통과 현대성을 조화시키며, 공동체 안에서 육성되고, 항상 사람들과 함께하며, 유연하고 개방적이며, 국제적으로 통합되고, 인류의 가장 좋은 면을 흡수하고, 친근하고 매력적이며, 인간미 넘치고, 영혼을 가꾸고 사람들의 삶의 질을 향상시킬 수 있도록 하는 것을 목표로 합니다.
출처: https://mattran.org.vn/giam-sat-phan-bien-xa-hoi/mo-khoa-the-che-danh-thuc-van-hoa-70863.html













