- 팜 티 탄 하 작가님, 시청자들이 전통적인 TV에서 온라인 플랫폼으로 이동하는 추세 속에서 이러한 변화가 오늘날 애니메이션 산업에 어떤 영향을 미치고 있다고 생각하시나요? 애니메이션 산업이 이러한 변화에 적응하는 데 있어 어떤 어려움과 과제에 직면하고 있다고 보십니까?
시청자들이 전통적인 텔레비전에서 온라인 플랫폼으로 이동하면서 애니메이션 산업은 기회와 도전 과제를 동시에 맞이하게 되었습니다.
기회 측면에서 볼 때, 유튜브, 넷플릭스, 틱톡, 비온,FPT 플레이와 같은 디지털 플랫폼은 애니메이션 영화가 더 넓은 관객에게 다가갈 수 있도록 도와주며, 더 이상 TV 방송 일정에 얽매이지 않게 해줍니다. 시청자, 특히 어린이와 청소년은 언제 어디서든 자신의 필요에 따라 콘텐츠를 시청할 수 있습니다. 또한 온라인 플랫폼은 매력적이고 창의적인 콘텐츠의 빠른 확산을 촉진하여 강력한 미디어 효과를 창출하고 시청자와의 상호작용을 증진시킵니다.
하지만 이러한 기회를 최대한 활용하기 위해서는 애니메이션 산업이 콘텐츠, 스토리텔링, 전개 속도, 배급 전략 측면에서 혁신을 이루어야 합니다. 디지털 환경에서는 경쟁이 매우 치열합니다. 베트남 시청자들은 국내 애니메이션뿐만 아니라 미국, 일본, 한국 , 중국 등 세계 최고 수준의 애니메이션 작품들을 손쉽게 접할 수 있기 때문입니다. 따라서 베트남 애니메이션은 풍부한 경험, 기술력, 자원을 보유한 국제 경쟁자들과 정면으로 경쟁해야 합니다.
게다가 애니메이션은 높은 투자 비용과 긴 제작 기간을 요구하는 분야입니다. 오늘날 베트남 애니메이션 산업의 가장 큰 과제는 여전히 재정적인 어려움입니다. 대규모 프로젝트의 부족은 시장 발전을 저해하고 저작권, 장난감, 비디오 게임 및 관련 제품에서 발생하는 수익원을 활용하는 능력을 제한합니다. 제한된 투자 자본은 시나리오 작가, 감독, 디자이너, 애니메이터부터 특수 효과 및 음향 전문가에 이르기까지 고품질 인력 양성에도 영향을 미칩니다.
애니메이션 산업이 디지털 환경으로 전환됨에 따라 콘텐츠 배포 알고리즘, 시청자 확보 경쟁, 예술적 가치와 시장성 간의 균형 유지라는 압력에 직면하고 있습니다. 더 나아가 저작권 침해, 무단 복제 및 배포는 투자 수익률에 악영향을 미치고 투자 매력도를 떨어뜨리는 주요 장애물로 남아 있습니다.
- 온라인 스트리밍 플랫폼의 폭발적인 성장으로 다양한 콘텐츠의 애니메이션 작품들이 쏟아져 나오고 있지만, 역사 애니메이션이나 국가 문화적 요소가 풍부한 교육적인 어린이용 애니메이션은 여전히 많은 시청자들의 사랑을 받고 있지 않습니까, 부인?
- 맞습니다. 온라인 플랫폼은 다양한 장르의 방대한 콘텐츠를 제공하지만, 역사적 주제, 민속, 어린이 교육 콘텐츠를 다룬 애니메이션 작품들은 여전히 그 나름의 매력을 지니고 있으며, 오히려 더 많은 관심을 받고 있습니다. 콘텐츠가 많아질수록 시청자들은 고유한 가치를 찾게 되는데, 문화적 정체성은 베트남 애니메이션의 뚜렷한 강점입니다.
역사 이야기, 전설, 민족 영웅, 그리고 전통적 가치관은 애니메이션으로 표현될 때 항상 젊은 시청자들을 사로잡을 뿐만 아니라, 부모들이 자녀의 콘텐츠 선택을 지도하는 데에도 중요한 역할을 합니다. 디지털 시대에 문화적 정체성은 장벽이 아니라 오히려 베트남 애니메이션과 국제적인 작품들을 차별화하는 요소가 되었습니다.
실제로 많은 온라인 플랫폼에서 역사, 전설, 동화를 소재로 한 애니메이션 작품들은 꾸준히 높은 조회수와 높은 참여도를 기록하며 시간이 지나도 변함없는 인기를 누리고 있습니다. 구독자 수가 거의 100만 명에 달하는 베트남 애니메이션 영화 스튜디오의 공식 유튜브 채널은 많은 애니메이션 애호가들에게 친숙한 곳입니다. 이곳에서는 "갈대 깃발을 든 소년"(1,700만 조회), "김동"(1,000만 조회), "천옷을 입은 영웅"(530만 조회), "퐁구르 폭포의 전설"(320만 조회), "마법검의 전설"(230만 조회) 등 여러 역사 애니메이션 작품들이 인상적인 조회수를 기록했습니다.
더욱이, 디지털 플랫폼의 높은 상호작용성은 애니메이션 작품이 관객에게 더욱 빠르고 효과적으로 다가갈 수 있도록 도와줍니다. 예를 들어, "하노이-디엔비엔푸 전투 승리" 기념일을 맞아 베트남 애니메이션 영화 스튜디오의 팬페이지에 게시된 애니메이션 영화 "컬러풀 마블스"의 예고편은 100만 회 이상의 조회수와 3,000회 이상의 공유, 그리고 수만 건의 댓글과 반응을 얻었습니다. 이러한 수치는 역사적 주제에 대한 대중의 관심과 디지털 환경에서 애니메이션이 널리 확산될 수 있는 강력한 잠재력을 보여줍니다.
이미 공개된 작품들 외에도, 많은 역사 애니메이션 프로젝트들이 제작 단계부터 대중의 관심을 받고 있습니다. 그중 하나가 디디 애니메이션 스튜디오와 아발룩이 공동 제작한 장편 애니메이션 영화 "황티테: 운명과 숙명"입니다. 이 작품은 문화, 역사, 미술, 그리고 수준 높은 영화를 감상하는 성인 관객은 물론 연구자, 학생, 그리고 창작 분야 종사자들을 대상으로 한 예술사적 영화 프로젝트입니다.
이러한 현실을 통해 역사 및 문화 애니메이션 작품은 지속적인 생명력을 지닐 뿐만 아니라 디지털 플랫폼에서 더욱 폭넓게 확산될 기회를 갖고 있음을 알 수 있습니다.
- 베트남 애니메이션 제작자들이 디지털 기술의 장점을 활용하고 작품에 국가 문화적 정체성을 보존하는 동시에 디지털 시대에 애니메이션의 매력을 창출하려면 어떻게 해야 한다고 생각하십니까?
디지털 기술의 장점을 활용하면서 동시에 국가 문화적 정체성을 보존하기 위해 베트남 애니메이션 제작자들에게 가장 중요한 것은 "세계적인 애니메이션에서 배운 기술을 활용하여 우리만의 이야기를 전달하는 방법"을 아는 것이라고 생각합니다. 베트남 문화를 기반으로 삼으면서 동시에 디지털 기술을 제작에 적용하여 생산성을 향상시키고 비용을 절감하며 국제 제품과의 경쟁력을 높여야 합니다.
더 나아가, 베트남 고유의 정체성을 강하게 반영한 애니메이션 브랜드를 구축하고, 우수한 인재 양성에 투자하며, 예술적 사고를 혁신하고, 제작 기술을 현대화하고, 유통 플랫폼을 확대하여 베트남 이야기를 국내외 관객에게 전달하는 것은 디지털 시대에 베트남 애니메이션이 나아가야 할 효과적인 방향입니다.
- 베트남 애니메이션 콘텐츠 개발의 현재 추세를 어떻게 평가하십니까? 베트남 애니메이션이 국제 시장으로 진출할 잠재력은 어느 정도라고 생각하십니까?
베트남 애니메이션은 시장 지향적인 산업으로 전환하는 중요한 시점에 있습니다. 풍부한 문화유산, 탄탄한 학습 능력, 그리고 기술을 효과적으로 적용할 수 있는 역량 등 여러 가지 장점을 가지고 있습니다. 따라서 베트남 애니메이션의 미래 발전 전망은 매우 밝습니다.
국제 시장 진출 가능성 또한 매우 유망합니다. 하지만 성공 여부는 우리의 문화적 강점을 국내외 관객 모두에게 공감을 불러일으킬 수 있는 매력적인 이야기로 만들어낼 수 있느냐에 달려 있습니다. 저는 베트남 애니메이션이 고유한 문화유산, 창의적인 인력, 그리고 디지털 플랫폼이 제공하는 폭넓은 기회를 바탕으로, 학습과 축적의 시간을 거친다면, 국제 시장에서 점차 입지를 다지고 도약할 수 있는 충분한 조건을 갖추게 될 것이라고 믿습니다.
정말 감사합니다, 부인!
출처: https://hanoimoi.vn/nha-bien-kich-pham-thi-thanh-ha-ban-sac-van-hoa-loi-the-cua-hoat-hinh-viet-trong-thoi-dai-so-1209646.html
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