칠화에 묘사된 일상생활.

트란 꾸옥 롱의 "먹고 마시기" 전시회에 있는 대부분의 작품은 마치 인생 일기의 한 페이지처럼 단순하지만, 강렬하고 때로는 거칠면서도 표현력이 풍부한 회화라는 언어를 통해 이야기를 전달합니다.

쩐꾸옥롱 작가의 다양한 주제의 칠화 16점을 선보이는 "먹고 마시기" 전시회가 2026년 6월 3일부터 10일까지 하노이 엣끼 에우 거리 42번지 아트스페이스에서 열립니다.

전반적으로 이 그림 연작은 균형이나 신체적 완벽함이라는 의미에서의 "아름다움"을 추구하지 않습니다. 남자의 얼굴일 수도 있고, 아이의 얼굴일 수도 있고, 오랜 친구의 초상화일 수도 있고, 삶에서 잠시 스쳐 지나간 낯선 사람의 얼굴일 수도 있습니다.

작가는 의도적으로 어색함, 왜곡, 불완전한 얼굴, 흐릿한 신체 부위, 녹아내리는 듯한 물감을 ​​표현합니다. 이러한 요소들이 매우 현실적인 느낌을 자아냅니다. 우리는 불완전하고, 언제나 연약하며 불안하고, 내면에서 조용히 고군분투하고 있다는 느낌 말입니다.

쩐꾸옥롱의 칠화는 일반적으로 밝은 빨간색이나 선명한 노란색과 같은 따뜻한 색조를 피합니다. 그는 색채를 매우 절제하여 사용합니다. 이 연작 역시 예외는 아니며, 주된 색상은 은백색, 벽돌색, 주홍색, 바나나색, 검정색, 흙빛 갈색, 연분홍색입니다. 하지만 바로 이러한 절제된 색채가 오래된 벽, 오래된 나무, 오래된 종이, 혹은 오래된 추억이 깃든 장소의 색깔처럼 깊은 평온함을 불러일으킵니다.

작가 Tran Quoc Long

그의 작품에서 특별한 점은 여러 겹의 물감을 덧칠하고 다듬는 기법을 통해 그림이 항상 자연스러운 투명함과 깊이감을 지닌다는 것입니다. 그 깊이감은 과시적이지 않고 표면 아래에서 은은하게 드러납니다. 16점의 작품은 흔히 "아름다운" 칠화 양식에서 볼 수 있는 "황금빛 화려함"이나 "왕족의 위엄"과 같은 눈부신 광채로 빛나지 않습니다.

쩐 꾸옥 롱의 그림에도 금색, 은색, 붉은색이 등장하지만, 그의 작품 속 사물들은 소박합니다. 예를 들어 , "봄날 여행의 꼬마 텝 " 연작에는 사랑스럽고 순수하며 기발한 모습의 어린 딸이 그려져 있고, "바닷가의 식사" 는 은은한 색감으로 폭풍우 속 어부들의 가족 식사를 떠올리게 합니다.

"돌아오는 새 떼" 라는 그림은 다루기 어려운 재료인 은을 능숙하게 사용하여 은빛 광채를 만들어내는 솜씨로 깊은 인상을 줍니다. 새 떼의 형태는 서로 얽혀 있습니다. 작가는 명확한 선을 그리지 않고 색이 자연스럽게 섞이도록 하여, 마치 이동하는 새 떼의 자유로운 움직임처럼 서로 얽힌 형태를 표현했습니다.

짧은 순간 속에 담긴 명상의 본질.

쩐꾸옥롱의 그림에서 가장 두드러진 특징은 표면 처리 방식입니다. 전통적인 방식처럼 옻칠을 윤기 있고 매끄럽게 마무리하는 대신, 그는 마치 기억의 층처럼 옻칠 층이 벗겨지도록 합니다. 때때로 그림 표면은 마치 마르지 않은 감정의 흔적처럼, 빗물 자국처럼 남아 있습니다.

'먹고 마시기' 전시회에 전시된 작품.

불투명한 흰색 물감이 겹겹이 사람, 구름, 꽃, 배 등의 형상을 덮고 있어 마치 삶을 감싸는 기억의 안개처럼 보인다. 모든 것이 불완전하고 불분명하며, 존재와 비존재 사이를 아슬아슬하게 오가는 듯하다.

많은 작품에서 피사체는 거의 사라져 버립니다. 소녀의 하얀 머리카락이 얼굴을 가리고, 몸은 배경과 하나로 어우러지며, 구름은 빗줄기로 변해갑니다. 얼굴에는 오직 한쪽 눈만 희미하게 보이고, 배는 안개 속을 떠다니는 듯합니다. 이러한 기법은 강렬한 심리적 효과를 자아냅니다. 인물은 분명히 존재하지만, 마치 사라진 듯한 느낌을 주는 것입니다.

그의 그림을 오랫동안 바라보면, 작품에서 명상적인 분위기를 느낄 수 있다. 이러한 명상적인 분위기는 아주 작고 사소하지만 지극히 현실적인 순간들에서 비롯된다. 절제된 침묵, 평면적인 공간, 그리고 말 없는 공허함. 그는 말을 아끼지만, 보는 이에게 깊은 사색을 불러일으킨다.

쩐 꾸옥 롱은 현재 고원 지대에 살고 있는데, 매일 아침 그의 집 앞 산 아래로 구름이 한가롭게 흘러갑니다. 그의 삶 속 모든 것이 마치 숨 쉬듯 자연스럽고 솔직하게 작품으로 스며듭니다. 먹고 마시는 것은 누구나 이해하고 경험하는 단순한 주제이지만, 그것이 예술의 소재가 될 수 있다고 생각하는 사람은 드물 것입니다.

그는 전시회에 아주 작은 것들을 가져옵니다. 식사, 지붕, 구름, 여행, 얼굴, 눈길… 그리고 바로 이러한 평범한 것들이 인간 존재의 모든 것을 담고 있습니다.

쩐 꾸옥 롱은 바젤리츠의 파격적인 접근 방식이나 아르 브뤼의 정신에서 미묘하게 영향을 받은 표현주의 양식의 칠화를 그립니다. 그러나 롱은 서양 미술의 경향을 완전히 따르지는 않습니다. 그의 그림에는 여전히 동아시아의 정서가 담겨 있습니다. 실제로 그의 작품 중 상당수는 민속적인 특징을 지니고 있지만, 그 민속적 구조를 해체하고 변형하여 현대적 감각이 스며든 새로운 생명력을 불어넣고 있습니다.

"쌀을 먹고 물을 마시며" 는 쩐 꾸옥 롱 작가의 하노이 두 번째 개인전으로, 15년 전 학생 시절에 열렸던 "3,600일" 전시 이후 처음입니다. 그는 마치 운명처럼 이 어렵고 느리며 도전적인 매체에 변함없이 몰두하고 있습니다.

출처: https://phunuvietnam.vn/nhung-than-phan-doi-thuong-trong-tranh-son-mai-238260527181437431.htm