Pham Ngoc Lan: 베를린에서 열린 이 상은 베트남에 대한 새로운 관점을 확산하는 데 도움이 됩니다.

Pham Ngoc Lan 감독이 제74회 베를린 영화제에서 최우수 데뷔작상을 수상했습니다. - 사진: Berlinale

Cu Li Never Cries (Pham Ngoc Lan 감독, Tran Thi Bich Ngoc-Nghiem Quynh Trang 제작, Phan Dang Di 미술 감독)가 받은 상은 Pham Thien An의 Inside the Golden Cocoon 이 칸 영화제에서 받은 카메라 도르상과 비교됩니다.

Every House's Story (2012), Another City (2016), A Good Land (2019), Invisible River (2020) 등 4편의 단편 영화를 만든 Pham Ngoc Lan의 이름은 베트남 독립 영화에 관심 있는 사람들에게는 생소한 이름이 아닙니다.

영화가 정치적 혼란에 가려질 때

아래 대화는 PHAM NGOC LAN이 하노이 로 돌아온 직후 Tuoi Tre와 나눈 대화로, 여전히 "감정이 북받쳐" 있습니다.

* 베를린 영화제에 다시 돌아온 란은 어떤 기분인가요?

- 베를린 영화제는 제게 정말 중요했습니다. 2015년에 저를 발견하고 받아주셨는데, 그때는 제가 영화를 만들 수 있다는 사실조차 몰랐거든요.

이번에 돌아왔을 때는 마치 집에 온 것 같은 기분이었다. 하지만 세상은 변했고, 집도 변했다. 비용은 줄었고, 좋은 사람들이 많이 떠났거나 떠나야 할 처지였다.

영화제 둘째 날, 700만 유로가 투입된 7일간의 영화제는 더 이상 하이라이트가 아니었습니다. 영화는 세계 정치의 혼란에 가려져 있었습니다.

영화 ' 구리는 울지 않는다' 의 촬영팀이 있던 당시, 이스라엘-팔레스타인 문제에 대한 시위가 여러 곳에서 일어났습니다.

영화제의 개막사와 폐막사에서 사람들은 거의 서방과 두 개의 전쟁 지역에 대해서만 이야기했습니다.

이는 필요한 일이지만, 저는 많은 소규모 국가들이 소외될 위험이 있다는 점이 걱정됩니다.

* 그래서 란 감독은 상을 받으면서 자신의 영화가 전 세계가 관심을 갖는 주요 뉴스에 오르지 않았음에도 불구하고 상을 받게 되어 감사하다고 말했던 걸까요?

- 네. 이 연설은 제가 위에서 언급한 맥락에서 이해해야만 의미가 있습니다. 외부인에게 베트남에 대한 이해는 항상 서구 언론을 통해 제공됩니다. 오랫동안 그들은 베트남인에 대한 정의를 써 왔습니다.

수상 소감에서 저는 이 상이 우리에게 중요한 이유는 이 나라 외부가 아닌, 내부에서 나오는 다른 관점을 퍼뜨리는 데 도움이 되기 때문이라고 말씀드렸습니다.

현재 상황과 경기 침체의 소용돌이에 휘말렸음에도 불구하고, 소규모 국가의 목소리를 잊지 않으려고 노력하는 대규모 예술 축제에 감사드립니다.

영화에 목소리를 부여해 준 베를린 영화제에 감사드립니다. 이 상은 우리에게 중요합니다. 작은 나라에 대한 다른 관점을 확산하고, 나아가 이러한 이해가 사라지지 않도록 하는 데 기여하기 때문입니다. 이를 통해 베를린 영화제가 항상 다양하고 소외된 목소리를 지지하고 잊지 않는다는 믿음이 더욱 굳건해졌습니다.

Pham Ngoc Lan 감독의 수상 소감

Pham Ngoc Lan, 2024년 초 베트남 영화계에 자랑스러운 업적을 안겨주다 - 사진: Berlinale

* 드디어 긴 여정이 시작되었습니다. 란은 지금 어떤 기분일까요?

- 제가 하는 일이 주목받고, 제가 하는 말에 귀를 기울이고 반응을 보이는 것 같아서 기쁘고 운이 좋다고 생각합니다.

하지만 베를린 영화제에서 일어난 일은 아직 목적지에 도달하지 못했습니다. 왜냐하면 이 영화의 궁극적인 목표는 여전히 베트남 시청자에게 다가가고, 베트남 영화관에 다가가는 것이기 때문입니다.

저는 제가 태어난 곳을 좋아하고, 좋은 영화를 만들고 싶습니다.

* 란은 장편 영화를 만들 기회가 없었음에도 단편 영화는 여러 편 만들 수 있었다고 말한 적이 있습니다. 단편 영화는 관객에게 (비록 관객이 적더라도) 다가갈 수 있고, 그를 어디든 데려갈 수 있기 때문입니다. 이제 그는 장편 영화를 만들게 되었습니다. 란은 단편 영화와 장편 영화의 간극이 무엇이라고 생각할까요?

- 저는 항상 장편 영화 사이의 공백을 채우기 위해 단편 영화 프로젝트를, 단편 영화 사이의 공백을 채우기 위해 작은 비디오 프로젝트를 하려고 노력합니다.

저에게는 이 두 가지 일이 똑같이 힘들고 큰 차이가 없습니다. 유일한 차이점은 작곡, 대기 시간, 그리고 자원 동원과 같은 기술적 문제입니다.

결국, 그 차이는 유인원과 인간 사이의 유전적 차이처럼 미미합니다. 사람들은 종종 창의성과 종을 창조하는 작업 사이에 유사점을 찾습니다.

* 독립 영화 감독들의 예술 영화는 서양인만 보기 어렵고, 베트남 사람들에게는 생소하다는 주장은 앞으로도 계속될 것입니다. 란 감독의 <꾸리...>는 어떤 영화일까요?

- 예술을 감상하는 것 역시 개인이 내면의 장벽을 허물고, 편견을 덜고 정직하고 성실하게 세상을 더 열린 눈으로 보는 과정입니다.

그래서 예술은 사람들을 덜 작고 덜 자의식적으로 만들죠. 자신의 관점과 다른 다양한 영화나 예술을 보고 받아들이는 것 또한 성장의 원동력이 됩니다.

저는 어려운 영화를 좋아합니다. 좋든 나쁘든, 그 영화들은 영화를 만든 사람들의 용기를 보여줍니다. 관객을 즐겁게 하고 위로해 주는 영화들이 있지만, 아무리 잘 만들어졌다고 해도 왜 항상 저를 불안하고 경계하게 만드는지 모르겠습니다.

베를린에는 많은 베트남 공동체가 있습니다. 베를린 영화제에서, Cu Li 영화관의 어둠 속에서... 많은 베트남 관객들이 울부짖는 소리를 들었습니다.

극장 밖에서 사람들이 이 영화가 한 나라를 다룬 아름답고 심오한 영화라고 말하는 것을 들었습니다. 영화와 감독 모두 진솔하고 친절하다고 생각했습니다.

제 영화가 베트남에서 개봉하면, 말씀하신 관객들이 모두 와서 티켓을 사셨으면 좋겠습니다. 혹시 모르죠, 많은 분들이 마음을 바꾸실지도 몰라요.

영화 '쿨리는 울지 않는다'의 한 장면

* 꾸리가 더 이상 울지 않게 되면 어떻게 될까요? 영화계에서 오래갈 수 있을 거라고 생각하시나요? 그리고 베트남에서도 일할 수 있을 거라고 생각하시나요?

- 이 장편 영화를 보고 나서 바로 단편 영화를 하나 더 만들어야겠다는 생각이 들었어요. 이제 저는 영화를 단순한 취미가 아닌 직업으로 생각합니다.

하지만 이 일을 성공적으로 이루기 위해서는 많은 조직과 개인, 특히 국가의 도움이 필요합니다.

저는 제가 태어난 곳을 사랑하고, 좋은 영화를 만들고 싶습니다. 하지만 제가 가장 환영받고 지지받는 곳에서만 좋은 영화를 만들 수 있습니다.

영화는 처음 보이는 것보다 훨씬 더 복잡하다. 감독은 정체성과 슬픔에 대한 기묘하지만 매혹적인 이야기를 엮어낸다.

감독은 생생한 사회문화적 맥락을 신중하게 활용하여 다음과 같은 사실을 시사합니다. 반드시 논리적이지는 않지만, 때로는 의도적으로 모호함을 건드리기도 하지만, 그 아래에는 많은 심오한 것들이 끓어오르고 있습니다.

시청자들은 과거와 현재 사이의 흐릿한 공간으로 이동하며 베트남 문화를 다양한 시각으로 바라봅니다. 이 모든 것이 혼란스러웠던 과거와 희망찬 미래 사이에 끊임없이 갇힌 베트남의 모습을 전반적으로 그려냅니다.

비평가 매튜 조셉 제너가 ICSfilm에 대해 글을 썼습니다.

원천: https://tuoitre.vn/pham-ngoc-lan-giai-thuong-o-berlin-giup-lan-toa-cach-nhin-khac-ve-viet-nam-20240229085535501.htm