레 응옥 사립극장의 제작자이자 공훈예술가인 반 하이는 "저희는 매번 연극을 무대에 올릴 때마다 관객분들을 만족시키고 오랜 연습 끝에 배우들이 배역에 완전히 몰입하여 자신의 역량을 충분히 발휘할 수 있도록 많은 공연을 기대합니다. 하지만 레 응옥 극단이 즐겨 찾는 공연장인 대극장이 보수 공사로 인해 폐쇄되면서 공연장 부족으로 어려움을 겪고 있습니다."라고 안타까움을 표했습니다.
“최근 저희는 여러 극단에서 140명의 배우를 동원하여 연극 ‘마음의 명령’을 제작했지만, 공연장 부족으로 결국 3일밖에 공연하지 못했습니다. 10억 VND가 넘는 예산을 들여 대작을 만들었는데 고작 3일 공연으로 어떻게 투자금을 회수할 수 있겠습니까? 연극 제작에는 작가료, 음악료, 무대 디자이너 비용, 공연장 대관료, 광고비, 배우 출연료 등 많은 비용이 드는데, 3일 공연으로 끝낸다면 실패나 다름없습니다. 어느 단체가 감히 이런 프로젝트를 추진하겠습니까?” – 반하이 공훈예술가가 말했다.
하노이 의 젊은 아티스트와 유명 인디 밴드들을 지원하던 공연장인 하노이 록 시티가 임대 계약 만료로 인해 일시적으로 운영을 중단하게 된 것은 안타까운 일입니다. 한때 국내외 음악 팬들을 끌어모으던 문화 중심지였던 하노이 록 시티는 응옷(Ngọt)이나 미오 락(Meow Lạc) 같은 밴드들이 자유롭게 작곡하고 공연하며 소규모 콘서트부터 시작해 새로운 관객을 만날 수 있도록 음악적 여정을 "육성"해 준 곳이었습니다.
최근 많은 예술가들이 호치민 시의 란안 극장과 쫑동 극장 폐쇄에 대해 안타까움을 표했습니다. 약 30년간 운영되어 온 이 극장들은 베트남 음악의 전성기를 목격했으며, 수많은 명공연을 개최하고 여러 성공한 가수들을 배출했습니다. 폐쇄의 주된 원인은 시설 노후화와 관리 부실입니다.
호치민시 문화체육부 관계자에 따르면, 이 두 공연장을 폐쇄하는 객관적인 이유는 소셜 미디어 플랫폼을 통한 엔터테인먼트 수요가 급증했기 때문입니다. 반면, 라이브 공연은 대규모 관객 수용 능력, 최첨단 기술 장비, 시각적 경험 등 여러 가지 편의 시설을 필요로 하는데, 현재 이 공연장들은 이러한 조건을 충족할 수 없습니다.
많은 엔터테인먼트 및 예술 프로그램 주최측이 점점 더 행사 장소를 교외 지역으로 옮기고 있습니다. 따라서 넓고 탁 트인 야외 공간은 언제나 최고의 선택입니다. "천 개의 장애물을 극복하는 형", "형이 인사해요", "아름다운 누나의 콘서트"와 같은 대규모 라이브 콘서트는 수만 명의 관객을 수용할 수 있는 좌석과 새로운 음향, 조명 및 기술 효과를 유연하게 적용할 수 있는 능력을 필요로 합니다.
최근 두 번째 "천 개의 장애물을 극복하는 형제" 콘서트가 도심이 아닌 5.5헥타르가 넘는 면적에 국제적 기준을 충족하는 가장 웅장한 무대 중 하나로 꼽히는 빈홈 오션파크 3(훙옌)에서 개최되었습니다.
예를 들어, 하 안 투안의 "장미 스케치" 공연은 20미터 높이, 20톤 무게의 장미 모형과 대형 회전 플랫폼, 3D 매핑 기술, 고휘도 프로젝터 시스템, 국제 표준의 JBL 음향 시스템을 갖추고 있는데, 이는 관객의 호응이 실내 공간이나 소규모 공연장에서는 불가능한 정교한 무대 디자인에 대한 투자에서 비롯된다는 것을 보여줍니다.
하지만 교외 지역에 대형 무대를 설치하는 것의 단점은 자원 낭비가 심하고, 많은 노력이 필요하며, 장기간 사용할 수 없어 주변 주민들의 일상생활에 영향을 미칠 수 있다는 점입니다.
4월 말에 열린 "음악 분야 문화산업 발전을 위한 메커니즘 및 정책에 대한 대화" 세미나에서 예1(Yeah 1)의 홍보부장인 응우옌 쑤언 안(Nguyen Xuan An) 씨는 대규모 음악 행사를 위한 공연장 확보에 많은 어려움이 있다고 지적했습니다. 예를 들어, "천 개의 가시를 이겨내는 형제"나 "파도를 타는 아름다운 누나"와 같은 콘서트는 3만~5만 명을 수용할 수 있는 공연장이 필요합니다. 하노이나 호치민시에서는 3천~5천 명 규모의 공연장은 비교적 쉽게 구할 수 있지만, 3만~5만 명 규모의 공연장을 찾는 것은 매우 어렵다고 설명했습니다.
도심의 극장들은 규모가 작고 노후화되어 현재의 수요를 충족시키기에 부적합하며, 교외의 극장들은 다양한 프로그램을 수용할 수 있는 규모가 부족하다. 따라서 이러한 문화 시설을 가장 효과적으로 활용하는 방안을 찾는 것은 여전히 해결되지 않은 과제이다.
이제는 예술적 향유에 대한 요구를 진지하게 재평가하고, 다양한 대상층에 적합한 공간과 공연장을 선정해야 할 때입니다. 특히 전통적인 극장은 음향, 조명, 체험형 콘텐츠 등 여러 분야에 대한 체계적인 투자와 개선이 필요합니다. 엔터테인먼트 극장을 발전시키기 위해서는 지방 정부의 지원과 제작자들 간의 협력이 필수적입니다.
예를 들어, 최근 '천 개의 장애물을 극복하는 형제'와 '아름다운 자매 콘서트'의 주최측은 공연장 공간을 효율적으로 활용하고 설계 및 건설 비용을 절감하기 위해 두 공연을 연달아 개최했습니다. 그러나 이는 단지 임시방편적인 내부 해결책일 뿐입니다. 앞으로 문화 산업을 발전시키고 공연의 질을 높이며 음악을 수출하고자 하는 만큼, 전략적이고 체계적인 비전이 필요합니다.
출처: https://hanoimoi.vn/thiet-che-van-hoa-nghich-ly-noi-thua-noi-thieu-705510.html
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