트린은 공연자를 가린다

2024년에는 그다지 활발하게 활동하지는 않았지만, tlinh은 Phong zìn zìn, Hope on da show (Low G와의 협업), I'm thinking about you ( Anh trai say hi 프로그램 참가자들과의 협업) 등 여러 히트곡을 통해 아티스트로서 대중에게 깊은 인상을 남겼 습니다. tlinh의 가사는 곡의 중심이 되어 대중의 관심을 사로잡았을 뿐만 아니라 소셜 네트워크에서 큰 인기를 얻었습니다.

따라서 tlinh과 협업하기로 선택하는 것은 양날의 검과 같습니다. 한편으로는 tlinh이 인기 순위 상위권을 차지하는 아티스트이기 때문에 처음부터 제품이 주목을 받는 데 도움이 됩니다. 다른 한편으로는 여성 가수와 협업하는 아티스트가 변화를 만들어내지 못하거나 충분히 눈에 띄는 개성을 가지고 있지 않으면 "삼켜질" 수도 있습니다.

데뷔 1년도 채 되지 않은 아티스트 테 티엔은 데뷔 싱글 ' SAIGONTEY' 부터 리메이크 곡 ' Ôtro' , 그리고 최근 'Thở' 까지, tlinh과의 협업 작품을 꾸준히 발표해 왔습니다 . 테 티엔의 눈부신 노력에도 불구하고, tlinh의 에너지와 강렬한 매력을 '균형' 잡기에는 아직 역부족입니다.

천체의 계산

티엔은 최근 비주얼과 사운드 모두에 집중 투자한 앨범으로 데뷔하며 V팝에서 가장 "투자"가 많은 신인 중 한 명입니다. 그는 Son Tung M-TP와 함께 작업했던 프로듀서 Onionn.을 영입하여 프로듀싱을 맡았고, Rap Viet 시즌 4 이후 떠오르는 신예 Pixel Neko와 함께 트렌디한 믹스를 선보였습니다. 티엔의 음악적 소재 또한 V팝이라는 맥락에 비해 상당히 새로운 것으로 보입니다.

Thế Thiên에 대한 관심은 부분적으로 tlinh과 협업 한 싱글 SAIGONTEY 덕분입니다. 이 곡은 현대적이고 신선한 딥하우스 스타일을 추구하며 tlinh의 매력과 어우러져 많은 젊은 청중의 관심을 사로잡았습니다. SAIGONTEY가 현재 가장 인기 있는 여성 아티스트 중 한 명과 제작 스타일의 차이로 참여하지 않았다면 이 곡은 성공하기 어려웠을 것입니다. 가장 확실한 증거는 그의 앨범 Trần Thế 에 수록된 수록곡의 청취 횟수를 보면 알 수 있습니다. SAIGONTEY 와 Trịnh Công Sơn의 멜로디 Diễm Xưa 를 사용한 인터루드는 다른 곡들을 훨씬 능가했지만, 앨범 수록곡의 질은 동등합니다.

티엔은 자신의 음악 제품에서 tlinh과 지속적으로 협업할 때 특정한 계산을 합니다.

따라서 The Thien이 다음 앨범에서도 tlinh과 협업을 원한다는 것은 충분히 이해할 만한 일입니다. 특히 이번 싱글 "Tho" 에서 The Thien은 tlinh의 강점인 "성인"적인 요소가 가미된 감성적인 테마를 선택하여 곡의 내용을 더욱 풍성하게 만들었습니다. " Ghe iu dau cua em oi", "Khong can bi noi nhieu", " Fever" (Coldzy와의 협업) 등 tlinh을 주제로 한 감성적인 곡들은 모두 주목을 받으며 많은 논란을 불러일으켰습니다.

티엔은 tlinh의 이전 곡들에 비해 Tho 에서 "경험을 통해 배웠습니다 ." 이 곡에서 "민감하다"고 여겨지는 요소들은 주로 간략하게 묘사되고, 경쾌한 음색을 사용하여 공간을 구축합니다. tlinh은 또한 "성인"적인 부분을 영어로 표현할 때 어느 정도 절제된 모습을 보여줍니다. 게다가, 이 곡은 여전히 티엔이 익숙한 하우스/일렉트로닉 스타일을 기반으로 제작되었습니다. 픽셀 네코는 여전히 티엔이 프로듀싱을 맡고 있으며, 뭄바톤 요소를 능숙하게 다루는 데 있어 여전히 훌륭한 성과를 보이고 있습니다.

뿐만 아니라, 이번 컴백에서 The Thien과 Pixel Neko는 마지막 곡에 An Tran의 색소폰을 사용하며, Tho를 다른 일렉트로닉 음악과는 차별화된 색깔을 보여주었고, 곡의 섹시함을 적절히 살려냈습니다. 전반적으로 Tho 는 상당히 좋은 퀄리티를 자랑하며, 진부한 방식을 따르지 않는 독창성과 독창성을 가지고 있습니다.

tlinh은 정말 뛰어나다

하지만 The Thien이 부당하게 "계산"한 요소가 하나 있습니다. 바로 tlinh의 외모가 너무 두드러진다는 것입니다. tlinh이 참여한 거의 모든 노래에서 그녀의 가사는 유명해지고 입소문을 타게 됩니다. Wean(" shhhhh… " 노래 ), Low G( "Phong zìn zìn" 노래 ), 심지어 Phao, Phap Kieu(" Cai Dep" 노래 )와 같이 매우 유명한 아티스트들과 협업할 때조차, tlinh은 여전히 노래에서 "가장 밝은" 존재입니다.

그 매력은 가수의 매우 특별하고 예측 불가능한 멜로디 연주 방식과 그녀만의 독특하고 독보적인 가사 활용에서 비롯됩니다. 더욱이, tlinh의 멜로디 연주 방식 또한 매우 중독성 있고, 중독성 있습니다. 그래서 청취자들은 그녀의 구절에 곧바로 감명을 받고, 금방 기억하고 따라 부를 수 있습니다.

틀린의 뛰어난 연기는 그의 공연자들을 쉽게 압도했고, 티엔도 예외는 아니었습니다.

Tho cung 에서 tlinh은 2절부터 시작하며 The Thien의 1절과는 다른 멜로디를 구사합니다. 앞의 짧은 문장 하나하나를 느리고 여유롭게 풀어내는 방식 대신, 단어 수를 늘리고 각 단어를 매우 빠르게 넘깁니다. tlinh은 자신의 강점을 잘 표현할 뿐만 아니라 작곡과 연주 모두에 능통하여 곡에서 스포트라이트를 쉽게 받습니다. 두 번째 후렴구에 들어서면서 tlinh의 목소리는 The Thien의 목소리 뒤에 위치하지만, tlinh은 타고난 섹시함과 조화를 이루는 능력으로 여전히 자신만의 빛을 발합니다.

한편, 테티엔은 두 코러스 파트에서 동일한 방식으로 연주했습니다. 사실, 이러한 방식이 반드시 단점이라고 할 수는 없습니다. 코러스가 너무 많이 반복되지 않고, 프로듀서 픽셀 네코(Pixel Neko) 또한 곡이 지루해지지 않도록 두 파트의 사운드를 두 가지 방식으로 발전시켰습니다. 하지만 두 번째 코러스 직전에 틀린(tlinh)의 훌륭한 연주가 이어지면서, 테티엔의 동일하고 비창조적인 창법이 더욱 부각됩니다. 더욱이, 테티엔의 목소리는 이처럼 섹시한 주제에 필요한 유연성과 여유를 보여주지 못합니다. 테티엔의 구절은 여전히 다소 딱딱한 편이며, 틀린의 부드러운 구절과 함께 연주하면 그 딱딱함은 더욱 두드러집니다.

데뷔 1년도 채 되지 않아 tlinh과의 세 번째 협업으로 The Thien의 커리어는 다른 이름에 지나치게 집착하고 있으며, 그의 독립성을 보여주지 못하고 있습니다. 그는 상당히 독특한 음악적 색깔을 가지고 있으며, 그의 가창력과 작곡 실력은 결코 나쁘지 않습니다. 하지만 "tlinh과 함께 노래한다"는 이유만으로 그의 모든 작품이 대중의 주목을 받는다는 것은 The Thien처럼 야심 찬 신인 아티스트에게는 분명 좋지 않은 일입니다.

출처: https://baoquangninh.vn/tlinh-che-khuat-ban-dien-3357943.html