ເພງຫວຽດນາມໄດ້ເຮັດໃຫ້ທຸກຄົນແປກໃຈ.

TPO - ນັກສິລະປິນສາມຄົນຄື Toi, Long Non La, ແລະ Phuong Nghiem ໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການນຳເອົາດົນຕີປະຕິວັດມາສູ່ໄວໜຸ່ມໃຫ້ໃກ້ຊິດກັບໄວໜຸ່ມ. ຍ້ອນພວກເຂົາ, ຊຸດຜະລິດຕະພັນ "Eye of the Storm" ໄດ້ຮັບການແຜ່ຂະຫຍາຍຢ່າງໄວວາ ແລະ ເຂົ້າສູ່ຕາຕະລາງແນວໂນ້ມຢ່າງໄວວາ.

"Eye of the Storm ," ເພງປະກອບໂດຍສາມນັກຮ້ອງຊື່ດັງ Toi, Long Non La, ແລະ Phuong Nghiem, ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງ ດົນຕີ ທີ່ແຜ່ລາມໄປຕາມທຳມະຊາດຜ່ານພະລັງທີ່ມີຢູ່. ທີມງານບໍ່ມີແຜນໂຄສະນາສຳລັບເພງນີ້. ພວກເຂົາໄດ້ປ່ອຍຜະລິດຕະພັນທຳອິດຂອງພວກເຂົາເປັນວິດີໂອເນື້ອເພງ, ເຊິ່ງໃນເບື້ອງຕົ້ນໄດ້ຮັບການຕອບຮັບເປັນຢ່າງດີຈາກຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຊຸມຊົນປະຕິກິລິຍາຫວຽດນາມໄດ້ສະໜັບສະໜູນນັກສິລະປິນໜຸ່ມທັງສາມຄົນ, ໂດຍເຮັດວຽກຮ່ວມກັນເພື່ອເຜີຍແຜ່ເພງກ່ຽວກັບການປະຕິວັດ.

ສິລະປິນທັງສາມຄົນໄດ້ຮັບຮູ້ເຖິງໂອກາດ "ທອງຄຳ" ຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ມາຮອດແລ້ວ ເມື່ອພຽງແຕ່ສອງສາມມື້, ຈຳນວນຜູ້ຟັງເພງ "Mat Bao " (Storm Eye) ໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຜະລິດມິວສິກວິດີໂອທັນທີ, ໂດຍປ່ອຍມັນອອກມາເພື່ອສືບຕໍ່ຄວາມນິຍົມຈາກເວີຊັນ ວິດີໂອ ເນື້ອເພງ. ດັ່ງນັ້ນ, ມິວສິກວິດີໂອເພງ "Mat Bao" ຈຶ່ງໄດ້ຂຶ້ນສູ່ອັນດັບ 5 ເພງທີ່ກຳລັງມາແຮງໃນ YouTube ຢ່າງໄວວາ. ໃນຊ່ວງບໍ່ເທົ່າໃດມື້ທີ່ຜ່ານມາ, ເພງດັ່ງກ່າວໄດ້ເລີ່ມສ້າງຜົນກະທົບໃນທາງບວກໃນເວທີສື່ສັງຄົມອອນລາຍ.

ຄວາມຄຶກຄື້ນຂອງ "Eye of the Storm" ຖືກສ້າງຂຶ້ນໂດຍນັກສິລະປິນໜຸ່ມສາມຄົນ.

ເພງທີ່ເປັນເອກະລັກ

"Eye of the Storm" ເປັນເພງຫົວຂໍ້ຂອງຮູບເງົາເລື່ອງ "Squad 1978 ". "Long Nón Lá" ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍການແຣັບແບບບໍລິສຸດ, ຈາກນັ້ນປ່ຽນເປັນທຳນອງພື້ນເມືອງຂອງຊົນເຜົ່າ Lý, ກ່ອນທີ່ສຽງຮ້ອງຂອງຜູ້ຍິງຂອງ Phương Nghiêm ຈະເປັນຈຸດໃຈກາງໃນທ່ອນຮ້ອງ. ຂ້ອຍໄດ້ເພີ່ມບົດແຣັບເພື່ອປ່ຽນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງເພງໃຫ້ເປັນຈິດວິນຍານທີ່ແຕກຕ່າງຢ່າງສິ້ນເຊີງ.

ນັກສິລະປິນໜຸ່ມສາມຄົນໄດ້ໃຫ້ຊີວິດໃໝ່ແກ່ດົນຕີປະຕິວັດດ້ວຍຄວາມເຂັ້ມແຂງພາຍໃນ ແລະ ຄວາມສາມາດຂອງເຂົາເຈົ້າເອງ. ແທນທີ່ຈະບັງຄັບຕົນເອງໃຫ້ຢູ່ໃນຮູບແບບວິຊາການແບບດັ້ງເດີມ ຫຼື ແບບວິຊາການ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເລືອກວິທີການທີ່ແທ້ຈິງ ແລະ ເປັນທຳມະຊາດທີ່ສຸດ, ເປັນຄວາມຈິງຕໍ່ຈິດໃຈເສລີຂອງນັກສິລະປິນລຸ້ນໜຸ່ມ.

ເລີ່ມຕົ້ນຈາກພື້ນຖານດົນຕີຖະໜົນໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ຜູ້ຜະລິດໄດ້ດັດແປງມັນໃຫ້ເປັນແບບ R&B Pop/Lofi. ບົດເພງແຣັບຂອງ Long Nón Lá ໄດ້ຮັບການຍ້ອງຍໍຢ່າງສູງສຳລັບຮູບແບບການຄ້ອງຮ້ອງທີ່ສັບສົນຂອງພວກມັນ, ເຊັ່ນວ່າ "ໃນສະໜາມຮົບ, ຂ້ອຍບໍ່ມີຄວາມຜູກພັນເພາະວ່າຂ້ອຍໄດ້ຍິນລຸງຫົກເວົ້າວ່າສະຖານະການກຳລັງປ່ຽນແປງ." ຫຼັງຈາກນັ້ນ Long Nón Lá ໄດ້ປ່ຽນໄປເປັນທຳນອງພື້ນເມືອງຫວຽດນາມພາກໃຕ້, ເຊິ່ງເປັນທາງເລືອກທີ່ສະຫຼາດ.

ບົດແຣັບຂອງ Tọi ມີປະໂຫຍກໜຶ່ງທີ່ແຜ່ລາມໄປໃນສື່ສັງຄົມອອນລາຍ: "ຂ້ອຍຄືຜູ້ທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ, ແລະຜູ້ທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງເຂົ້າໃຈຄວາມເຈັບປວດຂອງການສູນເສຍ." ສອງຕອນຂອງ Long Nón Lá ແລະ Tọi ແຕກຕ່າງກັນ. ຂອງ Long Nón Lá ເປັນຈົດໝາຍທີ່ມາຈາກໃຈຈາກຊາຍໜຸ່ມຄົນໜຶ່ງທີ່ກຳລັງຈະໄປສູ້ຮົບ, ສົ່ງເຖິງແມ່ແລະຄອບຄົວຂອງລາວ. ຂອງ Tọi ເປັນຂໍ້ຄວາມສຸດທ້າຍເຖິງຄົນຮັກຂອງລາວກ່ອນຊ່ວງເວລາທີ່ຕ້ອງຕາຍ, ໂດຍຫວັງວ່າຈະຢູ່ລອດແລະກັບບ້ານ.

ທ້າວ ຕໍ້ ແລະ ທ້າວ ລອງນອນລາ ແມ່ນຜູ້ເຂົ້າແຂ່ງຂັນສອງຄົນຈາກລາຍການແຣັບຫວຽດນາມ ລະດູການທີ 3. ທ້າວ ເຟືອງງຽມ ເປັນນັກຮ້ອງໜຸ່ມຜູ້ທີ່ມີຊື່ສຽງເປັນຄັ້ງທຳອິດດ້ວຍເພງ "ມັດບ່າວ" (Storm Eye ). ທຸກໆຄຳເວົ້າທີ່ເຂົາເຈົ້າຂຽນແມ່ນຈິງໃຈ ແລະ ບໍລິສຸດ, ບໍ່ມີການອວດອ້າງໃດໆ, ແຕກຕ່າງຈາກດົນຕີປະຕິວັດ ຫຼື "ສີແດງ" ທີ່ຜູ້ຊົມມັກຄຸ້ນເຄີຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ຜູ້ຊົມຈຶ່ງສົນໃຈເພງ " ມັດບ່າວ " - ເພງປະຕິວັດພາຍນອກ, ແຕ່ມີແບບດົນຕີທີ່ກຳລັງມາແຮງຢູ່ພາຍໃນ, ມີບົດແຣັບທີ່ເຂັ້ມແຂງສອດຄ່ອງກັບທ່າອ່ຽງຂອງຕະຫຼາດໃນປະຈຸບັນ.

ເພງທີ່ມີຄວາມໝາຍ ແລະ ມີການປະດິດແຕ່ງທີ່ດີທາງດ້ານດົນຕີເພື່ອດຶງດູດຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມ. ມັນບໍ່ຍາກທີ່ຈະເຂົ້າໃຈວ່າເປັນຫຍັງ "Mat Bao" (Storm Eye) ຈຶ່ງປະສົບຜົນສຳເລັດດັ່ງກ່າວໃນໄລຍະຕົ້ນໆ, ເຖິງວ່າຈະຖືກວາງໄວ້ລະຫວ່າງໂຄງການຫຼາຍລ້ານໂດລາໂດຍນັກສິລະປິນຫວຽດນາມ. ນັກສິລະປິນສາມຄົນດຽວກັນນີ້ເຄີຍສ້າງໂຄງການ "Gen Viet" (Vietianet Gen) ທີ່ບໍ່ຄ່ອຍມີຄົນສັງເກດເຫັນໃນປີ 2025. ໜຶ່ງປີຕໍ່ມາ, ພວກເຂົາໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃໝ່ດ້ວຍໂຄງການໃໝ່ ແລະ ປະສົບຜົນສຳເລັດ.

ຫງວຽນຮຸ່ງ ແລະ ຮວາມິນຊີ ຍັງໄດ້ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການນຳເອົາດົນຕີປະຕິວັດມາສູ່ຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມໃຫ້ໃກ້ຊິດກັບກຸ່ມຄົນໜຸ່ມ.

ຊາວໜຸ່ມຟັງເພງປະຕິວັດຫຼາຍຂຶ້ນ.

ດົນຕີປະຕິວັດ (ຫຼື "ດົນຕີສີແດງ") ໄດ້ຖືກເຊື່ອມໂຍງກັບຄວາມສະຫງ່າງາມ, ເວທີທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ແລະນັກຮ້ອງທີ່ມີປະສົບການທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກແບບຄລາສສິກມາດົນແລ້ວ. ສິ່ງນີ້ໄດ້ສ້າງຄວາມແບ່ງແຍກລະຫວ່າງລຸ້ນຄົນໂດຍບໍ່ໄດ້ຕັ້ງໃຈ, ບາງຄັ້ງເຮັດໃຫ້ທຳນອງທີ່ກ້າຫານເບິ່ງຄືວ່າໜັກເກີນໄປ ຫຼື ໜັກໜ່ວງເກີນໄປສຳລັບນິໄສການຟັງປະຈຳວັນຂອງໄວໜຸ່ມ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ໃນສອງປີທີ່ຜ່ານມາ, ສະຖານະການໄດ້ປ່ຽນແປງ, ແລະຊາວໜຸ່ມໃນປັດຈຸບັນກຳລັງຮັບເອົາ ແລະ ຟັງດົນຕີປະຕິວັດຢ່າງກະຕືລືລົ້ນເລື້ອຍໆຂຶ້ນ.

ທັງໝົດເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄວາມນິຍົມໃນການຣີມິກເພງໃນ TikTok. ເພງ "Khát vọng tuổi trẻ" (ຄວາມມຸ່ງຫວັງຂອງໄວໜຸ່ມ ) ຂອງ Tung Duong ໄດ້ຖືກຣີມິກເປັນເພງແບບ House ໂດຍຜູ້ຜະລິດ, ດ້ວຍຈັງຫວະທີ່ໄວເພື່ອໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກແນວໂນ້ມ TikTok. ເພງດັ່ງກ່າວໄດ້ກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຢ່າງບໍ່ຄາດຄິດ, ເຮັດໃຫ້ Tung Duong ເອງແປກໃຈຍ້ອນການແຜ່ລາມຢ່າງກະທັນຫັນ ແລະ ບໍ່ໄດ້ວາງແຜນໄວ້.

ຕໍ່ມາ, ຄວາມນິຍົມຂອງເພງ "ສືບຕໍ່ເລື່ອງລາວສັນຕິພາບ " ໄດ້ປ່ຽນແປງຕະຫຼາດຢ່າງສິ້ນເຊີງ. ເປັນຄັ້ງທຳອິດ, ເພງ "ຮັກຊາດ" ມີຜູ້ເຂົ້າຊົມເຖິງໜຶ່ງພັນລ້ານຄັ້ງໃນທຸກແພລດຟອມ. ທຳນອງທີ່ກ້າຫານ ແລະ ໜ້າສົນໃຈຂອງເພງ "ສືບຕໍ່ເລື່ອງລາວສັນຕິພາບ " ໄດ້ກະຕຸ້ນຈິດໃຈຮັກຊາດຢ່າງແຂງແຮງໃນຊ່ວງວັນພັກແຫ່ງຊາດສອງວັນໃນປີ 2025. ມັນໄດ້ຊ່ວຍຟື້ນຟູ "ຜູ້ສ້າງເພງດັງ" ຄື Nguyen Van Chung, ປ່ຽນແປງຊີວິດຂອງນັກຮ້ອງ Nguyen Duyen Quynh, ແລະ ສ້າງຄຸນຄ່າອື່ນໆອີກນັບບໍ່ຖ້ວນຈາກເພງດັງແຫ່ງຊາດນີ້.

ຫຼັງຈາກຮູບເງົາເລື່ອງ "Red Rain," ເພງປະຕິວັດທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມອີກສອງເພງໄດ້ປະກົດຂຶ້ນຄື: "ມີຫຍັງສວຍງາມກວ່ານີ້?" ແລະ "ຄວາມເຈັບປວດໃນສັນຕິພາບ . " "ມີຫຍັງສວຍງາມກວ່ານີ້?" ໂດຍ Nguyen Hung ໄດ້ປະກອບສ່ວນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນການຫຼຸດຜ່ອນຊ່ອງຫວ່າງລະຫວ່າງຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມ ແລະ ດົນຕີປະຕິວັດ. ມັນເປັນບົດເພງທີ່ມີຄວາມສາມາດໃນການຫຼິ້ນຊ້ຳໄດ້ສູງ, ດຶງດູດຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມທີ່ສ່ວນໃຫຍ່ມັກບົດເພງ. " ຄວາມເຈັບປວດໃນສັນຕິພາບ " ໂດຍ Hoa Minzy ຍັງເປັນບົດເພງທີ່ຟັງງ່າຍ, ເຂົ້າໃຈງ່າຍ, ມີຄວາມດຶງດູດໃຈຂອງຕະຫຼາດທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ແຕກຕ່າງກັນພຽງແຕ່ເນື້ອໃນກ່ຽວກັບສົງຄາມ ແລະ ຄວາມຮັກຊາດ.

ຜູ້ຊົມເອີ້ນມັນວ່າເພງ "ຮັກຊາດ". ຕະຫຼາດຍັງສືບຕໍ່ເຫັນຊຸດເພງທີ່ມີຜູ້ເຂົ້າຊົມຫຼາຍພັນລ້ານຄັ້ງເຊັ່ນ " Thịnh vượt Việt Nam sáng ngời" (Bùi Trường Linh), "Lá cờ " (Hà Anh Tuấn ft DTAP), ແລະເພງປະຕິວັດຫຼາຍເພງທີ່ອອກໃນຊ່ວງການຕໍ່ຕ້ານຝຣັ່ງແລະອາເມລິກາ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມອີກຄັ້ງຢ່າງບໍ່ຄາດຄິດເພາະວ່າຜູ້ຜະລິດໄດ້ຈັດລຽງເພງເຫຼົ່ານັ້ນຄືນໃໝ່ດ້ວຍສຽງທີ່ໜຸ່ມແໜ້ນແລະເນັ້ນຕະຫຼາດຫຼາຍຂຶ້ນ.

ໄວໜຸ່ມກຳລັງຫຼັ່ງໄຫຼມາຟັງເພງປະຕິວັດ, ເຊິ່ງເປັນສັນຍານທີ່ດີຕໍ່ຕະຫຼາດ. ການຟັງ ແລະ ການແບ່ງປັນເພງເຫຼົ່ານີ້ແຕ່ລະຄັ້ງກາຍເປັນວິທີການເຜີຍແຜ່ນ້ຳໃຈຮັກຊາດທີ່ພາກພູມໃຈ, ເປັນທຳມະຊາດ, ແລະ ມີພະລັງຂອງຄົນລຸ້ນໜຸ່ມໃນປະຈຸບັນ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://tienphong.vn/ca-khuc-viet-khien-tat-ca-ngo-ngang-post1846553.tpo