“ມະຫັດສະຈັນ” ຂອງຮູບເງົາສັ້ນຫວຽດນາມ
“ແປກປະຫລາດໃຈ”, ນັ້ນແມ່ນຄຳເຫັນຂອງຜູ້ກຳກັບໜຸ່ມ ຫງວຽນຟາມແທ່ງດາດ ກ່ຽວກັບບັນດາລາຍຮັບຂອງບັນດາໂຮງງານ Dan Ca Go. ໃນຈຸດຫນຶ່ງ, ຮູບເງົາຍັງໄດ້ຮັບຕໍາແຫນ່ງອັນດັບຫນຶ່ງຂອງຈໍານວນປີ້ທີ່ຂາຍຕໍ່ມື້ (ຫຼາຍກວ່າ 50,000 ປີ້).

“ທີ່ຈິງແລ້ວ, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຕັ້ງໃຈປ່ອຍຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ອອກເປັນການຄ້າ, ແຕ່ເມື່ອ MV “Miracle” - ເພງສຽງຂອງຮູບເງົາໄດ້ເປັນທີ່ນິຍົມທາງອິນເຕີເນັດ ແລະ ດຶງດູດຜູ້ສະໜັບສະໜູນເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ, ຂ້ອຍໄດ້ສ່ຽງທີ່ຈະອອກສາຍໃນໂຮງໜັງ,” Thanh Dat ແບ່ງປັນ. ທ່ານຍັງກ່າວອີກວ່າ: ເນື່ອງຈາກລັກສະນະຂອງຮູບເງົາມີຄວາມຍາວພຽງແຕ່ 30 ນາທີ, ມີຫຼາຍບັນຫາຕ້ອງໄດ້ຄິດໄລ່ຄືນ, ນັບຕັ້ງແຕ່ເວລາສາຍ, ຈໍານວນການສາຍ, ລາຄາປີ້, ທັງຫມົດແມ່ນແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍຈາກຮູບເງົາອື່ນໆທີ່ອອກໃນໂຮງ.
ປາໄມ້ເລົ່າເລື່ອງຂອງທ້າວ ເກື່ອງ, ເດັກຊາຍຝັ່ງທະເລທີ່ຕ້ອງປະຖິ້ມຄວາມມັກ ໃນການດົນຕີ ເພື່ອດູແລຄອບຄົວ. ຮູບເງົາແມ່ນເລື່ອງທີ່ອ່ອນໂຍນກ່ຽວກັບຄວາມຮັກ, ຄວາມປາດຖະຫນາແລະທາງເລືອກທີ່ຫຍຸ້ງຍາກໃນຊີວິດ. ຢູ່ໃນເຄືອຂ່າຍສັງຄົມ, ຮູບເງົາແມ່ນຫົວຂໍ້ສົນທະນາຮ້ອນ. ຈຸດແຂງຂອງຮູບເງົາໄດ້ຖືກປະເມີນວ່ານອນຢູ່ໃນເລື່ອງທີ່ລຽບງ່າຍ, ອາລົມ, ບັນຍາກາດທີ່ສວຍງາມ, ແລະຈັງຫວະໄວ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນໃຫ້ຄໍາເຫັນວ່າຮູບເງົາຍັງຂາດຈຸດສູງສຸດ, ການແກ້ໄຂສະຖານະການທີ່ເປີດເຜີຍ, ແລະການສະແດງແມ່ນບໍ່ສອດຄ່ອງຢ່າງແທ້ຈິງ. ຖ້າພວກເຮົາເບິ່ງມັນຈາກມຸມເບິ່ງໃນທາງບວກ, ການຂັດແຍ້ງທີ່ອ້ອມຮອບປາໄມ້ແມ່ນທັງສິ່ງທີ່ຫຼີກລ່ຽງບໍ່ໄດ້ແລະເປັນສິ່ງຈໍາເປັນ. ຮູບເງົາໃດໆທີ່, ໃນເວລາອອກ, ສ້າງຄື້ນຂອງຄວາມຄິດເຫັນປະສົມ, ພິສູດວ່າຮູບເງົາໄດ້ຮັບຄວາມສົນໃຈຈາກຜູ້ຊົມ, ແທນທີ່ຈະງຽບເຂົ້າໄປໃນແລະອອກຈາກໂຮງລະຄອນ "ໂດຍບໍ່ມີການ fanfare ຫຼື drums".
ແຕ່, ດັ່ງທີ່ຜູ້ກໍາກັບເອງເວົ້າວ່າ, ຄວາມນິຍົມຂອງຮູບເງົາແມ່ນຍ້ອນສຽງເພງ. ບົດເພງ Miracle, ແຕ່ງ ແລະສະແດງໂດຍນັກສະແດງຫຼັກ ຫງວຽນກວກຮຸງ, ດຶງດູດຜູ້ຊົມຫຼາຍກວ່າ 39 ລ້ານວິວ, ຫຼາຍກວ່າ 229,000 ມັກ ແລະ ຫຼາຍພັນຄຳເຫັນໃນ YouTube. ຫຼາຍໆຄຳຄິດເຫັນບອກວ່າ MV ແລະເພງນີ້ມ່ວນ, ມ່ວນຫຼາຍ ຈົນເຮັດໃຫ້ນ້ຳຕາໄຫຼ. ບາງຄົນທີ່ຕົກຢູ່ໃນສະພາບຮ້າຍແຮງໄດ້ໝັ້ນໃຈວ່າເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບການດົນໃຈ, ມີຄວາມຫວັງໃນແງ່ດີ ແລະ ຫວັງວ່າເຂົາເຈົ້າຈະມີ “ສິ່ງມະຫັດສະຈັນ” ຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ໂອກາດສໍາລັບຮູບເງົາສິລະປະ
ເຖິງແມ່ນວ່າປາໄມ້ໄດ້ຮັບການສະແດງໃຫ້ເຫັນພຽງແຕ່ສໍາລັບອາທິດ, ຫຼັງຈາກນັ້ນມີຊີວິດຊີວາຫຼາຍ. ບັນຫາໜຶ່ງທີ່ຫຼາຍຄົນກ່າວມາກໍຄືຄວາມຜິດຫວັງໃນການໄປສະແດງລະຄອນ ເພາະຮັກເພງ ແຕ່ບໍ່ໄດ້ເບິ່ງໃນໜັງຕາມທີ່ຄາດໄວ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນັກວິຈານແມ່ນຂ້ອນຂ້າງສະຫນັບສະຫນູນການເຮັດວຽກແລະເວົ້າວ່າບັນຫາບໍ່ແມ່ນຮູບເງົາຕົວມັນເອງ, ແຕ່ສະພາບແວດລ້ອມທີ່ຮູບເງົາເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມ.
ນັກວິຈານຮູບເງົາຄົນໜຶ່ງເວົ້າວ່າ ເລື່ອງນີ້ເປັນໜັງປະເພດນີ້ທີ່ຄວນເອົາໄປສະແດງໃນໂຮງລະຄອນທີ່ອຸທິດຕົນ, ເຊິ່ງຜູ້ຊົມມາດ້ວຍຈິດໃຈທີ່ຢາກເພີດເພີນກັບຮູບເງົາປະເພດນີ້, ບໍ່ແມ່ນໃນໂຮງໜັງທີ່ເປັນການຄ້າອັນບໍລິສຸດ. ເລື່ອງຂອງ Inside the Golden Cocoon ຍັງເປັນຕົວຢ່າງປົກກະຕິ. ເຖິງແມ່ນວ່າມັນໄດ້ຮັບລາງວັນສາກົນຫຼາຍຢ່າງ, ລວມທັງລາງວັນໃຫຍ່ຂອງງານບຸນຮູບເງົາ Cannes (ປະເທດຝຣັ່ງ), ເມື່ອອອກໂຮງລະຄອນ, ຮູບເງົາໄດ້ລົ້ມເຫລວຢ່າງໄວວາກ່ຽວກັບລາຍໄດ້ແລະໄດ້ຮັບການຮ້ອງທຸກເຊັ່ນ: "ເຂົ້າໃຈຍາກ", "ເຮັດໃຫ້ເຈົ້ານອນຫລັບໃນຂະນະທີ່ເບິ່ງ" ...
ເຖິງວ່າຍັງມີຂໍ້ຂັດແຍ້ງຫຼາຍ, ແຕ່ສາມາດເຫັນໄດ້ວ່າປາໄມ້ຍັງເປັນສັນຍານໃນແງ່ດີ, ແມ່ນແຕ່ການບຸກເບີກ, ປູທາງໄປສູ່ການອອກຮູບເງົາສັ້ນ. ປະຈຸບັນ, ແຕ່ລະປີ, ໂຮງຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດຜະລິດຮູບເງົາສັ້ນຫຼາຍເລື່ອງ, ແຕ່ການຜະລິດແມ່ນຈຳກັດຫຼາຍ. ການນໍາເອົາຮູບເງົາເຂົ້າໂຮງການຄ້າແມ່ນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍ, ເກືອບເປັນໄປບໍ່ໄດ້. ຕົ້ນຕໍແມ່ນ, ຮູບເງົາແມ່ນເອົາອອນໄລນ໌ສໍາລັບການຟຣີ, ຫຼືສະແດງຢູ່ໃນລາງວັນ, ໂຄງການແລກປ່ຽນຮູບເງົາ, ງານບຸນຮູບເງົາ ...
ຄວາມຈິງແລ້ວ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຮູບເງົາສັ້ນ, ສາລະຄະດີ, ຮູບເງົາທີ່ສະແດງເພື່ອຄວາມຮຽກຮ້ອງຕ້ອງການ ທາງດ້ານການເມືອງ ແລະ ສັງຄົມເທົ່ານັ້ນ... ປະຈຸບັນຍັງບໍ່ທັນມີລະບົບລະຄອນສະເພາະເພື່ອສະແດງເພື່ອຮັບໃຊ້ຜູ້ຊົມທີ່ຕ້ອງການ. ນອກຈາກນັ້ນ, ການສະແດງໃນໂຮງລະຄອນປະເພດນີ້ຍັງເປັນການທົດສອບທີ່ຈໍາເປັນເພື່ອວັດແທກປະຕິກິລິຍາຂອງຜູ້ຊົມກ່ອນທີ່ຈະສະແດງຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ນີ້ກໍແມ່ນໜຶ່ງໃນບັນດາພື້ນຖານໂຄງລ່າງຂອງຂະແໜງການຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບການພັດທະນາ, ເຊິ່ງຂະແໜງຮູບເງົາຫວຽດນາມ ພວມມຸ່ງໄປເຖິງ.
ມັນຍາກ, ແຕ່ເມື່ອຕະຫຼາດມີ "ມະຫັດສະຈັນ", ມັນຫມາຍຄວາມວ່າຮູບເງົາສັ້ນມີທ່າແຮງແລະໂອກາດທີ່ຈະເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມຂະຫນາດໃຫຍ່. ບັນຫາທໍາອິດແມ່ນຍັງມີຄຸນນະພາບໃນເວລາທີ່ຮູບເງົາຕ້ອງເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມຢ່າງແທ້ຈິງ. ຄວາມສໍາເລັດຫຼືຄວາມລົ້ມເຫລວຂອງລາຍໄດ້ຂອງຫ້ອງການກ່ອງໃນເວລານັ້ນແມ່ນຢູ່ໃນມືຂອງຜູ້ຊົມຢ່າງສົມບູນ.
ທີ່ມາ: https://www.sggp.org.vn/dan-ca-go-va-tran-tro-cho-phim-ngan-viet-post805151.html






(0)