ຜູ້ຊົມ 2000 ຄົນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມຄອນເສີດສົດ "The Vocalist" ຂອງ ອວຽນລິນ ໃນຕອນແລງຂອງວັນທີ 9 ພະຈິກ ໄດ້ແບ່ງປັນຄວາມຮູ້ສຶກດຽວກັນກ່ຽວກັບສຽງລະດັບດີວາຂອງ ອວຽນລິນ.

ໃນລະຫວ່າງການສະແດງເປັນເວລາສາມຊົ່ວໂມງ, ອວຽນລິງ ພ້ອມກັບສິລະປິນຮັບເຊີນສອງຄົນຄື ຮ່າ ແອງຕວນ ແລະ ກວກທ້ຽນ ໄດ້ພາຜູ້ຊົມຜ່ານເລື່ອງລາວ ແລະ ອາລົມທີ່ແຕກຕ່າງກັນດ້ວຍເພງທີ່ຈັດລຽງໃໝ່ທັງໝົດ 27 ເພງສຳລັບການສະແດງສົດ. ໃນຖານະເພື່ອນທີ່ມີຄວາມຄິດຄືກັນ, ທັງສາມຄົນໄດ້ຮ່ວມມືກັນຢ່າງບໍ່ມີຂອບເຂດ, ນຳສະເໜີງານ ລ້ຽງດົນຕີ ທີ່ຟຸ່ມເຟືອຍ ແລະ ມີສີສັນສົດໃສ.
ຄອນເສີດສົດປະກອບດ້ວຍຫຼາຍບົດ, ເຊິ່ງສອດຄ່ອງກັບອາຊີບ 14 ປີຂອງ ອວຽນ ລິງ. ຕັ້ງແຕ່ຮູບພາບທີ່ລຽບງ່າຍ ແລະ ຈິງໃຈຂອງນາງເມື່ອນາງເລີ່ມຕົ້ນອາຊີບຂອງນາງຄັ້ງທຳອິດ ຈົນເຖິງຈຸດສູງສຸດຂອງນາງດ້ວຍຊື່ຫຼິ້ນວ່າ "ນັກຮ້ອງເພງຮັກ" ຫຼື "ຄົນຮັກດົນຕີ".
ອວຽນ ລິງ ໄດ້ເອີ້ນຄອນເສີດນີ້ວ່າ "ການເດີນທາງທາງດົນຕີ", ໂດຍຂອບໃຈຜູ້ທີ່ນາງມີຄວາມຍິນດີທີ່ໄດ້ພົບ, ຜູ້ທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ນາງກາຍເປັນບຸກຄົນທີ່ນາງເປັນໃນທຸກມື້ນີ້.
ນາງເຊື່ອວ່າຜູ້ຊົມແມ່ນຄວາມສຸກ, ແຮງຈູງໃຈ ແລະ ແຮງບັນດານໃຈຂອງນາງ, ໂດຍຍອມຮັບວ່ານາງໄດ້ກະກຽມຫຼາຍສິ່ງຫຼາຍຢ່າງເພື່ອແບ່ງປັນ ແຕ່ຈື່ໄດ້ພຽງແຕ່ສອງສາມຈຸດເທົ່ານັ້ນເມື່ອນາງຂຶ້ນເວທີ ເພາະວ່ານາງຮູ້ສຶກກັງວົນ.
ຕາມຊື່ຂອງມັນ, "ນັກຮ້ອງ," ຜູ້ຊົມ 2000 ຄົນໄດ້ມາທີ່ຄອນເສີດສົດຂອງ Uyen Linh ເພື່ອຟັງນາງຮ້ອງເພງ. ທີ່ໂຮງລະຄອນ Hoa Binh (ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ), Uyen Linh ຍັງຄົງສະແດງສຽງທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍສຽງດັງ, ອາລົມທີ່ຄົບຖ້ວນ, ແລະຄຸນນະພາບທີ່ເຂົ້າຫາໄດ້ງ່າຍຂອງນັກຮ້ອງທີ່ "ຮ້ອງໄດ້ດີກ່ວາທີ່ນາງເວົ້າ."
ອວຽນລິນເຄີຍສະແດງຢູ່ເທິງເວທີຂະໜາດນ້ອຍໃນພື້ນທີ່ປິດລ້ອມ, ມີຄວາມຈຸຈຳກັດ ແລະ ບໍ່ມີລາຍຊື່ແຂກທີ່ກວ້າງຂວາງ, ໃກ້ຊິດ ແລະ ເປັນມິດ. ມັນບໍ່ຍາກທີ່ຈະເຫັນວ່າແມ່ນແຕ່ ອວຽນລິນໃນຫຼາຍປີກ່ອນກໍຮູ້ສຶກຢ້ານກົວຢູ່ເທິງເວທີຂະໜາດໃຫຍ່ເມື່ອຮ້ອງເພງຄຽງຄູ່ກັບດາລາຊັ້ນນຳຫຼາຍຄົນ.
ແຕ່ດຽວນີ້, ໃນ "The Vocalist," ອວຽນລິງ ເປັນນັກຮ້ອງຊັ້ນນຳ, ນັກຮ້ອງທີ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບຄຳຍ້ອງຍໍທັງໝົດ. ເທິງເວທີຂອງນາງ, ນາງໄດ້ນຳສະເໜີເລື່ອງລາວດົນຕີທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ສວຍງາມເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງມີຄວາມໜ້າສົນໃຈຢ່າງບໍ່ໜ້າເຊື່ອ.

ອວຽນລິງ ກ່າວວ່າ ນາງພຽງແຕ່ຫວັງວ່າຊື່ຂອງນາງຈະຖືກບັນທຶກໄວ້ໃນປະຫວັດສາດດົນຕີຫວຽດນາມຕັ້ງແຕ່ປີ 2010 ຫາ 2030. ແລະ ສຳລັບຜູ້ຊົມຂອງນາງ, ນາງໄດ້ບັນລຸເປົ້າໝາຍນັ້ນ. ຜົນສຳເລັດນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນສຽງທີ່ສວຍງາມ ແລະ ຄວາມພະຍາຍາມຢ່າງບໍ່ອິດເມື່ອຍເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຍ້ອນແນວຄິດທີ່ຕ້ອງການພັດທະນາ ແລະ ກ້າວໜ້າຢູ່ສະເໝີເພື່ອໃຫ້ທັນກັບທ່າອ່ຽງຂອງຕະຫຼາດ.
ອວຽນລິງ ປຽບທຽບຕົນເອງຄືກັບແກ້ວປະເສີດ, ເຂັ້ມແຂງ ແລະ ຢືດຢຸ່ນໃນຜົນງານຂອງນາງ. ໂດຍຮູ້ເຖິງຂໍ້ຈຳກັດຂອງຕົນເອງ, ນາງຈຶ່ງໃຫ້ຄວາມສຳຄັນກັບການຮຽນຮູ້, ປັບປຸງສຽງຮ້ອງຂອງນາງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ຮຽນຮູ້ການອອກສຽງ ແລະ ການເຄື່ອນໄຫວປາກທີ່ຖືກຕ້ອງ, ແລະ ຄົ້ນຄວ້າເລິກເຊິ່ງກ່ຽວກັບທິດສະດີດົນຕີ... ທັງໝົດນີ້ເພື່ອສະໜອງປະສົບການການຟັງທີ່ດີທີ່ສຸດໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມຂອງນາງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ກາຍເປັນຄົນທີ່ມີຄວາມເຂົ້າໃຈ ແລະ ປັບປຸງໃຫ້ດີຂຶ້ນເລື້ອຍໆ.
ສຽງຂອງ ອວຽນ ລິງ ແມ່ນພິເສດສະເໝີ, ມີຄຸນນະພາບທີ່ເປັນເອກະລັກ ແລະ ໜ້າຈົດຈຳຂອງມັນເອງ - ອຸດົມສົມບູນ ແລະ ໜັກແໜ້ນ ແຕ່ສູງສົ່ງ, ແລະ ເປັນທີ່ໜ້າສົນໃຈໂດຍສະເພາະ, ດັ່ງທີ່ນັກດົນຕີ ດືງ ຖູ ໄດ້ກ່າວໄວ້. "ຈາກຜູ້ທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກໂນດດົນຕີໃດໆ ແລະ ພຽງແຕ່ຮ້ອງເພງ, ຍ້ອນຄວາມຮັກອັນບໍລິສຸດຂອງຂ້ອຍທີ່ມີຕໍ່ດົນຕີ, ຂ້ອຍໄດ້ຮຽນຮູ້ໜ້ອຍໜຶ່ງໃນແຕ່ລະມື້, ເຕັມໃຈຮ້ອງເພງໃຫ້ດີຂຶ້ນ ແລະ ສື່ສານໄດ້ດີຂຶ້ນຜ່ານດົນຕີ. ນັບຕັ້ງແຕ່ພົບຄວາມຮັກນີ້, ຂ້ອຍໄດ້ຮັບຮູ້ເຖິງຄວາມໝາຍຂອງການມີຢູ່ຂອງຂ້ອຍ, ບໍ່ຮູ້ສຶກໂດດດ່ຽວໃນຈິດວິນຍານຂອງຂ້ອຍອີກຕໍ່ໄປ, ແຕ່ສະຫງົບສຸກ ແລະ ມີຄວາມສຸກຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້," ອວຽນ ລິງ ແບ່ງປັນ.

ຮ່າ ແອງ ຕວນ ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ ອວຽນ ລິງ "ມີລະຄັງຢູ່ໃນຕົວນາງ," ບໍ່ພຽງແຕ່ຮ້ອງເພງໄດ້ດີເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງເປັນ "ນັກຮ້ອງທີ່ດີເລີດ" ນຳອີກ. ນັກຮ້ອງໃນເພງ "April is a lie" ມີຄວາມດີໃຈທີ່ໄດ້ເຫັນນັກຮຽນຊັ້ນມັດທະຍົມປາຍຄົນໜຶ່ງຂອງລາວເປັນຜູ້ໃຫຍ່ໃນການເດີນທາງດ້ານດົນຕີຂອງນາງ, ເກີນຄວາມສາມາດຂອງຕົນເອງ.
ລາຍການໄດ້ສິ້ນສຸດລົງຢ່າງໜ້າປະທັບໃຈດ້ວຍເພງ "Love Song" ແລະ "More Than Once". ເພງ "Love Song" ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນວ່າ ອວຽນ ລິງ ໄດ້ກ້າວຂ້າມຄວາມໜຸ່ມສາວທີ່ຝັນຂອງນາງ ແລະ ເຂົ້າສູ່ບົດທີ່ໜ້າປະທັບໃຈທີ່ສຸດໃນຊີວິດຂອງນາງ. ມັນບໍ່ແມ່ນຄວາມສຸກຂອງການແຕ່ງງານ ຫຼື ການມີລູກ, ແຕ່ເປັນຄວາມສຸກທີ່ນາງຮູ້ສຶກໄດ້ຈາກການພົບກັບຄົນທີ່ຮັກນາງ.
ສຸດທ້າຍ, ອວຽນລິງ ໄດ້ອຸທິດເພງ "More Than Once" ໃຫ້ແກ່ຜູ້ທີ່ຜ່ານຜ່າມື້ແຫ່ງຄວາມຮູ້ສຶກຫຼົງທາງ, ສົງໄສໃນຄວາມສາມາດ ແລະ ທາງເລືອກຂອງຕົນເອງ. ນາງເຊື່ອວ່າດ້ວຍຄວາມພະຍາຍາມ ແລະ ຄວາມພາກພຽນ, ພວກເຮົາຈະພົບເຫັນຕົວເອງ ແລະ ຄວາມໝາຍຂອງຊີວິດສະເໝີ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ








(0)