ມໍລະດົກ "ສະຫວ່າງ" ໃນກາງຂອງຊີວິດກາງຄືນ

VHO - ຈາກແສງໄຟທີ່ມືດມົວ ແລະສຽງດົນຕີອັນສົດຊື່ນໃນຍາມກາງຄືນ, ທັນທີທັນໃດສຽງກອງ ແລະສຽງເພງໂອເປຣາກໍດັງຂຶ້ນ - ເປັນ “ການພົບກັນ” ທີ່ກ້າຫານລະຫວ່າງສິລະປະພື້ນເມືອງ ແລະ ຊີວິດສະໄໝໃໝ່.

ເມື່ອບາ ແລະຮ້ານກາຍມາເປັນເວທີຂອງການລະຫຼິ້ນພື້ນເມືອງ ແລະໂອເປຣາປະຕິຮູບ, ມັນເປັນທັງນະວັດຕະກໍາທີ່ງົດງາມ ແລະເປັນຂົວທີ່ສ້າງສັນທີ່ນໍາເອົາມໍລະດົກໄປສູ່ຄົນຮຸ່ນໜຸ່ມ...

ຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ສໍາລັບຄຸນຄ່າເກົ່າທີ່ຈະຢູ່ລອດຢ່າງແທ້ຈິງໃນສະພາບແວດລ້ອມໃຫມ່, ການປະດິດສ້າງຕ້ອງໄປທຸກທາງ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຢຸດຢູ່ຫນ້າດິນ, ແຕ່ເຖິງເລິກ.

ການສະແດງ hát bội ໃນພື້ນທີ່ທັນສະໄໝທີ່ Dot Bar

ຕຸ່ງ, ຫາດຊາຍຟອງ... ໄປບາ

ເມື່ອໃດທີ່ຕິດພັນກັບຫຼັງຄາເຮືອນຊຸມຊົນທີ່ປົກຄຸມດ້ວຍຂີ້ຕົມ, ເວທີສະແດງລະຄອນ ຫຼືງານບຸນຂອງບ້ານທີ່ຄຶກຄັກດ້ວຍກອງ, ແກ, ແລະ ຮາດ bội - ເບິ່ງຄືວ່າຖືກຂັບໄລ່ໄປໃນອະດີດ, ດຽວນີ້ "ລົມພັດປ່ຽນໄປ" ທັນທີທັນໃດເມື່ອປະກົດຕົວຢູ່ກາງແຖບທີ່ສົດໃສ. ການ​ຫັນ​ປ່ຽນ​ໃໝ່​ຢ່າງ​ສິ້ນ​ເຊີງ, ເປີດ​ທາງ​ໃຫ້​ສິ​ລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ​ຜະ​ສົມ​ກັບ​ລົມ​ຫາຍ​ໃຈ​ທັນ​ສະ​ໄໝ.

ຢູ່ Dot Bar (HCMC), hát bội ຖືກປະຕິບັດເປັນປົກກະຕິ. ພື້ນທີ່ດັ່ງກ່າວຖືກອອກແບບດ້ວຍຄວາມຮູ້ສຶກພື້ນເມືອງທີ່ທັນສະໄໝ, ນຳໃຊ້ເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາແບບດັ້ງເດີມເຊັ່ນ: ໄມ້ໄຜ່ຖັກແສ່ວ, ກອງ, ສຽງແຄນ ແລະ ອື່ນໆ ສົມທົບກັບແສງໄຟ ແລະ ດົນຕີ ພື້ນເມືອງ ເພື່ອສ້າງເວທີພື້ນເມືອງຂະໜາດນ້ອຍ, ທັງແປກ ແລະ ຄຸ້ນເຄີຍ.

ບົດລະຄອນ 2 ເລື່ອງ San Hau ແລະ On Dinh chop Ta ໄດ້ຖືກສະແດງເປັນແບບຫຍໍ້, ສົມທົບການບັນຍາຍສອງພາສາ ແລະ ການສາທິດການຟ້ອນ, ສ້າງຄວາມສະດວກສະບາຍໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມ, ໂດຍສະເພາະໄວໜຸ່ມ ແລະ ນັກທ່ອງທ່ຽວສາກົນ. ​ໃນ​ຍາມ​ກາງຄືນ, ດ້ວຍ​ສຽງ​ແວ່ນ​ຕາ​ທີ່​ສ່ອງ​ແສງ ​ແລະ ​ແສງ​ສະຫວ່າງ, ຜູ້​ຊົມ​ໄດ້​ເຫັນ​ພາບ​ຂອງ On Dinh ​ແກວ່ງ​ດາບ ​ແລະ San Hau ​ໃສ່​ຊຸດ​ມັງກອນ.

ທ່ານ ເລຫງອກມິງ (ຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງ Dot Bar) ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ແນວຄວາມຄິດທີ່ຈະນຳເອົາ hát bội ເຂົ້າສູ່ bar space ມາຈາກຄວາມເປັນຈິງ: ໄວໜຸ່ມຫຼາຍຄົນໃນທຸກມື້ນີ້ບໍ່ເຄີຍໄດ້ສຳຜັດກັບຮູບແບບສິລະປະນີ້, ສ່ວນໜຶ່ງແມ່ນຍ້ອນຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍ, ສ່ວນໜຶ່ງແມ່ນຍ້ອນຂາດສະພາບແວດລ້ອມປະສົບການທີ່ເໝາະສົມ.

ນັບ​ແຕ່​ນັ້ນ​ມາ, Dot Bar ​ໄດ້​ມີ​ຫົວຄິດ​ປະດິດ​ສ້າງ, ​ເຊື່ອມ​ໂຍງ ​ແລະ ຮ່ວມ​ມື​ກັບ​ບັນດາ​ນັກ​ສິລະ​ປິນ​ໂຮງ​ລະຄອນ​ໃຫຍ່​ນະຄອນ ​ໂຮ່ຈີ​ມິນ ​ແລະ ອົງການ​ວັດທະນະທຳ​ບໍ່​ຫວັງ​ຜົນ​ກຳ​ໄລ Hieu Van Ngu ສ້າງ​ບັນດາ​ລາຍການ​ສະ​ແດງ.

“ປະຈຸ​ບັນ, Dot Bar ​ໄດ້​ຈັດ​ຕັ້ງ​ການສະ​ແດງ​ຂອງ 3 Hat Boi, ​ໃນ​ອະນາຄົດ​ອັນ​ໃກ້ໆ​ນີ້, ບາ​ດຈະ​ຮັກສາ​ຄວາມ​ຖີ່ 2 ​ເດືອນ/ຄັ້ງ ​ແລະ ສືບ​ຕໍ່​ນຳ​ບັນດາ​ຮູບ​ແບບ​ສິລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ​ອື່ນ​ເຂົ້າ​ໃນ​ແຖບ​ບາ”.

ຢູ່ ​ຮ່າ​ໂນ້ຍ , ຜູ້​ຊົມ​ນະ​ຄອນ​ຫຼວງ​ຍັງ​ໄດ້​ມີ​ໂອ​ກາດ​ສຳ​ຜັດ​ກັບ​ສິ​ລະ​ປະ​ຂອງ Tuong ຜ່ານ​ບັນ​ດາ​ລາຍ​ການ Ai Long Dia #3 : Tuong ພົບ​ປະ​ກັບ​ເຕັກ​ໂນ​ໂລ​ຊີ, ດຳ​ເນີນ​ຢູ່​ສະ​ໂມ​ສອນ ENTROPY Cocktail. ດ້ວຍເປົ້າໝາຍນຳເອົາສິລະປະພື້ນເມືອງອອກຈາກຊ່ອງສະແດງລະຄອນເພື່ອເຂົ້າໃກ້ຜູ້ຊົມໄວໜຸ່ມ, ໂຄງການດັ່ງກ່າວແມ່ນການຮ່ວມມືລະຫວ່າງທີມງານສ້າງສັນຂອງສະໂມສອນ ENTROPY Cocktail ແລະ ໂຮງລະຄອນຕຸກກະຕາ ຫວຽດນາມ.

ພາຍ​ໃຕ້​ການ​ຊີ້​ນຳ​ຂອງ​ນັກ​ສິ​ລະ​ປິນ ເຈີ່ນ​ວັນ​ລອງ, ບົດ​ເພງ​ຄລາ​ສ​ສິກ​ສອງ​ບົດ​ຈາກ​ການ​ລະ​ຄອນ ດິ່ງ​ຟັກ​ຕາ ໄດ້​ຮັບ​ການ​ປ່ຽນ​ໃໝ່​ຜ່ານ​ໂຮງ​ລະ​ຄອນ​ທົດ​ລອງ, ບ່ອນ​ທີ່​ບັນ​ດາ​ເຕັກ​ນິກ​ການ​ສະ​ແດງ​ຂອງ​ຊາວ Tuong ໄດ້​ສົມ​ທົບ​ກັບ​ດົນ​ຕີ​ເຕັກ​ໂນ​ໂລ​ຊີ, ທ່າ​ເຕັ້ນ​ປະ​ຈຸ​ບັນ ແລະ​ແສງ​ສະ​ຫວ່າງ​ທີ່​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ດົນ​ໃຈ​ຈາກ​ສິ​ລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ.

ຫຼາຍ​ຄົນ​ມີ​ຄວາມ​ເປັນ​ຫ່ວງ​ວ່າ​ການ​ນຳ​ເອົາ​ສິລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ​ເຂົ້າ​ສູ່​ບັນຍາກາດ​ຍາມ​ກາງຄືນ​ຈະ​ເຮັດ​ໃຫ້​ຄຸນຄ່າ​ຂອງ​ມໍລະດົກ​ເສື່ອມ​ໂຊມ, ​ແຕ່ “​ອຽນ​ລອງ​ດ່າ” ​ໄດ້​ພິສູດ​ໃຫ້​ເຫັນ​ວ່າ: ສິລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ​ສາມາດ​ປະສົມ​ເຂົ້າ​ໃນ​ຊີວິດ​ຂອງ​ໄວ​ໜຸ່ມ. ທ່ານນາງ ເຈີ່ນທິມິງແອັງ (ຜູ້ຈັດການຝ່າຍການຕະຫຼາດຂອງ ENTROPY Cocktail Club) ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ດົນຕີຍາມກາງຄືນຍາມໃດກໍ່ຕ້ອງການຈຸດສຸດຍອດທີ່ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຟັງລະເບີດອາລົມ. ສິ່ງທີ່ໜ້າສົນໃຈ, Tuong ຍັງມີຄວາມມະຫັດສະຈັນ, ລະຄອນທີ່ມີລັກສະນະທຳມະດາ, ເມື່ອຖືກຈັດໃສ່ໃນບ່ອນເໝາະສົມ, ຈຸດສູງສຸດເຫຼົ່ານັ້ນໄດ້ສົມທົບກັບບັນຍາກາດຂອງດົນຕີເອເລັກໂຕຼນິກໃນຄືນ”.

ການທົດລອງຢູ່ Dot Bar ຫຼື ENTROPY Cocktail Club ບໍ່ພຽງແຕ່ຢຸດຢູ່ທີ່ການປະສົມປະສານທີ່ຫນ້າສົນໃຈຂອງປະເພນີແລະຄວາມທັນສະໄຫມ, ແຕ່ຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າສະຖານທີ່ບັນເທີງໃນຕອນກາງຄືນສາມາດກາຍເປັນຂັ້ນຕອນຂອງສິລະປະພື້ນເມືອງແລະໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກໄວຫນຸ່ມ.

ຄັດຫຍໍ້ມາຈາກການຫຼິ້ນທີ່ດໍາເນີນຢູ່ ENTROPY Cocktail Club

ໂຫຼດຂໍ້ມູນຄືນໃໝ່ໂດຍບໍ່ສູນເສຍຕົວຕົນ

ການນໍາເອົາສິລະປະພື້ນເມືອງເຂົ້າໄປໃນສະຖານທີ່ບັນເທີງທີ່ທັນສະໄຫມຊ່ວຍໃຫ້ຄຸນຄ່າເກົ່າປະສົມປະສານເຂົ້າໄປໃນຊີວິດທີ່ທັນສະໄຫມ. ​ເຖິງ​ຢ່າງ​ໃດ​ກໍ​ຕາມ, ຂະ​ບວນການ​ປ່ຽນ​ໃໝ່​ນີ້​ຕ້ອງ​ອີງ​ໃສ່​ຄວາມ​ເຂົ້າ​ໃຈ​ທີ່​ຖືກຕ້ອງ ​ແລະ ​ເຄົາລົບ​ທຳ​ມະ​ຊາດ​ຂອງ​ຮູບ​ແບບ​ສິລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ, ຫຼີກ​ລ້ຽງ​ການ​ຜັນ​ແປ​ທີ່​ບິດ​ເບືອນ ຫຼື ​ເສື່ອມ​ເສຍ​ຂອງ​ຈິດ​ໃຈ​ຫຼັກ.

ການນໍາເອົາສິລະປະພື້ນເມືອງເຂົ້າໄປໃນສະຖານທີ່ບັນເທີງທີ່ທັນສະໄຫມບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການປະດິດສ້າງຮູບແບບ, ແຕ່ຍັງຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີ "ການຈັບມື" ທີ່ແທ້ຈິງລະຫວ່າງຜູ້ທີ່ຮັກສາສິລະປະພື້ນເມືອງແລະຜູ້ສ້າງຫນຸ່ມ. ໂຮງລະຄອນຕ້ອງແບ່ງປັນອຸປະກອນ, ເຕັກນິກ, ແລະຄວາມຊ່ຽວຊານຢ່າງຕັ້ງໜ້າ.

ກົງກັນຂ້າມ, ຊາວໜຸ່ມຍັງຕ້ອງເຂົ້າໃກ້ດ້ວຍຈິດໃຈຮໍ່າຮຽນ, ເຂົ້າໃຈວ່າ ສິລະປະມີໂຄງສ້າງ ແລະ ຄຸນຄ່າຂອງຕົນເອງ. ບັນດາ​ຮູບ​ແບບ​ການ​ຮ່ວມ​ມື​ຄື ENTROPY Cocktail Club ​ແລະ ໂຮງ​ລະຄອນ Tuong ຫວຽດນາມ, ຫຼື Dot Bar ​ແລະ ໂຮງ​ລະຄອນ​ສິລະ​ປະ​ນະຄອນ Hat Boi ຂອງ HCM ​ແມ່ນ​ຫຼັກ​ຖານ​ຂອງ​ການ​ປ່ຽນ​ໃໝ່​ສິລະ​ປະ​ພື້ນ​ເມືອງ​ຢ່າງ​ແທ້​ຈິງ. ການ​ເຂົ້າ​ຮ່ວມ​ຂອງ​ນັກ​ສິລະ​ປິນ​ນັກຮົບ​ເກົ່າ​ແມ່ນ​ປັດ​ໄຈ​ຮັບປະກັນ​ເຕັກນິກ ​ແລະ ຄຸນ​ນະພາ​ບ.

ທີມງານສ້າງສັນຍັງຕ້ອງຈັດໃຫ້ຕົນເອງມີຈິດໃຈທາງດ້ານສິລະປະທີ່ເລິກເຊິ່ງພໍທີ່ຈະເຂົ້າໃຈໄດ້ຄື: ພຽງແຕ່ເອົາສິລະປະພື້ນເມືອງມາໃສ່ໃນບາ, ປະສົມກັບເຄື່ອງເອເລັກໂທຣນິກ, ຕື່ມການເຕັ້ນແບບຮ່ວມສະໄໝເພື່ອສ້າງຄວາມແຕກແຍກ.

ນາງ ແຄງລິງ (ຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງສະໂມສອນ ENTROPY Cocktail) ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ເພື່ອປະສົມກົມກຽວກັບອົງປະກອບພື້ນເມືອງ ແລະ ທັນສະໄໝ, ສິ່ງທຳອິດແມ່ນຕ້ອງເຄົາລົບໂຄງສ້າງຫຼັກຂອງສິລະປະເດີມ, ພວກເຮົາບໍ່ຣີມຕີກອງດ້ວຍການປ່ຽນຕີກອງດ້ວຍເຄື່ອງຕີເອເລັກໂທຣນິກ, ແຕ່ຮັກສາລະບົບຈັງຫວະ ແລະ ຂັບລຳແບບເດີມ, ຈາກນັ້ນວາງໄວ້ໃນຊ່ອງສຽງເອເລັກໂຕຼນິກທີ່ທັນສະໄໝ, ເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຟັງຮູ້ສຶກໄດ້ເຖິງການຕີສິລະປະແຕ່ລະບາດກ້າວ, ແຕ່ການຕີກອງກໍງ່າຍ. ການ​ສະ​ແດງ​ຢູ່​ເທິງ​ເວທີ​ສະ​ແດງ​ລະຄອນ, ​ແມ່ນ​ຄົນ​ລຸ້ນໜຸ່ມ​ຖື​ວ່າ​ເປັນ​ເລື່ອງ​ແປກ​ທີ່​ບໍ່​ໄດ້​ພະຍາຍາມ​ດຶງ​ດູດ​ຜູ້​ຊົມ​ມາ​ຍັງ​ເຜົ່າ​ຕູ່, ​ແຕ່​ນຳ​ມາ​ຍັງ​ຊາວ​ເຜົ່າ​ມົ້ງ​ເຂົ້າ​ໃກ້​ຊີວິດ​ໃນ​ປະຈຸ​ບັນ.

ສໍາລັບສິລະປະພື້ນເມືອງເພື່ອ "ດໍາລົງຊີວິດ" ຢ່າງແທ້ຈິງໃນຊີວິດທີ່ທັນສະໄຫມ, ຄວາມພະຍາຍາມຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງແມ່ນຈໍາເປັນເພື່ອຖ່າຍທອດຄຸນຄ່າວັດຖຸບູຮານໃນພາສາຂອງມື້ນີ້ - ໃນຂັ້ນຕອນທີ່ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນ, ແຕ່ຍັງຄົງຮັກສາຈິດໃຈແລະເອກະລັກຂອງມໍລະດົກ.

ທີ່ມາ: https://baovanhoa.vn/van-hoa/di-san-len-den-giua-nightlife-154356.html