ໂຮງຮູບເງົາຫວຽດນາມສູ້ຊົນບັນລຸລະດັບສາກົນ

ແຕ່ລະປີ, ໂຄງການຮູບເງົາຫວຽດນາມ ໄດ້ອອກເຜີຍແຜ່ເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ ແລະ ມີຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງໄດ້ຮັບການຄັດເລືອກເພື່ອເຂົ້າແຂ່ງຂັນກັບສາກົນ. ຜົນໄດ້ຮັບໃນເບື້ອງຕົ້ນທີ່ມີລາງວັນປານກາງນໍາເອົາສັນຍານທີ່ດີ, ແຕ່ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ສ້າງເຄື່ອງຫມາຍຂະຫນາດແລະຄວາມຫນາແຫນ້ນ.

ດ້ວຍຍຸດທະສາດພັດທະນາຂະແໜງວັດທະນະທຳຂອງຫວຽດນາມ, ໃນນັ້ນມີຂະແໜງຮູບເງົາ, ໂຮງຮູບເງົາຫວຽດນາມ ມີເງື່ອນໄຂພັດທະນາ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ ແລະ ຂໍ້ຂາດຕົກບົກຜ່ອງຫຼາຍຢ່າງພວມກີດຂວາງຂະບວນການເຊື່ອມໂຍງຂອງຮູບເງົາ.

ການເຄື່ອນໄຫວດັ່ງກ່າວເປັນຂີດໝາຍຂອງລຸ້ນໜຸ່ມ

ກົດໝາຍວ່າດ້ວຍຮູບເງົາປີ 2022 ສືບທອດ, ປັບປຸງ, ເພີ່ມເຕີມ 32 ມາດຕາ, ໄດ້ກຳນົດ 18 ມາດຕາໃໝ່ເມື່ອທຽບໃສ່ກັບກົດໝາຍວ່າດ້ວຍຮູບເງົາປີ 2006, ສ້າງແລວທາງດ້ານກົດໝາຍທີ່ສະດວກໃຫ້ແກ່ອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາ. ໃນທ່າອ່ຽງຂອງໂລກາພິວັດ ແລະ ເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບສາກົນ, ອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາໄດ້ລົງທຶນເຂົ້າໃນການເຂົ້າຮ່ວມ ແລະ ຈັດຕັ້ງບັນດາງານບຸນຮູບເງົາສາກົນ ແລະ ອາທິດຮູບເງົາຫວຽດນາມ ຢູ່ຕ່າງປະເທດ ເພື່ອປະກອບສ່ວນໂຄສະນາພາບພົດຂອງ ຫວຽດນາມ ໃຫ້ແກ່ ໂລກ .

ຕາມສະຖິຕິຂອງກົມການຮ່ວມມືສາກົນ (ກະຊວງວັດທະນະທຳ, ກິລາ ແລະ ທ່ອງທ່ຽວ), ແຕ່ປີ 2010 ຮອດປະຈຸບັນ, ໂຮງຮູບເງົາຫວຽດນາມ ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມງານບຸນຮູບເງົາສາກົນເກືອບ 150 ເລື່ອງ ດ້ວຍຮູບເງົາ 330 ເລື່ອງ; ໄດ້ສົ່ງຮູບເງົາເຂົ້າຮ່ວມງານວາງສະແດງຮູບເງົາ Oscar ແລະງານມະໂຫລານຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍເລື່ອງ, ເຊັ່ນ: Cannes, Berlin, Shanghai, Tokyo, Busan... ໃນນັ້ນ, ໂຮງລະຄອນບາງແຫ່ງມີທຶນລົງທຶນຈາກລັດ.

ໃນປີ 2023, ຮູບເງົາ “ພາຍໃນໝາກພ້າວ” ຂອງຜູ້ກຳກັບໜຸ່ມ ຟ້າມທຽນອານ ໄດ້ຮັບລາງວັນກ້ອງຖ່າຍຮູບທອງຢູ່ງານມະໂຫລານຮູບເງົາ Cannes ດ້ວຍຮູບເງົາດີເດັ່ນຄັ້ງທຳອິດ. ກ່ອນໜ້ານີ້, ຮູບເງົາສາລະຄະດີ “The Children in the Mist” ໂດຍຜູ້ກຳກັບໜຸ່ມ Ha Le Diem ໄດ້ຮັບລາງວັນຜູ້ກຳກັບດີເດັ່ນ ແລະ ລາງວັນພິເສດ Jury Award for Debut Film ຢູ່ Amsterdam International Documentary Film Festival ແລະ ໄດ້ເຂົ້າຊິງລາງວັນ Oscar ທີ່ມີຊື່ສຽງສູງສຸດ 15 ລາງວັນສຳລັບຮູບເງົາສາລະຄະດີ… ຫວນຄືນໄປໃນຊຸມປີກ່ອນ, ຮູບເງົາຈຳນວນໜຶ່ງໂດຍນັກສ້າງຮູບເງົາເອກະລາດທີ່ມີອາຍຸຍັງນ້ອຍ ແລະ ອາຊີບຮູບເງົາກໍ່ໄດ້ຮັບຮາງວັນ Fajraj (Fajora) ອີກດ້ວຍ. (ອີຣານ), ໂຕກຽວ (ຍີ່ປຸ່ນ)...

ຕາມບັນດານັກຊ່ຽວຊານແລ້ວ, ສາມາດເຊື່ອມຕໍ່ກັນບັນດາຈຸດລວມຂອງບັນດາຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນສາກົນຄື: ວຽກງານສ່ວນຫຼາຍແມ່ນມະນຸດສະທຳ, ປະດິດຄິດສ້າງດ້ວຍການສຳຫຼວດເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍພາສາຮູບເງົາ ແລະ ຖ່າຍທອດລັກສະນະພິເສດຂອງດິນແດນ ແລະ ປະຊາຊົນ. ມີຮູບເງົາທີ່ປະດິດແຕ່ງຢ່າງລະອຽດ, ມີຄຳປຽບທຽບຫຼາຍເລື່ອງເຊັ່ນ: “ລູກໃນໝອກ” ຂອງ ຮ່າເລ໋ດຽມ ກ່ຽວກັບຮີດຄອງປະເພນີ “ລັກເມຍ” ຂອງຊົນເຜົ່າ ມົ້ງ ດ້ວຍບັນດາບັນຫາທີ່ຍັງເຈັບປວດຢູ່.

ກົງກັນຂ້າມກັບພື້ນຖານ, ທຸກມຸມສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສວຍງາມອັນສະຫງ່າງາມຂອງທຳມະຊາດຫວຽດນາມ ແລະ ຊີວິດທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຊົນເຜົ່າສ່ວນໜ້ອຍ. ຜູ້ອໍານວຍການແມ່ຍິງໄດ້ເລືອກທີ່ຈະ delve ເຂົ້າໄປໃນຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າເພື່ອສະແດງຈິດໃຈຂອງມະນຸດແລະ, ເລິກຫຼາຍ, ບັນຫາບົດບາດຍິງຊາຍ.

ຜູ້ກຳກັບ, ນັກສິລະປິນ ດັ້ງທິບິ່ງ, ອະດີດຜູ້ອຳນວຍການສະຕູດິໂອຮູບເງົາ ຫວຽດນາມ 1 ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາຂອງປະເທດໃດກໍ່ຕ້ອງມານະພະຍາຍາມຊອກຫາສິ່ງໃໝ່ເພື່ອສາມາດພັດທະນາ ແລະ ດຶງດູດຜູ້ຊົມ. ຫວຽດນາມແມ່ນປະເທດທີ່ມີສິ່ງແປກປະຫຼາດຫຼາຍຢ່າງ, ບໍ່ພຽງແຕ່ດ້ານພູມສັນຖານ ແລະ ການຕັ້ງຖິ່ນຖານເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງມີຄວາມແປກປະຫຼາດໃນດ້ານແນວຄິດ. ສິ່ງທ້າທາຍສໍາລັບນັກສ້າງຮູບເງົາແມ່ນວິທີການເກັບກໍາແລະຖ່າຍທອດເລື່ອງ.

ຄຽງຄູ່ກັບການສົ່ງສາຍຮູບເງົາເຂົ້າງານມະໂຫລານຮູບເງົາສາກົນ, ກະຊວງວັດທະນະທຳ, ກິລາ ແລະ ທ່ອງທ່ຽວ ກໍ່ຈັດຕັ້ງຫຼາຍອາທິດຮູບເງົາ ແລະ ວັນຮູບເງົາຫວຽດນາມ ຢູ່ຕ່າງປະເທດ ແລະ ພາຍໃນປະເທດຄື: ອາທິດຮູບເງົາ ຫວຽດນາມ ຢູ່ ກູບາ, ອາເຈນຕິນາ, ອີຣານ, ບາເຣນ, ກາຕາ. ໂຄງການສາຍຮູບເງົາຫວຽດນາມ ໄດ້ແນະນຳຮູບເງົາຄລາສສິກ 20 ເລື່ອງຂອງໂຮງຮູບເງົາຫວຽດນາມ ໃນງານບຸນຮູບເງົາສາມທະວີບປີ 2023 ຢູ່ນະຄອນ Nantes (ຝລັ່ງ)...

ພາຍຫຼັງກົດໝາຍວ່າດ້ວຍຮູບເງົາປີ 2022 ໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ຜັນຂະຫຍາຍບັນດາວິຊາທີ່ອະນຸຍາດໃຫ້ຈັດຕັ້ງບັນດາງານບຸນຮູບເງົາຢູ່ ຫວຽດນາມ, ນອກຈາກ Festival ຮູບເງົາສາກົນຮ່າໂນ້ຍ, ປີ 2023, ຫວຽດນາມ ໄດ້ມີງານມະໂຫລານຮູບເງົາສາກົນຄັ້ງທີ 2, ງານມະໂຫລານຮູບເງົາອາຊີ ດ່າໜັງ ຈັດຕັ້ງຢູ່ນະຄອນ ດ່າໜັງ, ດ້ວຍຜົນສຳເລັດໃນເບື້ອງຕົ້ນດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງຮູບເງົາຄຸນນະພາບຈຳນວນໜຶ່ງ.

ການປະດິດສ້າງທີ່ເລິກເຊິ່ງແມ່ນຈໍາເປັນ

ຕາມຈຸດປະສົງແລ້ວ, ລາງວັນສາກົນທີ່ໂຮງຮູບເງົາຫວຽດນາມ ຍາດມາໄດ້ແມ່ນຍັງຢູ່ໃນລະດັບປານກາງ, ບໍ່ມີຂະໜາດໃຫຍ່ພໍສົມຄວນເພື່ອສ້າງຈຸດຫັນປ່ຽນ; ໃນງານບຸນຮູບເງົາສາກົນທີ່ຈັດຂຶ້ນຢູ່ຫວຽດນາມ, ຍັງຄົງມີຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດສ່ວນໃຫຍ່, ບໍ່ແມ່ນບ່ອນເຕົ້າໂຮມຮູບເງົາສາກົນທີ່ມີຄຸນນະພາບຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.

ທີ່ກອງປະຊຸມຮູບເງົາ, ຜູ້ຊ່ຽວຊານກ່າວວ່າ: ໃນຫຼາຍເຫດຜົນທີ່ເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດຍັງບໍ່ທັນບັນລຸມາດຕະຖານສາກົນ, ອຸປະສັກຕົ້ນຕໍແມ່ນອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາເອງບໍ່ມີຊັບພະຍາກອນມະນຸດທີ່ມີພອນສະຫວັນ, ສ້າງສັນຢ່າງພຽງພໍເພື່ອສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຢ່າງແຂງແຮງ; ບໍ່ມີການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ໃກ້ຊິດຢູ່ໃນສະພາບແວດລ້ອມຮູບເງົາດຽວກັນເພື່ອປະສານງານໄດ້ກ້ຽງແລະປະສິດທິຜົນ. ນອກນີ້, ຄວາມສາມາດຂອງຜູ້ຜະລິດເພື່ອສົ່ງເສີມຮູບເງົາສາກົນຍັງຖືກຈຳກັດ.

ກ່ຽວກັບແຫຼ່ງຊັບພະຍາກອນມະນຸດ, ປະຈຸບັນມີພຽງມະຫາວິທະຍາໄລໂຮງລະຄອນ ແລະ ໂຮງຮູບເງົາ (ຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ ແລະ ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ), ມະຫາວິທະຍາໄລວັດທະນະທຳ ແລະ ສິລະປະການທະຫານ, ແລະ ບັນດາຄະນະວິຊາການຝຶກອົບຮົມສິລະປະຢູ່ມະຫາວິທະຍາໄລອື່ນກໍ່ໄດ້ຮັບໝາກຜົນຕົ້ນຕໍ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ພະນັກງານການສອນແມ່ນທິດສະດີຕົ້ນຕໍ, ອັດຕາສ່ວນຂອງບຸກຄະລາກອນທີ່ມີກິດຈະກໍາຮູບເງົາພາກປະຕິບັດແມ່ນຍັງຕໍ່າ, ແລະອາຈານຕ່າງປະເທດກໍ່ຍັງຫາຍາກ.

ໜູນຊ່ວຍບັນດາການເຄື່ອນໄຫວຂອງຂະແໜງຮູບເງົາໃຫ້ບັນດາໂຮງຮຽນຄື: ບັນດາຄ້າຍປະດິດສ້າງ, ຫຼັກສູດ... ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຮັບການຈັດຕັ້ງເປັນປົກກະຕິ ແລະ ມີປະສິດທິຜົນ...; ແລະ ສິ່ງສຳຄັນກວ່ານັ້ນ, ການນຳເຂົ້າບໍ່ເຂັ້ມງວດ, ເລືອກເຟັ້ນ... ເຊິ່ງສົ່ງຜົນສະທ້ອນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ຊັບພະຍາກອນມະນຸດໃນອະນາຄົດ. ເບິ່ງຄືນບັນດາຮູບເງົາຫວຽດນາມ ທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນສາກົນ, ແຫຼ່ງຊັບພະຍາກອນມະນຸດນີ້ບໍ່ມີຫຼາຍຈຸດໝາຍ.

ຜູ້ກໍາກັບແລະນັກສະແດງຈາກພື້ນຖານ "ນອກ" ທີ່ຊະນະລາງວັນສົມຄວນໄດ້ຮັບກຽດສັກສີ, ແຕ່ນີ້ບໍ່ແມ່ນສັນຍານທີ່ດີ, ເພາະວ່າພວກເຂົາຢູ່ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງອາຊີບອື່ນແລະສາມາດອອກຈາກອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາໄດ້ທຸກເວລາ.

ໃນຮູບເງົາຫວຽດນາມ, ບໍ່ໄດ້ເວົ້າເຖິງຊັບພະຍາກອນມະນຸດອື່ນໆ, ນັບຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນມາ, ການຂຽນບົດເລື່ອງບໍ່ໄດ້ຖືກຖືວ່າເປັນອາຊີບ. ນັກຮຽນໜ້ອຍຫຼາຍຮຽນວຽກນີ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ເພື່ອຕອບສະຫນອງຈໍານວນຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງຮູບເງົາທີ່ຜະລິດໄດ້ໃນແຕ່ລະປີ, ຈໍານວນຫຼາຍຂອງ screenwriters ແມ່ນຈໍາເປັນ.

ດຣ ດັ້ງທິຫງອກ, ນັກຊ່ຽວຊານດ້ານວັດທະນະທຳ ສ

ໃນປະເທດທີ່ມີອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາທີ່ພັດທະນາ, ນີ້ແມ່ນອາຊີບທີ່ມີຄວາມຫມັ້ນຄົງ, ມີຄ່າຕອບແທນທີ່ດີແລະກຽດສັກສີທີ່ເຫມາະສົມ. ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາມີສິດທີ່ຈະເລືອກເອົາຜູ້ອໍານວຍການແລະນັກສະແດງເພື່ອເຮັດໃຫ້ວຽກງານຂອງພວກເຂົາ. ຂະນະດຽວກັນ, ທີມງານນັກຂຽນພາຍໃນປະເທດຍັງຂາດແຄນແລະອ່ອນແອ. ເຊັ່ນດຽວກັນ, ບຸກຄະລາກອນອື່ນໆໃນອຸດສາຫະກໍາລວມທັງຜູ້ກໍາກັບ, ນັກສະແດງ, ກ້ອງຖ່າຍຮູບ ... ໂດຍທົ່ວໄປບໍ່ມີລະດັບມືອາຊີບເລິກພຽງພໍແລະປະສົບການຊີວິດ, ຂາດວິໄສທັດ, ບໍ່ມີນະວັດຕະກໍາ ... ສະນັ້ນມັນເປັນການຍາກຫຼາຍທີ່ຈະສ້າງຈຸດເດັ່ນ.

ຜູ້ກຳກັບ, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ດິງເຍີດມິນ ແບ່ງປັນວ່າ: “ສຳລັບຂ້າພະເຈົ້າແລ້ວ, ຮູບເງົາທຸກເລື່ອງຕ້ອງມີເລື່ອງ, ມີການສຳຜັດ, ຮູບແບບການສະແດງອອກຕ້ອງລຽບງ່າຍ, ລຽບງ່າຍທີ່ສຸດ, ບໍ່ຊັບຊ້ອນເພື່ອໄປກົງໄປກົງມາເຖິງຫົວໃຈຂອງຜູ້ຊົມ, ໂດຍສະເພາະ, ຂ້າພະເຈົ້າໃສ່ໃຈບັນດາລາຍລະອຽດໃນຮູບເງົາຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ, ນັກປະພັນ ແລະນັກປະພັນຊາວລັດເຊຍ ທີ່ເກັ່ງກ້າເຄີຍເວົ້າວ່າ: ສິລະປະແມ່ນ “ໜ້ອຍ” ບວກກັບ “ຮູບເງົາ” ໜ້ອຍໜຶ່ງ. ຈາກຫົວໃຈຂອງຜູ້ສ້າງຮູບເງົາໄປຫາຫົວໃຈຂອງຜູ້ຊົມ.

ຂ້ອຍຮັກຕົວລະຄອນ, ຂ້ອຍຮັກຄົນໃນຮູບເງົາ, ແລະຂ້ອຍຮັກຜູ້ຊົມທີ່ເບິ່ງຮູບເງົາຂອງຂ້ອຍ. ເມື່ອຄົນເຮົາຮັກແທ້ໆ, ເຂົາເຈົ້າຈະຮູ້ຈັກຮັກແພງ.” ຕາມຜູ້ກຳກັບ ດັ້ງທິງມິງ ແລ້ວ, ສິ່ງທີ່ໂຮງຮູບເງົາຫວຽດນາມ ຕ້ອງການແມ່ນເມື່ອເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບສາກົນ, ຄົນທັງປວງຍັງຈະຮັບຮູ້ວ່າແມ່ນມູນເຊື້ອ, ວັດທະນະທຳ, ຈິດວິນຍານຂອງຫວຽດນາມ ທີ່ແທ້ຈິງ, ບໍ່ແມ່ນປະສົມ, ບໍ່ແມ່ນການຮຽນແບບ.

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ບັນຫາການລົງທຶນດ້ານງົບປະມານ ແລະ ດຶງດູດການລົງທຶນຈາກຕ່າງປະເທດໄດ້ຮັບການຍົກສູງຂຶ້ນຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງໃນຂະແໜງຮູບເງົາ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ສໍາລັບອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາທີ່ຈະພັດທະນາ, ການປ່ຽນແປງພື້ນຖານຕ້ອງເລີ່ມຕົ້ນຈາກຮາກ, ກ່ອນອື່ນຫມົດຈາກຍຸດທະສາດການຝຶກອົບຮົມ. ຕ້ອງຈັດຕັ້ງການຝຶກອົບຮົມຢ່າງເປັນລະບົບ, ວິຊາສະເພາະ ແລະ ຮອບດ້ານ ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຂະແໜງຮູບເງົາຫວຽດນາມ ມີແຫຼ່ງຊັບພະຍາກອນມະນຸດທີ່ອຸດົມສົມບູນ ແລະ ອຸດົມສົມບູນ.

ຈາກພື້ນຖານນັ້ນ, ພວກເຮົາສາມາດຊອກຫາ, ຄົ້ນພົບ, ຄັດເລືອກບັນດາພອນສະຫວັນ, ປະກອບສ່ວນນຳຮູບເງົາຫວຽດນາມ ອອກສູ່ໂລກ ແລະ ເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບສາກົນ. ໃນກອງປະຊຸມກ່ຽວກັບອຸດສາຫະກໍາວັດທະນະທໍາ, ຜູ້ຊ່ຽວຊານໄດ້ເຕືອນວ່າ: ກ່ອນທີ່ຈະປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບການສ້າງກໍາໄລຫຼືອອກສູ່ໂລກ, ນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນຕ້ອງຮູ້ເຖິງຄວາມຮັບຜິດຊອບ, ເຮັດວຽກຫນັກແລະມີຄວາມປາຖະຫນາອັນໃຫຍ່ຫຼວງ.

ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນໃນປະເທດຂອງພວກເຮົາພຽງແຕ່ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການບັນເທີງ, ການສະແດງໂຄສະນາ ... , ກຽດສັກສີຂອງອາຊີບຂອງພວກເຂົາແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຟຸ່ມເຟືອຍຫຼາຍ. ຜູ້ອໍານວຍການ ຫງວຽນກວາງຢຸງ ຢືນຢັນວ່າ: ຖ້າຫາກຍັງຂາດເຂີນແຫຼ່ງຊັບພະຍາກອນມະນຸດ, ເຖິງວ່າພວກຂ້າພະເຈົ້າລົງທຶນ ແລະ ພະຍາຍາມດຳເນີນທຸລະກິດດ້ວຍຈິດໃຈຂອງຂະແໜງຮູບເງົາ, ການເອົາຊະນະສະໜາມຫຼິ້ນສາກົນຍັງແມ່ນຄວາມຝັນໃນທ່າມກາງຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫລາຍຢ່າງ.

ເພື່ອໃຫ້ຮູບເງົາຫວຽດນາມກ້າວໄປສູ່ລະດັບສາກົນແມ່ນການເດີນທາງຍາວນານ, ຕ້ອງມີການປ່ຽນແປງຫຼາຍຢ່າງຈາກພາຍໃນ. ໃນການເດີນທາງນັ້ນ, ບາດກ້າວທຳອິດໄດ້ຮັບຄວາມສຳເລັດຢ່າງຈົບງາມ, ແຕ່ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ຮັບຄວາມມານະພະຍາຍາມ, ການປະດິດສ້າງຢ່າງກົງໄປກົງມາຈາກຂັ້ນຕອນຂອງການຝຶກອົບຮົມ, ການບຳລຸງສ້າງພອນສະຫວັນ, ການອຸທິດສ່ວນຂອງຄະນະປະຕິບັດງານໃນຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງໜ່ວຍງານຄຸ້ມຄອງ, ໜູນຊ່ວຍ ແລະ ທິດທາງ...

ທີ່ມາ