ໂຮງໜັງຫວຽດນາມປະເຊີນກັບຂະບວນການຄັດເລືອກທີ່ດຸເດືອດ.

ຮູບເງົາຫວຽດນາມກຳລັງເຂົ້າສູ່ໄລຍະການເຕີບໂຕທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ດ້ວຍລາຍຮັບເກີນ 3 ພັນຕື້ດົ່ງ ແລະ ຈຳນວນຮູບເງົາທີ່ອອກສາຍເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຄວາມສົດໃສດ້ານການຂາຍປີ້ແມ່ນການແຂ່ງຂັນທີ່ຮຸນແຮງສຳລັບຊ່ອງສາຍຮູບເງົາ, ຄຸນນະພາບເນື້ອຫາ ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບສາກົນ.

ລາຍຮັບກຳລັງເຕີບໂຕຢ່າງໄວວາ, ແຕ່ຕະຫຼາດມີການແບ່ງແຍກຫຼາຍ.

ຮູບເງົາຫວຽດນາມກຳລັງປະສົບກັບໄລຍະເວລາການພັດທະນາທີ່ມີຊີວິດຊີວາທີ່ສຸດໃນຫຼາຍປີ. ລາຍຮັບທັງໝົດຈາກຮູບເງົາຫວຽດນາມໃນປີ 2025 ຄາດວ່າຈະເກີນ 3 ພັນຕື້ດົ່ງ, ເຊິ່ງເປັນຄັ້ງທຳອິດທີ່ຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດໄດ້ຄອບງຳຮູບເງົາຕ່າງປະເທດໃນຕະຫຼາດພາຍໃນປະເທດ. ຮູບເງົາເຊັ່ນ "Red Rain," "Underground Tunnels: The Sun in the Darkness," ແລະ "Battle in the Air" ບໍ່ພຽງແຕ່ບັນລຸລາຍຮັບຈາກການຂາຍປີ້ສູງເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງສ້າງຜົນກະທົບທາງສັງຄົມທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການປ່ຽນແປງທີ່ສຳຄັນໃນວິທີທີ່ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາຫວຽດນາມເຂົ້າຫາຜູ້ຊົມຂອງເຂົາເຈົ້າ.

ການສາຍຮູບເງົາຢູ່ໂຮງໜັງໃນນະຄອນ ໂຮ່ຈິມິນ ແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍຜູ້ຊົມສະເໝີ.

ຕາມທ່ານ ດັງເຈີ່ນເກື່ອງ ຜູ້ອຳນວຍການກົມຮູບເງົາຫວຽດນາມ, ຂີດໝາຍນີ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມເຕີບໃຫຍ່ຂອງໂຮງຮູບເງົາຫວຽດນາມໃນຫຼາຍດ້ານ, ຕັ້ງແຕ່ແນວຄິດການຜະລິດ ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການຄົ້ນຫາຫົວຂໍ້ປະຫວັດສາດ ແລະ ວັດທະນະທຳ ຈົນເຖິງການປ່ຽນແປງທາງດ້ານຈິດຕະວິທະຍາຂອງຜູ້ຊົມ. ປະຈຸບັນ, ຜູ້ຊົມໄດ້ໄປໂຮງຮູບເງົາຫວຽດນາມຢ່າງຕັ້ງໜ້າຕັ້ງແຕ່ມື້ທຳອິດທີ່ຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ສາຍ, ແທນທີ່ຈະເລືອກຮູບເງົາຕ່າງປະເທດພຽງແຕ່ຄືແຕ່ກ່ອນ.

ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຫົວໜ້າພະແນກຮູບເງົາຍັງໄດ້ກ່າວວ່າ ຄວາມສຳເລັດຂອງລາຍໄດ້ຈາກການຂາຍປີ້ບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງເທົ່າກັບການພັດທະນາແບບຍືນຍົງ. ອີງຕາມທ່ານ ດັງ ເຈີ່ນ ເກື່ອງ, ປີ 2025 "ຍັງບໍ່ທັນແມ່ນເວລາທີ່ສົດໃສທີ່ສຸດ" ເພາະວ່າຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຍັງມີໂຄງການຫຼາຍໂຄງການທີ່ລົ້ມເຫຼວຢ່າງໜ້າເສົ້າໃຈ, ແມ່ນແຕ່ມີລາຍໄດ້ພຽງແຕ່ສອງສາມຮ້ອຍລ້ານດົ່ງກ່ອນທີ່ຈະອອກຈາກໂຮງໜັງ.

ຄວາມເປັນຈິງນີ້ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢ່າງຊັດເຈນເຖິງການແບ່ງຂົ້ວທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງຕະຫຼາດ. ໃນຂະນະທີ່ຮູບເງົາບາງເລື່ອງກາຍເປັນຮູບເງົາທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດໃນກ່ອງຮັບລາງວັນ, ຮູບເງົາສ່ວນໃຫຍ່ກໍ່ພະຍາຍາມຊອກຫາຜູ້ຊົມ. ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ໂຮງໜັງຫວຽດນາມກຳລັງເຂົ້າສູ່ໄລຍະ "ຜູ້ຊະນະໄດ້ຮັບທັງໝົດ", ບ່ອນທີ່ລາຍຮັບແມ່ນສຸມໃສ່ໂຄງການຈຳນວນໜຶ່ງທີ່ມີເນື້ອຫາທີ່ໂດດເດັ່ນ, ຍຸດທະສາດການຕະຫຼາດທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ແລະ ຂໍ້ໄດ້ປຽບໃນການແຈກຢາຍທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງ.

ແຮງກົດດັນດ້ານການແຂ່ງຂັນກຳລັງເພີ່ມຂຶ້ນຍ້ອນວ່າຈຳນວນຮູບເງົາຫວຽດນາມທີ່ອອກສາຍໃນໂຮງໜັງກຳລັງເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງໄວວາ. ໃນຂະນະທີ່ຮູບເງົາຫວຽດນາມປະມານ 55 ເລື່ອງຄາດວ່າຈະອອກສາຍໃນປີ 2025, ຕົວເລກນີ້ຄາດວ່າຈະເພີ່ມຂຶ້ນເປັນ 70-80 ເລື່ອງໃນປີ 2026, ຊຶ່ງໝາຍຄວາມວ່າໂດຍສະເລ່ຍແລ້ວຈະມີຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດ 5-6 ເລື່ອງທີ່ແຂ່ງຂັນໂດຍກົງໃນແຕ່ລະເດືອນ.

ລາຍຮັບຈາກການຂາຍປີ້ຮູບເງົາຫວຽດນາມຢູ່ CGV.

ໃນສະພາບການນີ້, ອຳນາດຂອງຜູ້ຈຳໜ່າຍ ແລະ ລະບົບຕ່ອງໂສ້ໂຮງໜັງກຳລັງເຕີບໃຫຍ່ຂະຫຍາຍຕົວ. ອີງຕາມທ່ານ Nguyen Trong Khoa, ຫົວໜ້າພະແນກຜະລິດຮູບເງົາດີຈີຕອລ ທີ່ມະຫາວິທະຍາໄລ RMIT ຫວຽດນາມ, ບັນດາໜ່ວຍງານທີ່ທັງລົງທຶນໃນການຜະລິດ ແລະ ເປັນເຈົ້າຂອງລະບົບຕ່ອງໂສ້ໂຮງໜັງ ເຊັ່ນ CJ CGV ຫຼື Galaxy Studio, ກຳລັງມີບົດບາດຕັດສິນໃນຊະຕາກຳຂອງຮູບເງົາ.

"ສຳລັບຮູບເງົາທີ່ໄດ້ຮັບທຶນຈາກບໍລິສັດຜະລິດໃຫຍ່ໆ, ນີ້ແມ່ນຂໍ້ໄດ້ປຽບທີ່ສຳຄັນຢ່າງຈະແຈ້ງ. ຖ້າແຄມເປນການຕະຫຼາດ, ເນື້ອຫາ, ຫຼື ການບອກຕໍ່ໆກັນດີ, ລະບົບໂຮງໜັງສາມາດສືບຕໍ່ຮັກສາຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ໃຫ້ຢູ່ໃນຊ່ວງເວລາທີ່ໜ້າສົນໃຈໄດ້ດົນຂຶ້ນ," ທ່ານ ໂຄ ໃຫ້ຄວາມເຫັນ.

ຈາກທັດສະນະ ທາງດ້ານເສດຖະກິດ , ທ່ານນາງ Truong Phan Kieu Anh, ອາຈານສອນວິຊາການສື່ສານມັນຕິມີເດຍໃນຫຼັກສູດປີພື້ນຖານທີ່ RMIT ຫວຽດນາມ, ເຊື່ອວ່າປະກົດການນີ້ເກີດຈາກຄວາມສ່ຽງທີ່ມີຢູ່ໃນອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາ. "ການສ້າງຮູບເງົາແມ່ນວຽກງານທີ່ມີລາຄາແພງ, ແລະນັກລົງທຶນຕາມທໍາມະຊາດບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຮັບຄວາມສ່ຽງ," ທ່ານນາງ Kieu Anh ກ່າວ.

ນີ້ໝາຍຄວາມວ່າໂຄງການທີ່ມີມູນຄ່າທາງການຄ້າສູງ, ມີດາລາທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຫຼື ມີການສະໜັບສະໜູນທີ່ເຂັ້ມແຂງມັກຈະມີປະໂຫຍດໃນການຈັດສັນການສາຍ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຮູບເງົາເອກະລາດ ຫຼື ໂຄງການເປີດຕົວໃໝ່ມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະປະເຊີນກັບການສາຍໜ້ອຍລົງ, ເວລາສາຍທີ່ບໍ່ເອື້ອອຳນວຍ, ແລະ ການຍ້າຍອອກຈາກໂຮງໜັງຢ່າງໄວວາ ຖ້າລາຍຮັບຈາກການຂາຍປີ້ບໍ່ເອື້ອອຳນວຍໃນອາທິດທຳອິດ.

ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ສິ່ງນີ້ສ້າງຄວາມບໍ່ສົມດຸນໃນລະບົບນິເວດຮູບເງົາໂດຍບໍ່ໄດ້ຕັ້ງໃຈ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ມັນຍາກສຳລັບຜົນງານສິລະປະຫຼາຍຢ່າງທີ່ຈະເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມທີ່ກວ້າງຂວາງ.

ດ້ວຍຜູ້ຊົມທີ່ມີຄວາມຕ້ອງການຫຼາຍຂຶ້ນ, ຮູບເງົາຫວຽດນາມຈຶ່ງຖືກບັງຄັບໃຫ້ປ່ຽນແປງ.

ບໍ່ພຽງແຕ່ຕະຫຼາດການຈຳໜ່າຍໄດ້ມີການປ່ຽນແປງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຜູ້ຊົມຫວຽດນາມກໍ່ມີຄວາມເຂົ້າໃຈຫຼາຍຂຶ້ນກ່ຽວກັບຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດ. ນັກວິຈານຮູບເງົາ Nguyen Phong Viet ໂຕ້ຖຽງວ່າແນວຄິດທີ່ວ່າ "ເບິ່ງຮູບເງົາເພື່ອສະໜັບສະໜູນຜະລິດຕະພັນຫວຽດນາມ" ເກືອບຈະຫາຍໄປແລ້ວ. ຜູ້ຊົມໃນປະຈຸບັນເຕັມໃຈທີ່ຈະປຽບທຽບຮູບເງົາຫວຽດນາມກັບຮູບເງົາລະດັບໂລກໃນດ້ານບົດຮູບເງົາ, ເຕັກນິກ ແລະ ປະສົບການດ້ານຮູບເງົາ.

ຜູ້ຊົມຫວຽດນາມກຳລັງມີຄວາມເຂົ້າໃຈຫຼາຍຂຶ້ນກ່ຽວກັບຮູບເງົາພາຍໃນປະເທດ, ບັງຄັບໃຫ້ຜູ້ຜະລິດຮູບເງົາຕ້ອງປັບຕົວເພື່ອຊິງສ່ວນແບ່ງຕະຫຼາດ. (ຮູບພາບປະກອບ)

ການປ່ຽນແປງນີ້ສ້າງຄວາມກົດດັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ຜູ້ຜະລິດ ແຕ່ຍັງເປັນແຮງກະຕຸ້ນໃນທາງບວກ, ບັງຄັບໃຫ້ໂຮງໜັງຫວຽດນາມຕ້ອງມີຄວາມເປັນມືອາຊີບໄວຂຶ້ນ.

ນັກຂ່າວ ແລະ ນັກວິຈານຮູບເງົາ ເລ ຮົ່ງ ລາມ ເຊື່ອວ່າການແຂ່ງຂັນໂດຍກົງກັບຮູບເງົາດັງໆຂອງຮອລລີວູດ ກຳລັງເຮັດໃຫ້ຜູ້ຜະລິດຮູບເງົາຫວຽດນາມບໍ່ມີທາງເລືອກນອກຈາກການລົງທຶນຢ່າງຈິງຈັງໃນເນື້ອຫາ ແລະ ໂຄງສ້າງການເລົ່າເລື່ອງ. ອີງຕາມທ່ານ, ໃນສະພາບການທີ່ຜູ້ຊົມມີທາງເລືອກດ້ານຄວາມບັນເທີງຫຼາຍຢ່າງ, ມີພຽງຮູບເງົາທີ່ມີຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງດ້ານອາລົມ ແລະ ພາສາຮູບເງົາທີ່ຊັດເຈນເທົ່ານັ້ນທີ່ຈະມີທ່າແຮງທີ່ຈະຢູ່ລອດໃນໄລຍະຍາວ.

ຈາກທັດສະນະທາງປະຫວັດສາດ, ນັກວິຈານຮູບເງົາ ເລ ຮົງ ລາມ ໂຕ້ຖຽງວ່າ ໂຮງໜັງຫວຽດນາມເຄີຍມີຜົນງານຄລາສສິກຫຼາຍເລື່ອງທີ່ມີຄຸນຄ່າທາງສິລະປະສູງ, ເຊັ່ນ "The Wild Field," "Mother Absent," ແລະ "Life in the Sand." ດັ່ງນັ້ນ, ໜ້າທີ່ຂອງຜູ້ສ້າງຮູບເງົາລຸ້ນປະຈຸບັນບໍ່ແມ່ນການສ້າງອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາໃໝ່ທັງໝົດ, ແຕ່ຕ້ອງສືບທອດຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງວັດທະນະທຳນັ້ນດ້ວຍວິທີການເລົ່າເລື່ອງທີ່ທັນສະໄໝກວ່າ.

ຂໍ້ມູນລາຍຮັບຈາກການຂາຍປີ້ຫຼ້າສຸດຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນແນວໂນ້ມຂອງຜູ້ຊົມທີ່ສະແດງຄວາມສົນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນໃນຜົນງານທີ່ສຳຫຼວດອົງປະກອບທາງປະຫວັດສາດ, ວັດທະນະທຳທ້ອງຖິ່ນ, ຫຼື ຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງດ້ານຈິດໃຈຂອງຕົວລະຄອນ. ຄວາມສຳເລັດຂອງ "ອຸໂມງໃຕ້ດິນ: ດວງອາທິດໃນຄວາມມືດ" ແລະ ໂຄງການຮູບເງົາສະຫຍົງຂວັນພື້ນເມືອງອື່ນໆສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ເອກະລັກທາງວັດທະນະທຳກຳລັງກາຍເປັນຂໍ້ໄດ້ປຽບດ້ານການແຂ່ງຂັນໃໝ່ສຳລັບຮູບເງົາຫວຽດນາມ.

ຄຽງຄູ່ກັບການແຂ່ງຂັນພາຍໃນປະເທດ, ໂຮງໜັງຫວຽດນາມຍັງກຳລັງຂະຫຍາຍຍຸດທະສາດການເຊື່ອມໂຍງສາກົນ. ສະມາຄົມສົ່ງເສີມຮູບເງົາຫວຽດນາມ (VFDA) ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້ໄດ້ເພີ່ມທະວີຄວາມພະຍາຍາມໃນການໂຄສະນາຮູບເງົາຫວຽດນາມໃນສະຫະລັດ, ຝຣັ່ງ, ເກົາຫຼີໃຕ້ ແລະ ໃນງານເທດສະການຮູບເງົາໃຫຍ່ຫຼາຍແຫ່ງ ເພື່ອດຶງດູດການລົງທຶນ, ຂະຫຍາຍການຮ່ວມມືການຜະລິດ ແລະ ເຊື່ອມໂຍງຮູບເງົາຫວຽດນາມເຂົ້າໃນລະບົບຕ່ອງໂສ້ມູນຄ່າຮູບເງົາໂລກໃຫ້ເລິກເຊິ່ງກວ່າເກົ່າ.

ຕາມທ່ານດຣ ໂງເຟືອງລານ, ປະທານສະມາຄົມອາຫານຫວຽດນາມ (VFDA), ໂຮງໜັງບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນອຸດສາຫະກຳບັນເທີງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນເຄື່ອງມືໃນການສົ່ງເສີມວັດທະນະທຳແຫ່ງຊາດ ແລະ ອຳນາດອ່ອນ. ກິດຈະກຳສົ່ງເສີມສາກົນໃນປະຈຸບັນຄາດວ່າຈະຊ່ວຍໃຫ້ໂຮງໜັງຫວຽດນາມຂະຫຍາຍຕະຫຼາດ, ຍົກສູງມາດຕະຖານການຜະລິດ ແລະ ເພີ່ມໂອກາດໃນການເຂົ້າເຖິງຜູ້ຊົມທົ່ວໂລກ.

ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ຜູ້ຊ່ຽວຊານເຊື່ອວ່າເພື່ອສ້າງການຫັນປ່ຽນທີ່ແທ້ຈິງ, ໂຮງໜັງຫວຽດນາມຕ້ອງການຫຼາຍກວ່າປະກົດການລາຍຮັບໃນໄລຍະສັ້ນໆ. ບັນຫາຫຼັກໆຍັງຄົງຢູ່ຄືຄຸນນະພາບຂອງບົດຮູບເງົາ, ການຝຶກອົບຮົມພອນສະຫວັນ, ກົນໄກການສະໜັບສະໜູນຮູບເງົາເອກະລາດ, ແລະ ຄວາມໂປ່ງໃສໃນສະພາບແວດລ້ອມການແຈກຢາຍ.

ລາຍຮັບ 3 ພັນຕື້ດົ່ງ ເປີດໂອກາດອັນດີໃຫ້ແກ່ໂຮງໜັງຫວຽດນາມ, ແຕ່ຍັງເຮັດໃຫ້ອຸດສາຫະກຳນີ້ຕ້ອງຜ່ານຂະບວນການຄັດເລືອກທີ່ເຂັ້ມຂຸ້ນທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເຄີຍມີມາ. ໃນສະພາບການຂອງຜູ້ຊົມທີ່ມີຄວາມຕ້ອງການເພີ່ມຂຶ້ນເລື້ອຍໆ ແລະ ການແຂ່ງຂັນລະດັບສາກົນທີ່ຮຸນແຮງ, ພຽງແຕ່ຜົນງານທີ່ມີເອກະລັກສະເພາະ, ເນື້ອຫາທີ່ມີຄຸນນະພາບ, ແລະ ແນວຄິດການຜະລິດແບບມືອາຊີບເທົ່ານັ້ນ ຈຶ່ງຈະສາມາດຊ່ວຍໃຫ້ຮູບເງົາຫວຽດນາມມີອະນາຄົດທີ່ຍາວນານ.

ຂໍ້ຄວາມ ແລະ ຮູບພາບ: ຫາຍເຢິນ/ລາຍງານຂ່າວ

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baocantho.com.vn/dien-anh-viet-truc-cuoc-sang-loc-khoc-liet-a205469.html