ອີງຕາມສະຖິຕິຈາກ Box Office ຫວຽດນາມ, ມາຮອດວັນທີ 4 ກຸມພາ, ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ສ້າງລາຍໄດ້ 32.8 ຕື້ດົ່ງຫຼັງຈາກອອກສາຍໄດ້ 10 ມື້. ນັບຕັ້ງແຕ່ມື້ເປີດຕົວ, ໂຄງການດັ່ງກ່າວ, ນຳສະແດງໂດຍ Tran Thanh, Ninh Duong Lan Ngoc, Quang Tuan, Anh Tu Atu, ແລະອື່ນໆ, ໄດ້ຂຶ້ນສູ່ອັນດັບຕົ້ນໆຂອງ Box Office ແລະຮັກສາຕຳແໜ່ງນຳໜ້າເປັນເວລາຫຼາຍມື້ຕິດຕໍ່ກັນ. ໃນມື້ເປີດຕົວພຽງມື້ດຽວ, ຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ໄດ້ສ້າງລາຍໄດ້ຫຼາຍກວ່າ 11 ຕື້ດົ່ງ (ລວມທັງການສາຍໃນຕອນຕົ້ນ). ຕົວເລກນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ໜ້າສັງເກດໃນແງ່ຂອງການຈັດອັນດັບເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມດຶງດູດໃຈພິເສດຂອງລາຍການ. ເນື່ອງຈາກວ່ານີ້ບໍ່ແມ່ນຮູບເງົາຍາວໃນຄວາມໝາຍແບບດັ້ງເດີມ, ແຕ່ເປັນການຣີເມກຂອງລາຍການເກມໂທລະທັດ, ມັນຍັງມີຄວາມດຶງດູດໃຈພຽງພໍທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມເຕັມໃຈຊື້ປີ້ເພື່ອເບິ່ງມັນໃນໂຮງໜັງ.

ລາຍການ Running Man ຫວຽດນາມ: ການສະແດງຫຸ່ນກະບອກ ໄດ້ຖືກຈັດຂຶ້ນຄືກັບໂຄງການຮູບເງົາ, ໂດຍມີສິລະປິນ ແລະ ຜູ້ຊົມເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ.
ຮູບພາບ: ຄະນະກຳມະການຈັດງານ
ກ່ອນໜ້ານີ້, ຮູບເງົາສາລະຄະດີຄອນເສີດເຊັ່ນ "Rain of Fire - My Brother Overcomes a Thousand Obstacles" ສ້າງລາຍໄດ້ 12.2 ຕື້ດົ່ງ, ແລະ " My Brother Says Hi: The Villain Creates the Hero" ມີລາຍໄດ້ 15.4 ຕື້ດົ່ງ, ເຊິ່ງສະແດງໃຫ້ເຫັນສັນຍານໃນທາງບວກຈາກທ່າອ່ຽງນີ້.
ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານສື່ມວນຊົນ ທ່ານ ຮົ່ງ ກວາງ ມິງ, ຕົວເລກລາຍຮັບທີ່ໄດ້ກ່າວມາຂ້າງເທິງນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຈິງທີ່ວ່າ "ລາຍການເກມໃນໂຮງໜັງຂາຍດີ," ແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການປ່ຽນແປງທີ່ສຳຄັນໃນຕະຫຼາດໂຮງໜັງຫວຽດນາມ. ໂຮງໜັງກຳລັງຄ່ອຍໆກາຍເປັນສະຖານທີ່ສຳລັບປະສົບການຄວາມບັນເທີງ, ແທນທີ່ຈະເປັນພຽງແຕ່ສະຖານທີ່ສຳລັບຮູບເງົາ. ຜູ້ຊົມໃນປັດຈຸບັນເຕັມໃຈທີ່ຈະຈ່າຍເງິນເມື່ອເນື້ອຫາຖືກວາງໄວ້ເປັນເຫດການວັດທະນະທຳ ແລະ ຄວາມບັນເທີງທີ່ທັນເວລາ, ມຸ່ງເນັ້ນໃສ່ຊຸມຊົນ, ແລະ ໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ "ການເບິ່ງຮ່ວມກັນ" ທີ່ການເບິ່ງທາງໂທລະພາບ ຫຼື YouTube ບໍ່ສາມາດສ້າງໄດ້. "ເວົ້າອີກຢ່າງໜຶ່ງ, ໂຮງໜັງກຳລັງປ່ຽນຈາກຮູບແບບການຂາຍຮູບເງົາໄປສູ່ຮູບແບບການຂາຍປະສົບການ, ແລະ Running Man Vietnam ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ຊັດເຈນຂອງແນວໂນ້ມນັ້ນ," ລາວກ່າວ.
ຜູ້ຊ່ຽວຊານເຊື່ອວ່າປັດໄຈສຳຄັນໃນແນວໂນ້ມນີ້ແມ່ນຢູ່ທີ່ພຶດຕິກຳການໃຊ້ຈ່າຍດ້ານຄວາມບັນເທີງທີ່ປ່ຽນແປງຂອງຜູ້ຊົມ, ແທນທີ່ຈະເປັນຄວາມດຶງດູດໃຈໂດຍທຳມະຊາດຂອງລາຍການເອງ. ໃນຂະນະທີ່ສອງສາມປີກ່ອນມັນຍາກທີ່ຈະຊັກຊວນໃຫ້ຜູ້ຊົມຈ່າຍເງິນເພື່ອເບິ່ງເນື້ອຫາໂທລະພາບທີ່ຄຸ້ນເຄີຍໃນໂຮງໜັງ, ໃນປະຈຸບັນຜູ້ຊົມ, ໂດຍສະເພາະຄົນລຸ້ນໜຸ່ມ, ເຕັມໃຈທີ່ຈະໃຊ້ເງິນເພື່ອຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ "ການມີສ່ວນຮ່ວມໃນຊ່ວງເວລາຮ່ວມກັນ," ເຊິ່ງເປັນແນວໂນ້ມຂອງຊຸມຊົນທົ່ວໄປ. ພວກເຂົາບໍ່ພຽງແຕ່ຊື້ປີ້ສຳລັບຕອນເກມໂຊว์ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ເພື່ອຄວາມຮູ້ສຶກຂອງການເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງກະແສຄວາມບັນເທີງສະໄໝໃໝ່, ຄ້າຍຄືກັບວິທີທີ່ພວກເຂົາເຂົ້າຮ່ວມຄອນເສີດ, ການປະຊຸມແຟນໆ, ຫຼືງານວາງສະແດງ.
ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ອີງຕາມທ່ານ ຮົ່ງກວາງມິງ, ຜູ້ຜະລິດລາຍການເກມສາມາດເບິ່ງໂຮງໜັງເປັນແຫຼ່ງລາຍຮັບເພີ່ມເຕີມ, ແຕ່ບໍ່ຄວນຖືວ່າພວກມັນເປັນເສົາຄ້ຳທາງການເງິນຫຼັກສຳລັບລາຍການບັນເທີງ. ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ຮູບແບບນີ້ແມ່ນເໝາະສົມສຳລັບເນື້ອຫາທີ່ເຂັ້ມແຂງພຽງພໍໃນແງ່ຂອງຍີ່ຫໍ້, ມີຖານແຟນເພງທີ່ໃຫຍ່ພໍສົມຄວນ, ແລະສາມາດສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຫດການໄດ້.
"ຄວາມສ່ຽງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນຕະຫຼາດແມ່ນຄວາມສັບສົນຂອງປະກົດການສື່ທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດກັບຮູບແບບທຸລະກິດທີ່ຍືນຍົງ. ຖ້າຜູ້ຜະລິດຫຼາຍຄົນນຳເອົາລາຍການເກມໂຊ ຫຼື ຄອນເສີດມາສູ່ໂຮງໜັງພ້ອມໆກັນໂດຍບໍ່ສ້າງປະສົບການທີ່ແຕກຕ່າງ, ຕະຫຼາດຈະອີ່ມຕົວຢ່າງໄວວາ. ໃນຈຸດນັ້ນ, ໂຮງໜັງຈະບໍ່ເປັນ 'ຊ່ອງທາງສຳລັບການຂະຫຍາຍມູນຄ່າເນື້ອຫາ' ອີກຕໍ່ໄປ, ແຕ່ຈະເປັນການທົດລອງທີ່ມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍສູງ ແລະ ອາດຈະລົ້ມເຫຼວ ຖ້າພວກເຂົາພຽງແຕ່ປະຕິບັດຕາມແນວໂນ້ມ," ທ່ານ ຮົ່ງ ກວາງ ມິງ ໄດ້ເຕືອນ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://thanhnien.vn/dua-gameshow-len-man-anh-rong-185260204223253841.htm






(0)