El Condor Pasa - ເພງພື້ນເມືອງ

ເຊັ່ນດຽວກັບເນື້ອເພງຂອງມະຫາສະໝຸດຫວຸງໃນບົດກະວີ “ຂີດໝາຍ”: ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ຄ່າເຂົ້າເພງ - ຫຼົງທາງກັບໄປ, ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ໄດ້ຟັງ ແລະ ຈື່ຈຳເພງໜຶ່ງບາງຄັ້ງກໍ່ເຮັດໃຫ້ຄວາມປະທັບໃຈທີ່ບໍ່ສາມາດລຶບລ້າງໄດ້, ມັນຈະກັບມາຊ້ຳແລ້ວຊ້ຳອີກ, ຈົ່ມໃນຄວາມຊົງຈຳຂອງພວກເຮົາເໝືອນດັ່ງໂລກຈິດທີ່ຫຼົງໄຫຼ.

ໂດຍບັງເອີນ, ຂ້າພະເຈົ້າມີຄວາມໂຊກດີທີ່ໄດ້ຍິນນັກກີຕາຄລາສສິກ ຫວູດຶກຮຽນ ເປີດເພງ El Condor Pasa solo. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າໄປໃນເພງຫຼືເພງເຂົ້າໄປໃນ ໂລກ ຂອງສຽງຂອງຂ້າພະເຈົ້າດ້ວຍທ່າທາງ obsessive ແລະຄອບຄອງ.

El Condor Pasa-Following the Falcon ແມ່ນເພງພື້ນເມືອງທີ່ມີຊື່ສຽງ, ຖືກຮັບຮູ້ເປັນມໍລະດົກວັດທະນະທໍາແຫ່ງຊາດໃນປີ 2004, ແລະຖືວ່າເປັນ "ເພງຊາດ" ທີສອງຂອງປະຊາຊົນເປຣູ. ເນື້ອເພງທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນຂອງເພງແມ່ນບໍ່ຍາກທີ່ຈະອະທິບາຍຄຸນຄ່າແລະຕໍາແຫນ່ງ ດົນຕີ ຂອງມັນ. ແຕ່ El Condor Pasa ເບິ່ງຄືວ່າໄດ້ໄປເກີນຂອບເຂດຂອງຄວາມງາມດົນຕີທີ່ຈະສໍາຜັດກັບຄວາມຮູ້ສຶກຂອງມະນຸດທີ່ເລິກເຊິ່ງ. ເປັນເພງຮັກບ້ານເກີດເມືອງນອນ, ກ່ຽວກັບມະນຸດຢູ່ໃນໂລກທີ່ທັງໂສກເສົ້າ ແລະ ສະຫງ່າຜ່າເຜີຍ.

Condor - falcon, ເປັນນົກທີ່ສັກສິດຂອງອິນເດຍ, ສັນຍາລັກຂອງດິນແດນທໍາມະຊາດວັດຖຸບູຮານຂອງອາເມລິກາໃຕ້ແລະອານາຈັກ Inca ທີ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ. ປີກຂອງ Roc ຢືມພະລັງງານລົມເພື່ອລອຍຂຶ້ນສູງເຫນືອເມກແລະເທິງຍອດພູ, ເຫນືອ Andes ທີ່ສະຫງ່າງາມ, ຜ່ານ Amazon ທີ່ຫນາແຫນ້ນແລະລຶກລັບ, ບ່ອນທີ່ນ້ໍາຕົກສີຂາວໄຫຼຜ່ານປ່າ, ບ່ອນທີ່ທະເລຊາຍກວ້າງໃຫຍ່, ຄື້ນຟອງຕົກລົງກັບໂງ່ນຫີນທີ່ສູງຊັນ, ແລະເສັ້ນທາງທີ່ winding ເປີດຂຶ້ນໄປຫາຊາກຫັກພັງຂອງວັດທີ່ລືມ ...

Condor ເປັນອະມະຕະຍ້ອນຄວາມເຂັ້ມແຂງຫຼືຄວາມໂດດດ່ຽວ, ຍ້ອນຄວາມລັບທີ່ເຊື່ອງໄວ້ຢູ່ຫລັງຕາພັນໄມລ໌ຫຼືປີກທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດ, ຍ້ອນຄວາມເຊື່ອທາງສາສະຫນາຫຼືແມ້ກະທັ້ງຄວາມເຈັບປວດທີ່ໂດດດ່ຽວຂອງມັນ? ຂ້ອຍບໍ່ແນ່ໃຈຫຍັງເລີຍ! ຂ້ອຍຮູ້ພຽງວ່າແຕ່ລະຈັງຫວະ ແລະ ຈັງຫວະຂອງ El Condor Pasa ປຽບເໝືອນສາຍນ້ຳແຫ່ງຄວາມຊົງຈຳທີ່ທັງບໍລິສຸດ ແລະ ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມຄຽດແຄ້ນ, ທັງເນື້ອຮ້ອງ ແລະ ສຽງດັງ, ທັງເນື້ອເພງ ແລະ ການເລົ່າເລື່ອງ, ທັງເປີດ ແລະ ເບົາ, ດຶງອາລົມຜູ້ຟັງໃຫ້ລອຍໄປກັບນົກທີ່ບິນໄດ້, ມີປີກນົກອິນຊີລອຍຂຶ້ນສູ່ທ້ອງຟ້າຢ່າງອິດສະຫລະ.

ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຍິນສຽງຮ້ອງດັງໃນລົມ, ຄວາມຮັກອັນແຮງກ້າຕໍ່ຄວາມກວ້າງໃຫຍ່ໄພສານຂອງແຜ່ນດິນໂລກແລະທ້ອງຟ້າ, ສໍາລັບອິດສະລະພາບແລະການຜະຈົນໄພທີ່ບໍ່ມີວັນສິ້ນສຸດ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຍິນຄວາມຮົກຮ້າງ ແລະ ຄວາມພິນາດທີ່ງຽບສະຫງົບຢູ່ໃຕ້ຊາກຫັກພັງຂອງວັດ Machu Picchu ທີ່ເຄີຍສະຫງ່າຜ່າເຜີຍ, ແລະ ຄວາມເຈັບປວດທີ່ຖືກໄລ່ໜີໄປຈາກຜູ້ຄົນທີ່ຖືວ່າເສລີພາບເປັນຊີວິດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໄດ້ຖອຍໜີຈາກຄວາມວຸ້ນວາຍເຂົ້າໄປໃນຖ້ຳເລິກເພື່ອປົກປັກຮັກສາອາລະຍະທຳພື້ນເມືອງຂອງເຂົາເຈົ້າ ຫລື ໜີຈາກການຮຸກຮານຂອງວັດທະນະທຳຕ່າງປະເທດ.

ແຕ່ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ໃນຄວາມໂສກເສົ້າ, ຄວາມເຈັບປວດໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນສູງຄືກັບນົກທີ່ປາຖະຫນາໃນທ້ອງຟ້າແລະຄວາມສະຫວ່າງ, ເອົາຊະນະດ້ວຍຄວາມຮັກອັນເຂັ້ມແຂງຕໍ່ແຜ່ນດິນ, ນ້ໍາ, ແລະລົມຂອງບ້ານເກີດເມືອງນອນ. ດ້ວຍ El Condor Pasa, ຄວາມໂສກເສົ້າແມ່ນສວຍງາມດັ່ງບົດກະວີ ແລະ ຄວາມຊົງຈຳທີ່ເສົ້າສະຫຼົດໃຈຂອງຊົນເຜົ່າໄດ້ສ້າງຄວາມເປັນອະມະຕະຂອງບົດຟ້ອນ, ປອບໃຈຜູ້ບາດເຈັບ, ຫວ່ານເມັດພືດແຫ່ງຄວາມເຊື່ອໃນສິ່ງທີ່ດີໃນທີ່ສຸດ...

ປະສົບການຂອງເວລາແລະຄວາມຊົງຈໍາຂອງປະຫວັດສາດແຫ່ງຊາດທີ່ຜ່ານມາບໍ່ຊ້ໍາກັນ, ເຮັດໃຫ້ເພງຮັກທະເລຊາຍຫຼືເພງຮັກ Andes-El Condor Pasa ກາຍເປັນເພງສັນລະເສີນທາງວິນຍານຂອງປະຊາຊົນເປຣູ, ສຸດທ້າຍແລະຕະຫຼອດໄປ imprinted ຂອງອາລະຍະທໍາ Inca ທີ່ສວຍງາມ, ພາສາ Quechua ແລະຄວາມລຶກລັບທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈຂອງວັດທະນະທໍາອິນເດຍ. ມັນໄດ້ແຕ້ມເຄື່ອງຫມາຍສີແດງທີ່ບໍ່ສາມາດລົບລ້າງໄດ້ໃນແຜນທີ່ຊົນເຜົ່າ, ບ່ອນທີ່ມັນເຕືອນປະຊາຊົນທີ່ຈະໄປຈາກຖິ່ນແຫ້ງແລ້ງກັນດານ primitive ກັບ imbued ກັບແສງສະຫວ່າງຂອງປັດຊະຍາຂອງການຢູ່ລອດ, ບ່ອນທີ່ບົດຮຽນຂອງອາລະຍະທໍາແລະວັດທະນະທໍາ, ຄວາມສະຫງ່າລາສີແລະການທໍາລາຍ, ການສູນເສຍແລະນິລັນດອນສະແດງໃຫ້ເຫັນປະຊາຊົນທີ່ຈະເລືອກເອົາການດໍາລົງຊີວິດດ້ວຍການໃຫ້ອະໄພທີ່ບໍ່ເປັນຫ່ວງ, ປ່ອຍໃຫ້ຄວາມໂສກເສົ້າຂອງຫົວໃຈເປັນຄວາມສະຫວ່າງຂອງແຜ່ນດິນໂລກ. ນົກ.

ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສົງໃສຫຼາຍກ່ຽວກັບຄວາມຫມາຍຂອງສອງຄໍາວ່າ "ເພງຊາດ". ເພງພື້ນເມືອງຖືວ່າເປັນເພງຊາດທີສອງຂອງຊາດໄດ້ແນວໃດ? ການຟັງ El Condor Pasa, ບໍ່ວ່າຈະເປັນຄັ້ງທໍາອິດຫຼືຫຼາຍຄັ້ງ, ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຄໍາຕອບແມ່ນສະເຫມີຄືກັນ. ຍ້ອນເນື້ອເພງ, ຄວາມສາມາດໃນການຖ່າຍທອດຄວາມເລິກຂອງຈິດວິນຍານຂອງເນື້ອເພງ ແລະ ເໜືອສິ່ງອື່ນໃດແມ່ນຍ້ອນຕະກອນວັດທະນະທຳທີ່ມັນຝາກໄວ້, ມັນສະແດງເຖິງດວງວິນຍານ ແລະ ຈຸດໝາຍປາຍທາງຂອງຊາດທີ່ເກີດມາ. ຄວາມງາມ ແລະ ຄວາມເຈັບປວດ, ຄວາມຄິດຮອດບ້ານເກີດເມືອງນອນທີ່ກັ່ນໄປດ້ວຍເລືອດ ແລະ ນ້ຳຕາ, ຄວາມຮຸ່ງເຮືອງຂອງຂີ້ເຖົ່າໃນຍຸກສຸດທ້າຍແມ່ນພະລັງທີ່ຮັກສາຄວາມສຳຄັນອັນເປັນອະມະຕະຂອງເພງຊາດຕະຫຼອດໄປ. ຍິ່ງໄປກວ່ານັ້ນ, ມັນໄປເກີນຂອບເຂດຂອງຊາດ, ຊຶ່ງເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງຫມາຍທີ່ບໍ່ສາມາດແກ້ໄຂໄດ້ກ່ຽວກັບຄວາມຊົງຈໍາຂອງມະນຸດຊາດໃນການເດີນທາງອັນຫຍຸ້ງຍາກຂອງຊີວິດ.

ໃນການເດີນຂະບວນໃນການຟົດຟື້ນໄດ້ກາຍເປັນວຽກງານແຫ່ງຊາດ, ໄດ້ສ້າງສີສັນພື້ນເມືອງ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ສີພື້ນບ້ານໄດ້ກວມເອົາເພງທີ່ສວຍງາມຂອງພາກພື້ນ, ກາຍເປັນລັກສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ບໍ່ຊ້ໍາກັນໃນເພງອື່ນ, ລວມທັງການປະພັນດ້ວຍລັກສະນະພື້ນເມືອງອິນເດຍທີ່ເຂັ້ມແຂງເຊັ່ນ: ສຽງເພງຂອງຮູບເງົາທີ່ບໍ່ດີແລະຂີ້ຮ້າຍຫຼືສຸດທ້າຍຂອງ Mohicans ... ເປັນຂອງແບບ Huayno - ເພງສໍາລັບຖະຫນົນ, ດົນຕີ Pareean ແລະງານບຸນ. "ລອກເອົາ" ເຄື່ອງຫມາຍ "ຕົວເມືອງ" ທີ່ວຸ້ນວາຍເກືອບທັງຫມົດເພື່ອກັບຄືນສູ່ທໍາມະຊາດ pristine, ກັບຄວາມງຽບສະຫງົບທີ່ລືມຂອງຊາກຫັກພັງ Inca ບູຮານ. ຄຸນນະພາບຂອງເນື້ອເພງບາງຄັ້ງກໍດັງຂຶ້ນສູງຄືກັບປີກນົກກາງເວັນໃນລົມ, ບາງຄັ້ງກໍລອຍຢູ່ໜ້ານ້ຳທະເລ ຫຼືຕີປີກຂອງມັນຢູ່ໃນອາກາດຢ່າງງຽບໆ.

ເນື້ອເພງອັນຟົດຟື້ນນັ້ນ ນຳພາອາລົມຈິດຂອງຜູ້ຟັງດ້ວຍສຽງເພງອະວະກາດ, ດ້ວຍສຽງເພງຂອງພູມສັນຖານ, ຜ່ານມະຫາສະໝຸດ, ຜ່ານພູຜາ, ຜ່ານທະເລຊາຍທີ່ໂດດດ່ຽວ, ກາຍເປັນ “ບົດເພງ” ຂອງດິນແດນ ເປຣູ ທີ່ງົດງາມຫຼາຍຮູບຫຼາຍແບບ, ກາຍເປັນບົດເພງທີ່ຍາວຢຽດເຖິງບ້ານເກີດເມືອງນອນ. ອິດສະຫຼະ ແລະ ງຽບສະຫງົບ, ຈິດວິນຍານຂອງ El Condor Pasa ພຽງແຕ່ tilting ກັບຄວາມເລິກ, ດົນນານແລະອ່ອນໂຍນ, ຄ້າຍຄືຈຸດສຸດທ້າຍຂອງຄວາມໂສກເສົ້າ desolate ຂອງທໍາມະຊາດຂອງມະນຸດ, poignant ແລະ touched ໂດຍຄວາມເສຍໃຈ, ຄວາມຮັກ, ພຽງແຕ່ condensing ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນລະເບີດເຂົ້າໄປໃນຄວາມທົນທານຂອງລົມ, ນ້ໍາ, ຟັງແລະທ້ອງຟ້າ. ມັນເປັນເພງຂອງພູເຂົາ, ຂອງຜູ້ຄົນໄດ້ຫັນເປັນທໍາມະຊາດ prestine ເປັນຖ້າຫາກວ່າຊອກຫາສະຖານທີ່ສັນຕິພາບຫຼັງຈາກການສູນເສຍເປົ່າ, desolation, ການທໍາລາຍຂອງໂລກມະນຸດ.

El Condor Pasa ຢືມ flute Quena ເພື່ອຍົກສຽງຂອງມັນຢູ່ເທິງພູເຂົາ, ແລະຢືມ charango (ຂອງຄອບຄົວ luyt) ທີ່ມີສຽງສູງຂອງມັນເພື່ອຍົກຈິດວິນຍານຂອງມັນຂຶ້ນສູ່ສະພາບລອຍ. ພູພຽງ Andes ແມ່ນພື້ນທີ່ບ່ອນທີ່ເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ເປັນ, ຄືກັບວ່າພວກເຂົາເກີດມາສະເພາະສໍາລັບຈິດວິນຍານ Inca ນີ້.

ດັ່ງນັ້ນ, ເມື່ອໄດ້ຮັບຟັງນັກສິລະປິນ Leo Rojas ປະຕິບັດຂຸ່ຍວິລະຊົນ ແລະ ນັກສິລະປິນ ຫວູດຶກຮ່ຽນຫຼິ້ນກີຕາ solo El Condor Pasa, ອາລົມຈິດຂອງຜູ້ຟັງລ້ວນແຕ່ພໍໃຈ ແລະ ຄົບຖ້ວນ. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ AI ບໍ່ສາມາດທົດແທນໄດ້, ເພາະວ່າອາລົມແລະຈຸດສູງສຸດຂອງອາລົມແມ່ນອາລົມດົນຕີທີ່ຫລໍ່ລື່ນຈາກປະສົບການຂອງມະນຸດ, ຄວາມຊົງຈໍາ, ຈິດວິນຍານແລະພອນສະຫວັນທີ່ສ້າງສັນທີ່ໄດ້ກັ່ນອອກເປັນບົດເພງແລະບົດຟ້ອນທີ່ບໍ່ສາມາດເຮັດຊ້ໍາອີກສອງຄັ້ງ.

El Condor Pasa ເດີມແມ່ນບົດປະພັນພື້ນເມືອງຂອງສະຕະວັດທີ 18, ແລະໃນປີ 1913, ນັກສິລະປິນ Peruvian Daniel Alomina Robles ໄດ້ສໍາເລັດການແຕ່ງເພງແລະເນື້ອເພງ. ແລະໃນປີ 1970, ນັກຮ້ອງ Simon ແລະ Garfunkel ຂຽນເນື້ອເພງພາສາອັງກິດ. ຄວາມສາມາດໃນການປະດິດແຕ່ງ, ດັດແປງ ແລະ ຫັນບົດເພງຈາກພື້ນເມືອງໄປສູ່ທັນສະໄໝຫຼາຍຫຼືໜ້ອຍໄດ້ຢືນຢັນເຖິງຄວາມໝັ້ນຄົງຂອງດົນຕີອັນໜຶ່ງໃນກະແສປະຫວັດສາດ. ແຕ່ຄວາມງາມຂອງ El Condor Pasa ແມ່ນຄ້າຍຄືການເດີນທາງ "ບໍ່ສະຫມໍ່າສະເຫມີ" ໃນກົດຫມາຍຂອງການສ້າງ.

ຂ້າພະເຈົ້າຄິດຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງວ່າມັນເປັນເພງຮັກທີ່ “ບໍ່ມີຄຳເວົ້າ”, ພຽງແຕ່ສຽງເພງແລະຈັງຫວະທີ່ສາມາດບົ່ງບອກເຖິງຄວາມໂສກເສົ້າຢ່າງເຕັມປ່ຽມ, ຄວາມຮູ້ສຶກອັນກວ້າງໃຫຍ່ໄພສານຂອງມະນຸດ “ຫວນຄືນ” ຢູ່ໃນອາລົມຂອງຄົນທັງຫຼາຍ, ຊະຕາກຳຂອງຄົນ. ແລະນັ້ນເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງດົນຕີທີ່ອຸດົມສົມບູນໄປດ້ວຍສຽງດົນຕີທີ່ສັບສົນເຊັ່ນກີຕ້າ, ຂຸ່ຍໄມ້ໄຜ່, zither ໄມ້ໄຜ່ສາມາດສະແດງອອກຢ່າງເສລີ. ການປັບຕົວໃນຄໍາສັບຕ່າງໆໂດຍຜ່ານພາສາທີ່ແຕກຕ່າງກັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນເງິນຝາກ, ການຂະຫຍາຍການໄຫຼຂອງອາລົມຂອງການເທື່ອເນື່ອງຈາກປະສົບການ, ມະນຸດທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ. ພຽງແຕ່ຄວາມກວ້າງ, ຄວາມອຸດົມສົມບູນ, ແລະຄວາມອຸດົມສົມບູນຂອງຄວາມງຽບ, ຄວາມຫວ່າງເປົ່າ, ແລະສຽງສະທ້ອນໃນດົນຕີພື້ນເມືອງແມ່ນທ່າແຮງແລະຄວາມສໍາຄັນຂອງເພງ EL Condor Pasa.

ເພື່ອຊອກຫາສາເຫດຂອງ “ຈິດວິນຍານແຫ່ງຊາດ, ເນື້ອແທ້ຂອງຊາດ” ຂອງດົນຕີຂອງປະເທດຊາດ, ຖ້າຫາກເຮົາເລີ່ມຈາກສີສັນທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງທ້ອງຖິ່ນ, ຈາກຄວາມມີຊີວິດພາຍໃນທີ່ບໍ່ມີການປະສົມ, ເຖິງແມ່ນວ່າຄວາມສຳຄັນນັ້ນຈະເກີດຂຶ້ນຈາກຄວາມຊົງຈຳທີ່ໂສກເສົ້າ. ເພາະວ່າໃນຊີວິດ, ບໍ່ມີຄວາມງາມໃດທີ່ບໍ່ມີຄວາມສົດໃສຈາກ້ໍາຕາຂົມ. ຄວາມງາມແລະຄວາມໂສກເສົ້າຂອງທໍາມະຊາດຂອງມະນຸດໃນ melodrama ພື້ນເມືອງ El Condor Pasa, ຖ້າຜູ້ຟັງ, ຄວາມບໍ່ຢາກຮູ້ຫຼືບັງເອີນ "ກ້າວເຂົ້າໄປໃນ" ແລະ "ລືມທາງກັບຄືນ", ຂ້ອຍຄິດຢ່າງລັບໆ, ລາຄານັ້ນກໍ່ຍັງສົມຄວນທີ່ຈະລອງຄັ້ງດຽວ.

ທີ່ມາ: https://baogialai.com.vn/el-condor-pasa-mot-dieu-hon-dan-ca-post570841.html