ຈາກທິດເໜືອຫາທິດໃຕ້, ອາຄານຫຼາຍຫຼັງຍັງຄົງຮັກສາປ່ອງຢ້ຽມກະຈົກສີທີ່ມີຄຸນຄ່າຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້, ເຊັ່ນ: ວິຫານ ຮ່າໂນ້ຍ , ໂບດກວາບັກ, ໂບດຮຳລອງ, ວິຫານໂນເຕຣດາມໃນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ, ໂບດຮວຽນສີ... ຊຸດປ່ອງຢ້ຽມຫຼາຍຊຸດຍັງຄົງຢູ່ເກືອບຄົບຖ້ວນ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເລື່ອງລາວທາງສາສະໜາໂດຍໃຊ້ເຕັກນິກກະຈົກສີແບບດັ້ງເດີມຂອງເອີຣົບ. ປ່ອງຢ້ຽມເຫຼົ່ານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງລະດັບສູງຂອງຝີມືແຮງງານ ແລະ ແຮງບັນດານໃຈດ້ານສິລະປະຂອງຍຸກປະຫວັດສາດທີ່ສະຖາປັດຕະຍະກຳ ແລະ ສິລະປະທາງສາສະໜາມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງກັນຢ່າງໃກ້ຊິດ.

ຮູບແຕ້ມກະຈົກສີ "ໂຮງຮຽນເອເທນ" ໄດ້ຖືກດັດແປງໂດຍສິລະປິນ ໂຮ ວືືອງ ແລະ ຜູ້ຮ່ວມມືຂອງລາວຈາກຜົນງານສິລະປະທີ່ມີຊື່ສຽງ ລະດັບໂລກ . ຮູບພາບສະໜອງໃຫ້ໂດຍຫົວຂໍ້.

ຕາມການເວລາ ແລະ ຜ່ານສົງຄາມ, ຜົນງານສິລະປະກະຈົກສີຫຼາຍອັນມີຮອຍແຕກ, ແຕກຫັກ, ຫຼື ສູນເສຍລາຍລະອຽດ. ໃນໂບດຫຼາຍແຫ່ງ, ເພື່ອຮັບປະກັນຄວາມປອດໄພ ແລະ ການຮັກສາການດຳເນີນງານ, ທີມງານຟື້ນຟູໄດ້ຖືກບັງຄັບໃຫ້ປ່ຽນແທນດ້ວຍແຜ່ນກະຈົກຊົ່ວຄາວ, ໂດຍຍອມຮັບຄວາມແຕກຕ່າງດ້ານຄວາມງາມ. ໃນໄລຍະເລີ່ມຕົ້ນ, ທາງເລືອກທີ່ເກືອບຈະມີພຽງແຕ່ການຊອກຫາຜູ້ຜະລິດກະຈົກລາຍໃຫຍ່ຂອງເອີຣົບ, ຜູ້ທີ່ເຄີຍຜະລິດກະຈົກສີສຳລັບວິຫານໃນຫວຽດນາມ, ແລະ ມອບໝາຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າສ້າງຮູບຊົງຕົ້ນສະບັບຄືນໃໝ່, ໂດຍຫວັງວ່າຈະຟື້ນຟູຮູບລັກສະນະເດີມໃຫ້ຫຼາຍເທົ່າທີ່ຈະຫຼາຍໄດ້.

ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ຍ້ອນຄວາມອຸທິດຕົນຂອງຊ່າງຝີມື ແລະ ນັກສິລະປິນພາຍໃນປະເທດ, ວຽກງານຟື້ນຟູບໍ່ໄດ້ຂຶ້ນກັບຊັບພະຍາກອນພາຍນອກທັງໝົດອີກຕໍ່ໄປ. ໃນນັ້ນ, ສິລະປິນ ໂຮ ວຸງ ແມ່ນຕົວຢ່າງທີ່ດີ. ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍແກ້ວຕົກແຕ່ງພາຍໃນ, ລາວຄ່ອຍໆຖືກດຶງດູດໂດຍຄວາມເລິກຊຶ້ງທາງວິນຍານຂອງແກ້ວສີ ແລະ ຕັດສິນໃຈສືບຕໍ່ອາຊີບພິເສດໃນຂົງເຂດນີ້. ສິລະປິນ ໂຮ ວຸງ ໄດ້ເດີນທາງໄປຫຼາຍປະເທດໃນເອີຣົບ ແລະ ສະຫະລັດອາເມລິກາ ເພື່ອຮຽນຮູ້ໂດຍກົງຈາກຊ່າງຝີມືຜູ້ມີຊື່ສຽງ, ສຶກສາແບບຕ່າງໆຕັ້ງແຕ່ແບບກອທິກ ແລະ ໂລມັນ ຈົນເຖິງແບບອາຣ໌ຕ ນູໂວ, ໂດຍມີຈຸດປະສົງເພື່ອເປັນແມ່ບົດໃນເຕັກນິກການປະສານງານສີ, ການຕັດແກ້ວ, ແລະ ການຈັດການແສງ - ອົງປະກອບຫຼັກທີ່ສ້າງຈິດວິນຍານຂອງແຕ່ລະຜົນງານສິລະປະ.

ຖ້າການສ້າງຮູບແຕ້ມກະຈົກສີແມ່ນຂະບວນການສ້າງໂລກທາງສາຍຕາໃໝ່, ການຟື້ນຟູແມ່ນການເດີນທາງເພື່ອຄົ້ນພົບຄວາມຊົງຈຳທາງສາຍຕາຂອງຜົນງານຄືນໃໝ່, ບ່ອນທີ່ຊ່າງຝີມືຕ້ອງເຂົ້າໃຈຈິດວິນຍານຂອງຕົ້ນສະບັບກ່ອນທີ່ຈະດຳເນີນຕໍ່ໄປ. ໃນຂະບວນການນີ້, ນັກສິລະປິນກະຈົກສີຫວຽດນາມໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນໂຄງການຂະໜາດໃຫຍ່ຫຼາຍໂຄງການ. ນັກສິລະປິນ ໂຮ ເວືອງ ຍັງໄດ້ປະໄວ້ຮ່ອງຮອຍຂອງລາວຜ່ານຜົນງານຢູ່ໂບດ Fatima ໃນ Binh Trieu, ຊຸດກະຈົກສີຢູ່ໂບດ Huyen Si, ແລະຮູບແຕ້ມກະຈົກສີຂະໜາດໃຫຍ່ສອງຮູບຢູ່ວິຫານ Phu Cuong...

ຢູ່ໂບດຫວຽນສີ, ໜຶ່ງໃນໂບດທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດໃນນະຄອນ ໂຮ່ຈິມິນ , ແຜ່ນກະຈົກສີຫຼາຍແຜ່ນໄດ້ຮັບຄວາມເສຍຫາຍ, ບໍ່ເຫຼືອຮ່ອງຮອຍຂອງນັກສິລະປິນ ຫຼື ຜູ້ຜະລິດ. ເພື່ອສ້າງຜົນງານສິລະປະຄືນໃໝ່ຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ນັກສິລະປິນ ໂຮ່ເວືອງ ໄດ້ສົ່ງຕົວຢ່າງໄປຫ້ອງທົດລອງໃນສະຫະລັດອາເມລິກາເພື່ອວິເຄາະສີ, ແລະ ຍັງໄດ້ປຽບທຽບກັບຮູບແຕ້ມກະຈົກສີສະໄໝໃໝ່ໃນເອີຣົບເພື່ອຟື້ນຟູລາຍລະອຽດທີ່ສູນຫາຍໄປ.

ຄຽງຄູ່ກັບຄວາມພະຍາຍາມໃນການອະນຸລັກມໍລະດົກ, ຍັງມີການຂະຫຍາຍຕົວໄປສູ່ຄວາມຄິດສ້າງສັນຮ່ວມສະໄໝ. ຊ່າງຝີມື ແລະ ນັກສິລະປິນຫວຽດນາມບໍ່ໄດ້ຢຸດຢູ່ກັບການສ້າງອະດີດຄືນໃໝ່ ແຕ່ພວກເຂົາກຳລັງທົດລອງກັບຂໍ້ຈຳກັດໃໝ່ຂອງກະຈົກສີ. ຜົນງານ "ໂຮງຮຽນແຫ່ງເອເທນ" ສາມາດຖືວ່າເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີ, ດັດແປງມາຈາກຮູບແຕ້ມຝາຜະໜັງທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງ Raphael ແລະ ປະຈຸບັນໄດ້ເກັບຮັກສາໄວ້ທີ່ພິພິທະພັນສິລະປະກະຈົກສີ (ເມືອງຊ້ວຍຫາຍ, ຮ່າໂນ້ຍ), ເຊິ່ງກໍ່ຕັ້ງໂດຍນັກການທູດ ຫງວຽນຊວນທັງ.

ໂຄງການດັ່ງກ່າວໃຊ້ເວລາຫ້າປີ, ໂດຍນຳໃຊ້ເຕັກນິກການເຄືອບສີຫຼາຍຊັ້ນດ້ວຍການເຜົາຫຼາຍຄັ້ງໃນອຸນຫະພູມຕັ້ງແຕ່ 600 ຫາ 800 ອົງສາເຊນຊຽດ. ແຕ່ລະຊັ້ນຂອງສີທີ່ນຳໃຊ້ກັບແກ້ວຕ້ອງການການຄິດໄລ່ທີ່ຊັດເຈນເພື່ອສ້າງໃບໜ້າເກືອບ 50 ໃບທີ່ມີການສະແດງອອກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ - ເປັນສິ່ງທ້າທາຍທີ່ຍາວນານໃນສິລະປະກະຈົກສີແບບດັ້ງເດີມ. ຜົນໄດ້ຮັບບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຜົນງານຂະໜາດໃຫຍ່ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນເຄື່ອງໝາຍເຖິງຄວາມກ້າວໜ້າທາງດ້ານເຕັກນິກທີ່ສຳຄັນ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມພະຍາຍາມຂອງປະຊາຊົນຫວຽດນາມໃນການເຂົ້າເຖິງ ແລະ ຫັນປ່ຽນມໍລະດົກໂລກຜ່ານກະຈົກສີ.

ເຫັນໄດ້ຢ່າງຊັດເຈນວ່າການຟື້ນຟູກະຈົກສີບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການສ້າງຮູບແບບຄືນໃໝ່ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປີດໂອກາດໃຫ້ປ່ຽນມໍລະດົກໃຫ້ກາຍເປັນວັດສະດຸສຳລັບການສ້າງສັນຮ່ວມສະໄໝ. ແຜ່ນກະຈົກແຕ່ລະແຜ່ນທີ່ໄດ້ຮັບການຟື້ນຟູບໍ່ພຽງແຕ່ເສີມຂະຫຍາຍຄຸນຄ່າດ້ານຄວາມງາມຂອງໂຄງສ້າງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຟື້ນຟູຄວາມຊົງຈຳທີ່ເບິ່ງຄືວ່າຖືກລຶບລ້າງໄປຕາມການເວລາ. ຜ່ານຄວາມພະຍາຍາມເຫຼົ່ານີ້, ກິດຈະກຳການຟື້ນຟູ ແລະ ການອະນຸລັກໄດ້ກາຍເປັນສິ່ງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຊີວິດຮ່ວມສະໄໝຫຼາຍຂຶ້ນ, ພິສູດໃຫ້ເຫັນວ່າພວກມັນສາມາດໃຫ້ປີກແກ່ສິລະປະ ແລະ ຊ່ວຍໃຫ້ມັນສືບຕໍ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ.

    ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/ky-cong-phuc-che-tranh-kinh-mau-1033127