![]() |
| ນັກສິລະປິນ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ (ຜູ້ທີສາມຈາກຂວາມື) ໃນລະຫວ່າງການໄປທັດສະນະສຶກສາຢູ່ຕາແສງຟອງກວາງ. |
ຄວາມຮັກໃນສິລະປະ
ເກີດໃນປີ 1969, ເຈິ່ນ ຫງອກ ກຽນ ເປັນຄົນລຸ້ນໜຶ່ງທີ່ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນໃນຊ່ວງເວລາທີ່ຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍໃນປະເທດ. ຄວາມຊົງຈຳໃນໄວເດັກຂອງລາວແມ່ນກ່ຽວກັບຫ້ອງຮຽນທີ່ລຽບງ່າຍ ແລະ ອາຫານທີ່ບໍ່ເຄີຍພຽງພໍສຳລັບກິນ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ທ່າມກາງສະຖານະການເຫຼົ່ານີ້, ຄວາມຮັກໃນການແຕ້ມຮູບຂອງລາວໄດ້ເກີດຂຶ້ນຕາມທຳມະຊາດ. ໃນຊ່ວງເວລາເຫຼົ່ານັ້ນ, ຊ່ວງເວລາທີ່ກຽນຫວັງທີ່ສຸດແມ່ນບົດຮຽນແຕ້ມຮູບຢູ່ໂຮງຮຽນໃນໝູ່ບ້ານ. ໂດຍບໍ່ມີເຈ້ຍ ແລະ ດິນສໍ, ລາວໄດ້ແຕ້ມຮູບດ້ວຍໄມ້ໄຜ່ຢູ່ເທິງພື້ນດິນ, ມີຖ່ານຢູ່ເທິງຝາເຮືອນຂອງລາວ, ສ້າງຮູບພາບຄືນໃໝ່ຢ່າງລະອຽດຈາກຈິນຕະນາການຂອງລາວ ແລະ ສິ່ງທີ່ລາວສັງເກດເຫັນໃນຊີວິດປະຈຳວັນຂອງລາວ.
ຄວາມມັກນັ້ນຄ່ອຍໆໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນພອນສະຫວັນ. ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບຊັ້ນມັດທະຍົມຕອນປາຍ, ເຈິ່ນຫງອກກຽນໄດ້ສະໝັກເຂົ້າຮຽນທີ່ໂຮງຮຽນດົນຕີ ແລະ ສິລະປະສູນກາງ. ນີ້ແມ່ນຈຸດປ່ຽນທີ່ສຳຄັນ, ເປີດເສັ້ນທາງໃຫ້ລາວເຂົ້າຫາສິລະປະຢ່າງເປັນລະບົບ. ເວລາຂອງລາວຢູ່ໂຮງຮຽນໄດ້ຊ່ວຍລາວຝຶກຝົນທັກສະ ແລະ ສ້າງຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງລາວ. ລາວສາມາດແຕ້ມຮູບ, ທົດລອງ, ແລະ ຜົນງານທຳອິດຂອງລາວໄດ້ຖືກຄັດເລືອກໃຫ້ວາງສະແດງຢູ່ງານວາງສະແດງຂອງໂຮງຮຽນ.
ຫຼັງຈາກຮຽນຈົບ, ເຈິ່ນ ຫງອກ ກຽນ ໄດ້ໃຊ້ເວລາເຮັດວຽກກ່ຽວກັບສິລະປະໂຄສະນາຊວນເຊື່ອ, ເຊິ່ງເປັນປະເພດສິລະປະທີ່ຕ້ອງການຄວາມຊັດເຈນໃນການປະພັນ ແລະ ຂໍ້ຄວາມ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຫຼັງຈາກນັ້ນບໍ່ດົນ, ລາວຮູ້ວ່າລາວຕ້ອງການທິດທາງທີ່ເລິກເຊິ່ງກວ່າ, ທິດທາງທີ່ໃກ້ຊິດກັບຊີວິດຈິງ. ເກີດ ແລະ ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນດິນແດນທີ່ມີຫຼາຍຊົນເຜົ່າອາໄສຢູ່ຮ່ວມກັນ, ລາວໄດ້ພົບເຫັນແຮງບັນດານໃຈຈາກບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງລາວ. ຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ, ຫົວຂໍ້ຂອງພູຜາປ່າດົງ, ປະຊາຊົນ, ພູມສັນຖານ ແລະ ຊີວິດປະຈຳວັນໄດ້ກາຍເປັນເສັ້ນດ້າຍທີ່ຕໍ່ເນື່ອງໃນການເດີນທາງສິລະປະຂອງລາວ.
ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ແບບການແຕ້ມຮູບຂອງລາວມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະສ້າງແບບຈຳລອງທີ່ຄ້າຍຄືຈິງ: ການສັງເກດ ແລະ ຫຼັງຈາກນັ້ນສ້າງແບບຈຳລອງຄືນໃໝ່, ການປັບສີເພື່ອເພີ່ມຄວາມດຶງດູດໃຈດ້ານຄວາມງາມ. ແຕ່ຍິ່ງລາວແຕ້ມຮູບຫຼາຍເທົ່າໃດ, ລາວກໍ່ຍິ່ງຮັບຮູ້ເຖິງຂໍ້ຈຳກັດຂອງວິທີການນີ້ຫຼາຍຂຶ້ນເທົ່ານັ້ນ. ລາວຮູ້ສຶກບໍ່ພໍໃຈທີ່ຮູບແຕ້ມຂອງລາວພຽງແຕ່ສ້າງແບບຈຳລອງຄວາມເປັນຈິງ.
ສິລະປິນ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ ຍິ້ມຢ່າງອ່ອນໂຍນວ່າ: "ຖ້າຂ້ອຍພຽງແຕ່ຖ່າຍຮູບແລ້ວແຕ້ມມັນ, ຜູ້ຊົມຈະເບື່ອໄວ. ເມື່ອຮັບຮູ້ເຖິງເລື່ອງນັ້ນ, ຂ້ອຍໄດ້ຄົ້ນຄວ້າເລິກເຊິ່ງກວ່າເກົ່າກ່ຽວກັບວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ, ຄົ້ນຫາຄວາມງາມພາຍນອກ ແລະ ຄວາມໝາຍພາຍໃນຂອງແຕ່ລະລາຍລະອຽດ. ຂ້ອຍພຽງແຕ່ຫວັງວ່າຜູ້ຊົມຈະເຫັນຄວາມງາມ ແລະ ຈາກນັ້ນ, ເຂົ້າໃຈເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບຄວາມງາມອັນລ້ຳຄ່າຂອງເອກະລັກພື້ນເມືອງ."
ດ້ວຍຫົວໃຈ ແລະ ຄວາມມັກທັງໝົດຂອງລາວ, ສິລະປິນ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ ໄດ້ໃຊ້ເວລາຫຼາຍໃນການສັງເກດລວດລາຍໃນຊຸດເຄື່ອງແຕ່ງກາຍພື້ນເມືອງຂອງກຸ່ມຊົນເຜົ່າຕ່າງໆ. ລາວໄດ້ຟັງຢ່າງລະອຽດກ່ຽວກັບວິທີທີ່ຜູ້ຄົນສ້າງລວດລາຍເຫຼົ່ານີ້ ແລະ ນຳໃຊ້ສີສັນໃນຊີວິດປະຈຳວັນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ຈາກສິ່ງນີ້, ອົງປະກອບການຕົກແຕ່ງພື້ນເມືອງຄ່ອຍໆເຂົ້າມາໃນຮູບແຕ້ມຂອງລາວ, ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເຄື່ອງປະດັບເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ເປັນສ່ວນໜຶ່ງທີ່ສຳຄັນຂອງໂຄງສ້າງສິລະປະ. ນີ້ຍັງເປັນຈຸດປ່ຽນທີ່ສຳຄັນ, ຊ່ວຍໃຫ້ຮູບແຕ້ມຂອງ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ ຫລຸດພົ້ນຈາກຮູບແບບການສະແດງໃຫ້ເຫັນ ແລະ ກ້າວໄປສູ່ພາສາທີ່ສະແດງອອກທີ່ເປັນເອກະລັກ.
ຮູບແຕ້ມສີສັນສົດໃສທີ່ເຮັດຈາກວັດສະດຸທີ່ສະທ້ອນເຖິງວັດທະນະທໍາຂອງເຂດພູສູງ.
ໃນໄລຍະ 10 ປີຜ່ານມາ, ເຈິ່ນຫງອກກຽນ ໄດ້ສ້າງເຄື່ອງໝາຍທີ່ໂດດເດັ່ນໃຫ້ກັບຜູ້ທີ່ຮັກສິລະປະທັງພາຍໃນ ແລະ ນອກແຂວງ. ຮູບແຕ້ມຂອງລາວມັກຈະຖືກນຳສະເໜີໃນງານວາງສະແດງລະດັບຊາດ ແລະ ພາກພື້ນ. ຜົນງານທີ່ໜ້າປະທັບໃຈຂອງເຈິ່ນຫງອກກຽນ ເຊັ່ນ "ງານບຸນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງບາເບ", "ທຳນອງປ່າໄມ້", "ເດັກຍິງດາວຕຽນ" ແລະ "ລະດູດອກໄມ້ປ່າໄມ້" ເຮັດໃຫ້ນຶກເຖິງຄວາມຊົງຈຳທີ່ສວຍງາມຂອງຊົນນະບົດທີ່ງຽບສະຫງົບດ້ວຍວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງທີ່ໄດ້ຮັບການອະນຸລັກ ແລະ ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງ.
ໃນຮູບແຕ້ມຂອງສິລະປິນ ເຈີ່ນຫງອກກຽນ, ສີມີບົດບາດສຳຄັນ. ລາວມັກໃຊ້ສີທີ່ສົດໃສ ແລະ ເຂັ້ມແຂງ, ແຕ່ບໍ່ສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ ຫຼື ວຸ້ນວາຍ. ທ່ອນສີຕ່າງໆໄດ້ຖືກຈຳກັດ ແລະ ຈັດລຽງຢ່າງເໝາະສົມ, ສ້າງຜົນກະທົບໂດຍລວມທີ່ກົມກຽວ ແລະ ເລິກເຊິ່ງ.
![]() |
| ວຽກງານ "ການເກັບກ່ຽວໃນເຂດພູສູງ". |
ນອກເໜືອໄປຈາກສີສັນແລ້ວ, ລັກສະນະທີ່ໜ້າສັງເກດຂອງຮູບແຕ້ມຂອງ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ ແມ່ນການລວມເອົາອົງປະກອບຕົກແຕ່ງພື້ນເມືອງເຂົ້າກັນ. ລວດລາຍໃນເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມ, ເຄື່ອງໃຊ້ໃນຄົວເຮືອນ, ແລະແມ່ນແຕ່ລາຍລະອຽດນ້ອຍໆຂອງຊີວິດປະຈຳວັນກໍ່ໄດ້ຮັບການສຶກສາຢ່າງລະອຽດ ແລະ ສະແດງອອກຢ່າງຕັ້ງໃຈ. ດັ່ງນັ້ນ, ຮູບແຕ້ມບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຊີວິດຄືນໃໝ່ເທົ່ານັ້ນ ແຕ່ຍັງໃຫ້ຜູ້ຊົມເຂົ້າໃຈເຖິງຄວາມໝາຍທາງວັດທະນະທຳທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງພວກມັນອີກດ້ວຍ.
ໃນຮູບແຕ້ມຂອງລາວ, ຮູບພາບຂອງຜູ້ຍິງຈາກເຂດພູສູງມີບົດບາດພິເສດ. ຕັ້ງແຕ່ຍິງສາວ Dao Tien ທີ່ປັກແສ່ວຢ່າງລະອຽດໃນ "Dao Tien Girls," ຈົນເຖິງຍິງສາວທີ່ມີຊີວິດຊີວາເຕັ້ນລຳໃນ "Love Market," ຫຼືຕົວລະຄອນທີ່ສະແດງອອກເຊັ່ນ "Flower of Love," "Pearl Moon," ແລະອື່ນໆ, ຕົວລະຄອນແຕ່ລະຄົນມີຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ເປັນເອກະລັກ. ບາງຄັ້ງມັນແມ່ນຄວາມງາມທີ່ລຽບງ່າຍ, ເຮັດວຽກໜັກ; ບາງຄັ້ງມັນແມ່ນຄວາມອາຍແລະຄວາມອ່ອນໂຍນໃນຄວາມຮັກ; ແລະບາງຄັ້ງມັນແມ່ນຄວາມປາຖະໜາຢາກມີອິດສະລະພາບແລະຄວາມກົມກຽວກັບທໍາມະຊາດ. ບໍ່ວ່າຈະມີມຸມມອງແນວໃດກໍຕາມ, ຜູ້ຍິງໃນຮູບແຕ້ມຂອງລາວມັກຈະປະກົດຕົວສົດໃສແລະມີຄວາມເລິກຊຶ້ງພາຍໃນຢ່າງເລິກເຊິ່ງ.
ໜຶ່ງໃນບັນດາຜົນງານທີ່ເປັນຕົວແທນໃນທິດທາງນີ້ແມ່ນຮູບແຕ້ມ “ເອກະລັກຂອງເຂດພູສູງ”. ຜົນງານດັ່ງກ່າວສະແດງໃຫ້ເຫັນເດັກຍິງຊາວເຜົ່າ ດ່າວຕຽນ ກຳລັງປັກແສ່ວຊຸດພື້ນເມືອງ, ໂດຍມີສີຫຼັກແມ່ນສີຂາວ ແລະ ສີຟ້າຄາມ, ເຊິ່ງຍັງເປັນສອງສີທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງກຸ່ມຊົນເຜົ່ານີ້. ຮູບແບບທີ່ຄຸ້ນເຄີຍໄດ້ຖືກລວມເຂົ້າໃນອົງປະກອບຢ່າງປານີດ, ສ້າງການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງເນື້ອໃນ ແລະ ຮູບແບບ.
ໃນປີ 2025, ສິລະປິນ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ ມີຜົນງານຫຼາຍຢ່າງທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນລະດັບຊາດ ເຊັ່ນ: “ອະນຸລັກຮັກສາອາຊີບຜະລິດເຈ້ຍແບບດັ້ງເດີມຂອງຊາວໂດ” ເຊິ່ງໄດ້ຮັບລາງວັນ C ຈາກສະມາຄົມວັນນະຄະດີ ແລະ ສິລະປະຊົນເຜົ່າສ່ວນນ້ອຍຫວຽດນາມ; ແລະ “ງານບຸນບາເບລອງຕົງ” ເຊິ່ງໄດ້ຜ່ານເຂົ້າຮອບສຸດທ້າຍຂອງການແຂ່ງຂັນແຕ້ມຮູບມໍລະດົກວັດທະນະທຳຫວຽດນາມຄັ້ງທີ 2. ດ້ວຍຜົນງານເຫຼົ່ານີ້, ສິລະປິນ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ ໄດ້ຮັບໃບຢັ້ງຢືນຄຸນງາມຄວາມດີຈາກປະທານຄະນະກຳມະການປະຊາຊົນແຂວງ ທາຍງວຽນ ສຳລັບຜົນງານທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງລາວໃນວຽກງານຂອງສະມາຄົມ ແລະ ໃນກິດຈະກຳວັນນະຄະດີ ແລະ ສິລະປະຂອງແຂວງທາຍງວຽນໃນໄລຍະປີ 2020-2025.
ສິລະປິນ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ ໄດ້ຄິດວ່າ: "ຂ້ອຍຄິດຢູ່ສະເໝີວ່າຈະເຮັດແນວໃດເພື່ອຮັບປະກັນວ່າຜົນງານແຕ່ລະອັນຕໍ່ໄປຈະບໍ່ຊ້ຳຮອຍ, ໃນຂະນະທີ່ຍັງຮັກສາຄວາມສົດຊື່ນໃນອາລົມ ແລະ ການສະແດງອອກ. ສຳລັບຂ້ອຍ, ສິລະປະຕ້ອງກ່ຽວກັບຄວາມຄິດສ້າງສັນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ."
ເມື່ອສອງແຂວງບັກກັນ ແລະ ທາຍງວຽນ ລວມເຂົ້າກັນ, ພື້ນທີ່ສ້າງສັນສຳລັບນັກສິລະປິນໄດ້ຂະຫຍາຍອອກໄປ. ສຳລັບນັກແຕ້ມຮູບ ເຈິ່ນຫງອກກຽນ, ນີ້ແມ່ນທັງໂອກາດ ແລະ ສິ່ງທ້າທາຍ. ເປັນໂອກາດທີ່ຈະແລກປ່ຽນແນວຄວາມຄິດ, ຮຽນຮູ້, ແລະ ຂະຫຍາຍສະພາບແວດລ້ອມສ້າງສັນຂອງລາວ; ໃນເວລາດຽວກັນ, ມັນເຮັດໃຫ້ມີຄວາມຕ້ອງການສູງກວ່າໃນການສະແດງເຄື່ອງໝາຍສ່ວນຕົວຂອງລາວ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ລາວໄດ້ເລືອກທີ່ຈະກ້າວໄປຢ່າງຊ້າໆ ແລະ ໝັ້ນຄົງ, ສືບຕໍ່ການເດີນທາງໄປຍັງເຂດພູສູງ, ແລະ ຄົ້ນຄວ້າເລິກເຊິ່ງກວ່າເກົ່າກ່ຽວກັບວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ, ແຫຼ່ງທີ່ມາທີ່ໄດ້ບຳລຸງລ້ຽງແຮງບັນດານໃຈໃນການສ້າງສັນຂອງລາວເປັນເວລາຫຼາຍປີ.
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202604/nghe-thuat-la-hanh-trinh-khong-lap-lai-57a4fb1/









(0)