Bermula dari buku bergambar zaman kanak-kanak
Pada tahun 1996, selepas 16 tahun tinggal di Perancis, artis Dao Van Hoang kembali ke Vietnam. Sebagai tambahan kepada kerjanya dalam pengiklanan, dia memulakan aktivitinya dalam pemuliharaan alam semula jadi. Pada tahun 1999, beliau mencipta mural seluas 200m2 di kawasan penerimaan tetamu Taman Negara Cat Tien, yang menggambarkan kekayaan flora dan fauna di kawasan itu. Pada tahun 2014, beliau memutuskan untuk berhenti bekerja dalam pengiklanan untuk meneruskan sepenuhnya bidang lukisan hidupan liar. Artis Dao Van Hoang menyatakan: "Saya memberi tumpuan kepada haiwan Asia Tenggara, terutamanya spesies yang kurang dikenali, seperti musang Owston atau monyet hidung mancung Tonkin... Saya percaya bahawa melukis makhluk yang kurang dikenali ini membawa lebih fleksibiliti dan makna yang kreatif."

Aktiviti seni pemuliharaan artis Dao Van Hoang telah meninggalkan banyak tanda melalui pameran dan projek kerjasama di seluruh dunia . Pada pameran seni hidupan liar pertamanya yang diadakan di Persidangan Persatuan Primata Antarabangsa (IPS) di Hanoi pada Ogos 2014, satu siri 22 lukisan primata Vietnam telah diperkenalkan. Pada 2015, beliau terus mempamerkan lukisan 25 spesies primata yang paling terancam di dunia pada Persidangan Tahunan Persatuan Primata Amerika (ASP) di Bend, Oregon.
Untuk projek pendidikan mural dan komuniti, beliau bekerjasama dengan Wildlife At Risk (WAR) untuk mereka bentuk kawasan pameran di pusat menyelamat hidupan liar di Cu Chi (HCMC). WAR telah menyelamatkan dan melepaskan hampir 7,000 haiwan ke dalam hutan dalam sedekad operasi... Di Hospital Tropika di Ho Chi Minh City, beliau bekerjasama dengan projek Universiti Oxford (UK) untuk melukis mural (14.5m tinggi, 9m lebar) dengan imej kren bermahkota merah di pusat penyelidikan dan lukisan besar bertema lautan untuk kanak-kanak yang menghubungkan klinik HIV.
Berkongsi tentang motivasi di sebalik perjalanan pengembaraan lukisan dan pemuliharaan alam semula jadinya, artis Dao Van Hoang bermula dari hubungan zaman kanak-kanak yang mudah. "Kenangan saya dikaitkan dengan perjalanan dengan ibu saya melawat Zoo Saigon dan Taman Botani, dan sejurus pulang ke rumah, saya memotong dan menampal gambar haiwan dari majalah untuk mencipta buku foto saya sendiri," katanya.
Menggabungkan sains dan rasa seni
Artis Dao Van Hoang terutamanya menggunakan akrilik pada kanvas atau cat air di atas kertas, karya-karyanya sering menyatakan sudut pandangan yang sangat unik: dunia haiwan ditunjukkan dari perspektif tahap - seolah-olah datang dari haiwan lain di dalam hutan, jarang dari mata manusia.

"Saya sentiasa terpesona dengan kulit semua makhluk - bulu, sisik, bulu, struktur hidup yang diuli melalui evolusi berjuta-juta tahun. Saya ingin memahami bagaimana struktur itu berfungsi, bagaimana ia bergerak. Semakin saya memerhati, semakin saya temui, semakin saya melukis, semakin saya menyelami setiap perincian, setiap baris, setiap keajaiban kecilnya. Saya adalah seorang seniman yang mengikutinya. Alam semulajadi adalah seorang pelukis. diluahkan.
Untuk pergi jauh, menceritakan kisah pemuliharaan alam semula jadi melalui bahasa lukisan, Dao Van Hoang menghabiskan banyak masa mempelajari anatomi, perspektif, mempelajari ilustrasi saintifik melalui buku, dan sudah tentu, lawatan lapangan yang sangat diperlukan, menyelam ke dalam hutan dalam atau kawasan pemuliharaan. Dia menemani saintis, meneliti secara menyeluruh anatomi, tingkah laku dan habitat khusus setiap spesies. "Saya bukan ahli biologi, tetapi saya suka pergi bersama mereka untuk belajar," kata artis itu. Ia adalah gabungan pengetahuan saintifik dan deria artistik yang halus yang membantunya bukan sahaja melukis bentuk, tetapi juga menggambarkan "jiwa" setiap makhluk.
Oleh itu, setiap makhluk digambarkan dengan ketepatan anatomi. Lengkung tanduk, struktur kot bulu, atau mata primata semuanya dikaji dengan teliti. Dia bukan sahaja melukis haiwan berdiri diam, tetapi juga merakam momen ciri dalam tingkah laku mereka: burung bersolek, beruk berayun dari dahan ke dahan, atau harimau bintang yang bersembunyi dalam pemburuan. Perincian inilah yang menghidupkan karya itu, membuatkan penonton berasa seolah-olah mereka benar-benar berhadapan dengan makhluk itu dalam persekitaran semula jadinya.
Sifat dalam lukisan Dao Van Hoang bukanlah latar belakang yang kabur. Setiap daun, dahan dan batu dicat dengan pemahaman tentang flora asli tempat haiwan itu hidup. Dia faham bahawa haiwan tidak boleh wujud selain daripada persekitarannya. Oleh itu, mencipta semula habitat dengan tepat juga merupakan satu cara untuk menghormati integriti dan sambungan rapuh ekosistem.
Perspektif artistik Dao Van Hoang adalah mudah tetapi berkuasa: "Saya melukis bukan sahaja untuk seni, tetapi untuk tujuan pemuliharaan. Saya mahu mendekatkan haiwan yang kurang dikenali kepada orang ramai, supaya orang ramai boleh belajar tentang mereka, menyayangi mereka, dan dengan itu lebih sedar untuk melindungi mereka. Orang ramai sering menganggap lukisan saya sebagai realistik. Itu tidak salah, tetapi ia bukan seperti gambar yang benar-benar saintifik, tetapi saya memerlukan ketepatan saintifik yang mutlak. merasakan, kemudian mencintai - maka siapa tahu, mereka juga akan menyukai makhluk yang digambarkan dalam lukisan itu dan apabila kita menyukai sesuatu, kita akan mahu memeliharanya.
Sumber: https://www.sggp.org.vn/hoa-si-dao-van-hoang-tran-tro-cung-thien-nhien-qua-tung-net-co-post807644.html
Komen (0)