Pentas kanak-kanak pada musim panas 2026:

Bagi menyambut musim panas 2026, banyak organisasi seni di Hanoi serentak membawakan karya-karya unik ke pentas untuk penonton muda. Walaupun bilangan drama baharu masih belum banyak, organisasi seni telah berusaha untuk menginovasi pendekatan mereka, meningkatkan interaksi dan melabur dalam pengalaman untuk membawa kanak-kanak kembali ke ruang teater di tengah-tengah era hiburan digital.

Satu babak daripada drama "Pinocchio - Budak Kayu" yang dipersembahkan oleh Teater Belia. Foto: Teater Belia .

Lepaskan dunia kisah dongeng yang meriah.

Teater Belia merupakan syarikat teater paling aktif pada musim panas ini, yang sentiasa memperkenalkan banyak karya baharu. Drama "Cinderella - The Glass Slipper" mendekatkan kisah dongeng yang biasa itu kepada kanak-kanak masa kini melalui pendekatan penceritaan moden. Muzik muda, koreografi yang meriah, pentas berbilang peringkat, dan kesan pencahayaan moden menjadikan persembahan berirama dan meningkatkan interaksi penonton.

Pengarah Nguyen Thuy Hang berkongsi bahawa pasukan itu ingin mencipta watak Cinderella yang proaktif, optimistik, dan tahu bagaimana untuk meraih kebahagiaannya sendiri dan bukannya hanya menunggu keajaiban. Kanak-kanak hari ini memerlukan teladan positif yang berdaya tahan dan mampu memberi inspirasi kepada orang lain melalui tindakan mereka.

Selepas menikmati drama "Cinderella and the Glass Slipper," penonton muda Nguyen Minh Chau (wad Cau Giay) dengan bangganya berkongsi: "Saya suka menonton Cinderella kerana ia berwarna-warni, muziknya ceria, dan ia memberi saya perasaan hidup di dunia dongeng yang sebenar."

Satu lagi drama oleh Teater Belia, "Pinocchio - Budak Kayu," dibuka dengan pengembaraan yang kaya dengan emosi dan pengajaran tentang kejujuran, cinta, dan perjalanan membesar. Berdasarkan karya terkenal penulis Itali Carlo Collodi (1826-1890), persembahan ini dipentaskan dalam gaya moden dengan kesan pentas yang meriah, muzik, dan tarian yang sesuai untuk penonton keluarga.

Persekutuan Sarkas Vietnam terus memikat hati penonton dengan persembahan sarkasnya "A Fairy Tale Dream 2026." Persembahan ini membawa kanak-kanak dalam pengembaraan bersama adiwira yang biasa dalam dunia fantasi. Di atas pentas bulat yang terang benderang, persembahan sarkas, akrobatik dan kesan visual digabungkan untuk menggembirakan dan memukau penonton. Melalui pertempuran antara cahaya dan kegelapan, karya ini menyampaikan mesej keberanian, perpaduan dan kepercayaan kepada kebaikan.

Teater Boneka Vietnam mempersembahkan program "Andersen's Fairy Tales," yang menampilkan cerita-cerita klasik seperti "The Little Mermaid" dan "The Ugly Duckling." Pasukan kreatif menggabungkan teknik boneka tradisional dengan muzik dan pencahayaan moden untuk mewujudkan suasana dongeng yang berwarna-warni. Dialog yang terkawal, bahasa badan yang dipertingkatkan, dan pergerakan boneka menjadikan karya ini mudah difahami oleh kanak-kanak sambil masih membangkitkan emosi yang kuat pada orang dewasa. Teater Drama Kebangsaan Vietnam membawa kembali komedi rakyat "Nghêu, Sò, Ốc, Hến" (Kerang, Siput, dan Kupang). Dengan kecerdasan, satira, dan elemen tradisional yang kuat, persembahan ini membantu pelajar lebih menghargai teater rakyat Vietnam...

Usaha untuk menarik penonton muda ke pentas.

Tahun ini, bilangan produksi teater baharu masih terhad. Oleh itu, kebanyakan teater telah memilih untuk menghidupkan semula atau memodenkan karya sedia ada yang mempunyai kehadiran yang kukuh dalam repertoir mereka, dengan memberi tumpuan kepada pengalaman penonton, pendekatan dan interaksi langsung. Banyak teater secara proaktif menganjurkan interaksi pasca persembahan, membolehkan kanak-kanak mengikuti uji bakat, bertemu artis atau melawat kawasan belakang pentas. Dengan program "Dengar Profesion, Uji Bakat", Teater Belia dan sekumpulan pelajar dari Akademi Kewartawanan dan Komunikasi telah mewujudkan peluang untuk kanak-kanak menjelmakan watak secara langsung, berlatih dialog mereka dan berinteraksi dengan artis.

Seniman Rakyat Nguyen Tien Dung, Pengarah Teater Boneka Vietnam, percaya bahawa kanak-kanak hari ini mempunyai lebih banyak pilihan hiburan, jadi pentas mesti berinovasi untuk mengekalkan penonton. Karya untuk kanak-kanak perlu menarik secara visual dan mengekalkan kedalaman emosi serta nilai pendidikan .

Pengarah Nguyen Thuy Hang juga mengakui bahawa pentas hari ini mesti bersaing dengan dunia digital. Oleh itu, pasukan kreatif sedang menginovasi bahasa ekspresi, daripada muzik, pencahayaan, dan seni visual hinggalah penceritaan, supaya kanak-kanak merasakan pentas itu benar-benar hidup.

Selepas bertahun-tahun berusaha untuk menarik penonton muda, Persekutuan Sarkas Vietnam baru-baru ini telah bekerjasama dengan pelbagai organisasi di dalam dan di luar industri untuk meluaskan jangkauannya dan mewujudkan lebih banyak aktiviti berasaskan pengalaman di luar pentas. Artis Rakyat Tong Toan Thang, Pengarah Persekutuan Sarkas Vietnam, menyatakan bahawa seni kanak-kanak harus dilihat sebagai aktiviti pendidikan budaya jangka panjang, bukan sekadar aktiviti bermusim.

Dari perspektif agensi pengurusan, Artis Rakyat Nguyen Xuan Bac, Pengarah Jabatan Seni Persembahan (Kementerian Kebudayaan, Sukan dan Pelancongan), menekankan bahawa unit seni persembahan hari ini perlu secara proaktif mencari penonton dan bukannya menunggu penonton datang kepada mereka. Memperluas kaedah untuk mendekati orang ramai dan memperkukuh kerjasama dengan perniagaan adalah hala tuju yang perlu dalam konteks baharu, selaras dengan semangat Resolusi No. 80-NQ/TW bertarikh 7 Januari 2026, Politburo mengenai pembangunan budaya Vietnam. Apabila budaya diletakkan setaraf dengan ekonomi, sokongan sumber sosial akan menyumbang kepada penyediaan seni persembahan dengan lebih banyak keadaan untuk kreativiti dan pembangunan.

Sumber: https://hanoimoi.vn/san-khau-thieu-nhi-he-2026-lam-moi-cach-tiep-can-tang-trai-nghiem-976401.html