Berkilau dalam nostalgia
Budak lelaki dan perempuan dengan gaya rambut jambul mereka dari tahun 1980-an pasti masih ingat perasaan itu: tahun kekurangan, tetapi Tet (Tahun Baru Cina) sentiasa mempunyai banyak hidangan asli Vietnam: daging babi berlemak, bawang jeruk, banh chung (kek beras), mercun... Era subsidi masih meninggalkan banyak kesusahan, tetapi ia sangat menggembirakan. Dan walaupun dalam keluarga miskin, di samping bunga pic yang langsing dan layu, orang ramai tidak pernah lupa untuk membeli gambar-gambar ceria yang diperbuat daripada kertas biasa untuk digantung.
Rumah komunal kampung Dong Ho. |
Lukisan-lukisan ini menggambarkan adegan bayi menunggang ayam, bayi bermain seruling sambil menjaga kerbau, ibu babi dan anak-anak babinya, ibu ayam dan anak-anaknya, perkahwinan tikus, gusti, dan banyak lagi. Walaupun tanpa memahami seni dan budaya, imej-imej aneh dan warna-warna desa ini sudah cukup untuk memikat hati kanak-kanak. Apabila mereka membesar dan menerima pendidikan, mereka faham bahawa ini adalah lukisan rakyat Vietnam yang terkenal. Walaupun ringkas, lukisan-lukisan itu merangkumi estetika, bakat, dan kreativiti nenek moyang kita.
Semasa waktu lapang mereka, para petani, dengan tangan yang mahir dan imaginasi yang jelas, meluahkan hasrat penduduk kampung mereka. Keindahan lahir dari kehidupan. Sama konkrit, tidak terkawal, dan semula jadi seperti makanan dan minuman harian, orang-orang yang rajin, haiwan yang sederhana, dan kegembiraan dan kesedihan kehidupan luar bandar adalah subjek yang biasa dalam lukisan Dong Ho. Dan oleh itu, dari generasi ke generasi, kraf membuat dan mencipta lukisan-lukisan ini telah menjadi tradisi kampung.
Mengambil inspirasi daripada alam semula jadi yang asli, bahan dan warna yang digunakan menghasilkan lukisan indah yang bergaya desa, unik dan asli Vietnam. Kertas dó yang digunakan untuk melukis diperbuat daripada kulit pokok dó, tahan lama dan menyerap, dan disalut dengan lapisan serbuk cangkerang – cangkerang yang dikisar halus – menghasilkan garisan mendatar yang timbul dan berkilauan pada kanvas. Bunga Sophora japonica, kunyit dan biji gardenia menghasilkan rona kuning hangat. Kayu sappan atau bunga daylili yang dicincang halus dan dikisar halus menghasilkan warna merah vermilion. Dan daun nila yang direndam dalam limau dan karat tembaga menghasilkan warna biru dan ungu…
Paling ketara, warna hitam diperbuat daripada arang yang dihasilkan daripada daun buluh tua yang dibakar, atau daripada abu jerami pulut, direndam untuk masa yang lama, ditapis dengan teliti, menghasilkan warna hitam yang kaya tetapi licin seperti kayu hitam. Banyak proses manual lain dalam proses lukisan mempamerkan kreativiti dan kemahiran seniman rakyat. Dan seperti senyuman seorang gadis kampung di tengah-tengah padang hijau, lukisan Dong Ho ringkas, menawan secara halus, dan membangkitkan perasaan sayang dan nostalgia dalam diri mereka yang menghargainya.
Lama, desa, namun asli.
Dengan kehidupan perindustrian dan perkembangan ekonomi pasaran, mereka yang menyukai lukisan Dong Ho secara beransur-ansur berkurangan, malah dalam kalangan generasi 70-an dan 80-an. Kemudian pada suatu hari, kenangan tercetus, dibawa oleh puisi oleh penyair Hoang Cam, "Lukisan ayam dan babi Dong Ho, dengan garis-garis segar dan bertenaga / Warna-warna kebangsaan bersinar terang di atas kertas berlapis emas," kembali kepada kualiti yang ringkas, kuno namun asli.
Di perkampungan lukisan Dong Ho di wilayah Kinh Bac (wilayah Bac Ninh ), hari ini, tidak banyak keluarga yang masih mengamalkan kraf lukisan tradisional. Hanya beberapa isi rumah yang berdedikasi meneruskan profesion lama, manakala majoriti telah beralih kepada membuat kertas dan persembahan nazar untuk mencari nafkah. Walau bagaimanapun, ruang komunal, rumah komunal Dong Ho, kekal utuh dengan keindahan kunonya. Di sebelah rumah komunal, Pusat Pemeliharaan Lukisan Rakyat Dong Ho yang luas dan moden telah dibina.
Di rumah lama keluarga seniman wanita Nguyen Thi Oanh, mendengar beliau menerangkan dengan teliti setiap langkah penghasilan lukisan Dong Ho, seseorang benar-benar menghargai sifat kraftangan yang kelihatan ringkas. Untuk menghasilkan lukisan Dong Ho, bongkah kayu adalah penting. Melalui tangan yang mahir dan deria estetika, serta pandangan dunia seorang seniman berpengalaman, bongkah kayu ini diselitkan dengan jiwa dan aspirasi kampung dan penduduknya.
Dengan pelbagai subjek, lukisan Dong Ho sangat realistik dan bertenaga, berkait rapat dengan kehidupan rakyat Vietnam yang berusia ribuan tahun: imej haiwan yang dikaitkan dengan sawah padi, kerbau, babi, ikan, tikus, kawanan ayam…; aktiviti harian seperti gusti, ayunan, cemburu, dan kepulangan seorang sarjana yang penuh kemenangan…
Artisan Nguyen Thi Oanh memperkenalkan proses penghasilan lukisan kepada pengunjung. |
Artis Oanh dengan teliti membimbing pelanggannya: Setiap bongkah kayu bertanggungjawab untuk warna tertentu dalam setiap lukisan. Bilangan bongkah kayu sepadan dengan bilangan warna dalam lukisan. Bongkah kayu diperbuat daripada jenis kayu khas seperti kesemak, pain atau kayu hitam. Kayu-kayu ini mempunyai ira halus dan lembut, tidak melengkung, fleksibel, tahan lama dan mempunyai penyerapan warna yang baik… menghasilkan warna yang terang dan tajam apabila dicetak.
Mencipta reka bentuk merupakan langkah pertama dan paling penting. Peringkat ini tidak boleh dilakukan hanya oleh tukang yang berpengalaman dengan tangan yang mahir dan deria estetika yang tajam. Di rumah tukang Oanh, masih terdapat beratus-ratus cetakan blok kayu kuno yang diturunkan dari generasi ke generasi. Keluarga itu sentiasa menganggapnya sebagai pusaka keluarga, yang dipelihara untuk generasi akan datang.
Hari ini, perkampungan lukisan ini terutamanya memenuhi keperluan pelancong. Pengunjung datang ke sini untuk meneroka, mengalami aspek budaya dan proses penghasilan lukisan, dan membelinya sebagai cenderahati. Ini, sedikit sebanyak, telah menggalakkan dan memupuk minat terhadap kraftangan dalam kalangan segelintir artisan yang masih tinggal.
Bertahan bersama negara
Walaupun agak biasa, setiap lukisan Dong Ho sering membawa pelbagai makna dan membangkitkan perasaan serta emosi yang berbeza dalam diri penonton. Inilah elemen yang telah menyumbang kepada daya hidup lukisan-lukisan ini yang berkekalan di hati orang ramai dan dalam pemikiran kreatif pelbagai generasi seniman Vietnam.
Artis Nguyen Gia Bay, Pengerusi Persatuan Seni Halus Wilayah Nguyen Thai dan seorang penyelidik lukisan rakyat dan lukisan Dong Ho, menegaskan bahawa lukisan rakyat dan lukisan Dong Ho, walaupun bentuknya ringkas, dengan bentuknya yang rata, komposisi simetri, garisan terkawal, dan palet warna primer yang ekspresif, mempunyai nilai estetika dan artistik yang kaya. Ramai dalam dunia seni dipengaruhi oleh lukisan Dong Ho. Dalam seni kontemporari, lukisan rakyat bukan sahaja merupakan dokumen budaya tetapi telah menjadi sumber inspirasi yang hebat untuk kreativiti, tempat bagi seniman untuk menemui semula akar estetika kebangsaan, dan pada masa yang sama mengubah nilai-nilai tradisional menjadi bahasa visual moden. Artis seperti Nguyen Tu Nghiem dengan imejan rakyatnya yang bergaya dalam lukisan lakuer, Le Chi Dung dengan komposisinya yang kaya dengan simbolisme dan irama kebangsaan, atau Tran Khanh Chuong dengan pendekatannya terhadap seni rakyat melalui gaya bebas dan dekoratif… semuanya adalah contoh tipikal mengeksploitasi nilai visual lukisan rakyat untuk memperbaharui bahasa artistik peribadi mereka.
Berkenaan keunikan lukisan-lukisan tersebut, seniman Le Trong Lan, bekas Pengerusi Majlis Seni Persatuan Seni Halus Vietnam, berkata: "Kraf membuat lukisan rakyat Vietnam, terutamanya lukisan Dong Ho, adalah profesion kolektif, dengan setiap keluarga membentuk persatuan lukisan mengikut tradisi kuno. Dari sini, minda, jiwa, mata, dan tangan pelukis adalah sama seperti tangan, minda, dan jiwa tukang yang mencipta arca-arca indah kuil dan pagoda kampung Vietnam, hanya berbeza dalam cara ia diekspresikan."
Ruang pameran di Pusat Pemuliharaan Lukisan Rakyat Dong Ho membolehkan pengunjung merasai dan mempelajari tentang proses melukis. |
Artis yang mencipta lukisan Dong Ho adalah unik di dunia; mereka menggunakan pahat untuk mengukir blok cetakan dan bukannya mengukir pisau. Mereka bukan sahaja pelukis tetapi juga pengukir yang berbakat. Keindahan lukisan Dong Ho terletak pada imej dan warnanya. Imej dalam lukisan-lukisan itu sangat biasa – seorang budak lelaki dengan ayam, babi, kerbau, lembu, perkahwinan tikus, guru katak, petik kelapa, cemburu… – dipilih dengan teliti, digayakan, ringkas, biasa, tipikal, dengan sentuhan humor dan pengajaran moral…
Keutamaan warna pelukis rakyat Dong Ho merupakan contoh utama falsafah, emosi dan kepercayaan agama rakyat Vietnam mengenai warna. Walaupun petani sangat terhubung dengan alam semula jadi dan warna tanah yang lembut dan bersahaja, semasa perayaan dan cuti mereka cenderung kepada warna-warna terang dan bertenaga – pada pinggan buah-buahan, kuplet, sepanduk dan pakaian…
Dan ia bukan sekadar cantik; sambil memegang lukisan yang baru dicetak di tangan anda, anda serta-merta merasakan intipati desa, aroma tanah pertanian tropika. Aroma pes pulut, dicampur dengan aroma gaharu yang tajam, bau nila yang tajam, rasa manis jerami... ini adalah hasil alam semula jadi. Dan mungkin ini juga merupakan rahmat daripada alam semula jadi yang dikurniakan kepada artisan berbakat, memberi mereka peluang untuk mencipta lukisan-lukisan kecil yang halus ini yang mengandungi begitu banyak keajaiban – kehangatan dan keluasan semangat kebangsaan.
Sumber: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/202508/tranh-dong-ho-cu-moc-ma-tinh-khoi-b7d3d38/
Komen (0)