16 plakken - een spirituele kaart van Vietnam
De Nationale Prijs voor Externe Informatie is altijd al gericht geweest op media, journalistiek en uitgeverijen met een strategische focus op het introduceren en promoten van het imago van Vietnam in de wereld . Het is dan ook een aangename verrassing dat het album "Made In Vietnam" en het project "Journey of Proud Vietnam" van de jonge auteurs van DTAP (waaronder Thinh Kainz, geboren in 1996; Kata Tran, geboren in 1997; en Tung Cedrus, geboren in 1998) bekroond zijn met de 11e Nationale Prijs voor Externe Informatie - 2025.

Made In Vietnam bestaat uit 16 werken, maar ze simpelweg 16 liedjes noemen doet ze misschien tekort. Het zijn 16 fragmenten, gerangschikt als een spirituele kaart van Vietnam, met dorpen, bamboebomen, vlaggen... en de Vietnamese geest: kalm, veerkrachtig, trots, zachtaardig, maar niet zwak. DTAP probeert hiermee geen verhaal te vertellen door middel van illustraties, maar laat Vietnam voor zichzelf spreken, via folkloristische elementen die zijn geherstructureerd binnen een hedendaagse muzikale taal. De folkloristische elementen zijn hier niet beperkt tot nostalgie of puur behoud. Ze worden losgemaakt van de labels "traditie" om te leven met de adem van het hedendaagse leven, wat de sleutel is tot de overtuigende kracht van Made In Vietnam.
Onder de liedjes werd "My House Has a Flag Hanging" een bijzonder fenomeen. Niet vanwege de pakkende melodie of de ontroerende tekst, maar omdat het lied een zeer diepe emotionele laag raakte bij de Vietnamese bevolking: de eenvoud van patriottisme. Geen slogans. Geen luide verklaringen. Gewoon een beeld zo vertrouwd dat het niet meer vertederend kan zijn: een vlag die voor het huis hangt. Maar juist deze eenvoud opent een enorme resonantie. De vlag is niet langer een abstract symbool, maar wordt onderdeel van het leven, een gewoonte, een stille bron van trots. Dat dit lied werd gekozen als themalied voor de multimediacampagne "Trots op Vietnam" van de Centrale Jeugdunie is zeker geen toeval. Het toont de overeenkomst in denkbeelden onder jongeren van vandaag, zowel op het gebied van management, mediaoriëntatie als artistieke gevoeligheid.
"Made In Vietnam" is een inspirerende boodschap, een levendig voorbeeld van hoe de jongeren van vandaag, voortbouwend op hun nationale cultuur, kunnen creëren, in dialoog kunnen treden en de traditie kunnen voortzetten. Want wanneer jongeren via producten in de taal van hun generatie toegang krijgen tot hun nationale cultuur, wordt die verbinding natuurlijker, authentieker, diepgaander en duurzamer dan ooit tevoren.
Componist Huy Tuan vertelde: "Twee jaar geleden zag ik al het potentieel van DTAP en vele andere artiesten om internationale faam te verwerven. Nu zijn Vietnamese artiesten dankzij hun talent en Vietnamese muziek uitgegroeid tot prominente figuren en schitteren ze op talloze internationale podia. We zijn trots op een generatie getalenteerde artiesten die durven te dromen en zich durven uiten aan de wereld. De successen van deze artiesten vormen vele mijlpalen in de populaire muziek en introduceren muziek met het keurmerk 'Made in Vietnam' aan de internationale gemeenschap."
Als het album "Made In Vietnam" een luisterruimte is, dan is het project "Journey of Vietnamese Pride" een leefruimte. DTAP's besluit om Vietnamese liederen langs het historische Truong Son-gebergte te laten horen, is niet zomaar een reizende performance; het is een krachtige symbolische keuze. Truong Son – een plek die ooit gebukt ging onder verlies, opoffering en oorlogsherinneringen – wordt nu een ruimte voor een nieuwe, jeugdige, maar diepgaande stroom muziek. De muziek hier herschept niet simpelweg de geschiedenis, maar gaat er een dialoog mee aan.
DTAP maakt geen patriottische muziek op de ouderwetse manier, maar put inspiratie uit persoonlijke ervaringen, oprechte emoties en elementen die hun eigen jeugd hebben gevormd. Daardoor resoneert de muziek van DTAP met jongeren, waardoor ze zichzelf erin herkennen en van daaruit hun eigen gevoel van trots ontwikkelen. Dit is wellicht een fascinerende verschuiving in de manier waarop culturele waarden tegenwoordig worden verspreid.
Made In Vietnam probeert Vietnam niet volledig te representeren. Het vertelt simpelweg zeer specifieke, persoonlijke verhalen. Maar juist uit deze fragmenten ontstaat een veelzijdig, levendig en authentiek beeld van Vietnam. Het kan ook worden gezien als een indicator van hoe jongeren tegenwoordig over hun thuisland denken. Misschien is dat de reden waarom dit album niet alleen in eigen land goed wordt ontvangen, maar ook internationale vrienden aanspreekt – mensen die naar Vietnam komen, niet alleen voor het prachtige landschap, maar ook voor de levendige, dynamische cultuur die door de jongere generatie wordt voortgezet.
De Nationale Prijs voor Externe Informatie van dit jaar trok bijna 2.500 inzendingen in 8 categorieën. De erkenning van "Made In Vietnam" en het project "Journey of Proud Vietnam" laat zien dat de grenzen tussen kunst en nationale media vervagen en flexibeler, moderner en frisser worden…
Jongeren en hun tijdloze manier om patriottisme te tonen.
“Op dat moment werd mijn hart vervuld met de duidelijke boodschap: ‘vaderland’, ‘Vietnam’”, zo herinnerde zanger Duc Phuc zich zijn gevoelens na het winnen van het kampioenschap op het podium van Intervision 2025. “De afstamming van de Draak en de Fee over de vijf continenten / Vanuit het heilige land dat helder schijnt op de planeet / De naam van Vietnam verheffend / Hoger dan de maan die boven ons hangt…”, deze trotse tekst galmde voortdurend door het grootste muziekpodium ter wereld.
Misschien is het niet alleen Duc Phuc; veel kijkers zijn het moment nog niet vergeten waarop de tekst van "Phu Dong Thien Vuong" luid weerklonk tijdens de finale van Intervision 2025 in Rusland op de avond van 20 september. Het lied hielp Duc Phuc om het Nomad Trio (Kirgizië) en zangeres Dana Al Meer (Qatar) te verslaan en het kampioenschap te winnen.

Intervision is een prestigieuze en gerenommeerde muziekcompetitie die in 1965 is opgericht. In 2025 bracht de competitie uitstekende zangers en zangeressen uit 23 landen samen. De overwinning van Duc Phuc is de grootste internationale triomf voor een Vietnamese zanger sinds 1981, toen zangeres Ai Van de hoofdprijs won op het Internationale Muziekfestival van Dresden (Duitsland) met haar nummer "Bai Ca Xay Dung" (Lied van de Bouw). Premier Pham Minh Chinh prees zanger Duc Phuc en benadrukte dat zijn prestatie bijdraagt aan de versterking van de positie van de hedendaagse Vietnamese muziek op het internationale podium en aan de verspreiding van culturele waarden en de nationale geest over de hele wereld. De premier sprak zijn vertrouwen uit dat Vietnamese artiesten hun talenten en creativiteit zullen blijven ontwikkelen en zo zullen bijdragen aan de promotie van het imago van Vietnam en zijn bevolking in de wereld.
"Phù Đổng Thiên Vương," gecomponeerd door muzikant Hồ Hoài Anh en geïnspireerd door het gedicht "Vietnamese Bamboo" van dichter Nguyễn Duy, kenmerkt zich door een unieke arrangement dat folk-elementen combineert met moderne rap en een boodschap van veerkracht en nationale trots overbrengt. Van de muziek tot de typisch Vietnamese elementen op het podium, het was een visueel verbluffende introductie van de Vietnamese cultuur aan een internationaal publiek. De uitvoering ontving lof en aandacht van talrijke prestigieuze internationale media. Op het moment van zijn overwinning bevestigde Đức Phúc: "Liefde voor mijn vaderland is mijn grootste spirituele steun geworden." Ook in 2025 bleven namen als Hà Anh Tuấn, Tùng Dương, Mỹ Linh, Phương Mỹ Chi, Hòa Minzy, Vũ… fans verblijden.
Op 7 november maakte Tatler Asia de lijst bekend van de meest invloedrijke personen van 2025, een eerbetoon aan uitzonderlijke individuen die bijdragen aan verandering en anderen inspireren in Azië. Onder hen is Phuong My Chi de enige artiest uit Generatie Z uit Vietnam. Een opmerkelijke prestatie van Phuong My Chi is het bereiken van de top 3 van "Sing! Asia 2025", een internationaal muziekprogramma dat getalenteerde artiesten uit vele Aziatische landen samenbrengt. Phuong My Chi experimenteerde met traditionele Vietnamese muziekgenres zoals Cai Luong, Ca Tru, Quan Ho volksliederen uit Bac Ninh, Hat Boi, en traditionele instrumenten zoals de tweesnarige viool en de Sona-hoorn, gecombineerd met moderne muziek zoals rap en EDM. Tijdens haar laatste optreden met "Chopsticks" zong Phuong My Chi in vijf talen – Vietnamees, Chinees, Thais, Japans en Engels – waarmee ze culturele uitwisseling liet zien. Tegen een achtergrond van traditionele elementen wist de moderne Disney-pop-arrangement met haar unieke stijl een internationaal publiek te bereiken.
Het nummer "Bắc Bling" van Hòa Minzy, een samenwerking met komiek Xuân Hinh, Tuấn Cry en Masew, combineert traditionele volkselementen met elektronische muziek en is een wereldwijde hit geworden met meer dan 281 miljoen views tot nu toe. De videoclip toont vele bekende bezienswaardigheden, historische en culturele locaties en de typische schoonheid van de Vietnamese cultuur, zoals dorpsfeesten, het gebruik van het zwart maken van tanden en het kauwen van betelnoot. De videoclip heeft talloze internationale prijzen gewonnen, waaronder de titel 'Beste debuutvideoclip' en 'Beste debuutnummer'. Op sociale media verschijnen continu korte video's van mensen uit vele landen die dansen en meezingen met het nummer.
Vietnamese artiesten hebben hun positie en talent laten gelden en bewezen dat ze in staat zijn om langetermijnstrategieën te ontwikkelen om Vietnamese muziek naar het internationale podium te brengen. Deze weg zal misschien niet gemakkelijk zijn, maar met generaties artiesten die durven groots te denken, daadkrachtig te handelen en buiten hun comfortzone te treden, kunnen we beter nadenken over de positie van Vietnamese muziek op de wereldmuziekkaart.
Bron: https://www.sggp.org.vn/am-nhac-quoc-gia-va-ban-sac-post838083.html






