Het behoud van traditionele muziekinstrumenten

BPO - Traditionele muziek is nauw verweven met het gemeenschapsleven en is aanwezig bij bijna alle festivals, bruiloften en begrafenissen. Door de aantrekkingskracht van moderne vormen van entertainment raken deze traditionele klanken echter geleidelijk in de vergetelheid. Naarmate ervaren ambachtslieden ouder worden en hun aantal afneemt, en jongeren minder interesse en respect voor hen tonen, stuit het behoud van traditionele muziekinstrumenten op veel moeilijkheden in de huidige context.

Geconfronteerd met deze situatie heeft Eerwaarde Thach Ngoc Han, abt van de Chang Hai-pagode in de gemeente Loc Quang, district Loc Ninh, zich met veel inzet ingespannen om de pagode te transformeren tot een ontmoetingsplaats voor liefhebbers van traditionele Khmer-muziekinstrumenten. Elke avond komen de ouderen uit het dorp samen om traditionele liederen zoals romvong, saravan en lam lieu te oefenen, die ze vervolgens ten gehore brengen tijdens het Chol Chnam Thmay-nieuwjaar en andere Khmer-festivals. Deze waardevolle activiteit wordt al drie jaar in stand gehouden.

De groep die traditionele muziekinstrumenten bespeelt, bestaat momenteel uit 6 leden en treedt gewoonlijk op in tempels tijdens het Khmer Nieuwjaar.

Eerwaarde Thach Ngoc Han vertelde: "Volgens de traditie van het Khmer-volk is de pagode een plek waar culturele schatten worden bewaard, van taal en schrift tot muziek . In de loop der tijd heb ik de ouderen in het dorp aangemoedigd om naar de pagode te komen om muziekinstrumenten te bespelen. Langzaam maar zeker zijn ze steeds beter geworden in het bespelen van muziekinstrumenten. In de toekomst, als de omstandigheden het toelaten, zal ik meer muziekgroepen zoals de vijftonige groep, ro bam en chhay dam laten optreden, om zo bij te dragen aan het behoud en de bevordering van de unieke culturele waarden van de etnische groep, in overeenstemming met de richtlijnen van de Partij en de Staat."

Elke avond weerklinken de klanken van muziek in de serene ruimte van de tempel, waardoor een sfeer ontstaat die zowel sacraal als doordrenkt is met de traditionele culturele waarden van het land. Meneer Lam Sing, leider van de groep voor traditionele muziekinstrumenten in het dorp Chang Hai, is een van de eersten die de traditionele muziek in het gebied nieuw leven heeft ingeblazen. Van eenvoudige lessen die van zijn voorouders werden doorgegeven, is hij nu leraar en instructeur geworden. "Ik heb muziek leren spelen van mijn grootouders. Later, dankzij de inspanningen en steun van de abt bij de aanschaf van muziekinstrumenten, konden we in de tempel samenkomen om te oefenen. Elke avond leren we beetje bij beetje samen, waarbij we oude stukken in herinnering brengen. We proberen deze traditie in stand te houden, zodat onze nakomelingen deze traditionele muziekinstrumenten zullen kennen en verder zullen ontwikkelen," vertelde meneer Lam Sing.

Degenen die van jongs af aan traditionele muziekinstrumenten bespeelden, zijn nu oud, hun herinneringen vervagen soms en hun vingers zijn niet meer zo soepel. Maar dat weerhoudt hen er niet van hun instrumenten weer op te pakken en elke trommelslag en elk snaarinstrument met hart en ziel te bespelen. Meneer Tran Ben, lid van de groep die traditionele muziekinstrumenten bespeelt, zegt: "Sommigen zijn alles vergeten en leren het helemaal opnieuw. Iedereen herinnert zich nog wel iets, en samen vormen ze een hoop. De groep treedt niet alleen op tijdens Tet (Vietnamees Nieuwjaar), maar geeft ook les aan hun kinderen en kleinkinderen. Zo leven traditionele muziekinstrumenten voort van generatie op generatie."

De band treedt niet alleen op tijdens Tet (het Chinese Nieuwjaar), maar leert haar leden ook hoe ze hun vaardigheden kunnen doorgeven aan toekomstige generaties, zodat traditionele muziekinstrumenten door de tijd heen blijven voortbestaan.

Niet alleen degenen die al sinds hun kindertijd met traditionele muziek bezig zijn, dragen bij aan het behoud van de culturele identiteit; zelfs mensen die nog nooit een traditioneel instrument hebben bespeeld, zijn bereid om te leren en mee te doen wanneer ze het belang inzien van het behoud van de Khmer-cultuur. Een van hen is de heer Thach Phol, die in 2004 van Tra Vinh naar Binh Phuoc verhuisde om zijn carrière te beginnen. De heer Phol vertelde: "In het begin wist ik niet hoe ik muziek moest spelen, maar toen ik de ouderen in de tempel zo goed zag spelen en de groep leden tekortkwam, besloot ik me aan te sluiten. Hoewel we geen instrumenten hebben, is de grootste voldoening het inspireren van jongere generaties. Elke keer dat ik optreed en de kinderen mijn optreden prijzen en willen leren, voel ik me heel blij en gemotiveerd."

De voorbeelden bij de Chang Hai-pagode tonen niet alleen de inspanningen om traditionele Khmer-muziekinstrumenten te behouden, maar dienen ook als levendig bewijs van een eenvoudige waarheid: wanneer culturele waarden met oprechtheid worden gezaaid, zullen ze diep wortel schieten in de gemeenschap. Ondanks moeilijkheden en tekorten hebben de gezamenlijke inspanningen van ieder individu een hechte culturele gemeenschap gecreëerd, waar elke gespeelde melodie staat voor het behoud van de culturele identiteit.

Daar geven deze "leraren zonder schoolborden of lesplannen" dagelijks het stokje door aan de volgende generatie, niet door middel van hoogdravende theorieën, maar door hun passie, herinneringen en liefde voor hun vaderland. Elke muzikale avond in die kleine tempel is een stille maar krachtige boodschap: cultuur ontstaat niet vanzelf; ze overleeft dankzij mensen die haar met hart en ziel weten te bewaren en te koesteren.

Bron: https://baobinhphuoc.com.vn/news/19/174476/giu-gin-nhac-cu-dan-toc