Schilderen raakt het innerlijke zelf.

In tegenstelling tot de dynamiek en de voortdurend veranderende trends van veel andere kunstvormen, boeit de schilderkunst het publiek met de verstilling van haar diepgang, zowel in het kunstwerk zelf als in de kunstenaar. Ze geeft geleidelijk vorm aan een kunstmarkt die zich richt op spirituele waarden en diepgaande heling. Het is een vorm van schilderkunst die van binnenuit ontstaat en de kijker raakt aan een vredige realiteit.

De realiteit van innerlijke vrede

De werken in de tentoonstelling "Vorm en Leegte" (momenteel te zien in Chillala Art Space) van kunstenaar Tran Trung Linh boeien de kijker met de inleiding "Vorm is Leegte, Leegte is Vorm", een mantra uit de Hartsoetra, die door de kunstenaar tot uiting komt in de lagen kleur en penseelstreken. Aan het begin van de tentoonstelling zijn de schilderijen vol kleur, krachtige beelden en beweging, maar naarmate de tentoonstelling vordert, vervagen de kleuren, vereenvoudigen de beelden en uiteindelijk worden de zwart-witte vlakken sereen, wat een geest weerspiegelt die loslaat en zich nergens meer aan vastklampt.

Bezoekers bekijken de tentoonstelling "Kleur en Leegte" (momenteel te zien in Chillala Art Space) van kunstenaar Tran Trung Linh.

Dit is ook een trend in de schilderkunst, vooral na de impact van de pandemie, waarbij veel kunstenaars voor deze stijl kiezen. Van oosterse inkttekeningen tot sumi-e (Japanse inkttekeningen die bekendstaan ​​als een zenstijl) en westerse abstracte kunst, veel kunstenaars hebben vereenvoudiging gebruikt als een pad naar het oneindige – waar kunst niet alleen bedoeld is om naar te kijken, maar ook om te ontwaken. Kunstenaar Tran Trung Linh analyseert: "Het werk is niet zomaar visuele kunst, maar een metafoor van bewustzijn: wanneer de kleuren vervagen, wordt de kijker geconfronteerd met stilte – niet leegte, maar de volheid van bewustzijn."

Schilderen vanuit het hart wordt door velen vaak gezien als een vorm van meditatieve schilderkunst, maar of het werkelijk meditatief is, is voor kunstenaar Tran Trung Linh een kwestie van persoonlijke ervaring. Hij zei hierover: "De grootste wens van deze tentoonstelling is om via schilderijen de kijkers een gevoel van vredige werkelijkheid te laten ervaren en delen. Ik heb tijdelijk de boeddhistische filosofie geleend voor deze reeks schilderijen, deels omdat ik het gevoel heb dat mijn geest naar die manier van denken neigt, en deels omdat er gebeurtenissen in mijn leven zijn geweest die me dit tijdelijk hebben doen 'inzien'. De schilderijen zijn echter voornamelijk gebaseerd op het idee en beelden de Hartsoetra niet uit."

Zelfreflectie

Eerder vond de tentoonstelling "Vrouwen schilderen over vrouwen" plaats in de Vereniging voor Schone Kunsten van Ho Chi Minh-stad. Deze tentoonstelling toonde werken die de innerlijke wereld verkennen, waarbij de kunstenaars reflecteerden op zichzelf om zachte boodschappen over te brengen en de ziel van de bezoekers te helen. De tentoonstelling bood een unieke situatie: het creatieve onderwerp en het object van expressie vallen samen, en de vrouw kiest ervoor om haar eigen verhaal te vertellen vanuit een persoonlijk, eerlijk en onderzoekend perspectief.

Met 69 tentoongestelde werken fungeert de tentoonstelling als een persoonlijke bekentenis van de 9 deelnemende vrouwelijke kunstenaars, als gefluisterde dagboekfragmenten, die de oorsprong van hun creativiteit, hun angsten en de sluimerende overtuigingen in elke penseelstreek en kleur onthullen. Deze fluisteringen nodigen de kijkers uit om te vertragen en te luisteren – niet alleen om de schilderijen te bekijken, maar om ze met hun hart te voelen, waar kleuren niet zomaar kleuren zijn, maar ook levendige emoties; waar vormen niet zomaar figuren zijn, maar echo's van binnenuit.

Kunstenares Dang Hien, een van de negen vrouwelijke kunstenaars die aan de tentoonstelling deelnemen, zei: "Vrouwen zijn altijd aanwezig als bron van leven, zachtaardig maar sterk, kwetsbaar maar veerkrachtig. Zij zijn mijn inspiratie, het beginpunt van mijn kunst. Elk werk is een persoonlijke reis, waarin ik herinneringen aanraak, mijn moeder in mezelf vind en in dialoog ga met mezelf. Er is pijn, verlangen, maar ook licht, liefde en dankbaarheid. Ik schilder om te delen, om verbinding te maken en om te helen. Als iemand vrede vindt in mijn werk, dan is kunst compleet."

Kunstenares Nguyen Thuy Duong, moeder van vier kinderen, maakt bijvoorbeeld werken die een deel van haar eigen leven weerspiegelen. Ze beeldt de moederrol tijdens zwangerschap en bevalling uit in een minimalistische stijl. De volle, ronde vormen symboliseren vruchtbaarheid in de hedendaagse kunst, waarbij de zwangere vrouw centraal staat in leven, transformatie en voortplanting.

Kunstenares Thuy Duong vertelde: "Voor mij schuilt de schoonheid van een zwangerschap niet alleen in de volle, ronde vorm, maar ook in de ontluikende innerlijke wereld, waar creatieve energie, liefde en heiligheid huizen. Ik geloof dat deze werken, wanneer ze in een leefruimte aanwezig zijn, vitaliteit, liefde en een diepe verbondenheid met de oorsprong van het menselijk bestaan ​​zullen uitstralen. Dit is geen tentoonstelling om schoonheid te bewonderen, maar een ruimte waar mensen zich kunnen inleven, reflecteren en zichzelf kunnen herkennen in dingen die van anderen lijken te zijn."

De 4e "Oom Ho in mijn hart"-wedstrijd 2025

Om lezers de kans te geven meer te leren over president Ho Chi Minh, het grote belang, de praktische waarde en de wijdverspreide impact van het bestuderen en navolgen van Ho Chi Minhs ideologie, morele voorbeeld en stijl te benadrukken, en om een ​​passie voor lezen aan te wakkeren en de leesbeweging op scholen en in de gemeenschap te stimuleren en te bevorderen, organiseert de Algemene Wetenschapsbibliotheek van Ho Chi Minh-stad in 2025 de 4e "Ho Chi Minh in mijn hart"-wedstrijd voor lezers binnen het bibliotheeksysteem.

Daarom worden lezers uitgenodigd om hun gevoelens te delen over een boek of werk van president Ho Chi Minh, of van andere auteurs over hem, dat hen heeft geïnspireerd, bewust heeft gemaakt van, en richting heeft gegeven aan de studie en navolging van de gedachten, ethiek en stijl van president Ho Chi Minh. Inzendingen kunnen de volgende vormen aannemen: geschreven recensies, videoclips (uitgevoerd door de deelnemer), tekeningen (nog niet eerder gepubliceerd), enzovoort. De voorronde van de wedstrijd loopt van nu tot en met 15 juni. De gekwalificeerde inzendingen nemen deel aan de finale. De prijsuitreiking vindt plaats op 18 juli. Deelnemers kunnen hun inzendingen sturen naar: phongdoc@thuvientphcm.gov.vn. Meer informatie over de wedstrijd is te vinden op de website: https://thuvientphcm.gov.vn.

HO SON

In Ho Chi Minh-stad worden openbare kunstvoorstellingen georganiseerd met behulp van videokunsttechnologie.

Het Volkscomité van Ho Chi Minh-stad heeft het voorstel van het Departement Cultuur en Sport van Ho Chi Minh-stad goedgekeurd betreffende de promotie en reclame van literaire en artistieke werken en het artistieke imago van Ho Chi Minh-stad door middel van multisensorische videokunstperformances. De promotieactiviteiten zullen worden georganiseerd door Creative Art Trading and Service Company Limited. De evenementen vinden plaats van nu tot het einde van het Chinees Nieuwjaar (Jaar van het Paard 2026) in Park 23-9, in de buurt van metrostation Ben Thanh (Gebied A).

Daarom zal de afdeling Cultuur en Sport van Ho Chi Minh-stad het voortouw nemen en in samenwerking met relevante instanties een specifiek plan met een tijdschema ontwikkelen voor de promotie en publiciteit van de literaire en artistieke werken van de stad in de periode 2025-2027. Dit plan zal de inhoud en vormen van de promotie van literaire en artistieke werken en artistieke merken combineren. Er zal een plan worden ontwikkeld voor de inrichting van de artistieke creatieve ruimte "Shining Quintessence" om de maatschappelijke betrokkenheid bij activiteiten ter promotie en publiciteit van de literaire en artistieke werken van de stad te vergroten en zo een sterke verspreiding van artistieke waarden in het maatschappelijk leven te bewerkstelligen.

WEEGSCHAAL

Kamermuziekprogramma

Op de avond van 25 mei gaf het Ho Chi Minh City Symphony Orchestra, Opera and Ballet Theatre (HBSO) een kamermuziekconcert in het Stadstheater. Het programma bood liefhebbers van klassieke muziek uitzonderlijke werken van wereldberoemde componisten zoals Wolfgang Amadeus Mozart, Gaetano Donizetti, Dmitri Shostakovich, Camille Saint-Saëns en Johann Sebastian Bach. De werken namen het publiek mee op een reis door diverse emoties, van zacht en ontspannend tot krachtige en levendige melodieën.

Het concert presenteert de verdienstelijke artiesten Pham Khanh Ngoc (sopraan), Tang Thanh Nam (viool), A Tach (fagot), Tran Thuy San (piano), Nguyen Truong Hoang Yen (fluit), Hoang Ngoc Anh Quan (klarinet), Pham Khanh Toan (hobo) en in het bijzonder twee gastartiesten: Nguyen Hoang Tung (hobo) en de Koreaanse pianiste Ju Sun Young (piano). Ju Sun Young is een pianiste met uitgebreide concertervaring in de Verenigde Staten en andere delen van de wereld. Ju heeft pianoles gegeven aan Tabor University in de VS en behaalde een master- en doctoraatstitel in pianospel aan de Universiteit van Kansas in de VS.

Het kamermuziekconcertprogramma is een van de initiatieven van het HBSO om de kwaliteit te verbeteren en te streven naar hoogwaardige kunst. De programma's bevatten optredens van vele bekende artiesten uit Vietnam en de rest van de wereld, waardoor het artistieke aanbod wordt verrijkt en gediversifieerd. Dit biedt HBSO-artiesten meer mogelijkheden om met elkaar in contact te komen, van elkaar te leren en tegemoet te komen aan de uiteenlopende entertainmentbehoeften van een groot publiek in Ho Chi Minh-stad.

THUY BINH

WEEGSCHAAL

Bron: https://www.sggp.org.vn/hoi-hoa-cham-ngo-noi-tam-post796276.html