Volksschilderkunst in een nieuw jasje steken

De kunstenaarsgroep Latoa Indochine zet zich in voor het restaureren, behouden en verhogen van de waarde van Vietnamese volkskunstschilderijen met behulp van gesneden lak.

Een fragment uit het werk 'De grote meester van Truc Lam daalt af van de berg'.

De lakschilderijententoonstelling "Heritage Veins" toont 60 volksschilderijen in de stijlen van Hang Trong, Dong Ho en Kim Hoang, met bekende thema's. Met als doel de traditionele cultuur te verspreiden onder jongeren en internationale vrienden, werkt de kunstenaarsgroep Latoa Indochine aan het restaureren, behouden en verhogen van de waarde van Vietnamese volksschilderkunst door middel van gesneden lak.

In navolging van het Vietnamese volkserfgoed.

De tentoonstelling "Heritage Vein", die van 9 augustus tot en met 3 september plaatsvindt in het Cultureel Uitwisselingscentrum van de Oude Wijk (Tran Hung Dao 49, Hoan Kiem, Hanoi ), is een initiatief van een groep kunstenaars met een bijzondere passie voor volksschilderkunst en heeft als doel de traditionele cultuur te verspreiden. De tentoonstelling vertelt een fascinerend verhaal over volksschilderkunst, gereconstrueerd met een combinatie van lakverf- en houtsnijtechnieken, en biedt een frisse kijk op de unieke traditionele kunst van Vietnam. Volgens vertegenwoordigers van Latoa Indochine toont de lakschilderijententoonstelling "Heritage Vein" 60 volksschilderijen in de stijlen Hang Trong, Dong Ho en Kim Hoang, met bekende thema's zoals: Een kudde varkens, De goddelijke haan, Jaloezie, Vijf tijgers, Een muizenbruiloft, enzovoort. Deze schilderijen zijn gereconstrueerd met een combinatie van lakverf- en houtsnijtechnieken, wat een nieuw perspectief biedt op deze traditionele kunstvorm. De kunstenaars van Latoa Indochine stellen dat door de verschillende culturele lagen in elk volksschilderij te ontrafelen, men kan zien hoe puur, rijk, divers en uniek het Vietnamese culturele erfgoed is. Het schilderij, getiteld "Muis die een draak draagt", is niet bedoeld om draken en feniksen te verheerlijken, maar eerder om een ​​vrolijk festival uit te beelden, waarin de kracht van muizen, die als minderwaardig aan draken worden beschouwd, wordt getoond. Muizen, hoewel bang voor licht, dragen toch lantaarns, waarmee ze subtiel de boodschap van hun voorspoed en vertrouwen in de viering van het Maan Nieuwjaar overbrengen. Het beeld van muizen in Dong Ho-volksschilderijen is ook te zien in het schilderij "Muis die danst met een draak". Dit humoristische volksschilderij toont een groep muizen die een draak dragen tijdens een festival. Vroeger organiseerde de Chinese gemeenschap in Hanoi vaak leuke activiteiten zoals draken- en leeuwendansen tijdens festivals zoals het Mid-Autumn Festival en het Maan Nieuwjaar. Deze drakendansen trokken door de straten, met draken van papier of stof die aan stokken waren bevestigd. De antropomorfe muizen worden afgebeeld terwijl ze met stokken dansen en lantaarns in de vorm van vissen of verschillende soorten fruit dragen. Sommige groepen dragen vlaggen of emblemen, terwijl anderen muzikanten zijn die trompetten en trommels bespelen op karren, op gongen slaan en vuurwerk afsteken. Er zijn in totaal 11 muizen, maar opvallend is dat ze allemaal zeer lange staarten hebben. Dit komt wellicht doordat de kunstenaar specifiek de kenmerken van het Chinese volk tijdens de Qing-dynastie wilde afbeelden, met name hun lange gevlochten haar. De uniciteit van deze volkskunstwerken beperkt zich niet tot de afbeeldingen of boodschappen. Sommige schilderijen – zoals 'Rode Tijger' – zijn opzettelijk gemaakt als een 'twee-in-één', wat betekent dat het lakwerk twee kanten heeft. Door het simpelweg om te draaien, komt een nieuw, adembenemend mooi schilderij tevoorschijn. In de Vijf Elementen-leer vertegenwoordigt de Rode Tijger het leven en symboliseert vuur, eerlijkheid, rechtvaardigheid, eer, maar ook onsterfelijke geest, enthousiasme en moed. De Goddelijke Haan in het schilderij 'Gouden Haan' werd daarentegen vaak op deuren geplakt tijdens het Chinees Nieuwjaar. Het schilderij is helder en symboliseert geluk, maar de ware betekenis ervan, zoals die door de Ouden werd gehanteerd, was die van een 'amulet' om het huis te beschermen en boze geesten af ​​te weren. De Ouden geloofden dat de Haangod zoveel macht bezat dat zelfs demonen en goden hem vreesden. Elk volksschilderij weerspiegelt diepgaand het materiële en spirituele leven van de mensen in de oude samenleving. Dankzij de creativiteit en toewijding van de kunstenaars zijn de afbeeldingen in deze gebeeldhouwde lakschilderijen minutieus en scherp weergegeven en bezitten ze diepgang. De kunstenaars nemen de kijkers mee terug naar het verleden en laten hen de stroom van erfgoed zien, van traditie naar moderniteit.

De kunstenaars van Latoa Indochine streven ernaar de traditionele cultuur onder een breder publiek te verspreiden.

Terug naar de kern van de traditie

De tentoonstelling toont bovendien thema's als lotusbloemen, lantaarndansen, landschappen en figuren, allemaal uitgevoerd in lak, wat getuigt van een grote liefde en passie voor kunst. Tijdens de tentoonstelling organiseert de kunstenaarsgroep Tran Thieu Nam, Nguyen Van Phuc, Nguyen Thai Hoc en Luong Minh Hoa praktische workshops over laksnijden en volksschilderkunst, om het publiek een beter begrip te geven van de traditionele Vietnamese lakkunst. Lak wordt beschouwd als een specialiteit van de Vietnamese kunst. Volksschilderkunst is diep verweven met het leven van de Vietnamese bevolking. Door de veranderingen in het leven dreigen veel volksschilderstijlen echter te verdwijnen. Het opnieuw creëren en 'herinterpreteren' van volksschilderkunst op een lakondergrond is een creatieve praktijk die de essentie van de traditie omarmt.

Volkskunstschilderijen op gebeeldhouwde lakoppervlakken voegen nieuwe waarden van moderniteit, duurzaamheid en elegantie toe.

De kunstenaars van de Latoa Indochine-groep combineerden oude en moderne artistieke methoden: laksnijden. In plaats van de levendige kleuren van de originele Hang Trong-schilderijen, gebruikt de laktechniek meer ingetogen tinten. Kenmerkend voor lakschilderen is het proces van schilderen en polijsten. Na elke verflaag polijsten de kunstenaars tot de gewenste kleur en lichteffecten zijn bereikt. Elk kunstwerk doorloopt vele stadia, waaronder schetsen, het uitsnijden van details met behulp van graveergereedschap, het aanbrengen van lak en het vergulden met goud en zilver na elke polijstbeurt. Het hele proces voor één kunstwerk omvat ongeveer 15-20 stappen en duurt ongeveer 45-60 dagen. In 2022 exposeerde Latoa Indochine bijna 100 unieke werken in de tentoonstelling "The Road" in het Hanoi Museum. Het meest opmerkelijke werk is "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do", een bijna 5 meter lang schilderij in de stijl van een lange rol, bestaande uit twee delen en 82 karakters. Het schilderij beeldt de gebeurtenis uit waarbij keizer Tran Nhan Tong verlichting bereikt en de Vu Lam-grot (Trang An, Ninh Binh ) verlaat om naar huis terug te keren, waar hij wordt verwelkomd door koning Tran Anh Tong en zijn ambtenaren. Met hun creatieve en interessante presentatie hebben deze "traditioneel binnen traditioneel"-werken nieuwe mogelijkheden gecreëerd voor projecten om artistieke waarden te herstellen en te behouden. Tegelijkertijd verspreiden ze het cultureel erfgoed dat onze voorouders hebben nagelaten en verhogen ze de waarde van Vietnamese volksschilderkunst op lak.

Giaoducthoidai.vn

Bron: https://giaoducthoidai.vn/khoac-ao-moi-cho-tranh-dan-gian-post694798.html