Gebaseerd op de overtuiging dat "een Hmong-jongen moet weten hoe hij de Hmong-mondharmonica moet bespelen en ermee moet dansen", is de Hmong-mondharmonica van generatie op generatie doorgegeven. De Hmong-mondharmonica is uniek omdat hij zowel als muziekinstrument als rekwisiet dient en luisteraars en toeschouwers boeit met zijn vakkundig gevarieerde klanken en ritmes.
De heer Vuong Van Te, uit het gehucht Ma Pan in de gemeente Da Thong (district Ha Quang), vertelde: "De betekenis van de Mong-fluitdans is dat deze bedoeld is voor wijze en bekwame mannen. De fluitdans is een uitvoerende kunstvorm die de ziel van het Mong-volk uitdrukt, omdat de kunst van het fluitdansen helpt om verbinding te maken met geesten en voorouders. Het is ook een vrolijk geluid dat verdriet verlicht, gedachten en gevoelens deelt en de geest van solidariteit in het gemeenschapsleven tot uitdrukking brengt. Het geluid van de fluit is diep geworteld in de ziel van het Mong-volk, net zo vertrouwd als maïspap, maïswijn of alles wat men van jongs af aan kent."
De Hmong-mondorgel (khen) is een traditioneel muziekinstrument dat al generaties lang wordt doorgegeven binnen de Hmong-gemeenschap. Het instrument kan worden bespeeld door lucht uit te blazen of in te ademen, en de constructie is geschikt om de rug te buigen en diverse draai- en sprongbewegingen uit te voeren. Hmong-mondorgeldansers creëren prachtige dansbewegingen met hun wiegende, draaiende en pirouetteerbewegingen, of door de mondorgel vast te houden terwijl ze over de grond rollen. De Hmong-mondorgel vindt zijn oorsprong in de Hmong-gebruiken en -tradities en kent vele thema's en muziekstukken.
Tijdens festivals en nieuwjaarsvieringen zijn het geluid van de Hmong-fluit (khen) en traditionele volksspelen onmisbaar. Dit wordt beschouwd als de ziel van het Hmong-volk, waarmee ze hun gevoelens uiten jegens vrienden, de gemeenschap, de natuur en de bergen, en hun culturele waarden en unieke identiteit laten zien. De fluitdansen zijn levendig en vrolijk, brengen wensen over en nodigen vrienden uit om samen te komen en plezier te maken. Het geluid van de fluit helpt de ontberingen en moeilijkheden na een jaar hard werken te vergeten en bevordert vriendschap, liefde en gemeenschapsbanden.
Wanneer er sprake is van rouw, is het geluid van de Hmong-mondorgel langzaam en somber. Het wordt vaak gespeeld tijdens begrafenissen om de familie te condoleren en afscheid te nemen van de overledene . Vrolijke klanken roepen gevoelens van opwinding en enthousiasme op, terwijl droevige klanken de luisteraar diep kunnen ontroeren. De Hmong-mondorgel speelt een bijzonder belangrijke rol in het geloof van de Hmong, zoals blijkt uit hun begrafenisrituelen. Wanneer iemand in de familie overlijdt, nodigt het hoofd van het huishouden vaak gerespecteerde en ervaren mondorgelspelers uit om te assisteren. Bij elke begrafenis kunnen twee tot vier mondorgelspelers aanwezig zijn. Deze mondorgelspelers fungeren als sjamanen en rituelen worden uitgevoerd door middel van het geluid van de mondorgel.
Volgens ambachtsman Vuong Van Sinh uit het gehucht Phjac Cat, gemeente Dan Chu (district Hoa An), hebben degenen die de khene (een soort bamboefluit) kunnen bespelen én ermee kunnen dansen, doorgaans een lang, moeizaam en volhardend artistiek proces doorlopen. Dit komt doordat het gelijktijdig bespelen en dansen veel uiterst complexe en behendige bewegingen vereist. De dansbewegingen zijn zeer divers en rijk, waaronder: springen en schoppen, draaien en van positie veranderen, ter plaatse draaien, met de khene spelen, zijwaarts en achterwaarts rollen, hurken, voorwaarts en achterwaarts lopen in vier richtingen, waarbij bij elke stap de hiel van de ene voet de hiel van de andere raakt. De basisbewegingen omvatten het buigen van de rug, draaien en de hiel ter plaatse bewegen, en draaien en de hiel bewegen in een grote cirkel die geleidelijk smaller wordt in een spiraalvorm... hoe sneller, hoe behendiger de uitvoering. Bij speelse khene-dansen zijn de bewegingen krachtiger, ongeremder en moeilijker, zoals zijwaarts rollen, achterwaarts rollen, kippenschoppen, paardenschoppen, hurken, met de ene hand tegen het andere been klappen (het klappen moet luid zijn), terwijl de khene-muziek ononderbroken doorgaat.
Het leren bespelen van de Hmong-mondorgel is erg moeilijk; zelfs met veel oefening is het lastig om alle melodieën volledig te begrijpen. Om een bekwame mondorgelspeler te worden, moeten Hmong-jongens al vanaf hun twaalfde of dertiende beginnen met oefenen en beschikken over een sterk, flexibel en ritmisch lichaam. Het allerbelangrijkste is dat ze de ademhaling beheersen en ademhalingsoefeningen doen om diepe en aanhoudende ademhalingen te produceren. Bovendien bevat de Hmong-mondorgeldans unieke wetenschappelijke innovaties, die tot uiting komen in de diverse en gevarieerde ritmes tijdens het bespelen van de mondorgel, gecombineerd met sierlijke en ritmische bewegingen tijdens de dans.
Het ministerie van Cultuur, Sport en Toerisme erkent het belang van de Hmong-rietfluitdans en implementeert daarom continu programma's en plannen om de waarde van dit unieke culturele erfgoed te behouden, te beschermen en te promoten. Tegelijkertijd heeft het rietfluitdanslessen voor Hmong-kinderen opgezet, culturele programma's en evenementen op lokaal niveau georganiseerd en deelgenomen aan regionale en nationale programma's en festivals om de Hmong-rietfluittraditie onder de aandacht te brengen. Het ministerie heeft lokale autoriteiten ook opgedragen om ambachtslieden aan te moedigen en te motiveren om actief rietfluitdansen en de kennis van het maken van Hmong-rietfluiten aan jongere generaties over te dragen. Bovendien heeft het de voorlichtingscampagnes over de traditionele culturele waarde van de Hmong-rietfluittraditie versterkt, waardoor het bewustzijn van de bevolking over deze culturele waarde wordt vergroot, hun trots wordt versterkt en ze worden aangemoedigd om actief bij te dragen aan het behoud van hun etnische culturele erfgoed.
Thanh Binh
Bron






Reactie (0)