Alarmerende bekymringer om kvaliteten på teaterfestivalen.

Den nasjonale dramafestivalen i 2024 – organisert av avdelingen for utøvende kunst i samarbeid med Vietnams forening for scenekunstnere, avdelingen for kultur, sport og turisme i Thai Nguyen-provinsen og Viet Bac folkemusikk- og danseteater – ble avsluttet 26. juni i Thai Nguyen City i Thai Nguyen-provinsen.

Å tiltrekke seg et publikum

Lederen av kunstrådet, folkekunstneren Tran Ngoc Giau, mener at den største suksessen til den nasjonale dramafestivalen i 2024 er publikum. Viet Bac folkemusikk- og danseteater ( Thai Nguyen City, Thai Nguyen-provinsen) var nesten helt fullt i løpet av festivaldagene. Oppslag som indikerte at det ikke var ledige plasser, ble ofte hengt opp foran teatret. Bilder av publikum som så på skuespill på skjermer foran teatret og den entusiastiske applausen bidro til festivalens livlighet.

En scene fra stykket «To mødre» av Trinh Kim Chi Theatre (Ho Chi Minh-byen) – et stykke som vant sølvmedalje på den nasjonale dramafestivalen i 2024. (Foto: TRINH KIM CHI THEATRE)

Et annet høydepunkt på årets festival var deltakelsen til mange veteranartister som fortsatt er lidenskapelige og dedikerte til scenen. Det var forestillinger som tente publikums følelser, som «White Night» (Vietnam National Drama Theatre), «The Circle of Betrayal» ( Hanoi Drama Theatre) og «Catching the Demon» (Hai Phong Drama Troupe)...

Det er fortsatt mange bekymringer.

Festivalen har imidlertid fortsatt mange problemstillinger som må undersøkes, fra manus til iscenesettelse. Festivalen samlet nesten 1000 kunstnere og skuespillere fra 19 profesjonelle og private kunstorganisasjoner, men opinionen stilte spørsmål ved hvorfor en festival for muntlig drama tillot Cai Luong-skuespillere (vietnamesisk tradisjonell opera) å delta. Kunne denne slappheten være ment å tillate skuespillere fra ethvert felt å "jakte" på medaljer i tildelingsprosessen?

Festivalen har som mål å oppdage og hedre fremragende grupper og enkeltpersoner innen teaterkunst; den gir en mulighet for teaterkunstenheter til å fostre en ny generasjon kunstnere og skuespillere; og den tilbyr kunstnere og skuespillere en sjanse til å utveksle erfaringer, lære av hverandre, finpusse kunnskapen sin og forbedre sine faglige ferdigheter og kvaliteten på teaterforestillinger for å tjene folket. Imidlertid har investeringen i og forberedelsene til forestillingene blitt neglisjert, noe som har ført til for få nye manus og et nærmest fravær av manus om samtidslivet.

Innsidere hevder at teaterscenen mangler refleksjoner fra virkeligheten og presserende samfunnsspørsmål. Skyldes denne situasjonen mangel på forfattere, eller et kreativt team som unngår samtidsproblemer? Teatret mister gradvis sin funksjon med å reflektere virkeligheten og forutse fremtidige hendelser.

Til tross for at det var en nasjonal festival, var de fleste innsendte manusene utdaterte, noen dateres tilbake til 1980-tallet; ingen stammet fra manusskrivingsverksteder, og manus av unge forfattere var mangelvare. Få manus tok opp presserende sosiale spørsmål i dag; noen skuespill manglet kreativitet i scenografien; og mange skuespill investerte ikke tilstrekkelig i musikalske elementer.

Eksperter håper at statlige forvaltningsorganer fra sentralt til lokalt nivå snart vil vurdere den nåværende tilstanden til teaterkunst nøyaktig, raskt innføre nye driftsmetoder og løsninger for å overvinne eksisterende mangler, og fremme utviklingen av teaterkunst i samsvar med realitetene i samfunnslivet.

Kilde: https://nld.com.vn/bao-dong-ve-chat-luong-cua-lien-hoan-san-khau-196240628202436079.htm